Este libro muestra proyectos creativos de tipografías pensadas para las pantallas de diferentes dispositivos y aplicaciones tales como, gráfica en movimiento, diseño de página web y experimentos conceptuales Typography fo Screen analiza las aplicaciones de las fuentes en las jerarquías visuales y de la información en el contexto de las pantallas digitales. Además, sus páginas ofrecen entrevistas exclusivas con diseñadores y estudios que muestran conocimientos y filosofías de diseño diferentes. Se incluyen códigos QR con enlaces a las páginas web de los diseñadores que muestran las fuentes en uso. Este título constituye una fuente de inspiración y punto de referencia para diseñadores y estudiantes interesados en el diseño de fuentes para pantallas digitales.

Tapa dura

Tapa blanda

Inglés

Hoaki

Promopress

Typography For Screen

Color Matching. Using Color In Graphic Design. Máximo Impacto Combinando Colores

Este libro ofrece una amplia muestra de obras destacadas que los jóvenes diseñadores de todo el mundo han seleccionado a partir de su propia producción, para su inclusión en sus portfolios personales. My Graphic DNA es un libro único en tanto que presenta el material que esos profesionales han elegido para representar su pr opio talento y su evoulción personal y profesional.

My graphic dna. Portfolio design & self-promotion / design de portfolios & autopromotion / diseño de portfolios y autopromoción

Sin duda alguna el arte tiene la virtud de elevar nuestra calidad de vida tanto como la expresión de cualquier objeto común. En este sentido, los motivos estampados en los objetos que nos rodean se infiltran en nuestras vidas de modo casi imperceptible. Sin embargo, los elegimos tanto por el placer de contemplarlos como porque de algún modo contribuyen a la construcción de nuestra propia identidad. Pattern Euphoria recoge una selección de diseños de estampados creados por más de cuarenta diseñadores de todo el mundo. Inspirados en las formas orgánicas que ofrece la naturaleza, o bien jugando con la geometría y las figuras abstractas, el talento que estos creativos muestran a través de sus trabajos es un escaparate de la amplia variedad de tendencias actuales en el universo del estampado y sus múltiples aplicaciones en todo tipo de objetos de la vida cotidiana, moda, o herramientas digitales, entre muchos otros. El libro incluye cinco entrevistas en profundidad en las que los diseñadores comparten su inspiración, filosofía y procesos de trabajo. Pattern Euphoria muestra la diversidad de estilos y atmósferas que, gracias quizá a la desaparición de las fronteras estéticas, conviven hoy en día en el mundo del diseño de estampados, desde la confortable simplicidad del estilo escandinavo a los delicados motivos de inspiración japonesa, pasando por trabajos que evocan artistas de vanguardia como Henri Matisse, o el arte africano, este libro constituye sin duda una rica e inspiradora guía para crear fabulosos motivos.

Pattern euphoria

¿Qué constituye un gran diseño gráfico en pantalla? La relación entre fuentes, colores, forma y gráficos para efectos visuales es esencial para lograr un equilibrio entre el flujo de la información y la experiencia del usuario. Gran parte de los elementos que aparecen juntos en una pantalla tienden a ser visualmente discordantes, y puede que esto sea debido a la rapidez con la que el diseñador gráfico debe generar material. Para transmitir un mensaje de forma atractiva y eficaz la claridad es tan importante como el cuidado por el detalle. ¿Cómo reacciona el público ante el material visual? ¿Cómo captar su atención? ¿Cómo presentar un nuevo elemento, o cómo usar las tendencias, que van y viene constantemente? Comprender la estrecha relación entre el ojo y la mente es fundamental a la hora de registrar y procesar palabras, imágenes y aspectos mucho más sutiles como la forma, el color y la composición. Design for Screen analiza con todo detalle cómo explotar estos elementos para obtener funcionalidad y elegancia tanto en páginas web como en aplicaciones móviles. Estructurado en cuatro apartados: Color Scheme (esquema de colores); Grids & Layouts (cuadrículas y composición de las páginas); Icon Application (aplicación de los iconos), y Text & Typography (texto y tipografía), este libro constituye una excelente selección de unos 100 impresionantes diseños de todo el mundo, entrevistas con diseñadores en activo, y una increíble variedad de propuestas innovadoras

Español

Design For Screen

"Color has the power to convey feelings and emotions to an audience and to bring incredible power to a design. This book explores the subject of color by decoding the secrets of its use in branding and identity design. The design projects featured in the book reveal the dynamic possibilities offered by the thoughtful application of color and illustrate the visual impacts of chromatic possibilities in different industries. this volume in an essential guide for understanding and mastering the use of colors in graphic design.".--

Color code branding & identity

Typography

Este libro, que está profusamente ilustrado en color, analiza cómo crear escenografías con una perspectiva multidimensional. Sus páginas examinan los elementos creativos y estratégicos para el diseño de estos proyectos con un impactante y extenso conjunto de ejemplos reales.

Scenographics. Set design & papercraft art: A new graphic design approach grafisme 3d fait main diseño gráfico 3d hecho a mano cenografia gráfica: Novo design 3d

Logo decode. From logo design to branding / du design de logo au branding / del diseño del logo al branding

Como herramientas frecuentes de la publicidad, la expresión política o simplemente la transmisión de la información, los pósters han sido-y siguen siendo-un valioso medio de comunicación social. Look at me! es una selección de innovadores diseños prod

Look at me!. New poster design / nouveaux designs D'affiches / nuevo diseño de pósters

Designing your identity demuestra que el éxito de la identidad corporativa depende de los pequeños detalles. Y, sin lugar a dudas, ayuda con ideas originales a los diseñadores gráficos y emprendedores que se inician en un negocio nuevo dentro de un ambiente altamente competitivo.

Designing your identity. Stationery design / designs D'identité visuelle / diseño de imagen corporativa

Actualmente, la adaptación del logo tiene mayor importancia que nunca dado el diverso espectro de pantallas y formatos donde el logo debe preservar su personalidad e identidad. Este libro muestra las tendencias con un análisis detallado para ayudar a los diseñadores a crear logos útiles y elegantes con ejemplos de marcas y variados diseños destinados a todo tipo de soportes físicos y digitales.  La evolución de la tecnología ofrece la oportunidad de recibir información desde diferentes dispositivos. En el campo del branding los logos tienen que optimizarse para los teléfonos inteligentes, las tabletas, televisiones y ordenadores de escritorio. Es habitual que un diseñador prepare diferentes variantes de un mismo logo con distintos propósitos (de forma horizontal, vertical, tamaño grande, tamaño pequeño, entre otros) y para diferentes medios (libros, cubiertas, lomos, anuncios,...). Actualmente, la adaptación del logo tiene mayor importancia que nunca dado el diverso espectro de pantallas y formatos donde el logo debe preservar su personalidad e identidad. Este libro muestra las tendencias con un análisis detallado para ayudar a los diseñadores a crear logos útiles y elegantes con ejemplos de marcas y variados diseños destinados a todo tipo de soportes físicos y digitales.

Prestel Publishing Ltd

Responsive logos

Eat And Stay. Restaurant Graphics & Interiors

Este libro explica cómo los diseñadores gráficos adaptan los diseños al branding dinámico. En la era digital actual, el diseño gráfico ha de transmitir la información más rápido y con más eficacia para ganarse la atención del público. Como resultado, los diseñadores gráficos incluyen cada vez más la animación y el dinamismo en sus trabajos para comunicar los valores de marcas, establecer una conexión emocional con la gente, realzar su narrativa y causar un impacto duradero. Este libro muestra el estado actual del branding dinámico considerando las nuevas herramientas de comunicación como los medios táctiles, los móviles o el vídeo. Dividido en tres capítulos, el primero plantea con preguntas a estudios de branding, la importancia de los gráficos en movimiento para el diseño de marca, el segundo capítulo reúne entrevistas con diseñadores que hablan de la naturaleza de los gráficos animados y su trabajo en la creación de marcas y el último capítulo muestra proyectos novedosos de grandes nombres dedicados al diseño de marca dinámico. Este libro es una valiosa fuente de inspiración e información para diseñadore

Branding dinamico

La impresión tipográfica es una invención que nació en China en el siglo X. Más tarde, alrededor de 1440, se impuso en occidente lo que supuso una revolución en la comunicación. Actualmente la impresión tipografía o letterpress está en una etapa de resurgimiento y se usa ampliamente en libros, pósteres, invitaciones, tarjetas, etcétera. Get Impressed ofrece la historia y los procesos de producción de la impresión tipográfica. Además, este libro reúne entrevistas a diseñadores y una colección de excelentes impresiones tipográficas. Get Impressed es un manual imprescindible para tipógrafos profesionales dedicados a la impresión tipográfica, estudiantes diseño y fanáticos del letterpress.

Get impressed

Vuelve a descubrir la creatividad y la expresividad de la tipografía hecha a mano con estos innovadores proyectos de diseñadores gráficos y tipógrafos de todo el mundo. Después de décadas usando únicamente el software para crear fuentes, actualmente los diseñadores gráficos están volviendo a descubrir el poder expresivo y creativo de la tipografía hecha a mano. El libro Scripted, ahora en tapa blanda, ofrece una extensa y magnífica selección de proyectos tipográficos hechos a mano a todo color. Este libro se centra en el diseño, los procesos creativo y en las aplicaciones de estos proyectos en diferentes soportes tales como, carteles, paredes, invitaciones, menús,à donde estas tipografías sirven como decoración o forman parte del branding. Descubre este arte versátil a través de la infinidad de originales y sugerentes proyectos tipográficos hechos a mano que nos ofrece este libro.

Scripted

Este libro presenta proyectos infográficos brillantes e ilustrativos de destacados diseñadores gráficos, ilustradores, artistas e incluso científicos. Estas infografías no solo visualizan los datos de una forma tangible y que facilita su memorización gracias a las amenas ilustraciones, sino que, además, nos proporcionan inspiración para equilibrar colores, textos e imágenes y nos ayudan a distinguir entre informaciones principales y secundarias cuando los datos se presentan junto a las imágenes. Los proyectos presentados en este volumen se dividen en cuatro categorías: datos estadísticos, diagramas de flujo, datos geográficos e instrucciones y explicaciones. Algunos de los proyectos ilustran datos obtenidos mediante investigaciones científicas rigurosas y exactas, mientras que otros son fruto de la imaginación y los experimentos de los diseñadores.

Nueva infografia

Cuando leemos, nuestro celebro descodifica una serie de símbolos abstractos y sintetiza los resultados en ideas complejas. Realmente, entonces, vemos antes de leer. Reconocemos el carácter de una palabra antes de verificar su significado. Los tipos creativos hechos a mano toman ventaja de este efecto para visualizar esta marca específica, entregar su imagen así como su mensaje y hacerlo resaltar entre la multitud. Para crear un tipo optimo, un diseñador debe entender la filosofía de la marca, comunicarse con el cliente, sentir con empatía, conseguir una solución perfecta y destrezas profesionales. Este libro reúne más de un centenar de excelentes creaciones reales de diseñadores y agencias en diversos contextos en impactantes imágenes a color. Los lectores aprenderán lecciones creativas, procesos de trabajo y conseguirán inspiración. Se trata de un punto de referencia e inspiración imprescindible para todos aquellos que buscan diseños novedosos y originales.

Optimum type

Nos dicen que los objetos son inútiles, sin valor, en definitiva, que no tienen sentido. Y para que un objeto tenga relevancia, tenemos que usarlo e interactuar. Este libro ofrece una amplia panorámica de las últimas tendencias del diseño de producto, a través de la presentación y el examen de una amplia selección de artículos que destacan por su estética, su audacia y su creatividad. En las páginas de Nuevo diseño de producto, el lector encontrará ejemplos de diseño de producto que interactúan con los usuarios de distintas maneras, con el poder de inspirar nuevos pensamientos e ideas. Mientras que la mayoría de los libros sobre diseño de producto están estructurados como un libro de texto que explica cómo diseñar o desmontar diseños para entender mejor los procesos implicados, casi ninguno ofrece una visión completa de las tendencias actuales de diseño. Este libro es una excepción a la regla. A través de un conjunto de diseños, el libro hace hincapié en la interacción esencial entre los humanos y los objetos. En esta obra los productos interactúan con las personas que los usan o los examinan, de muy divers

Nuevo diseño de producto

1.1A;AB;ABA;ABC;ABK;ABQ 01.1 10000000000000000

Nuevo diseño de restaurantes

The Revival Of Letterpress And Handmade Type

An exploration of how cafés, restaurants and bakeries use branding and graphic design to create unique visual identities, with case studies and insights into effective design strategies. In today?s competitive food and beverage industry, a strong visual i

Tastefully Branded

Esta selección abarca productos muy variados de uso cotidiano que se distinguen por sus propuestas gráficas o sus elementos de pop-up

Unpack me again

Shapes está dedicado exclusivamente a los diseños con formas geométricas que se usan ampliamente en todos los campos de la comunicación visual. Además del color y el tamaño, las formas geométricas determinan el carácter y la atmósfera de un diseño, sin darnos cuenta en una primera instancia. Las formas proporcionan orden y armonía en un mundo de imperfección y caos. Los diseñadores lo saben y han usado las formas geométricas como una herramienta de comunicación y de impacto visual desde siempre. Este libro nos demuestra la importancia de las formas en la industria gráfica de actual y cómo las formas geométricas constituyen una parte crucial de nuestro lenguaje visual a través de un excelente conjunto de diseños a todo color. Este extenso abanico de diseños pone de manifiesto cómo formas básicas se pueden transformar y usar para expresar nuevos conceptos y tendencias en diseño.

Typography For Screen (2020)

Color Matching. Using Color In Graphic Design. Máximo Impacto Combinando Colores (2014)

My graphic dna. Portfolio design & self-promotion / design de portfolios & autopromotion / diseño de portfolios y autopromoción (2015)

Pattern euphoria (2017)

Design For Screen (2017)

Color code branding & identity

Typography (2016)

Scenographics. Set design & papercraft art: A new graphic design approach grafisme 3d fait main diseño gráfico 3d hecho a mano cenografia gráfica: Novo design 3d (2015)

Logo decode. From logo design to branding / du design de logo au branding / del diseño del logo al branding (2016)

Look at me!. New poster design / nouveaux designs D'affiches / nuevo diseño de pósters (2015)

Designing your identity. Stationery design / designs D'identité visuelle / diseño de imagen corporativa (2015)

Responsive logos

Eat And Stay. Restaurant Graphics & Interiors (2022)

Branding dinamico (2024)

Get impressed (2021)

Scripted (2021)

Nueva infografia (2021)

Optimum type (2020)

Nuevo diseño de producto (2023)

Nuevo diseño de restaurantes (2023)

The Revival Of Letterpress And Handmade Type (2024)

Tastefully Branded (2026)

Unpack me again (2025)

Shapes (2025)