«La apoteosis de la inercia supone un aldabonazo contra el estado de conformidad en que se ha sumido el ser humano, anestesiado por el sistema y autocomplacido en una inercia diabólica de aparente confort cortoplacista, mientras el supuesto mejor de los mundos posibles se nos va al garete. El autor nos abofetea con voz profética e imprecatoria para que reaccionemos; nos grita ante nuestro bobalicón empeño de persistir en una ceguera que solo nos conduce hacia la aniquilación. El libro puede resultar apocalíptico, pero nadie puede negar los sombríos panoramas que amenazan nuestro futuro: calentamiento global, hambrunas, destrucción de vidas, empleos y hábitats, poder omnímodo de las megacorporaciones controlando economía y política, totalitarismos, deterioro de los derechos individuales, sustitución de la realidad por simulacros digitales, conspiraciones inimaginables en la era de la posverdad? Nuestro milenio no se presenta halagüeño que digamos, y sin embargo nada de esto parece incitar a la rebelión o a una transformación en nuestros hábitos de vida, o al menos a una revitalización de la actualidad rutinar

Tapa blanda

Español

Ars Poetica

Entreacacias

Bajo los pies de la lluvia

España

Editorial Sapere Aude

Tiempo de tambores

En un instante fugaz de la vida nos nacen, empoderan (vivimos ensoñando), nos mueren.Donde el camino empieza es despertar (mirada, contemplación, reflexión, razonamiento).Cada uno debería elegir libremente su punto de partida.El camino más largo va de la mente al corazón, inequívoco, muchos se pierden no obstante.No te limites a respirar el aire que te rodea, piensa también con la inteligencia que lo envuelve todo.

Donde el camino empieza

Sin genero de dudas

A aquel remanso le debo una isla.Un lugar donde la exuberante naturaleza haya perdido el juicioy sea capaz de recordar.En aquel distrito habitable, sobre una flor, la duda ya no es, está fuera de término; ahora abastece tu fuerza y te levanta sobre ti y el temor es desértico, lejano como los ojos que no miran, como un volcán victorioso al eclosionar ajeno a las cosas.

A aquel remanso le debo una isla

La segunda persona

El cancionero que comprende la primera parte de este libro, está concebido como un cuaderno de campo del pensamiento y la sensibilidad del autor llevado a ese esbozo poético que entendemos como cantar. Es el resultado armónico de una constante observación ante diversos hechos del mundo y de la realidad, resultado materializado en unos trazos líricos, por lo general breves, surgidos en las diversas ocasiones que se presentan para ser glosadas a través de un canto siempre rimado.La segunda parte reúne un pequeño conjunto de versiones de poemas, o fragmentos poéticos, en otros idiomas partiendo de un breve grupo de fluidas composiciones de acreditados autores de diversas épocas. Las versiones están dictadas, a un mismo tiempo, por la fidelidad y la libertad, resueltas en prosa, sin títulos, para dar así, sin que influya la escansión ni el epígrafe, un carácter más meditativo y conversacional en el intento de expandir la lírica que se ha pretendido conformar.

Primavera tardia

«Poesía, así pues, la de Miguel Martinón, de la condensación y la densidad semántica, del espesor del sentido, de la sugerencia ?también espacial en la línea mallarmeana? y no de la vana y fácil confesión o efusión emocional». IVÁN CABRERA CARTAYA«El lenguaje elemental de Miguel Martinón ha rechazado siempre, de modo natural, pero también deliberadamente, la propensión a ese idioma desarreglado, profuso y falsamente irracional en que suele resumirse el paso del ego por la lírica». FRANCISCO LEÓN«Ese posicionamiento, que conduce hacia una visión metafísica, en la que quien contempla es, a su vez, contemplado, es el centro a partir del cual gira su mundo poético y permite aventurar un juicio según el cual Miguel Martinón escribe un poema único desde el comienzo, un poema hipnotizado por esa materia que gira entre las cosas, que permite verlas y que ofrece la textura a toda visión». ALEJANDRO KRAWIETZ

Está es la hora

La garganta de santa maria

Los adioses insumisos, la última entrega poética del conquense Enrique Trogal es un denso, amorosa y pacientemente concebido y trabajado y? bello, extraordinariamente bello libro. Del Trogal poeta, del Trogal ser humano que piensa, siente y también juzga a la par que también se juzga.(Jose A. García)

Los adioses insumisos

Paloma mensajera 11 ¡Muéstrame la totalidad! 12 ¿Qué descubriría si me anegaran las olas de tu amor? 13 Canta 17 Veo el amor 18 Despójame del temor a ver 19 Yo busco la vida del alma 20 Como hija de una luz que hoy se renueva 21 Dame más sabiduría 23 Ya se apaga mi tristeza 25 ¿Quién conoce los límites de un alma enamorada 26 Un crepúsculo de oro 27 Quiero descubrir tu verdad 28 Deslúmbrame con tu mirada 29 Sé engendrar mundos nuevos 30 Una sola alma 32 Déjame escuchar la voz de lo inefable 33 Leer 35 Reguero de luz 36 Muchos querrían conocer 37 Suaves olas mecen mi alma 39 Me posee un temblor infinito 40 Quiero saber quién eres 41 Veo un alma reflejada en tu mirada 43 Deja que cante a voces olvidadas 44 Quiero crear el espejo en el que pueda contemplarme 45 Si pudieras expresar todos los sentimientos que arden en tu pecho 48 ¿Has visto ya el rostro de lo innombrable? 49 Soy un tronco hendido 50 Enséñame a llorar 51 Quiero contemplar el silencio 52 La gracia inagotable ansiosa de perdonar todo pecado 53 Cuando respiré por último 55 Vuelve, mi fe exiliada 56 No me olvides, luz pura 58 Quiero beber 60 Déjame p

La infinitud de la belleza

Este ejercicio de meditación que vamos a realizar juntos en relación con las controversias del Chronos y el Kairós ?así como sus ineludibles convergencias con el fenómeno y el noúmeno, respectivamente? quizás nos conducirá hacia territorios inexplorados en relación con nuestra propia experiencia consciente del vivir. Por un lado, nos permitirá contrastar la percepción intuitiva no sensible ?vinculada al Kairós? con el conocimiento sensible y estructurado ?conectado con el Chronos?. Asimismo, y como fruto de este contraste, nos proporcionará pistas por las que conducir nuestra existencia y que cada uno debe ponderar y valorar desde su propia experiencia y conocimiento pues, en ningún modo, se trata de orientar, ni condicionar lo que cada uno debe andar y descubrir por sí mismo.A Ud. personalmente ?amable amigo caminante? le agradezco su compañía en este viaje que vamos a iniciar juntos, que no es otra cosa que explorar y descubrir la propia vida.A todos, les deseo un provechoso Camino de reconciliación con la Totalidad y en armonía con el orden natural de las cosas o, en palabras de un buen amigo, un regreso

Descansar en el ser

Estas composiciones constituyen una pequeña destilación poéti-ca ?basada en experiencias propias del autor? orientada a pro-vocar una reflexión serena sobre su propia forma ?del lector? de entender y afrontar la realidad.

En el camino

Fecundan estos versos un íntimo lirismo trascendente. Con humildad lo sugiere el título. Adoración y súplica, gratitud y alabanza, plegaria y consolación son la materia poética del libro. Su forma esla noble y antigua versificación estrófica de nuestra más arraigada tradición poética. Desde la primera página el lector se verá trasladado a lo más alto y sentido de la poesía española de recia raízlírica y espiritual. Con un gran dominio de la medida y del ritmo, no exento de excepciones como fruto de su libertad creativa, el autor nos va conduciendo por las distintas etapas del año litúrgico.Para captar su recorrido como en un mapa orientador basta un vistazo al índice antes de comenzar la lectura.

Ecos de intimidad

Lecciones de anatomía para alumnos boquiabiertos es una autobiografía disimulada, un armisticio entre el llanto y la carcajada, una milonga de pies descalzos. Un conjunto de 25 tangos nuevos en su composición si bien leales a los temas y al ritmo del más distinguido de los bailes.Tangos nuevos que hoy son palabra y quizás después melodía y acaso entonces ímpetu y abrazo: «Laberintos que conducen a una ciudad inaudita, bandera blanca y celeste en mástil de estalagmita».

Lecciones de anatomia para alumnos boquiabiertos

En la mirada es una emocionada aproximación al alma humana, una búsqueda intensa y empática de su esencialidad. En su primera parte, «Palabras ante el dolor», el autor se sitúa frente a diversos personajes; unos son reales, como Alejandra Pizarnik, Camille Claudel o Etty Hillesum; y otros nacidos de la imaginación de sus creadores, pero igualmente significativos, como Josef K. o Charlot. Cada uno de esos poemas es una indagación en el dolor más profundo, más arraigado, el dolor existencial que procede de la propia naturaleza humana y que se manifiesta especialmente en algunos seres por una especie de biográfica predestinación. En la segunda parte, «Los espejos de la mirada», el autor pone el foco en su proximidad, en los seres más queridos, en él mismo, y en todos aquellos que representan el misterio y la constante interpelación de la otredad. Cada una de estas miradas no muere en el objeto inquirido, sino que busca el reflejo del mundo envolvente. Es una visión compleja que intenta ahondar en el secreto de las heridas, alcanzar una emoción unitaria que mitigue el sentimiento de la dualidad, acercándonos al vislumbre de un «nosotros», de una fraternal pertenencia.

En la mirada

Vivencias diplomaticas crisol de versos

Sempronio se ha dormido

La meditación de Mariana Bernárdez rompe con el encadenamiento temporal del discurso y su lógica de sucesión lineal y deductiva, que, en virtud del «burocrático» principio de identidad, obliga a que haya un lugar y un tiempo para cada cosa y a que cada cosa aparezca en su lugar y a su debido tiempo. Escribe la autora: «[...] el discurrir habrá de fracasar en su ignorancia»; «[...] la aceptación de su invalidez [del discurso] obligará al lenguaje del ser a predicar sobre lo que no es».Es evidente que las innovaciones léxicas y sintácticas que presenta in actu la metapoética de Memorial del fulgor exigen un nuevo tipo de lector, no ya receptivo y espectador, sino activo e inventor, lo suficientemente curioso y atrevido como para ir a buscar en el subsuelo oculto y en los intervalos del texto los enigmas y los muchos encadenamientos posibles, más o menos sugeridos, que enlazan los diversos horizontes.¿Alcanza su objetivo máximo, a saber, decir in recto el hontanar de la palabra poética y del mundo por ella engendrado, o, al menos, se aproxima a esa meta, la titánica tarea de deconstrucción-reconstrucción poético-lingüística con la que está comprometida la meditación metapoética de Mariana Bernárdez? La escritora-poeta es muy consciente de la dificultad. Se pregunta una y otra vez: «¿cómo hallar lo inhallable?»; «¿cómo decir lo indecible?».Tomás Pollán

Memorial del fulgor

He reunido bajo el título de Intemperie dos libros que pueden leerse cada cual por separado o como un solo bloque, pues creo posible una puesta en diálogo de sus distintos tonos y registros. El primero de los dos es una versión de mi primer poemario, escrito y publicado en 1993 en la colección Almenara de la Asociación Cultural Ediciones Empireuma y hoy absolutamente descatalogado. En agosto de 2019 se despertó mi vena juanramoniana y me dio por reformar este libro después de hacer una relectura rigurosa del mismo con fines a una futura reedición. Para ser sincero, he de precisar que no fue un arrebato sino un proyecto al que venía dándole vueltas desde meses antes. ¿Lo que hice fue una reescritura de Solumbre o un libro nuevo? Yo diría que lo segundo. El vértigo y la serenidad, segundo libro de este volumen, no fue concebido inicialmente como un poemario. En 2017 se me ocurrió agrupar bajo un título mis poemas publicados en revistas literarias, suplementos culturales, blogs, antologías y plaquettes, más el añadido de varios inéditos recientes. También aquí hay una labor de reelaboración, pero mucho menor que en Solumbre. El vértigo y la serenidad abarca, pues, los claroscuros de algo más de veinte años de mi vida. En cuanto al título de este volumen, he escogido una palabra que aparece profusamente en toda mi obra poética, como saben los que han seguido mi trayectoria hasta ahora y como podrán comprobar quienes tengan la bondad de leer estos poemas.

Intemperie

¿Qué hace a un hombre desnudarse en unas páginas? No sabría decirlo con exactitud, pero sí que puedo asegurar que en mi caso me he sentido un hombre nuevo. El porqué de la catarsis pertenece al universo de la poesía. Es allí donde se despliega la magia que contienen las palabras, que brotan desde el interior como una erupción para decir de cosas que normalmente no se dicen. He dejado libre a la expresión convertirse en emoción y han ido fluyendo los versos como una redención; con palabras que no tienen dictado he tejido mi tabla de salvación y he traspasado los límites del amor para intentar entenderlos. Como dice en su prólogo el admirado Ortiz Osés, se proyecta en el propio amor como trans-amor. A lo largo de 52 poemas de ultra-amor me desnudo ante la luna con el rito intacto y pongo en papel lo que me inunda, trasciende. Exijo, como dice Encarnación Ferré en su epílogo, que me asalten pasiones que anonaden. Asombrosa conjunción de planetas, los lenguajes se revisten con hálito amoroso y es a Ella a la que hablo desde la imprecisa línea azul de la cordura. En el lumpen existencial de los poetas no se puede dejar de hablar de amor. Son tantos los amores como poetas cuentan de los suyos a pesar de todo, y bullen los amores como bulle la vida, a borbotones, incluso más allá de la propia poesía, aunque bien pensado, la vida es en sí misma, poesía.

Cincuenta y dos poemas de ultra-amor

Este último libro de Javier del Prado nace en contraposición y como continuación, al mismo tiempo, del anterior, el Libro de la negaciones. Un universo imaginario dominado por la presencia del mar, aunque en Las negaciones esta presencia sólo fuera parcial y sirviera de contrapunto material a la negación de las herencias (antropológicas, históricas, ideológicas, sociales y familiares) recibidas.En A la sombra del mar el universo marino, real e imaginario, domina todo el vivir y el quehacer del poeta. De él, nace una voz que, en ocasiones, es eco de este universo y, de vez en cuando, lo atraviesa, en trueno y fulgor, para afirmar la convicción de un renacer pagano, inmanente pero con voluntad o añoranza de trascendencia. Este renacer comulga más con la presencia de ese mar invasivo, materia cósmica en continuo movimiento musical que con la herencia cultural recibida, Historia y Sociedad, a punto de desaparecer. Dos espacios se elevan como excepciones en este paganismo emergente: la creación artística, en especial la ligada a la música y a la poesía, en lo que ésta tiene de musical, como intento de musicar el pensamiento, y la vida agrícola en el pago -recuperando la raíz de la palabra paganismo.

A la sombra del mar

Como hijos de la Madre Tierra, los seres humanos no somos muy distintos de una flor en su estructura básica o esencia. Sin embargo, se nos ha procurado una complejidad especial que a la postre nos ha servido para instalarnos en la cúspide de todo. Y estar al mando nos hace responsables de lo bueno y lo malo que suceda a plantas, animales y personas. En una palabra: nuestras decisiones, más que afectar «a todos», afectan «a todo».En Pétalos de plomo hay muchos interrogantes íntimamente ligados a esas decisiones que tenemos que tomar, y a veces nos llegan a perturbar, impidiéndonos florecer con plenitud. En esta época en que la información es abrumadora y damos por sentada casi cualquier cosa a golpe de clic, se hace perentorio para el poeta rescatar la pregunta, el carácter inquisitivo también con uno mismo, la duda y la curiosidad como armas de superación, justicia y futuro.Pétalos de plomo hace, asimismo, un recorrido por el ser humano de hoy y una reflexión sobre su «lozanía» individual y colectiva. El ser humano que se debate entre lo genuino y las apariencias que pretenden acapararlo todo, el que domina las artes y las ciencias como nunca antes y sin embargo se marchita con frecuencia en estaciones en que no corresponde, el que todavía no sabe gestionar su imperfección.

Bajo los pies de la lluvia (2022)

Tiempo de tambores (2022)

Donde el camino empieza (2022)

Sin genero de dudas (2022)

A aquel remanso le debo una isla (2021)

La segunda persona (2021)

Primavera tardia (2021)

Está es la hora (2020)

La garganta de santa maria (2023)

Los adioses insumisos (2021)

La infinitud de la belleza (2021)

Descansar en el ser (2020)

En el camino (2019)

Ecos de intimidad (2024)

Lecciones de anatomia para alumnos boquiabiertos (2023)

En la mirada (2023)

Vivencias diplomaticas crisol de versos

Sempronio se ha dormido (2022)

Memorial del fulgor (2022)

Intemperie (2021)

Cincuenta y dos poemas de ultra-amor (2021)

A la sombra del mar (2024)

Pétalos de plomo (2025)