En esta obra se estudia la actividad operística gaditana ?desde sus comienzos en el siglo XVIII hasta el primer tercio del XIX? en toda su dimensión: desarrollo, implicaciones socio-culturales y conexiones con el contexto español y europeo.Dispuesto en dos volúmenes, este trabajo ofrece un estudio histórico-musical de la ópera en Cádiz, sustentado por un amplio cuerpo documental de primera manos. A este acompaña una selección de obras musicales inéditas estrenadas en la ciudad durante el periodo, algunas de compositores gaditanos y otras de autores tan relevantes como Saverio Mercadante.Desde que Emilio Cotarelo escribiera (1917) que "Después de Barcelona es Cádiz la ciudad español en que tuvo mayor florecimiento la ópera italiana, por su duración y por el número de obras representadas", apenas se había avanzado en la investigación del fenómeno operístico gaditano. Con las nuevas aportaciones de esta obra se ratifica el preeminente lugar que le corresponde a Cádiz dentro de la Historia de la Ópera en España.

Tapa blanda

Español

Editorial Universidad De Granada

La opera en cádiz

Actualmente, el silencio aparece como una dimensión desconocida, en la sombra, aunque en nuestro interior tal vez lo buscamos siempre. Mario Brunello es músico y toca en teatros y monasterios, en las cimas dolomíticas o en el desierto, todos ellos lugares que comparten el silencio como denominador común. En este libro, dividido en cuatro movimientos, como una sonata, el autor se encarga de describir la experiencia del silencio: lo busca, lo acepta y lo vive, y va acompañando al lector a descubrirlo en un entramado entre su arte y nuestra vida cotidiana.  Mario Brunello es uno de los violonchelistas más respetados del mundo. Además de tocar en salas de conciertos y en festivales internacionales, le gusta llevar la música fuera de los circuitos tradicionales, experimentando con lugares y formas inusuales de comunicación. También ha publicado Fuori con la música (Rizzoli, 2011).

Editorial Comanegra S.l.

Silencio

Ondas Del Espacio

De viaje por los planetas

Fue el mayor invento de la historia de la música pop, el dios del rock que vino de las estrellas, lo que impactó al joven David Bowie como un rayo caído del cielo. Cuando Ziggy, el glamuroso mesías alienígena, llegó a la Tierra, transformó a B

Ziggyologia. La Breve Historia De David Bowie Y Ziggy Stardust

Joan Manuel Serrat explicado a través de sus canciones y sus grandes temas. Una selección de cincuenta letras que forman parte de la historia sentimental de diversas generaciones y que nos permite conocer las motivaciones de uno de nuestros compositores y poetas más emblemáticos. A través de sus propios comentarios y los de sus coetáneos, este libro traza un recorrido completo por su trayectoria para rendir homenaje a la sensibilidad de un artista que ha dado voz a todo un pueblo y que celebra ahora cincuenta años dedicados a la música. Una propuesta ilustrada con elegancia que sugiere una mirada hacia la esencia de sus canciones y su universo, que incluye la discografía oficial, las anécdotas imprescindibles y todo aquello que los amantes de Serrat no querrán dejar de saber.

Serratología. Cincuenta canciones comentadas e ilustradas

Aquest llibre és un viatge en l'espai i el temps cap a una època musical poc valorada malgrat la seva importància. Es tracta d'un exercici de memòria per rescatar músiques i músics, comunicadors, aventurers, diletants, de temps en què fer música no era tan fàcil com semblava. Es tracta també de recordar com unes generacions que van abraçar l'energia del rock and roll es van llançar a donar llum i color a un país massa gris i trist, dominat pel silenci i la mediocritat d'un règim fratricida que no va saber entendre els canvis, les diferències i, ni de bon tros, la música popular. Tot això vist des de Catalunya, aquell petit país des del qual es mirava (i escoltava) Europa buscant sortides, amarant-se de novetats i d'esperances amb què construir un futur millor. En aquest primer volum, es reconstrueix la història de la música popular a Catalunya, en totes les seves expressions, des de l'impacte del rock and roll fins a la bogeria ie-ie, des de les caves de jazz i cançó fins als envelats de festa major. Tot amb la intenció de reconstruir la memòria, que tantes vegades s'ha fragmentat i ocultat, perquè aquells que treguin el cap a aquestes pàgines puguin, potser, trobar aquelles peces que es van quedar pel camí i que avui poden ajudar a entendre millor el nostre paisatge musical.

Catalán

Silex Ediciones, S.l.

Musica moderna a catalunya

A finales de los años sesenta, con la música pop convertida en el alimento anímico de miles de jóvenes en España, y todavía bajo el peso de la dictadura, se produjo la tan esperada revolución rockera que ya anidaba en gran parte del mundo después del fenómeno Beatles y ?los felices sesenta?, de los que aquí no disfrutamos demasiado. Llevar el pelo largo no estaba bien visto. Ser hippy era ser drogata. Amar el rock te convertía en un disidente peligroso para los buenos usos y costumbres del pacatismo nacional. Pero aquello ya fue imparable. 1969 empezó a cambiarlo todo, y al alumbrar los setenta, al producirse y estallar la mejor etapa de la Historia del Rock, por fin vivimos y disfrutamos de la mejor de las músicas, incluso en vivo, con las primeras actuaciones de algunos grandes. Seguía la censura global, los discos no llegaban o lo hacían tarde y, además, en algunos casos, cruelmente amputados. La prensa musical de los primeros años setenta (Franco murió a fines de 1975) fue una prensa heroica, única. Gracias a ella y a los que comenzaron a tomarse en serio esta vocación, como profesionales de la información, los miles de adictos se enteraban de lo que sucedía y cómo sucedía, porque ni la TV y raramente la radio programaban a la mayoría de grupos rockeros. En este contexto, como dice Jordi Bianciotto en el prólogo de este libro, la figura de Jordi Sierra i Fabra fue capital: ?Con él empezó todo?. Estas son algo más que unas ?memorias? nostálgicas. Es el testimonio del tipo que ?estuvo ahí?, que convirtió Disco Expres en un referente y cofundó algunas de las publicaciones esenciales de esta historia, amén de escribir decenas de biografías y enciclopedias que marcaron un hito por únicas. Un libro que hace justicia a un tiempo y que cuenta el nacimiento de esas revistas con precisión milimétrica (fechas y datos), una de las características de esa enciclopedia con piernas que es Jordi.

Mis años rockeros

El objetivo principal de este libro es analizar e identificar desde el punto de vista histórico la actividad musical desarrollada en Huélamo, una pequeña localidad enclavada en plena serranía de Cuenca, en el último tercio del siglo xx y principios del siglo xxi. También se pretende atender y valorar las diferentes actividades, festividades e instantes en los que se han programado o propiciado propuestas musicales performativas en este pueblo. Tras exponer en el estado de la cuestión, como contextualización se indican, por su interés, diferentes datos demográficos sobre Huélamo. También se efectúa una aproximación al concepto de fiestas y se describen sus celebraciones principales. Del mismo modo, se analiza la presencia, la importancia y los protagonistas de la música en Huélamo. Después, en el llamado cancionero de Huélamo se reúnen la transcripción de distintas canciones recogidas en el pueblo. A continuación de las conclusiones y las referencias bibliográficas, se añaden tres anexos, en los que se incluye la indicación a los libros, capítulos de libro, artículos en revistas divulgativas y científicas y artículos de publicaciones periódicas que poseen indicación expresa en su texto a Huélamo, un pueblo gloria y leyenda de la serranía de Cuenca, un río de sensaciones.

La musica en huelamo (cuenca) (1964-2023)

El presente libro, tal y como se subtitula, es un manual básico y de obligatorio contenido para todas aquellas personas que quieran dedicarse en activo a realizar música para hacérsela llegar al público. En él no vais a encontrar chascarillos ni anécdotas ni tampoco morbosas y rocambolescas historias de esas que engrosan las leyendas urbanas sobre sexo, droga y rock & roll. Para eso ya hay biopics y memorias de artistas. Este libro versa sobre todo lo que hay que tener en cuenta para poder realizar un concierto de música en vivo, desde los preámbulos legales y administrativos hasta todos los elementos logísticos y de recursos humanos que hay que desplegar para que todo llegue a buen puerto. Este libro va destinado a estudiantes interesados en trabajar en un futuro en la música, a músicos emergentes, que aún desconocen los entresijos en los que desarrollarán su profesión. Finalmente, también va dirigido a todo amante de la música que desee conocer de manera más profunda todo lo que hay previo a esa maravillosa magia, que es el concierto al que asistirá y que quedará anclado en su memoria.

De bolo

Este no es otro libro de Pearl Jam. Porque ya hay un puñado de ellos y algunos son realmente buenos. Esta es otra historia: un mosaico de los fragmentos que conforman la esencia de la banda, contada por periodistas, fans, estudiosos, músicos, viejos conocidos y por mí. Porque este es mi Pearl Jam; descubiertos gracias a mi hermano, los que me empujaban a traducir canciones con un diccionario Oxford, quienes ampliaron mi gusto musical gracias a sus versiones increíbles, los que me llevaron a recorrer ciudades y conocer gente que aún hoy me acompaña. Un libro surgido de trabajos de universidad, programas especiales, memorabilia, podcasts, rabbit holes, mis diarios personales e innumerables entrevistas a expertos, arqueólogos sonoros y fans. Un recorrido por las letras, por su pasado combativo y un presente no menos exento de contradicciones, por la tragedia y el amor, por la cultura y las subculturas, el futuro, la marca, el diseño y la autenticidad. Estas son las palabras cuya banda sonora me ha acompañado en los últimos veinte años. Así suena mi Pearl Jam.

Este no es otro libro de pearl jam

En los años sesenta, el rock y el pop arrasaban en las listas de ventas, y en Nashville, la capital de la música country, los ejecutivos de la industria decidieron plantar batalla. Para ello desarrollaron un sonido que tomaba la esencia del country pero la adornaba con orquestaciones y arreglos pop que lo hacían más agradable para los mansos oídos urbanos. Y para lograrlo, debían controlar por completo lo que hacía cada artista. En ese contexto, Waylon Jennings, Willie Nelson y Kris Kristofferson lideraron una revolución artística en la que fue clave la singular idiosincrasia tejana, estado en el que hippies melenudos con camisetas y zapatillas convivían, bebían y bailaban junto a rudos vaqueros con sus botas y sombreros. Con Hank Williams como padre espiritual y Johnny Cash como referente directo, este grupo de artistas logró romper con lo establecido ?desde la música a la forma de grabar o de vestir?, e incluso romper con los poderosos sindicatos. Hacían las cosas a su modo, y por ello les apodaron Outlaws: los forajidos de la música country. Bob Dylan, Gram Parsons, Merle Haggard, Emmylou Harris, Townes Van Zandt, Billy Joe Shaver, Jessi Colter, The Byrds, Guy Clark, David Allan Coe, Johnny Paycheck, Rosanne Cash o el ?archienemigo? Chet Atkins son solo algunos de los artistas que se asoman a estas páginas, que recorren la historia de la música country desde la creación del programa seminal Grand Ole Opry, en 1925, hasta la última gira de los Highwaymen (el supergrupo de Cash, Nelson, Jennings y Kristofferson), setenta años más tarde.

Honky tonk heroes

Paco y Betty visitan la Ópera de París, y pronto se pierden en este lugar magnífico. ¡Una ocasión perfecta para andar entre bambalinas y descubrir preciosas melodías!Pulsa los iconos, escucha y descubre la música de la ópera con Paco:Verdi: La fuerza del destinoBizet: CarmenHaendel: RinaldoMozart: La flauta mágicaBellini: NormaVerdi: RigolettoDelibes: LakméMozart: Las bodas de FígaroVerdi: La traviataRossini: El barbero de SevillaUn libro musical interactivo lleno de detalles.Recomendado a partir de 3 años.Títulos de la colección Paco:Paco y la música africanaPaco y el rock Paco y la orquestaPaco y VivaldiPaco y MozartPaco y la óperaPaco y el hip-hopPaco y la música discoPaco y el jazz

Tapa dura

Timun Mas Infantil

Paco y la opera

A mis amigos (Eine Mitteilung an meine Freunde, 1852), inédito hasta ahora en español, constituye uno de los documentos más significativos dentro de la producción literaria de Richard Wagner, tanto por su valor estético como por la función que desempeñó en la construcción de su figura pública y en la defensa de su proyecto artístico.

Forcola Ediciones

A mis amigos

Los acordes de Orfeo nos ofrece un recorrido por algunas de las obras más señeras y consagradas del género operístico, desde sus orígenes, entre el Renacimiento y el Barroco, con Monteverdi, pasando por Mozart, Donizetti y Bizet, hasta las óperas de Alban Berg y Stravinsky, bien entrado el siglo XX.

Los acordes de orfeo

Un impresionante retrato de la cantante de ópera más icónica del mundo.Maria Callas, conocida como La Divina, es ampliamente reconocida como la diva más grande e icónica de la historia. En este retrato íntimo, y gracias al extraordinario talento del novelista Jerome Charyn, la tempestuosa biografía de la soprano cobra vida como la de una personalidad única, testaruda, voluble y carismática, que cautivó a generaciones de fans, emocionando al público con sus brillantes actuaciones y su desafiante personalidad.Callas, una extranjera de origen humilde, fue rechazada por los teatros de ópera italianos, pero gracias a su fuerza de voluntad, y a la potencia y el alcance de su voz, rompió el muro invisible para cantar en La Scala de Milán y en la Ópera Metropolitana de Nueva York, forjando así una carrera inolvidable. Adorada por notables celebridades y notorios estadistas, cada uno de sus movimientos fue seguido por críticos musicales y paparazzis, hasta que, tras perder la voz, murió, acompañada de su fiel sirvienta, sus caniches y su adicción a los somníferos, en un opulento apartamento parisino reconvertido en premonitorio mausoleo. Con su personal estilo vigoroso y novelesco, Charyn humaniza a María La Divina, revelándola como una mujer que sobrevivió al hambre, a la guerra, a la insaciable codicia de sus representantes, a amores tan pasionales y destructivos como el que mantuvo con Aristóteles Onassis y a formas de soledad y de tristeza que no le impidieron alcanzar las más altas cimas de la aclamación y la posteridad.

Circe Ediciones, S.l.u.

Maria Callas

Gobierno De Navarra. Fondo De Publicaciones

Isidoro fagoaga. El tenor olvidado

Inglés

Gardners

History is our mother

Otello (othello)

La magnífica ópera de Mozart, contada por Jean-Pierre Kerloc?h e ilustrada por Nathalie Novi. ? Al final de la obra aparece el texto de las principales arias transcrito íntegramente en alemán y con su traducción al español. ? El CD de 55 minutos retoma lo esencial de la obra interpretada por Anton Dermota, Irmgard Seefried, Erich Kunz, Wilma Lipp, Ludwig Weber y Emmy Loose con la Filarmónica de Viena dirigida por Herbert von Karajan.

Editorial Kókinos

La flauta mágica

Editorial Delfos

Misterios de las grandes operas

Ediciones Brontes

Los maestros cantores

Ingrid Balaguer es una soprano que conocerá la fama y el declive; Elías Leiva es un esforzado pianista y un enamorado servidor de la cantante. Cuando las vidas de los dos protagonistas se unan cambiarán para siempre.Novela plena de música, que se lee con el en-tusiasmo por comprender y dilucidar con el que se lee una gran novela negra, Las tres muertes de Ingrid aborda el mundo de la ópera y del jazz, la pasión por el arte como algo más grande que la vida, la enfermedad de alzhéimer y sus estragos, los profundos y misteriosos vínculos del amor y del deseo? Una obra que incluye belleza, erotismo, atonalidad, dolor, misericordia, la generosa entrega de la lealtad, contradicciones, devo-ción, libertades y sometimientos, esperanzas y desesperación? Una trama que emociona y que incita a preguntarnos sobre el destino, la pasión, el compromiso, la aventura, los finales, la fatalidad.

Libros De La Herida

Las tres muertes de ingrid

Con este libro asistimos a un acto de justicia para reivindicar la memoria de un músico, de un castellano-manchego que, en palabras del autor «se perdió la época dorada del resurgimiento de la zarzuela y del apogeo del género chico, los tiempos de Barbieri, Chueca, Chapí y Bretón; y llegó tarde a la segunda edad gloriosa del género que revitalizaron Jacinto Guerrero, Francisco Alonso, Soutullo, Vert, Moreno Torrobaà». Tomás Barrera fue uno de esos músicos que alegraron la vida de los aficionados de su tiempo y mantuvieron la llama del teatro musical entre esas dos generaciones gloriosas. Su gran talento y su sólida formación sirvieron a la causa en forma de composiciones efímeras que, aunque populares en su tiempo, apenas nadie recuerda ya. Pero su trabajo infatigable, junto con el de otros como él, fue el que permitió que el género lírico se convirtiese en la música reconocida internacionalmente que es hoy.

Editorial Alpuerto S.a.

Tomás barrera

Con esta monografía se presenta el empeño del gran renovador de la zarzuela, Ruperto Chapí (1851-1909), en la consolidación de una auténtica ópera española de categoría internacional, más allá de la omnipresente influencia italiana. í que las cosas no se presentan fáciles. Sin embargo, la temporada se abre con la llegada de James Tilburn, un hombre amable y tierno que ya le robó el corazón cuando era joven. Así que, cuando este apuesto caballero le dice que desea cortejarla, se emociona. Por fin tiene al alcance el final feliz que tanto desea.Sin embargo, nada es lo que parece y la pareja se verá atrapada en un entramado de codicia y engaños que situará a ambos al borde del abismo. +Estarán dispuestos a arriesgarlo todo por un amor verdadero? +O acabarán cada uno por su lado?

La opera en cádiz (2022)

Silencio (2016)

De viaje por los planetas (2024)

Ziggyologia. La Breve Historia De David Bowie Y Ziggy Stardust (2025)

Serratología. Cincuenta canciones comentadas e ilustradas (2015)

Musica moderna a catalunya (2024)

Mis años rockeros (2024)

La musica en huelamo (cuenca) (1964-2023) (2024)

De bolo (2025)

Este no es otro libro de pearl jam (2025)

Honky tonk heroes (2025)

Paco y la opera (2021)

A mis amigos (2025)

Los acordes de orfeo (2024)

Maria Callas (2026)

Isidoro fagoaga. El tenor olvidado (2018)

History is our mother

Otello (othello)

La flauta mágica (2018)

Misterios de las grandes operas (2022)

Los maestros cantores (2013)

Las tres muertes de ingrid (2021)

Tomás barrera (2016)

Las operas de juventud de ruperto chapi (2022)