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Editorial Adarve

España

Describe esta obra el obscuro relato de la debacle por la que transitó la infancia y juventud de su autora. Versos amargos y acusadores que, gracias a la magia de la poesía, son capaces de reflejarla y derramar su esencia más pura en las páginas de este libro. Por todo ello, el trauma atraviesa este trabajo junto a la infancia, la familia, la enfermedad y la muerte; porque una poesía tan franca es la mejor herramienta para descargar el peso de una mochila emocional como la suya.

Pudo ser nada

Escribo desde la libertad que da poder sanar todo aquello que dolió, poder mirarlo desde la aceptación y dejarlo formar parte de mí.Me gustaría que entendieras que este libro está lleno no solo del daño, sino también de la fuerza que encontré tras excavar muy profundo y que me ayudó a saltar hacia fuera.Lo que aquí sangra habla de todo lo que pasó y no quise y de todo lo que quise y no pasó cuando tenía dieciocho años.Ojalá puedas recorrerlo de la mano de tu yo adolescente, que será, quizás, quien mejor entienda la intensidad de todo lo que viene.

Todo lo que no me dije

En esta primera entrega reposan los pensamientos y emociones más humanos, expresados en rangos de sentimientos que van desde lo mítico a lo romántico, llegando hasta la crítica social de lo frustrantemente real. En estos trazos nos vemos todos reflejados y conectados con lo más profundo de nuestro ser, el que solemos esconder o más bien proteger. Es esta obra una manta que abriga la expresión verdadera de lo más humano y que invita al lector a buscar, ávidamente? más.

Trazos

Compila este poemario una selección de poemas que destaca el autor sobre su extensa trayectoria como poeta, a lo largo de más de treinta años de escritura. Este volumen presenta, pues, una diversidad temática que incluye aspectos como la muerte, la añoranza, los sentimientos de poeta y un compendio sustancial antológico sobre su tierra andaluza. Bajo el epígrafe de Cancionero, resuelve sumar una nota de alegría y frescor a este poemario que finaliza con una rítmica composición, apartada de la seriedad tangible de la muerte que el poeta considera base fundamental de su labor poética. Campos vivos, rebosantes de colores donde brota el rocío, la sensualidad de la mañana, la soledad, el viento que habla con las ramas de los árboles, el sentimiento de azahar, la espiga del trigo? campos andaluces e hijos heridos.

La voz que espera

El libro se constituye, finalmente, como un signo. Su autor logra darle una significación mayor a esta obra, que se advierte no solo en la forma de los poemas, pues, si bien tributan a una poesía dialogada donde cabe el prosaísmo calculado y preciso, su intensidad pasa por los diversos tonos que pone en la voz poética, del cual surgen el intimismo, la percepción del tiempo, el vagabundo imaginario o la trascendencia, además de giros imprevistos en los que se combinan el desconcierto y la certeza de un destino superior.

Mientras evito levantarme

«La muerte, al suceder, revela la importancia de la vida».Con esta frase abre sus versos este poemario. Un itinerario que cruza el umbral de situaciones y emociones que, en numerosas ocasiones, han hecho pensar en el suicidio a cualquiera de nosotros o nosotras. Se trata de un suicidio no entendido como la auto aniquilación, sino más bien como la comprensión de que en todo acto vital está incluido el suicidio, la posibilidad de no ser realizado. Estos versos se acercan a momentos como la aceptación de que uno de los «yo» que nos integran se suicida, cada día, para dar vida a otro yo; que la noche se ahorca con una soga de oscuridad para que el día sea posible o que las ceremonias, los ritos sociales, nos obligan a suicidar nuestros verdaderos e individuales deseos. El suicida que habita los poemas de este poemario no es un suicida dispuesto a morir, sino a vivir integrando el riesgo del final y la muerte que flota en todas las cosas y momentos de la vida.

Las razones del suicida

Estos poemas están dedicados a todas aquellas personas que han sufrido una pérdida inesperada. Despedirnos de un ser querido es siempre difícil, pero todavía lo es más cuando no tienes oportunidad de hacerlo. Los poemas de este libro son reflexiones sobre el tiempo que nos es dado para compartir con los seres queridos: la muerte, el amor como vínculo atemporal, la futilidad de una vida sin amor. Estos versos surgen en las circunstancias actuales, donde el capitalismo extremo permite que en las grandes ciudades los vivos tengan que seguir pagando por el descanso de los muertos. Todo ello induce a la autora a una situación de duelo, que no tuvo lugar en su momento, y se verá plasmado en los versos que el lector tiene en sus manos.

Las cenizas del tiempo

Este libro no es un poemario. Tampoco una novela, ni un cuento ni un diario. Este librova de empapar la pluma en un tintero de emociones y hacerla navegar por el papelcuando ya no te caben dentro. De sentir y sentir bonito. Este libro va de todas esascosas que a veces no se pueden explicar, pero se viven. Que a veces no se puedenexpresar, pero se sienten. De cómo tiemblan los pedacitos de tu alma al escuchar elsonido del timbre cuando el señor Amor llama a tu puerta y les pilla con los rulospuestos y el café a medio hacer, sin haber tenido tiempo de reconstruirse. Del miedoque te acompaña desde el momento en el que dejas que los sentimientos se sientenen el rellano de la escalera, a ratos, hasta que decides invitarles a entrar. A entrar ydesbordarte entera y amar, aunque a veces cueste. Amar, aunque a veces duela. Estelibro va de los poquito a poco, de los «sin prisa pero sin pausa», de los «no sé sidejarme llevar o echar el freno», de los pelos de punta y el corazón en carn

Mar de tinta

En esta obra no vamos a encontrar un plato único. No se habla únicamente de amor o desamor, del devenir de la existencia, la maternidad, la ilusión, la locura o el encuentro de los ideales, sino de todo ello a la vez. Es un poemario donde las imágenes y las palabras se sugieren mutuamente y se influyen o tal vez el espectador no lo vea así, y ahí reside la gracia de este juego de maridaje. Es un microcosmos reflejo de realidades personales pero también de las universales y cotidianas, las excepcionales y las erráticas. Aquí cada uno pondrá su toque cuando lea y vea su contenido. Lo único cierto es que nada es inmutable y que todo puede depender de los ojos que lo miren y las palabras que lo expresen.

Maridaje, el ojo y la palabra

En esta obra se exploran sentimientos tan universales como el desamor, la desesperanza ante el futuro, la soledad, etc. Todo ello desde la perspectiva personal del autor. Haciendo uso del poema y del ensayo con marcada influencia poética, el autor establece una colección de veintisiete textos donde se desnuda completamente y deja su corazón entre esas frases. Es un libro sentimental que recupera aquellos temas más dolorosos de la vida con estructuras clásicas y modernas, con usos antiguos y contemporáneos y haciendo uso de un lenguaje pensado para llegar al alma del lector y que este sienta todo lo que el autor quiere trasmitirle. La obra es perfectamente disfrutable para cualquier público que quiera sentir, reflexionar y dejarse llevar por el mundo interior que el autor crea con cada frase, llevándonos a un estadio de dolor, soledad e incertidumbre, pero sin perder jamás la esperanza aunque no vea el final a ese túnel.

La soledad a ti debida

El recuerdo me delata, he buscado diferentes maneras de empezar estas líneas y todas lucen insolubles ante el anhelo de plasmar el latido de mi pluma cuando piensa en ti. Los días pasan y cada uno es un símbolo de ingenuidad comparado con aquellos en los que no conocía de tu verdadera existencia. Soy esclavo de la distancia y las imprecisiones. No pretendo desviar el universo, solo deseo abrazarlo.

Riesgo

Crecer es mirar atrás, verlo todo más fríamente, respirar profundo y pensar demasiado por tan solo un minuto; en lo que hemos pasado, lo que hemos ganado y perdido. Sin embargo, manteniéndonos siempre de la mano con el amor, avanzando a través de una gama de luces y emociones que nos influyen de tantísimas formas. Es entender razones, quizás no entender demasiado, pero seguir, sin dudarlo. Entender que somos muchos sintiendo lo mismo, que emocionalmente subimos y bajamos, que no hay días felices o días tristes, sino una mezcla heterogénea, mientras nunca dejamos de caminar entre tantas luces y colores.

Caminando entre luces y colores

Poemario breve, es esta una obra llena de fantasía, sensaciones y emociones a través de breves textos donde cualquier lector puede encontrarse. Perfecto para una lectura breve y agradable, de fácil comprensión.

Rima de hermes para adolescentes

Al principio, el planeta se volvió silencioso. Los primeros días del confinamiento, en marzo de 2020, buscábamos una manera de superar el agobio: el futuro parecía invisible. Cada mañana escribí un poema para compartir mis emociones con otra escritora inglesa de Buckinghamshire. Las dos hemos escrito sin parar, ella en inglés y yo en castellano e inglés. Los días pasaron más deprisa y me relajé contando mis actividades, mis pensamientos más profundos, mis encuentros y la esperanza de ver la luz al final del túnel. La luz apareció, poco a poco, en la creatividad cotidiana. Estuve contenta, sola con mis poemas. Me encontré bien, feliz de estar viva, de tener la suerte de poder admirar la naturaleza. De repente entendí lo que significaba el bienestar y una nueva forma de felicidad. Gracias al confinamiento, me escapé de mi cueva oscura para abrazar la vida.At the beginning, the planet became silent. In the first days of confinement, in March 2020, we were finding out the way to overcome stress: the future seemed invisible. Every morning I wrote a poem to share my emotions with another English writer from Buckin

Vértigo / el poemario bilingüe

Es este un libro dividido en dos partes: en la primera invito al lector, a través de aforismos, a conectar con su propia esencia, a escuchar a su propia intuición, a romper con los propios límites, a confiar en uno mismo y a buscar la luz que todos poseemos en nuestro interior para poder avanzar, con esperanza y valentía, en nuestras propias vidas. También trato de transmitir otros muchos más valores que, sin duda, ayudarán al lector, lo guiarán, acompañarán y llenarán de fuerza ante las encrucijadas de la vida que todos tenemos que superar. Sin duda, dichos aforismos y reflexiones le aportarán un punto de vista enriquecedor, con el objetivo de ampliar su visión y que así resulte más fácil alcanzar sus metas. En la segunda parte, el lector podrá disfrutar de versos y poesías profundas, fruto de mi propia sensibilidad. Dichos versos le permitirán experimentar diversos tipos de emociones y sensaciones que espero disfrute.

No esperes al karma y conviértete en él

Sin guantesCon la piel en evidencia,atrapada en abrojobebo la savia.Profeso el deseo del alma,visión humilde que agranda mi pecho,mas nada queda por pedir.Me convierto en pasto,asumo la valentíade entregarme sin guantes.

Sin guantes

Es esta obra una mezcla de poesías que combina los sueños con la realidad, donde se intenta transmitir que no hace falta dormir ni cerrar los ojos para soñar; el sueño y la realidad van juntos de la mano, en cada instante, en cada lugar

Poemas para soñar despierto

«Ven a buscarme allí, donde los sueños no tienen fin». Un viaje al mundo de lo onírico a través de 26 composiciones; cada una de ellas con una voz propia, pero todas ellas con un hilo conductor invisible común: el anhelo de un universo compartido con el amado en relación con la fina línea que existe entre la realidad y los sueños.

Donde los sueños no tienen fin

Este libro intenta ser un selfie sin filtros de su época, a través de cuentos y poemas intenta decir que el mundo está jodido y que depende de la gente joven curarlo. Habla de la depresión, del amor, de la condición de latino en España, pero también de fútbol y de política. Un libro escrito desde y a través de Madrid, buscando la verdad y la belleza.

Supongamos que esto es arte

Es esta una obra poética cuyos elementos integrantes de significación, inmersos en los versos, buscan transmitir sentimientos positivos y de aseveración de las realidades comunes. Poemas para levantarse por las mañanas y afrontar el día, con sus cosas buenas y malas. Es una obra que ayuda a generar serenidad, porque los días han de estar inmersos en la comprensión y búsqueda de equilibrios.

Poeyunos, poemas para el desayuno

Es esta una selección de poemas escritos entre 2007 y 2017. Se trata de una serie de composiciones líricas que giran en torno a la temática del amor contemplada desde el prisma de un joven durante su adolescencia. En algunas de ellas, el contenido de los versos emerge a la superficie con especial ímpetu, descubriéndose en originales formas y mensajes ocultos mediante una técnica con la que el autor, motivado por el espíritu manierista, busca también desafiar los horizontes del artificio poético concebidos hasta la fecha en el campo de la literatura.

Vestigios de erato

Más que una colección de poemas, esta obra podría considerarse un mosaico de emociones. Ojear sus páginas provoca la misma sensación que pasear por una calle desconocida cuando la noche ya ha caído y la luz de las farolas dibuja sombras alargadas en el suelo. El cuerpo nos llama a desviarnos pero nuestros ojos quieren seguir recorriéndolo, convertirnos en espectadores de una tristeza que también es la nuestra, una tristeza que es única y universal, una calle que representa todas las calles y que nos deja con una sensación de déjà vu, de yo ya he estado aquí, de ya arrasé este páramo.

Meiosis de extrarradio

La obra está escrita en primera persona por el cliente de un prostíbulo. A partir de sus encuentros con las «chicas», su realidad se agranda y, de forma inesperada, descubre que el ser humano nunca puede dejar de serlo; también en el interior de un puticlub puede haber verdad. Su relato está compuesto por la suma de distintas escenas que describen en cuerpo y alma a los personajes. La conclusión al final de la lectura del libro: ni todo es mentira en el interior del prostíbulo ni todo es verdad cuando cierra sus puertas.

A ellas, que no son convencionales

Con los ojos abiertos quiere brindar una visión humana y sencilla del mundo o, al menos, de lo que la autora observa. El poemario se divide en tres partes: Desde la ventana coloca los ojos en las calles, en los escaparates. Desde el corazón reúne poemas de su adolescencia, poemas que hablan de su madre, del eterno retorno del otoño y de las personas-luz. Y la última parte, Mariposas, recoge también pequeños textos de sus años adolescentes, del camino más inocente, el más utópico, el de los primeros amores. Para la autora, la vida es un «continuo resurgir de mariposas», por eso, esto solo es un pequeño escalón, una forma humilde de mostrar el comienzo del viaje.

Pudo ser nada (2023)

Todo lo que no me dije (2023)

Trazos (2022)

La voz que espera (2022)

Mientras evito levantarme (2023)

Las razones del suicida (2023)

Las cenizas del tiempo (2022)

Mar de tinta (2022)

Maridaje, el ojo y la palabra (2021)

La soledad a ti debida (2021)

Riesgo (2021)

Caminando entre luces y colores (2021)

Rima de hermes para adolescentes (2021)

Vértigo / el poemario bilingüe (2021)

No esperes al karma y conviértete en él (2021)

Sin guantes (2021)

Poemas para soñar despierto (2021)

Donde los sueños no tienen fin (2020)

Supongamos que esto es arte (2020)

Poeyunos, poemas para el desayuno (2020)

Vestigios de erato (2021)

Meiosis de extrarradio (2021)

A ellas, que no son convencionales (2019)

Con los ojos abiertos (2019)