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&quot; Elegías de Duino &quot; es la obra más importante de Rilke. Suma poética articulada y completa, constituye su itinerario poético concluido, la aventura de la interiorización de la realidad entera. &quot; Los Sonetos a Orfeo &quot; son una especie de apéndice de las &quot; Elegías &quot; . Con la misma temática y centrados en la figura de Orfeo, hacen de este mito una espléndida metáfora para plasmar el ideario de las &quot; Elegías &quot; .

Catedra

Elegías de duino / los sonetos a orfeo

Las rosas seguido de los esbozos valaisanos

Cartas a un joven poeta es, posiblemente, la obra que contiene el mensaje más profundo para todos aquellos que sientan de un modo u otro la llamada de la poesía y del arte. Rilke da forma en sus cartas a su concepción de la vida, la literatura, el arte y la religión, y lo hace estimulado por la correspondencia con Franz Xaver Kappus (1883-1966), un joven cadete de la Academia Militar de Wiener Neustadt, aspirante a poeta, que le recuerda mucho a sí mismo. Las cartas verán la luz en 1929, tras la muerte del poeta, en un volumen separado del resto de su correspondencia, y muestran a los lectores la modernidad de su autor en unos momentos en los que ideologías tan nocivas para la individualidad como el comunismo y el nacionalsocialismo iban ganando cada vez más terreno.

Nórdica Libros

Nórdica

Nórdica Ilustrados

Cartas a un joven poeta

Rainer Maira Rilke (Praga, 1875 - Montreux, Suiza, 1926) es uno de los creadores más determinantes de la literatura del siglo XX. Las nuevas dimensiones del lenguaje y de la forma, explorada y fijadas con su poesía, han ejercido una influencia concluyente. En plena crisis sentimental, tras su fracasado matrimonio, marchó a París donde conoce al escultor A. Rodin en 1905, con quien trabaja como secretario y del que aprende la severa concepción de la creación artística, la disciplina moral y la observación objetiva. En 1907 preparó una exposición de Cézanne, con quien también hizo una gran amistad y del que aprendió a fijar con precisión las imágenes de las cosas, para restituir a la realidad la plenitud del sentido; siempre atormentado por las ambigüedades e inexactitudes de las palabras y de las cosas y encerrado en su propia interioridad, los conceptos artísticos de Cézanne y Rodin fueron determinantes en su poética. Estos años de estancia en París, hasta 1910 que se marcha tras una grave crisis psicológica, con su acercamiento a la filosofía existencial de Kierkegaard, son necesarios para comprender los nuevos caminos que le van a conducir hasta «Elegías de Duino» y «Sonetos a Orfeo».

Visor Libros, S.l.

Los réquiem y otros poemas

Hiperión

La canción de amor y muerte del alférez christoph rilke

Coronado de sueños, escrito entre 1894 y 1896 y traducido ahora por primera vez al español, es la culminación de la etapa juvenil de Rainer Maria Rilke (Praga, 1875 - Montreux, Suiza, 1926) en su ciudad natal. Consciente desde los primeros versos de su misión como transformador de lo visible en lo invisible a través de la celebración del mundo, escuchamos ya la voz inconfundible del poeta, que a través de los 51 poemas que componen la obra nos abre su corazón de forma conmovedora. Temas como la rosa, el silencio, las fuentes, la muerte prematura o la búsqueda de una religiosidad propia aparecen ya aquí, esbozados con trazos tímidos pero genuinos, y acompañarán al autor a lo largo de su evolución estilística, como una siembra de juventud que cuidará con mimo y a la que consagrará toda una vida para desentrañar sus misterios y recoger más tarde sus frutos en forma de las Elegías de Duino y los Sonetos a Orfeo. Llevará así «por primera vez a la perfección el poema alemán», en palabras de Robert Musil, que concluía que «Rilke no fue solo una cumbre de su época, fue una de esas alturas en las que el destino del espíritu hace pie para pasar sobre las épocas».

CORONADO DE SUEÑOS

100 AÑOS DE UN CLÁSICO  La edición definitiva de la obra maestra de Rilke, en una nueva traducción que incluye cartas y poemas inéditos  «De vez en cuando ocurre el milagro: el escritor delicado, dubitativo y con tendencia ansiosa se retira, y a través de él resuena la música del universo: como la base de una fuente, hace tanto de oído como de instrumento».Hermann Hesse En 1923 vieron la luz las Elegías de Duino, uno de los ciclos poéticos más influyentes del siglo XX. Rainer Maria Rilke había empezado a escribirlo diez años antes, una década en la que el mundo cambió de forma vertiginosa. Las elegías dan vueltas a todo lo que estaba desapareciendo en un entorno cada vez más tecnificado: el sentido de la trascendencia, el amor más profundo y radical, la condición efímera del ser humano. Este volumen incluye, además de una nueva traducción a cargo de Adan Kovacsics y Andreu Jaume, los poemas que Rilke escribió en aquella época sobre la misma temática y una selección de cartas sobre la gestación de la obra. Todo esto la convierte en la edición más completa, ambiciosa y rigurosa que se ha hecho en castellano de este clásico de las letras europeas.«Caleidoscopio textual [que] desvela el work in progress de Rilke, cuya poesía navega, igual que un barco de vela griega, entre el misticismo y la carne. [...] El hondo aliento hímnico de Rilke proclama que vivir para siempre es una quimera imposible. Haber vivido con conciencia de lo sagrado, en cambio, es una victoria que dura toda la eternidad».Carlos Mármol, Crónica Global «El misterio de Rilke, al fin desvelado en su gran obra maestra. [En esta edición] están el latido de la emoción y un alto grado de pureza, así como el afán de fundir el sentir con el pensar».Antonio Colinas, El Cultural «[La] obra final de Rilke es un monumento. [...] Enorme. [...] La potencia de los poemas, como en los de Hölderlin, va más allá de la lenguaalemana. Inmenso poema, traducción ejemplar para nosotros, pensada para nosotros. Edición perdurable y por lo tanto verdadera».Félix de Azúa, El País «El último gran lírico europeo de la edad clásica».Félix de Azúa «Este gran lírico no ha hecho más que llevar a la perfección el poema alemán por primera vez; no fue una cumbre de esta época, fue una de esas alturas en las que el destino del espíritu hace pie para pasar sobre las épocas [...]. Su filiación es la de los siglos de la literatura alemana, no la de la actualidad».Robert Musil «Las Elegías de Duino constituyen el último residuo de la religiosidad, la última forma literaria de la certificación de lo religioso».Hannah Arendt«Aún no estamos preparados para interpretar las Elegías y los Sonetos de Rilke».Martin Heidegger «Hay una espera silenciosa de la palabra inspirada. Así, Rilke nos hace ver los largos momentos de recogimientoy de elocuencia difusa y, si se quiere, desatinada que culminaron después en las grandes Elegías».Álvaro Pombo «Leer las Elegías de Duino es sentir que el pensamiento se ha hecho rezo; las palabras, música; el poeta y el lector, una sola persona».Michael Dirda, The Washington Post «Si la palabra "magia" significa algo, he de decir que todo Rilke, su voz, su apariencia, sus modales, todo sobre él daba la impresión de una presencia mágica. Rilke le otorgaba a cada palabra, una vez pronunciada, el poder de un encantamiento».Paul Valéry «Rilke es el primer poeta desde el siglo XVII en encontrar una solución fresca».W. H. Auden

Lumen, Esp - Random House Mondadori

Elegias de duino nueva edicion con poemas y cartas ineditos

En febrero de 1923, al tiempo que terminaba las Elegías de Duino, RainerMaria Rilke compuso en un rapto los Sonetos a Orfeo, culminación delciclo que había empezado diez años atrás con aquel libro, una de lasaventuras poéticas más intensas y estimulantes de la modernidad. Si laselegías concluían con una aceptación radical de la finitud y condiciónefímera del ser humano, en los sonetos Rilke vuelve la mirada a Orfeocomo dios de la poesía y punto de partida de un nuevo credo vital.El mito del primer cantor, que descendió a los infiernos para rescatar asu esposa Eurídice, fracasó en su empeño y fue luego despedazado por lasménades, se convierte para el poeta moderno en la metáfora de lareinserción de la humanidad en la placenta de la naturaleza, gracias ala cual ya no hay un más acá y un más allá, sino un solo ámbito salvadopor el canto. Como ya hicieran con las Elegías, Adan Kovacsics y AndreuJaume han realizado una nueva y escrupulosa traducción de los sonetos,añadiéndoles abundante material complementario para entender la obra,desde las cartas de la época hasta otros poemas esbozados o descartados,así como los fragmentos de Ovidio que inspiraron al autor.

SBS AREQUIPA

SBS MIRAFLORES(PARDO)

SBS TRUJILLO

SBS CHICLAYO

SBS PIURA

SBS ENCALADA

SBS SAN.ISIDRO

SBS SAN.MIGUEL

SBS LOS OLIVOS

Sonetos a orfeo

Rainer Maria Rilke está considerado uno de los poetas más importantes de la literatura universal. Apasionado y enamoradizo, su vida estuvo marcada por su insaciable búsqueda de la belleza. Quiso vivir por y para el arte, y fiel a esa máxima se convirtió en un viajero incansable que visitó España, Egipto o el norte de África acumulando experiencias que alimentaban su producción artística. Además de su obra lírica, también su correspondencia ha sido ampliamente difundida. Entre todas sus cartas destacan estas diez, publicadas poco después de su muerte, que escribió a Franz Xaver Kappus, un joven cadete aspirante a poeta que asiste a la misma escuela militar en la que años atrás se formó Rilke. En ellas, Rilke trata temas como la creación artística, la juventud, la soledad, el amor o la belleza. Un compendio conmovedor que invita a reflexionar.

Alma

Editorial Hiperion Poesía Hiperion
Versiones españolas de Jesús Munárriz.Edición bilingüe1ª edición: 2008 96 pp.poesía Hiperión, 570

Réquiem

Editorial Pre-Textos La cruz del sur
Cuando Rilke emprendió su viaje por España, no había oído hablar de Ronda, donde llegó casi por casualidad. Se sintió abrumado por la majestuosidad del paisaje y decidió quedarse por un tiempo; al final, estuvo allí desde diciembre de 1912 hasta febrero de 1913. Aprovechó el anonimato –un turista extranjero en un hotel prácticamente vacío – para realizar un ejercicio de introspección y plantearse intensamente la dirección que habría de tomar su obra, y tuvo un brote de creatividad, al contrario de lo que le había sucedido en Toledo.
Desde Ronda consiguió un nuevo estudio en París y partió en febrero para enfrentarse una vez más a la dura prueba que esta ciudad representaba para él desde que, en 1902, la visitara por primera vez. Ronda, por lo tanto, podría considerarse un lugar de descanso, un periodo de tregua en el peregrinaje –a menudo atormentado– de Rilke por los países de Europa, y una íntima experiencia de un paisaje cuyas características numinosas tuvieron una profunda resonancia en su interior.
Libro editado en coedición con la Real Maestranza Caballería de Ronda.

En ronda. Cartas y poemas

España

Influenced by the masters of Antiquity, the genius of Michelangelo and Baroque sculpture, particularly of Bernini, Auguste Rodin (1840-1917) is one of the most renowned artists in history. Though Rodin is considered a founder of modern sculpture, he did not set out to critique past classical traditions. Many of his sculptures were criticised and considered controversial because of their sensuality or hyperrealist qualities. His most original works departed from traditional themes of mythology and allegory, and embraced the human body, celebrating individualism and physicality.This book uncovers the life and career of this highly acclaimed artist by exploring his most famous works of art, such as the Gates of Hell, The Thinker and the infamous The Kiss.

Auguste rodin

Tout à la fois influencé par les maîtres de lAntiquité, le génie de Michel-Ange et la sculpture baroque, Auguste Rodin est lun des artistes les plus reconnus de lhistoire.Bien quil soit considéré comme lun des fondateurs de la sculpture moderne, Rodin na jamais critiqué la tradition classique. Nombre de ses sculptures furent critiquées et controversées en raison de leur sensualité ou de leur réalité crue. Ses uvres les plus originales se détachaient des traditionnels thèmes mythologiques ou allégoriques pour étreindre le corps humain, célébrer lindividualisme et la matérialité.Ce livre dévoile la vie et la carrière de cet artiste en explorant ses uvres majeures telles que La Porte de lEnfer, Le Penseur et le fameux Baiser.

Auguste Rodin

El libro de las horas

Las CARTAS A UN JOVEN POETA son un libro 'distinto'. Durante más de veinte años tuvieron un único lector. Publicadas por él en 1929, tres años después de la muerte de Rilke, han sido leídas y releídas por centenares de miles de lectores a lo largo del siglo. Su título debería ser, quizá, Cartas al aprendiz de hombre, porque tal es su tema: ¿cómo llegar a ser lo que estamos llamados a ser?, ¿cómo entrar en contacto con la inmensa energía que habita en lo inconsciente?, ¿cómo transformar la conciencia poética, creadora, capaz de captar la belleza y la grandeza de lo real? Porque 'poeta' y 'hombre' para Rilke son dos palabras que quieren y tienden a ser sinónimas. Quizá el secreto de este fascinante libro sea, en realidad, su tono. Al leerlo, contagia aquella vibración dulce, serena, íntima, acogedora, abierta al Todo sin ansiedad ni preocupación y hace sentir al lector su propia vibración y realidad en medio de la fantasmagoría masiva y quimérica de la existencia así llamada normal. El lector encontrará en estas cartas, escritas a lo hondo y único de cada ser humano, una presencia, una compañía y una dulzura inolvidables. No se cansará de leerlas y releerlas, especialmente en ciertos momentos de su vida. Porque en ellos, quizá cuando más lo necesite, estas cartas y su autor le recordarán, le harán sentir, quién es, en realidad.

Obelisco

El Diario de Florencia es el fruto del primer encuentro de Rilke con el arte renacentista y la cultura italiana en 1898. Pese a algunos amaneramientos del jovencísimo escritor de veintiún años?aún lejos de su madurez poética?, es uno de sus textos en prosa más delicados y sugerentes. Concebido como diario de viaje escrito para Lou Andreas Salomé, enseguida se convierte en una reflexión general sobre el arte, la misión del artista y el valor de las obras del Renacimiento, además de en una emocionante profesión de fe artística. Y, como en el Viaje a Italia de Goethe, sus inspiradas evocaciones hacen desear al lector volver a visitar Florencia con el diario de Rilke en la mano como única guía.

Diario de florencia

Las Elegías de Duino y los Sonetos de Orfeo constituyen las obras máximas de Rilke. La primera de larga maduración mientras que las segunda broto en un feliz momento de inspiración y fue compuesta en muy pocos días. Ambas, sin embargo, estuvieron unidas en el momento de su terminación dentro del mismo impulso y proceso creativos.
Las Elegías de Duino se encuentran poseídas por un relámpago de vida como resultado del canto a la existencia que las impulsa. En los Sonetos Orfeo ocupa el lugar central, pero es su figura no se agota la temática de los mismos. Se podría afirmar que el poeta se encarna en él, en tanto su poesía constituye una celebración de cuanto existe. Orfeo es Rilke que canta y celebra en sus versos, aunque en muchos de los sonetos no se haga ninguna referencia al legendario tañedor de la lira. Pero es siempre el aliento órfico el que anima a estos poemas y el que da fundamento, glorificando a la poesía, a su propia glorificación.En Rilke el lector se encuentra ante una poesía jubilosa, en la que el canto se asemeja a un placentero respirar: a un respirar del universo.

Biblioteca Abraham Valdelomar

Biblioteca Abraham Valdelomar | Academia Peruana De La Lengua

Elegías de duino / sonetos a orfeo

A mediados de 1896, Rilke (1875-1926) anunció un volumen de relatos, un «libro de novelas cortas» que aparecería «en breve». Ese «libro de novelas cortas» nunca se publicó. Es verdad que algunas de las obras anunciadas fueron incluidas en periódicos y revistas, pero la mayoría de los relatos y esbozos habían quedado inéditos. La culpa fue del propio autor, de la evolución de su estilo. A excepción de Los cuadernos de Malte Laurids Brigge, la obra narrativa de Rilke queda oscurecida por su producción poética. El poeta desarrolló hacia todos sus trabajos prematuros una distancia cada vez más crítica, especialmente en su época de París, y formuló reparos que se referían a aspectos formales, a deficiencias lingüísticas y estilísticas. Sin embargo, sus temas –lo «único y siempre lo único» (carta a Stefan Zweig de 14-II-1907) que tenía que decir– se encuentran ya en estos testimonios tempranos de su imaginación. Su preocupación por el dolor humano, la soledad y la miseria puede seguirse desde las oscuras calles transversales y moradas sombrías de los primeros relatos, pasando por la habitación de Malte en el quinto piso de un hotel de la Rue Toullier, hasta las «callejas de la ciudad del dolor» de la décima elegía de Duino. Cambian la visión y representación de las vivencias y la forma de tratar la «comprensión furiosa» y la valoración del «sufrimiento». Estos 23 relatos, en su mayor parte inéditos en castellano, confirman ambas cosas: el cambio y la continuidad de la obra de Rilke.

Libros Del Tiempo

Serpientes de plata

Ewald tragy

Seleccionada con criterio exquisito por una de las máximas conocedoras de la obra y de la vida del poeta, Vera Hauschild, SOBRE EL AMOR reúne una compilación de textos de RAINER MARIA RILKE que nos proporciona un panorama difícilmente superable de la vivencia y de la reflexión del autor, ambas indisociablemente unidas a la literatura, acerca de este sentimiento capital del hombre. Vertidos al español con primoroso cuidado por Carmen Gauger, en los poemas, fragmentos de cartas y relatos encerrados en estas páginas respira inconfundible el trascendente espíritu de Rilke, su personalísima y profunda visión del alma humana y de su relación con el entero mundo que lo rodea. Otras obras de R. M. Rilke en esta colección: «Cartas a un joven poeta» (L 5527) y «Los apuntes de Malte Laurids Brigge» (L 5502).

El Libro De Bolsillo

Sobre el amor

Rilke, escribió centenares de páginas en prosa sobre el tema del amor considerado en sus más diversos aspectos, pero en su obra poética lo a moroso no ocupa un lugar tan predominante. Pese a ello, se trata de un tema axial en la lírica rilkiana, en la que está presente de principi o a fin. Esta selección de poemas amorosos realizada, prologada, tradu cida y anotada por Federico Bermúdez-Cañete, recoge la práctica totali dad de dichos textos, cronológicamente ordenados.

Poesía amorosa

El libro de las imágenes

Las elegías del duino

Rainer Maria Rilke ha pasado al olimpo literario como el gran poeta de las letras alemanas. Es cierto que sus más perfectas composiciones se enmarcan en el género lírico, pero asimismo escribió textos en prosa de gran profundidad en la expresión de contenidos, con un rico mundo simbólico-referencial, numerosos referentes culturales y una altísima calidad formal. Es, además, un extraordinario representante del relato experimental, cuyos ejemplos más destacados en el conjunto de la producción narrativa rilkeana son las dos obras objeto de esta edición. &quot; Historias del buen Dios &quot; es un conjunto de relatos breves, en los que Rilke deja constancia de su desbordante imaginación para crear argumentos ingeniosos y fantásticos en los que se percibe su idea de la clara separación entre cuerpo y alma, sus dudas ante las creencias religiosas, su idea de la trascendencia y de los sutiles límites entre la vida y la muerte. &quot; Los apuntes de Malte Laurids Brigge &quot; , considerado como el texto cumbre de la producción narrativa del autor, es un texto experimental y original, que aporta una nueva forma de narrar. El hilo invisible que teje la obra es el difícil camino en la formación de un poeta.

Letras Universales

Historias del buen dios; los apuntes de malte laurids bridge

Elegías de duino / los sonetos a orfeo (2001)

Las rosas seguido de los esbozos valaisanos

Cartas a un joven poeta (2021)

Los réquiem y otros poemas (2024)

La canción de amor y muerte del alférez christoph rilke (1988)

CORONADO DE SUEÑOS (2025)

Elegias de duino nueva edicion con poemas y cartas ineditos (2023)

Sonetos a orfeo

Cartas a un joven poeta (2024)

Réquiem (2008)

En ronda. Cartas y poemas (2012)

Auguste rodin (2019)

Auguste Rodin (2024)

El libro de las horas (2005)

Cartas a un joven poeta (2021)

Diario de florencia (2018)

Elegías de duino / sonetos a orfeo (2016)

Serpientes de plata (2006)

Ewald tragy (2010)

Sobre el amor (2009)

Poesía amorosa (2004)

El libro de las imágenes (2001)

Las elegías del duino

Historias del buen dios; los apuntes de malte laurids bridge (2016)