Tapa dura

Español

Edisofer, S.l.

La opera por dentro

Tapa blanda

Catalán

Ficta Edicion Si Produccions Sl

Victoria dels angels

Jaume Radigales, amb el rigor de l académic, amb l estil del comunicador i el compromís del melòman apassionat, s arrisca a definir, en aquest llibre, qué és òpera catalana.L òpera catalana, a diferéncia de l òpera a Catalunya, no tenia escrita, encara, la seva història. En aquest volum l autor ens n ofereix la primera síntesi històrica: des de l estrena d Il pi¹ bel nome d Antonio Caldara (1670-1736) l agost de 1708 fins a l estrena, el 2019, de Per precaució de Raquel Garcia-Tomás (*1984). Un recorregut per més de dos-cents anys de creació operística catalana que fa valdre un extens catáleg d obres i autors no prou coneguts.Guanyador del I Premi Joventuts Musicals de Catalunya Ó FICTA Edicions d Assaig Musical, el llibre está prologat per Xavier Albertí, home de teatre i músic, que reivindica la necessitat de programar les obres del catáleg que aquest llibre repassa.Un llibre que permetrá als melòmans descobrir nova música; que oferirá als estudiosos de la música vies d investigació; i que dotará els programadors, artistes i prescriptors musicals d un llibre de consulta per a la recuperació patrimonial.

L'. Pera catalana: Sintesi hist. Rica

Texto fundamental para entender la génesis y práctica de la música de creación actual, escrito por un artista único en el actual panorama musical español.Topologías sonoras es un intento por descifrar el complejo pero apasionante mundo de la música de creación. El autor, amparado en su amplia experiencia en todos los campos musicales (composición, improvisación, interpretación -piano y dirección-, programación y edición, pedagogía, ensayo), propone un desentrañamiento del hecho musical contemporáneo en base a una docena de temas escogidos. A modo de topología en estrella, aquella que muestra una red en torno a un nodo central, cada capítulo se centra en una matriz común, que se disecciona para estudiar sus múltiples manifestaciones y formas sonoras.Algunos temas son de naturaleza tan inasible y poética como la primera entrega (las veinticinco formas del silencio), mientras que otros destacan por su mera fisicidad (las trece cualidades del sonido o los seis sonidos orquestales). Hay estudios tímbricos y canoros (las 22 voces de la voz) o de ámbito estrictamente técnico (acordes para el flamenco). Hay también lugar para perderse en los dédalos de la historia (cuatro claves para fechar el nacimiento del flamenco), en la desconcertante historiografía moderna (singularidades de las aportaciones cósmicas) o en la exploración de las cuestiones colindantes con la también laberíntica sociología musical (las cualidades del intérprete de música contemporánea) o de los terrenos de la estética (los sambenitos con que ha cargado el lenguaje musical de vanguardia). Los tres apéndices, de indudable carácter autobiográfico, hacen un balance retrospectivo de la música matérica del autor (motivo ya de media docena de tesis y trabajos fin de máster, así como de innumerables artículos sobre su música), de sus rupturistas aportaciones escénicas y de su respuesta artística como crítica a la sociedad.Así como es de versátil y caleidoscópico el lenguaje musical, así de disímiles y contrastadas resultarán las propuestas de cada capítulo, pudiendo perderse el melómano, musicólogo, profesional o aficionado a la lectura sin más, en discursos que navegan por la abstracción, la reflexión, el análisis, el ensayo estético, la exactitud de la técnica creativa, la ambigüedad de la metáfora o la subjetividad de lo autobiográfico. Sin renunciar a sondear el lenguaje de la pasión y del intelecto, el texto discurre con naturalidad por la disección más fría, rigurosa y analítica, junto a la ironía y el humor más comedido, la crítica más corrosiva con la sensibilidad y la poesía, la escucha del mensaje más sutil e intelectualizado con la voz popular. Siempre por la sorpresa y fascinación del lenguaje sonoro.

Edictoràlia Llibres I Publicacions

Topologias sonoras

Una y otra vez insistió Gerard Mortier en el papel del arte como revulsivo de conciencias y como motivo de cavilación política en tiempos de adversidad. En estos textos, que muestran la amplitud de sus intereses, se recogen sus inquietudes y pensamientos esenciales sobre diversos aspectos relacionados con la cultura. Abarcan desde la política hasta los detalles más sutiles de una partitura, sin olvidar la importancia de la arquitectura de los teatros, y, en suma, la interrelación de todas las artes en el culmen de su conjunto: la ópera. En sus charlas, conferencias y textos quiere transmitir, comunicar la pasión por el motor de su existencia, y para ello pone el acento sobre los aspectos que le motivan. Todo ello con vehemencia y sin temor a la controversia, con una vasta cultura.

Confluencias

In audatia veritas

La música a menudo nos atrae como un mar es un homenaje a la música y a su gran poder de impactar, conducir al oyente, de desarmarle para desvelar el terreno más profundo de su condición humana, produciendo en su receptor un reencuentro con algo valioso de sí mismo que hasta entonces no conocía. Sylvain Fort, quien declara ser desconocedor de la técnica pero se demuestra delicadamente sabio en la escucha, en esta obra de sensibilidad exquisita confiere a la música el don de transformarnos y, con la ofrenda de nuestro silencio interior para acoger la entrada de lo que es puramente ajeno, el humilde presente de nuestros dos oídos, el cerebro alojando entre ellos y todo conectado a nuestro sistema nervioso, convertirnos en pasajeros de una nave que nos conduce hacia nuestra verdad emocional, el propio conocimiento; haciéndonos sentir la más variada paleta de emociones sin descubrir y vibrar de mil maneras aquello que no sabíamos que podía vibrar en nosotros. A lo largo de los catorce capítulos que conforman este ensayo, el autor muestra una auténtica devoción por la música, tratando de defini

Cielo Electrico

La musica a menudo nos atrae como un mar

Continta Me Tienes (Errementari S.l.)

Tocar de oído

Este libro no sólo cuenta la maravillosa trayectoria de un músico que, nacido en una oscura ciudad de Bohemia, llegó a convertirse en director de la Orquesta Filarmónica de Nueva York. Además, relata una página fundamental de la historia de la cultura, la de la música a comienzos del siglo xx en la Europa central y, sobre todo, en Viena. Durante sus diez años como director artístico de la Ópera de la capital austríaca, Mahler suscitó entusiasmo y controversias apasionadas. Su matrimonio con Alma Schindler y los dramas de su vida familiar contribuyeron a su celebridad. Su obra -arraigada en las postrimerías del romanticismo pero destinada a desbrozar el camino de un nuevo lenguaje musical- y el prestigio de su persona lo convirtieron en una figura mayor de una ciudad como Viena, auténtico crisol de unas transformaciones artísticas e intelectuales que todavía hoy no dejan de fascinarnos. La publicación, entre 1979 y 1984, de los tres volúmenes que constituyen la gran biografía dedicada por Henry-Louis de La Grange a Gustav Mahler, supuso un auténtico acontecimiento, que contribuyó a revelar a un genio de la m

Ediciones Akal

Gustav mahler

En el deslumbrante escenario del Teatro Real de Madrid, la pasión de la ópera se entrelaza con una realidad mucho más oscura y peligrosa. Marcos Montero, director general del teatro, ve cómo su prestigiosa carrera y su vida personal se tambalean tras un intenso encuentro con Laura, una mujer marcada por un pasado tormentoso que creía haber dejado atrás.Lo que comienza como un romance secreto pronto detona una cadena de eventos aterradores. Hugo, una mente criminal fría y calculadora, manipula los hilos de una venganza que no se detiene ante nada, orquestando un plan que escala desde la obsesión personal hasta el crimen mediático: el audaz secuestro de la diva mundial Noelia Palacios en plena representación.Félix García Hernán teje en Tras el telón un thriller vibrante donde la lealtad de Arturo Escobar, el instinto policial del comisario Gallardo y el coraje de dos mujeres al límite se enfrentan en una cuenta atrás angustiosa. Una novela que nos recuerda que, a veces, el verdadero drama no ocurre bajo los focos, sino en las sombras que acechan cuando cae el telón.

Ed.alreves,S.l

Tras El Telon

Francés

Avantsceneopera

Olivier py, opera et mise en scene

Le festival de bayreuth

La traviata

Manon lescaut

«He tenido que avanzar toda mi vida con bolsas de tierra atadas a mis pies». Estas palabras del compositor y director de orquesta Gustav Mahler (KaliÜt, Bohemia, actualmente República Checa, 1860 - Viena, 1911) muestran el afán de superación de un hombre que también dijo. «Con las alas que conquisté para mí he de volar». La escritora y editora Norma Sturniolo indaga en la vida de Mahler para demostrar cómo las experiencias dolorosas se pueden convertir en algo bello. El caso Mahler demuestra la misión redentora del arte, cómo alguien es capaz de encontrar la fuerza moral en la música: El volumen incluye ilustraciones y fotografías de y una sucinta biografía de este gran compositor.

La opera por dentro (2020)

Victoria dels angels (2024)

L'. Pera catalana: Sintesi hist. Rica (2022)

Topologias sonoras (2022)

In audatia veritas (2015)

La musica a menudo nos atrae como un mar (2025)

Tocar de oído (2020)

Gustav mahler (2025)

Tras El Telon (2026)

Olivier py, opera et mise en scene (2013)

Le festival de bayreuth (2013)

La traviata (2014)

Manon lescaut (2008)

Gustav mahler. Un piano olvidado (2015)