En su nuevo libro el desvío y el daño la poeta traza el itinerario del deseo, un camino con atajos y extravíos, donde el sueño y la vigilia recomponen un mapa, pero solo para perderlo. Porque el deseo, en la poesía de María Malusardi, está homologado a la escritura y los rastros del sueño y de la piel se extienden en el poema:  si te vas de mi escritura las palabras perderán sensualidad. Es la música del texto el lugar del encuentro: el ritmo inasible del crecimiento de las plantas da sombra a los animales que somos. Y es en lo onírico donde la poeta busca reparación y daño, lugares remotos para que su pluma actúe. El sueño es una segunda vida, escribió Gerard de Nerval en Aurelia, el libro donde pierde el hilo de su cordura. el desvío y el daño asume por momentos la forma de un inventario que, lejos de lograr un orden, lo trastoca:estás apto para el poema para desintegrarme y pedirme que yo sea elhospital de tus ausencias: es el desvío.//caen sobre mí las piedras de la lujuria: es el daño. -Del Prólogo de María Magdalena

Buenosaires Poetry

El desvío y el daño

JAVIER GALARZA (BUENOS AIRES, 1968). PUBLICó LOS LIBROS PEQUEñA GUíA PARA SOBREVIVIR EN LAS CIUDADES (2001), EL SILENCIO CONTINENTE (2008), REVERSIóN (2010, TROPOFONIA, BELO HORIZONTE), REFRACCIóN (AñOSLUZ, 2012), CUERPOS TEXTUALIZADOS (LETRA VIVA, 2014, EN COAUTORíA CON NATALIA LITVINOVA), LO ATENUADO (AUDISEA, 2014) Y LA NOCHE SAGRADA (AUDISEA, 2017). DESDE EL AñO 2003 ES PROFESOR ASOCIADO DE LA FUNDACIóN CENTRO PSICOANALíTICO ARGENTINO DONDE DIO CURSOS SOBRE HöLDERLIN, RILKE Y PAUL CELAN. ESCRIBIó NOTAS Y ENSAYOS SOBRE ALEJANDRA PIZARNIK Y OSIP MANDELSTAM, ENTRE OTROS. SE DEDICA A LA ENSEñANZA Y A LA INVESTIGACIóN LITERARIA. POEMA PARA MIROSLAV TYCHYLa obra no consciente de sí misma.Aquel consejo de Osip Mandeltam:hacer a un lado el texto principaly guardar lo escrito en los márgenes.La captura del instante,algo del orden de lo que no pereceni perdura. Estados de suspensión.La consiga de Rimbaud: fijar vértigos.No, no fue Miroslav Tichy un vagabundoque construía sus máquinas de foto a mano,con cartón, latas y cinta adhesiva;no revelaba y enmarcaba las fotoscon desechos que juntaba de la calle.No fotografió mujeres checas,pequeñas postales voyeur del deambulador.No agradezco su merodeoen torno a las piscinas de Praga,todas esas estampas imperfectas que el tiempoy el anonimato hubieran arrebatado.No vivió Miroslav entre 1926 y 2011.Miroslav no miró. No cartoneó.No es el arte un daño colateral.Ni duele esta noche escribir estas palabras.

Chansonbabel

Mijail Lamas (Culiacán, 1979) es poeta, editor, traductor y crítico mexicano. Es maestro en creación literaria por la University Of Texas at El Paso. Ha publicado los libros de poemas Contraverano (2007), Cuaderno de Tyler Durden seguido de Fundación de la casa (2008) reeditado por la editorial argentina el suri porfiado en 2014; Un recuento Parcial de los Incendios, selección de poemas (2009), Trevas. Canción del navegante de sí mismo (2013) y El canto y la piedra (2017) editado recientemente en España. Ha editado dos colecciones de poesía internacional para la editorial Valparaíso México: En el ombligo de la luna y Sólo una vez aquí en la tierra. Fue editor en jefe de Rio Grande Review. Es uno de los editores de la revista Círculo de Poesía (http://circulodepoesia.com/). Fue incluido en El canon abierto. Última poesía en español (1970-1985) de la editorial española Visor Libros. Recientemente su obra poética ha sido publicada en Australia, Rumania, Italia y Macedonia. Estos poemas pertenecen a su libro Trevas (Buenos Aires Poetry, 2017), incluido en la Colección Pippa Passes.

Trevas

Rodrigo ArriagadaZubieta (Vin~adelMar,Chile,1982), es un poeta, cri´tico literario y acade´mico chileno. Ha cursado estudios de Humanidades, Literatura universal, Teori´a literaria y Literatura comparada en las universidades Adolfo Iba´n~ez (CL), Del Desarrollo (CL) y de Barcelona (ESP). Su actividad arti´stica y acade´mica se centra en tema´ticas propias de la modernidad este´tica: la ciudad, el paseante urbano, la mirada, la memoria, el extran~amiento y la crisis de la experiencia, especializa´ndose en autores de diversas disciplinas, como Walter Benjamin, Merleau Ponty, Edward Hopper, Francis Bacon, Baudelaire, Proust y Enrique Lihn. Escribe cri´tica en revistas literarias como Latin American Literature Review de la Universidad de Oklahoma (USA) y Buenos Aires Poetry (ARG). Como acade´mico ha impartido diversas ca´tedras en universidades chilenas, abarcando diversos temas de la modernidad: Teori´a Literaria, Literatura Rusa, Literatura Norteamericana y Literatura Europea Contempora´nea. Extran~eza es su primera publicacio´n como poeta.

Extrañeza

William Jime´nez es un poeta nacido en Valledupar (Colombia) en 1988. Ha publicado en Yuluka-poetas de Valledupar (Coleccio´n Los Conjurados, Comu´n Presencia Editores, Bogota´, 2010), e´pica de la sangre (Frailejo´n Editores Medelli´n, 2013) y Lo desnudo del volca´n (Coleccio´n Claros del bosque, Terrear Ediciones, Valledupar, 2016). Es coordinador editorial de Terrear Ediciones, la cual contiene las colecciones de poesi´a: Claros del bosque y Plaquetas de poesi´a y la coleccio´n de narrativa: Errancia. Ha participado en diversos encuentros y festivales de poesi´a a nivel nacional y de la regio´n caribe colombiana.

Tormenta de fiebre

«UN LIBRO ENTONCES, CUYO TÍTULO, TRAS LA LECTURA, DESPLIEGA SU SIMULTÁNEA PRECISIÓN Y POLISEMIA, YA QUE ALUDE CONJUNTAMENTE AL CUERPO, A LO POÉTICO Y A LO ÉTICO. Y LO ÉTICO NO REMITE SÓLO A UNA ÉTICA DE LA ESCRITURA EN EL SENTIDO DEL COMPROMISO QUE ENTRAÑA ESCRIBIR Y PUBLICAR SINO A LA MIRADA CRÍTICA RESPECTO DEL MUNDO QUE NOS RODEA. SI CALIFICO A ESTA MIRADA DE ÉTICA Y NO DE POLÍTICA, ES PORQUE EN NINGÚN MOMENTO LA VOZ DE IÑAKI DESCIENDE A LA CRÍTICA DIRECTA DE UN HECHO POLÍTICO DETERMINADO O, MENOS AÚN, AL PANFLETO, SINOQUE ENFRENTA EL MUNDO DE INJUSTICIA, FRIVOLIDAD, EXPLOTACIÓN Y MALVERSACIÓN DEL LENGUAJE QUE NOS RODEA. ES DECIR, UN LIBRO DONDE SURGE UNA VOZ CUYA DENSIDAD IMPLICA MÚLTIPLES PLANOS Y CUYA RIQUEZA LO CONVIERTE EN UN AUTÉNTICO MOTIVO DE REGOCIJO Y PLACER PARA EL LECTOR.»DEL PRÓLOGO DE CRISTINA PIÑA A CUERPOÉTICO,BUENOS AIRES POETRY, 2018

Cuerpoético

Enrique Frías es un poeta mexicano nacido en la ciudad de Oaxaca de Juárez el 22 de abril de 1993.Ha publicado poemas en las revistas electrónicas de difusión poética Amarcacafé & Poetas Hispanos.Egresado de la Facultad de Idiomas en la Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca.Es profesor de español, inglés, francés y encuadernación artesanal.

Temporal

La Isla de Whitman | Antología de poesía de Francisco Larios

La isla de whitman

VÍCTOR TOLEDO ES UN POETA Y TRADUCTOR QUE NACIÓ EL 22 DE NOVIEMBRE DE 1957 EN CÓRDOBA, VERACRUZ, MÉXICO. DOCTOR EN FILOLOGÍA RUSA U. LOMONOSOV DE MOSCÚ, 1991. MIEMBRO DEL SISTEMA NACIONAL DE INVESTIGADORES. PREMIO NACIONAL DE POESÍA JOVEN 1983. BECARIO DEL CENTRO MEXICANO DE ESCRITORES (84-85), INBA (86-86), DE TRADUCCIÓN CONACULTA, 2003 CREADORES CON TRAYECTORIA, PUEBLA, 2011. VERACRUZANO DISTINGUIDO 2004. MEDALLA DE HONOR PRESIDENCIAL PABLO NERUDA, CHILE, 2004. ENTRE SUS PUBLICACIONES SE DESTACAN: POEMAS DEL DIDXAZÁ (ILUSTRACIONES DE FRANCISCO TOLEDO, EPÍLOGO DE ANDRÉS HENESTROSA), UNIVERSIDAD VERACRUZANA, 1985; GUSILAYÚ: LA CASA, LETRAS NUEVAS, SECRETARÍA DE EDUCACIÓN PÚBLICA, MÉX., 1989; EL ÁGUILA EN LAS VENAS (NERUDA EN MÉXICO, MÉXICO EN NERUDA), SECRETARÍA DE CULTURA, PUEBLA, 1994 Y BUAP, 2005; LA CASA DE LA NUBE, MARGEN DE POESÍA, 51, UNIVERSIDAD AUTÓNOMA METROPOLITANA, MÉX., 1996; LA ZORRA AZUL, EL ALA DEL TIGRE, UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉX., 1996; DEL MÍNIMO INFINITO (POEMAS 1977-1998), ATARAZANAS, INSTITUTO VERACRUZANO DE CULTURA, 1998; BORÍS PASTERNAK, POEMAS. PAVESAS. HOJAS DE POESÍA, XIII, SEGOVIA, 1999; RETRATO DE FAMILIA CON ALGUNAS HOJAS (ANTOLOGÍA MÍTICA), LOS CINCUENTA, CONACULTA, MÉXICO, 1999; POÉTICA MEXICANA CONTEMPORÁNEA, FYL, BUAP, 2000; TRES POETAS RUSOS (PUSHKIN, PASTERNAK, BRODSKY), INSTITUTO POLITÉCNICO NACIONAL, 2000; ABLA O NADA, ASTERISCOS, BUAP, 2002; PIEDRA, TRISTIA Y OTROS POEMAS, OSIP MANDELSHTAM, HOTEL AMBOSMUNDOS, BUAP, LUNARENA, 2005; POÉTICA DE LA SINCRONICIDAD. LA LENGUA DE ADÁN Y EVA, BUAP, 2006; RONDA DE HADAS EN LA NOCHE DE SAN JUAN, PEN PRESS, NUEVA YORK, 2007; EL RETORNO ÓRFICO. APORTACIONES AL ANÁLISIS MÉTRICO-MUSICAL, BUAP, 2008.; LA MARIPOSA EN LA ESTRELLA (PUSHKIN, MANDELSHTAM, PASTERNAK, BRODSKY Y OTROS), LEVIATÁN, ARGENTINA, 2001 Y EDUCACIÓN Y CULTURA, PUEBLA-MÉXICO, 2008 Y DES-VARIOS. ENSAYOS DE UN DIARIO CULTURAL, COLECCIÓN LA ABEJA DE PERSÉFONE, BUAP-EL ERRANTE EDITOR; ENTRE OTROS._

Del polen

Araceli Toledo Olivar (7 de febrero de 1976) nació en Cuautla Morelos, México; pero nunca ha vivido ahí. Desde pequeña, ella y su familia se trasladaron a Juchitán, Oaxaca, México. El primer respiro de vida de Araceli matizó sus pulmones con las historias, sabores y afectos relacionados con el vínculo materno. Su abuela Félix fue una gigante cubierta de luna y barro. Cómplice del tiempo. Tejedora de flores. Ella y Ara se quisieron desde antes de la llegada del invierno del 76.Del linaje juchiteco, Araceli tomó el fuego. Una pizca de alumbre iluminó las salamandras de su familia paterna y, desde entonces, las llamas se avivan y se aquietan según el antojo del basto inquebrantable de la abuela Florentina. Además de escribir poesía, Araceli posee estudios de Literatura Mexicana e Hispanoamericana (Maestría y Doctorado, respectivamente); escribe ensayo y tiene una gran pasión por temas relacionados con el tarot, la hechicería y la fuerza de las mujeres, entre otras cosas.Entre sus publicaciones se destaca el libro En el ensueño del caleidoscopio: Teresa Wilms Montt y Nahui Olin (BUAP, 2018), producto de la investigación que Araceli ha realizado sobre las poetas Nahui Olin (mexicana) y Teresa Wilms Montt (chilena), a lo largo de varios años. En ese sentido, figuran las publicaciones: Teresa Wilms Montt y la ambivalencia del ser en el mundo (BUAP, 2016); Carmen Mondragón: mujer, poesía y vanguardia, en colaboración con Alicia V. Ramírez Olivares (Universidad de Ucrania, 2013) y Las inquietudes espirituales: cuerpo y poesía de Nahui Olin, en colaboración con Alejandro Palma Castro (BUAP, 2017). En la actualidad, Araceli Toledo Olivar se desempeña como profesora investigadora de tiempo completo en la Facultad de Filosofía y Letras de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP).

Murmullos de salamandras

Amauta Castro (1981), pseudo´nimo literario de Rafael Xoa´n Mun~oz Castro, poeta en lengua gallega que actualmente reside en Catalunya. Ha colaborado, entre muchas, en publicaciones como Dorna, Revista Ligeia, Revista Elipse, o Andar21. Ha participado en volu´menes colectivos como Antoloxi´a Poe´tica da dia´spora galega (2007), o O Poliedro da soidade (2018). Su obra Da pel sae o escuro (2018) fue ganadora del XXXI Certame de Poesia Rosali´a de Castro (2017). Tiene dos poemarios individuales publicados Nos muros do mundo (2012) y A Tarde. O desacougo. (2019), obra que fue merecedora del XXXI Premio Nacional Pe´rez Paralle´ de poesi´a

Leixaprén

_Elí Urbina (Chimbote, Perú, 1989). Licenciado en Letras y Magister en Docencia Universitaria e Investigación Pedagógica. Autor del poemario La sal de las hienas (Plectro Editores, 2017). Una muestra de su obra se encuentra incluida en la antología Plexo Perú, poesía gráfica Perú-Chile (Editorial Quimantú y Casa Azul, Valparaíso, 2014). Ha realizado estudios de diseño gráfico y crítica de arte. Su poesía ha sido traducida al griego, serbio, francés e italiano. Fundó y dirige la revista de poesía Santa Rabia (www. santarabiamagazine.com). El abismo del hombre es su segundo libro y tiene inédito el poema épico Exodus.

El abismo del hombre

Varios de los poemas de este título se acercan a la forma del apotegma, la sentencia y el aforismo. Estos rasgos inmediatamente se vinculan a una de las tradiciones de la poesía grecolatina, la poesía gnómica, cuya característica central es el dictamen y juicios, en este caso particular, esencialmente, sobre la poesía y la actitud moral. Esta expresión del poema gnómico se desplaza a la reflexión misma de la poesía, a su origen como construcción literaria y, lo más importante, como crítica a la poesía. En esto consiste lo que he denominado como programa gnoseológico y por estas razones, Semillas se torna, al mismo tiempo, una obra metapoética. Está presente, de forma persistente, la teoría y crítica literarias operando de manera racional y creativa. Estamos ante una poesía-teórica y/o poesía-crítica, que señala en algún momento lo fosilizado de la poesía, cuyas características, en su mayoría, están caducas. Ejemplo de ello es el poema NECEDAD, específicamente el siguiente verso: Obsolescencia en arcas modernas. Para la autora existe un tipo de poesía que ha caducado y, en consecuencia, ha cumplido con su vigencia temporal y espacial, llamándola en otro verso Subjetiva improvisación, inconsciente. Esta contraposición es dialéctica y gnoseológica, y como en toda dialéctica, la relación y confrontación de ideas supone la negación de una para ofrecer frente a la negativa otra idea más; es decir, la crítica en el poema es manifiesto de manera poética, definida en un verso como La necedad poética persuade. En esto radica el estilo gnómico de este conjunto de poemas, lo gnómico como un rasgo gnoseológico. Algunos otros ejemplos de tal talante obedece a estas ideas recién mencionadas, por ejemplo en poemas como: INGRAVIDEZ, DIALÉCTICA, LOGOS y ¿SORTILEGIO CIENTÍFICO?.En contraste, el lector podrá encontrarse con otros poemas de carácter lírico y dramático, tal es el caso de PARLAMENTO DE PAOLO A FRANCESCA, que puede leerse en el sitio web de la Revista Literaria Taller Igitur, además de una selección de poesía del poemario en cuestión. Dicho poema, junto al poema PLEBERIO, sugieren una construcción intertextual. Ciertamente, todo acto de crítica literaria supone una dialéctica y, en definitiva, una relación de obras, pero en estos dos casos dicha correspondencia es analógica, pues resignifica e interpreta pasajes específicos de dos obras literarias, respectivamente, La Divina comedia y La Celestina. Algo semejante es manifiesto cuando del uso del mito se trata; pienso en el poema PIEZAS donde el tiempo se presenta inadvertido, a trozos e inasible frente a la realidad. La mitología igualmente opera en distintos momentos como materiales literarios, transducidos por la poeta.El lector está frente a Semillas, desarrollado por 28 poemas, la mayoría de ellos con el título formado por una sola palabra, que sugieren también el interés por el apotegma. Algunos de los títulos revelan, de modo crítico y empático, respectivamente, aspectos de un momento irracional y racional del poema moderno. Y ello es así a causa de la calidad y jerarquía de la tradición lírica de nuestra lengua, escribir desde el español es para María Calle Bajo crucial frente a los sistemas de ideas construidos por esa poesía que ella niega, confronta y critica. En este caso el lector debe poner atención en el poema ¿SORTILEGIO CIENTÍFICO? que valida tal afirmación.Finalmente, puede hablarse de la relevancia de otros modos de la retórica empleada en este libro, igualmente visibles. Me refiero a la aliteración, el enigma, la metonimia como recurso sustancial de la composición del verso, el ritmo, el uso de mayúsculas en diferentes versos en distintos poemas, las sentencias y declaratorias aisladas que cierran una idea o finalizan algún poema, la experimentación en la textualidad. Todos estos recursos completan y enriquecen la constitución de la literariedad y estilo de Semillas, que cabe mencionar es de difícil lectura. El lector e intérprete no está ante una obra accesible y comprensible en su primera lectura, pues exige mucho conocimiento, es un verdadero reto la obra prima de la poeta placentina María Calle Bajo.Otoño, 2020

Semillas

Roberto García de Mesa (Santa Cruz de Tenerife, España, 1973) es poeta, dramaturgo, narrador, dramaturgista, ensayista, filólogo, comisario de exposiciones, director de escena, artista visual y músico. Es licenciado en Derecho y en Filología Hispánica y Doctor en Filología Hispánica. Es profesor de Literatura Española en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y tutor en la UNED. Tiene su propia compañía de teatro. Ha publicado más de cincuenta libros de poesía, teatro, narrativa breve, ensayo, conversaciones y ediciones críticas. Obras suyas han sido traducidas a varios idiomas y han aparecido en revistas de diez países.

Sobre la naturaleza de la fragilidad

Iñigo Larroque Aranguren nació en Bilbao, España, en 1978. Se gana la vida como profesor de literatura. Pasatiempo (Buenos Aires Poetry, 2021) es su primer libro publicado. Esta es su página web: http://www.elcuriosoimpertinente.com

Pasatiempo

José Luis Álvarez R. nació el 16 de diciembre de 1986, en la Ciudad de México. Estudió la carrera de abogado en la Escuela Libre de Derecho, cuenta con un certificado en Teoría Crítica por 17, Instituto de Estudios Críticos; y se encuentra cursando el Máster en Cultura Jurídica en la Universidad de Girona, la Universidad de Génova y la Universidad Austral de Chile. Actualmente combina la práctica profesional con la docencia, la investigación y la actividad literaria. Además de Epílogos (§x)& Epitafios, es autor del poemario Onirocracia (Porrúa Print, 2014) y de poemas publicados en revistas como Pandecta, Primera Página, Miseria y El camaleón, así como en el Dossier de poesía de Cardenal, Revista Literaria (2020). Es colaborador del colectivo Naufragio, formado por poetas latinoamericanos como Aldo Vicencio, Alejandro Massa Varela, Axel Nájera y Abraham Pérez Aragón.

Epílogos (§X) & epitafios

Miguel Ángel Martínez Barradas nació en la ciudad de Puebla, en México, en el año de 1985. Se ha dedicado a la literatura tanto creativa como académicamente. Sus estudios universitarios, licenciatura y maestría, los dedicó a repensar la poesía de Octavio Paz desde las relaciones simbólicas y herméticas que revisten a sus versos.Posteriormente, cursó el doctorado en literatura hispanoamericana, centrándose en la obra de sor Juana Inés de la Cruz y el vínculo que ésta guarda con la filosofía clásica. A la par de sus estudios, se ha desempeñado como docente de la Facultad de Filosofía y Letras de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla.En el ámbito creativo, Miguel Ángel tiene dos intereses concretos. El primero es la fotografía, en la que ha conseguido premios y participaciones en exposiciones. Su otro interés es la poesía, expresión en la que tiene publicado el poemario La pared del laberinto: Ceniza y destierro (BUAP, 2014). Su segundo libro de poesía lleva por nombre Sombra de otra sombra (Buenos Aires Poetry, 2021), siendo el motor de ambas obras de raigambre hermético, pues ha encontrado en las ciencias ocultas y filosofías iniciáticas una guía.En lo profesional, Martínez Barradas es director de la revista hermética Silencio, así como del sitio web El mundo iluminado, que además de servir para presentar su trabajo de crítica literaria, tiene un fin editorial dirigido a terceros.

Sombra de otra sombra

Ricardo Venegas (nació en San Luis Potosí, SLP, 1973), y siempre ha vivido en Cuernavaca, Morelos. Estudió Letras Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM y es Maestro en Literatura Mexicana por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, BUAP. Miembro del Consejo de Asesores Nacional de la Academia Mexicana para la Educación e Investigación en Ciencias, Artes y Humanidades (2015).En 2014 obtuvo la beca de Creadores con Trayectoria del Programa de Estímulos a la Creación Artística en el área de Literatura (Pecda), otorgada por la Secretaría de Cultura del Estado de Morelos. Poemas suyos han sido traducidos al inglés, francés, italiano y portugués. En 2008 le fue concedido el Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta del estado de Guanajuato. Fue director de la revista literaria Mala Vida, Mester de Junglaría (Beca Nacional Edmundo Valadés para la Edición de Revistas Independientes 1996-1997, 1997-1998 y 2003- 2004). Actualmente dirige la revista multidisciplinaria Bitácora pública y la editorial Ediciones Eternos Malabares (beneficiaria de la convocatoria Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales (2010 y 2014) y del estímulo del programa Proyectos de Inversión en la Producción de Obras Literarias Nacionales del Conaculta-INBA (2013) y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2015, 2018).

Estrategias del polvo

Editorial Piedra de Toque  Idartes). Ha recibido algunos premios y distinciones, entre los que destaca la Residencia Artística en Bloque Ciudad de Bogotá de Idartes en el año 2017.Nació y se crio en Cartagena (Colombia) donde finalizó la carrera de literatura, posteriormente estudiaría una maestría en escrituras creativas en la Universidad Nacional de Colombia. Ha participado como poeta invitado en diferentes festivales nacionales e internacionales de literatura y poesía, y sus poemas han sido traducidos al inglés, francés e italiano. Se traslada a Europa en el 2019 y tras pasar por Francia y Londres actualmente reside en la ciudad costera de Brighton, al sur de Inglaterra. Cantar con bestias es su primer libro publicado.

Cantar de las bestias

María Calle Bajo (España) es una escritora placentina afincada en la ciudad del Tormes, Salamanca. En su función educativa ha formado parte del área I+D+i de Cursos Internacionales de la Universidad de Salamanca donde cursó sus estudios de Magisterio y Filología Hispánica; enfocada en la enseñanza del español como lengua extranjera donde, al margen de la Universidad, se proyecta hacia la investigación dentro del ámbito de la ciencia literaria con una obra fundamental en su formación personal, académica y profesional: la Crítica de la razón literaria (2017) de Jesús G. Maestro. Realizó el Máster Internacional para Profesores en Lengua y Cultura Españolas por la UPSA, el Grado en Maestro de Primaria Mención Lenguaje Musical y Mención de Lengua Extranjera: inglés por esa misma Universidad. Poemas y relatos suyos están publicados en revistas digitales como Crear en Salamanca (España), Taller Ígitur y Mascarada (México), Letralia Tierra de Letras (Venezuela), Iberoamericana (Costa Rica), Santa Rabia Magazine, Lenguaje.pe y Vallejo&Co (Perú), IMMAGINE&POESÍA International Writers Journal (EEUU). Han incluido algunos de sus poemas en antologías poéticas: La flor en que amaneces, serie-asteroide N. º III (Venezuela); Faszine de poesía 1 Un camino de tierra (Salamanca, España); el quinto n.º de Poesía NoConsagrada, Revista Granuja (México). Tradujeron algunos de sus poemas al italiano, al bengalí y al inglés y publicaron otros de sus poemas en varios portales culturales como Il giornale letterario o Il Centro Cultural Tina Modotti (Italia). En junio de 2020, obtuvo el segundo premio relativo al IV Certamen de Poesía Social Mujer, voz y lucha UGT Castilla y León con el poema Búsqueda. La editorial Buenos Aires Poetry publicó sus poemarios Semillas, en 2020 y Calíope, en 2021

Calíope

Arturo Diez Gutiérrez (Xalapa, 1992) es licenciado en Ciencias de la Comunicación por la UNAM y maestrante en Literatura Hispanoamericana por la UG. Escribe narrativa y poesía. Ganó el primer lugar en la categoría de cuento del concurso 51 de la revista Punto de Partida (2020) y en 2021 fue seleccionado en la categoría de cuento por el Fondo de las Letras Guanajuatenses. Ha publicado en diferentes medios impresos y electrónicos. Desde 2016 escribe una columna mensual para la revista Mujeres Shaíque de Oaxaca. Actualmente es profesor de ética, creatividad y sustentabilidad. Ha vivido en diferentes lugares de México y también por algunas temporadas en Colombia y en Montana, Estados Unidos

La sombra de la mariposa

Carlos Torrero (1979, Cuenca) es licenciado en Comunicación Audiovisual y ha trabajado en distintos medios de comunicación. Especialmente en guion y dirección de programas. Es autor de los poemarios La hibernación de los moluscos (Celya, 2017) y El mudo de Fisher Town (Maclein y Parker, 2021). También del libro de cuentos Lejos del Champagne (Sloper, 2019). Varias de sus piezas de literatura breve han sido recogidas en distintas antologías. Publica regularmente en http://www.doctorgoodfellowbooks.com portal destinado a la crítica literaria y al fomento de la lectura.

Los hombres que beben cerveza no son como yo

 Golfo NuevoCaminando baldosas enardecidasla arena de playa se descuida por el mar,en las noches de domingoson pasos solitarios de palomas.Luces rajadas lejos de la orilladifusas al ruido de brisascarraspean, sonidos con ecos.Vendas de molinos quietosen ruidos de zapatillashunden el silencio.Perdido en una ciudadque solía darme un lugar,un automóvil estacionalas bocinas se apagan en seco.¿Me acostaré mareado?Vi ocho corazones atrapadosen una máquina, cruzaron la línea,rebasaron las rayas amarillas de cemento.Todo acaba acáen una vuelta callada,en la vuelta final, de domingo.

El desvío y el daño (2017)

Chansonbabel (2017)

Trevas (2017)

Extrañeza (2018)

Tormenta de fiebre (2018)

Cuerpoético (2018)

Temporal (2019)

La isla de whitman (2015)

Del polen (2019)

Murmullos de salamandras (2020)

Leixaprén (2020)

El abismo del hombre (2020)

Semillas (2020)

Sobre la naturaleza de la fragilidad (2020)

Pasatiempo (2021)

Epílogos (§X) & epitafios (2021)

Sombra de otra sombra (2021)

Estrategias del polvo (2021)

Cantar de las bestias (2021)

Calíope (2021)

La sombra de la mariposa (2022)

Los hombres que beben cerveza no son como yo (2022)

Última oferta de la eternidad (2016)