El presente volumen incluye veintiséis estudios de otros tantos especialistas que abordan la historia de este movimiento, sus orígenes, continuidades y el rastro de su presencia en nuestra época. Tratando de dar respuesta a sus rastros plurales, los trabajos reunidos aquí abordan expresiones y proyectos surrealistas en el campo de las revistas literarias y artísticas, en literatura, antropología, pintura, arquitectura, cine y fotografía.  De la lectura de estos textos se desprende una conclusión rotunda: el surrealismo dibujó con nitidez y exploró en profundidad los territorios del deseo humano, enriqueciendo el imaginario de esa subjetividad deseante con visiones cuya fuerza aún perdura. Por ello, aunque nunca tendrá lugar, siempre vuelve.

Tapa blanda

Otro

Español

Abada Editores

El surrealismo y sus derivas: Visiones, declives y retornos

Nike desde dentro: creatividad, innovación e historia. Este libro es una invitación a descubrir la evolución de Nike a través de sus diseños más emblemáticos. Desde sus primeras creaciones hasta su impacto actual en el mundo del deporte y la moda, cada pá

Tapa dura

Oceano Travesia

La Fabrica Editorial

SBS CUSCO

SBS AREQUIPA

SBS MIRAFLORES(PARDO)

SBS TRUJILLO

SBS CHICLAYO

SBS PIURA

SBS ENCALADA

SBS SAN.ISIDRO

SBS SAN.MIGUEL

SBS LOS OLIVOS

Nike: Diseño en movimiento

La guía definitiva de los centros de arte más influyentes del momento. The 99 nos invita a un viaje trepidante a través de 99 centros de arte moderno y contemporáneo de todo el mundo que están marcando el pulso del presente artístico. Desde grandes instit

The 99 centros de arte moderno y contemporaneo.

Ediciones Atalanta, S.l.

Atalanta

Imaginato Vera

Hilma af klint, visionaria

A diferencia de otros animales, el ser humano posee algo único y diferenciador: la posibilidad de crear arte. En nuestro intento por alejarnos del mundo animal, buscamos dominar nuestras pasiones y estas, inevitablemente, se transforman en vicios o pecados guiados por las prácticas morales, éticas y religiosas. Pero ¿cómo reflexiona y representa las pasiones el arte más actual? Es más, ¿qué es el arte contemporáneo? ¿Y el arte conceptual? ¿Cuáles son las nuevas técnicas artísticas?Para responder estas inocentes y a la vez tan complicadas preguntas, Óscar García García nos invita a un viaje a través de los siete pecados capitales de la mano de varios de los artistas más importantes (e irreverentes) de nuestro tiempo.

Ediciones Paidós

Paidos

Para Curiosos (Paidós)

Dios salve al arte contemporáneo

Madrid Destino Cultura Turismo Y Negocio, S.a.

Matadero Madrid

Amazonías

Editorial Abada 
EL POSTMODERNISMO REVISADO. ¿Es salvar al capitalismo el objetivo fundamental de la socialdemocracia?, ¿vivimos en un mundo en el que el curator de una exposición es más creativo que el artista?, ¿qué relación hay entre los derivados financieros, la cultura y el sujeto postmoderno?, ¿son lo mismo «globalización» y «postmodernidad»? Este libro responde al deseo de Fredric Jameson de actualizar algunas de las tesis que expuso en su célebre ensayo de 1984 sobre el postmodernismo. Para ello analiza fenómenos inequívocamente contemporáneos dando muestras de su habitual perspicacia. Y lo hace manteniendo la perspectiva política que desde el comienzo de su carrera ha guiado sus interpretaciones. El resultado es un texto que aborda cuestiones tanto filosóficas como económicas, que se ocupa de aspectos relativos a la estética y a la política. Que trata, en fin, de poner nombre al presente sin renunciar a la posibilidad de transformarlo.

Abada

Postmodernismo revisado

Bansky es lo más parecido al Che Guevara que nos ofrece el siglo XXI. Excepto, por lo que sabemos, que nunca cursó medicina, participó de la Revolución Cubana, ni viajó al Congo ni a Bolivia. El lector encontrará en este libro, amorosamente reunida, la única y mejor colección de fotografías del arte callejero de Banksy que jamás se haya editado. Para gran pena de todas las escuelas de arte, es probable que se recuerde a Banksy como el mejor artista británico post-milenio-depresión. Su capacidad para llamar la atención, enviar un mensaje, a menudo con una frase contundente o de sentido ambiguo, le hubiera significado un puesto altísimo en una agencia publicitaria; la pérdida para Madison Avenue es nuestra ganancia. Cuando Banksy comenzó a pintar, el panorama político era desolador.

La Marca Editora

La Marca

Banksy

En el arte, desaparecida la tradición y sus reglas, incapaz el mercado de deslindar el trigo de la paja, y con las críticas y las reflexiones estéticas, cuando resultan inteligibles, bajo sospecha, los artistas andan perdidos a la hora de tasar la calidad de su quehacer y tampoco confían en unos colegas que, como ellos, empeñan la vanidad en el oficio. Algunos no dudarían en calificar a los artistas de necios charlatanes y hasta de sinvergüenzas, sobre todo cuando se enteran de que, ellos y sus críticos, justifican el pago de fortunas por objetos que encontramos en ferreterías. El problema no son los artistas, sino la naturaleza de sus empeños, que propicia el fraude y los malos hábitos. Cuando no hay modo fiable de conocer el valor de cada cual, es fácil que unos acaben enfermos de inseguridad y que otros, conocedores de lo que se negocia, hagan un uso estratégico de loas y críticas, administrando autoestimas y vanidades. ¿No podríamos hacer el camino inverso y ver en la probidad una pista para acercarnos al buen hacer? ¿No será el afán de verdad el único 'compromiso de los intelectuales'? La experiencia de la intelectualidad parisina, durante tanto tiempo protagonista del manoseado asunto, no invita al optimismo. Un moralismo estrechamente politiquero acabó por ensuciar la idea de compromiso. Pero hay otras maneras de defender que el punto de vista moral no es enemigo del punto de vista estético. Una integridad moral inseparable de una integridad intelectual, que, entre otras cosas, lleva a evitarnos las anteojeras, a desconfiar de aquellas ideas que nos puede convenir creer. Ese es el trayecto que propone este libro: el que conduce la virtud de los creadores a la calidad de sus realizaciones, y las especulaciones ociosas y los brindis al Sol a las opiniones meditadas y a las obligaciones realmente políticas.

Galaxia Gutenberg, S.l.

Galaxia Gutenberg

El compromiso del creador

En la estela de su admirado Marcel Duchamp, que nos legó un extraordinario volumen de conversaciones, en Fuera de aquí, Enrique Vila-Matas, incitado por su traductor al francés y amigo, André Gabastou, repasa la gestación y el inagotable anecdotario que se esconde detrás de cada uno de sus libros y traza una inimitable panorámica de su poética singular, desde sus narraciones juveniles hasta su producción última aún pendiente de publicarse. Dotando al diálogo de un sentido nuevo que permite conocer los entresijos de toda su obra, Vila-Matas se nos muestra como el creador de mundos de los shandys o los bartlebys, explorador de nuevos conceptos, como el mal de Montano, inventorde personajes inolvidables como el doctor Pasavento, revisitador de ciudades como París, Veracruz, Lisboa o, tras su salto inglés, de ese Dublín joyciano, que tanto ha marcado el curso de esa enorme aventura que es su obra literaria. Al mismo tiempo, sin perder la solapada ironía siempre presente en sus escritos, nos permite asistir a la galería de escritores que le han influido, de Kafka a Walser, pasando por una extensa lista absolutamente definidora de su particular gusto literario. Y también adentrarnos en los lugares, lecturas e imágenes que han hecho de Vila-Matas uno de los escritores más singulares de nuestro tiempo y un motor inagotable de ideas literarias. Esta especie de autobiografía conversada conforma, pues, un eslabón más en la trayectoria de uno de los grandes creadores de ficciones de la literatura contemporánea, y se erige en un título imprescindible de su bibliografía. Fuera de aquí se completa con una extensa antología de fragmentos escogidos de la obra vilamatiana y con una selección de textos nunca hasta ahora publicados en libro.

Fuera de aquí

El lector tiene en sus manos un nuevo libro de Jean-Luc Nancy compuesto por textos inéditos en español y que presentados ahora ordenadamente, se abren a nuevos sentidos, a la manera en que un color cambia al ser yuxtapuesto a otro en el que resuena, con el que se armoniza, se acentúa o se refuerza. A la manera también en que un cuadro cambia al ser dispuesto en una exposición, puesto en contacto con otros. Se trata, por tanto, de un libro coral, un libro-concierto en cuya programación han intervenido el autor, la traductora y el editor y en cuya interpretación final deberá participar el lector dispuesto a prestar su aportación interpretativa en esa nueva performance en que consiste cada lectura.&#8232;En este nuevo libro encontrará el lector una panorámica de los grandes temas de la estética de Jean-Luc Nancy, pues en él se revisan una por una las diferentes artes, sin dejar nunca de lado el hecho de que usamos un mismo nombre, arte, para referirnos a muy diversas producciones. Como bailarinas de una misma coreografía, desfilan en este libro la poesía, la pintura, el teatro, la danza, el cine, la fotografía y la filosofía. La singularidad de cada una sólo se comprende en el movimiento conjunto de una pluralidad irreductible.

Editorial Pre-Textos

Pre-textos/universidad Politécnica De Valencia

La partición de las artes

¿Qué es realmente Banksy, un artista o un activista?¿Cuál es su relación con el mercado? Y, sobre todo,¿quién diantres es Banksy?Su trabajo siempre ha tenido implícitas una crítica política a cualquier forma de discriminación, una crítica de la contaminación medioambiental, del consumismo y del ordenconstituido. Pero, ante todo, es un fantasma.El presente volumen, el único que cuenta con la aprobación oficial del propio Banksy a travésde la organización Pest Control, plantea un recorrido por la vida, la obra y las ideas del artista más discutido de los últimos decenios. Yaborda uno de los temas más controvertidos:su relación con el mercado, a un tiempo distante, hostil, pero plenamente inserta en una lógica del márketing que se ha mostrado como una de las más eficaces jamás experimentadas.En suma, una contradicción aparente (o real) entre la adhesión al mercado y una crítica feroz de ese mismo mercado.

Akal

Editorial Akal

Ediciones Akal

España

"Sepa es uno de esos seres que parece que son de otro mundo. No de otro mundo, más bien, como si supiera cosas del mundo que el resto no sabemos. Y no hablo de saberes que se enseñan en la escuela, ni lo que se encuentra en los libros. No. Hablo de entendimientos sobre el propio mundo, sobre la vida, la muerte y las dimensiones. Una vez dije que Sepa tiene la moral de un perro. Ya no lo sé. Ahora pienso que es un ente de esos que aparecen en un viaje de DMT. Encamina y muestra. Luego te deja solo. Bueno, solo no, porque después de que se te aparecen esas criaturas y después de entrar en el universo de Sepa, la soledad se vuelve imposible. Ni siquiera por elección, sino porque la marcha atrás deja de existir como opción.?SEPA plantea una reflexión radical acerca de qué es ser individuos, miembros de una colectividad y en última instancia, seres vivos en el siglo XXI. Se empecina en resolver la pregunta asumiendo esta tarea imposible como zanahoria a la que perseguir para llegar en esta búsqueda lo más lejos posible.

Editorial Cantico

Cantico

El nuevo refranero

Situado en el barrio rojo de Hamburgo, el Café Lehmitz era un lugar de encuentro de prostitutas, proxenetas, travestis, matones y delincuentes. Anders Petersen (Estocolmo, 1944) tenía dieciocho años cuando llegó a Hamburgo y encontró el Café Lehmitz casi por azar. En 1968 regresó al Lehmitz, conoció a nuevos clientes, entabló contactos y comenzó a hacer fotografías, turbadoras en su franqueza y autenticidad, desprovistas de voyerismo y falsa compasión.

La Fabrica

Café lehmitz

Catálogo de la exposición de la fundación Botín de Santander, con alguno de los trabjos más conocidos del prestigioso fotógrafo británico

Inglés

La Fábrica Editorial

Europe: America

Martín Chambi es uno de los Peruanos más universales del siglo xx. Castro Prieto ha querido ponerse en la piel de Chambi para mirar don él miró. Pero no ha querido hacerlo mimetizando su estilo, sino utilizando su propia y particular mirada.

Martín chambi perú castro prieto

Instantes en la arquitectura

Upcycling Books es un universo de inspiración e ideas para crafties aficionados a la lectura. Los más de 20 proyectos DIY paso a paso de este manual muestran el proceso del upcycling a partir del reciclaje de páginas y cubiertas de libros maltrechos o desfasados. Es posible realizar muchos objetos decorativos con un atlas antiguo, unos viejos cómics o las páginas de una enciclopedia desactualizada. Cada proyecto requiere un esfuerzo mínimo, utilizar técnicas muy sencillas y materiales económicos. Para estimular la creatividad, ofrecemos numerosas sugerencias de acabados distintos. Practicar el upcycling con libros y materiales reciclados de nuestro entorno para darles un nuevo uso solo es cuestión de imaginación.¡Manos a la obra! El libro incluye más de 20 proyectos decorativos desarrollados paso a paso y más de 30 variaciones y propuestas para inspirarse.Contenido adicional:  Más de 10 vídeos con trucos y técnicasPlantillas

Parramón

Parramon Ediciones S.a.

Upcycling books objetos decorativos

La Fábrica

Arte español contemporáneo 1992-2013

Un referente ineludible del retrato fotográfico en una nueva edición ampliada y revisada.

Pierre gonnord

En Lalibela,García Rodero fotografía las celebraciones coptas de la Epifanía y la Semana Santa retratando a los cristianos coptos de Etiopía, sus rituales y la vehemente religiosidad de sus cuerpos en oración.

Lalibela

Nueva edicción de la coleción Obras Maestras en esta ocasión dedicada a uno de los periodistas gráficos más importates de España. Chema Conesa es además editor y director de varias coleciones de fotografía y comisario de la algunas de las exposiociones más relevantes de este pais.

Obras maestras chema conesa

El estudio fotográfico más completo sobre la exploración cientifica del espacio realizado nunca. En este libro y por primera vez la Agencia Espacial Europea abre sus puertas y permite a un fotógrafo profesional la entrada a sus instalaciones. Un recorrido sobre algunas de ellas( Holanda, Francia, Kazajistán o Guayana Francesa) y sobre sus instalaciones: centros de prueba, departamentos de robótica, laboratorios de propulsión a chorro, simuladores espaciales, plataformas de lanzamiento, centros de formación de austronautas, satélites, etc. Nada se escapa al objetivo del fotógrafo Edgar Martíns.

The Rehearsal Of Space. And The Poetic Impossibility

Todo está hecho de algo: desde los objetos cotidianos hasta los materiales que parecen anticipar el futuro. Se trata del milagro de la creación: la destreza, el diseño, la ingeniería y el ingenio que nos rodean cada día. Desde la taza de té hasta el avión, desde el chip de silicio a la suela de los zapatos, desde la fabricación de tejidos hasta los implantes biomecánicosà este libro está pensado para sorprendernos y maravillarnos ante el prodigio de las creaciones materiales humanas.

El surrealismo y sus derivas: Visiones, declives y retornos (2013)

Nike: Diseño en movimiento

The 99 centros de arte moderno y contemporaneo.

Hilma af klint, visionaria (2023)

Dios salve al arte contemporáneo (2019)

Amazonías (2019)

Postmodernismo revisado (2012)

Banksy (2017)

El compromiso del creador (2014)

Fuera de aquí (2013)

La partición de las artes (2013)

Banksy (2022)

El nuevo refranero (2021)

Café lehmitz (2017)

Europe: America (2011)

Martín chambi perú castro prieto (2011)

Instantes en la arquitectura (2024)

Upcycling books objetos decorativos (2015)

Arte español contemporáneo 1992-2013 (2013)

Pierre gonnord (2017)

Lalibela (2017)

Obras maestras chema conesa (2014)

The Rehearsal Of Space. And The Poetic Impossibility (2014)

Cosas (y) materiales (2017)