Con EJERCICIOS PARRAMàN se ofrece al público una colección abierta de títulos destinados a la práctica del dibujo y la pintura. Cada volumen se dedica a un tema (paisaje, bodegón, figura, etc.) o a una técnica (óleo, acuarela, pastel, etc.), y presenta un conjunto de ejercicios variados, desarrollados por diferentes profesores. La foto del modelo para pintar, una introducción a cada ejercicio y una secuencia de fotografías comentadas de todo el proceso constituyen el esquema de cada motivo propuesto.Una introducción sobre el asunto objeto de cada título y unos consejos prácticos sobre la materia que se presenta van a ser, sin duda, una de las mayores ayudas para la persona que quiera dominar el arte y la técnica de la pintura.

Tapa blanda

Español

Parramón

Flores

Cielos

Ejercicios parramón desnudo

Guache

Flores y jardines

Con EJERCICIOS PARRAMàN se ofrece al público una colección abierta de títulos destinados a la práctica del dibujo y la pintura. Cada volumen se dedica a un tema (paisaje, bodegón, figura, etc.) o a una técnica (óleo, acuarela, pastel, etc.), y presenta un conjunto de ejercicios variados, desarrollados por diferentes profesores. La foto del modelo para pintar, una introducción a cada ejercicio y una secuencia de fotografías comentadas de todo el proceso constituyen el esquema de cada motivo propuesto. Una introducción sobre el asunto objeto de cada título y unos consejos prácticos sobre la materia que se presenta van a ser, sin duda, una de las mayores ayudas para la persona que quiera dominar el arte y la técnica de la pintura.

Figura en movimiento

Con estos cuadernos vamos a poder realizar unos estupendos ejercicios siguiendo los mismos pasos que un artista profesional. Para ello sólo hay que prestar atención a las explicaciones y observar detenidamente las imágenes que configuran cada paso a paso. Al comienzo de cada ejercicio se indica el material y los colores que precisaremos, y a lo largo de ellos, las mezclas o los pinceles adecuados. Para facilitar la labor inicial, se incluyen plantillas con el dibujo base hecho que se podrá calcar cómodamente teniendo así ese paso solucionado de antemano. También incluimos algunos consejos para enmarcar su cuadro, teniendo en cuenta el equilibrio de color, la forma del dibujo, la composición y todos aquellos factores que se plantean al escoger un marco adecuado. En estos cuadernos hemos puesto nuestro empeño en conseguir que cualquier persona, además de aprender la técnica, logre un resultado atractivo y digno.

Pintar fácil. Acuarela 2

Color y armonización, explica la teoría del color, sus gamas, cómo se ordenan, se mezclan y degradan, y cómo se combinan con armonía para qu e la obra realizada sea atractiva.A lo largo de este Cuaderno se puede apreciar en repetidas ocasiones el recuadro "Ficha práctica" que ayud a a aclarar el tema en cuestión o simplemente da pequeños consejos que serán útiles durante el aprendizaje. También se incluye la sección "A prender de los maestros" en la cual se pueden observar obras de difere ntes pintores con una breve descripción de su trabajo que se refiere a l tema del libro. La última página del libro está dedicada a "Concepto s básicos", que contiene definiciones útiles para consultar.

Principios básicos sobre el color y armonización

"Tratados de dibujo y pintura" presenta este título dedicado a los códices de dibujos realizados por Leonardo da Vinci. Se trata de un valioso conjunto de cuadernos repletos de croquis y dibujos muy detallados que dejan constancia de su técnica y del refinado proceso creativo seguido en algunas de sus obras más conocidas. Entre las representaciones existen estudios de anatomía, figura humana, retrato o botánica que el artista había ideado para incluirlos en un tratado de dibujo, un ambicioso proyecto que nunca vio la luz. Con la presente obra intentamos recuperar ese anhelo, el espíritu investigador, la vocación pedagógica de un gran maestro; para ello, proponemos una inmersión en su mundo creativo estudiando su arte, su genio, sus técnicas y sus recursos pictóricos, muchos de ellos adelantados a su época.Un libro, pues, que combina el estudio y la práctica, ilustrado con ejercicios paso a paso, que se basa en las enseñanzas contenidas en los tratados de Leonardo para adaptarlas a las necesidades e inquietudes del artista actual. En definitiva, un manual útil que trata de capturar, de comprender y de transmitir toda su experiencia y sus conocimientos técnicos para incorporarlos en la representación de modelos contemporáneos, demostrando así la plena vigencia de su método.

Parramon Ediciones S.a.

Las lecciones de dibujo de leonardo da vinci

Esta obra está dedicada al dibujo artístico visto tanto desde el punto de vista de los medios empleados: los monocromos (lápiz, carboncillo, sanguina, etc.) y los polícromos (pasteles, tintas de colores, etc.); pero también desde el punto de vista de los aspectos técnicos como so n el encaje, la perspectiva, el modelado y el sombreado, los apuntes, etc., todo ello con numerosos ejemplos de artistas consagrados. Comple ta el libro una serie de ejercicios fotografiados paso a paso de ejemp los de bodegones, paisaje, animales y figura humana.

Tapa dura

El arte del dibujo

Este cuaderno, ofrece una serie de ejercicios donde el lector puede ob servar a lo largo de una serie de pasos la evolución del trabajo. A pa rtir de aquí puede ensayarse las diferentes técnicas que en cada ejerc icio se muestran. El presente título, dedicado a los animales salvajes , que son especialmente llamativos por su exotismo, contiene ejercicio s hechos con óleo y acuarela, pero también con rotuladores, pastel, ce ras, guache o acrílico, y cuyos temas se citan a continuación: Cebra, Pingüino, Mandril, Tigre,Oso, Cigüeña, Dromedario, Pavo real, Gac ela, Flamenco, Chimpancés, Serpiente.

Animales salvajes

Lápices de colores

La forma de trabajar con líneas y manchas es uno de los métodos más utilizados para empezar a dibujar pues permite comprender cómo se relaciona el dibujo de la forma con la incorporación de tono. Cualquier modelo real puede traducirse o interpretarse de varias maneras: por medio de trazos lineales que estructuran la forma, los márgenes y los contornos; a partir de un tratamiento tonal, con la yuxtaposición de manchas que determinan el sombreado y el efecto de volumen; y por último, con un dibujo que integra ambas posibilidades. El artista aficionado puede aprender aquí a utilizar correctamente la línea y la mancha, los signos gráficos básicos y primigenios de cualquier manifestación artística. Para facilitar esta empresa se ofrece un conjunto de ejercicios seleccionados que ponen a su alcance un extenso repertorio de posibilidades para desarrollar interesantes recursos gráficos, así como las técnicas y los efectos más recurrentes.

Parramon

La linea y la mancha en el dibujo

El dibujo, como todo en la vida, evoluciona y modifica sus sistemas de enseñanza para que estén en relación con un nuevo público y con la estructura social de su tiempo. Atendiendo a esas nuevas necesidades y más acorde con los tiempos actuales, nace el presente libro, que deja algo de lado el estudio de los materiales para centrarse en ôesa manera de verö y en ôsaber traducirö lo que vemos en forma de trazos sobre el papel. En este sentido, aporta métodos inéditos en la enseñanza del dibujo que estimulan desde un primer momento la práctica, el aprender haciendo, sin insistir en explicaciones técnicas y principios teóricos de difícil comprensión para un principiante. La práctica se acompaña de una serie de apartados que, además de facilitar su comprensión, contribuyen a desarrollar la técnica y determinados efectos de cada ejercicio. Actúan como soporte de los ejercicios, con la intención de hacer comprensibles algunos principios del dibujo y solucionar problemas que puedan surgir durante el desarrollo del ejercicio.

Las bases del dibujo

Este libro enseña los procesos y técnicas de un oficio tradicional, la forja, empleando las técnicas de ayer y de hoy. Mediante fotografías y un texto claro se muestran las herramientas necesarias, se describen las presentaciones del hierro y de otros materiales, y se explican las técnicas, tanto de la fragua como de los métodos de soldadura y corte que permiten hacer obras creativas como los ejercicios que se proponen paso a paso. Uno de ellos es la construcción de una gran escultura mediante procesos industriales. En las páginas finales, en una galería de imágenes, se ofrece una muestra de obras que otros artistas han realizado con la forja.

Forja

Hábitos y costumbres ayuda a que los niños se familiaricen con cuestio nes fundamentales para su autonomía personal y para la convivencia en sociedad. Además, cada ejercicio está pensado para poder ir más allá del trabajo plástico en si y relacionarlo con otros contenidos sobre e l tema. Los "Consejos" y las "Orientaciones didácticas" facilitarán es ta tarea de relación a los educadores. Asimismo, cada ejercicio cuent a con una información práctica que será de gran utilidad en el momento de preparar la actividad. Además de un listado de los materiales que se necesitarán, se expone el grado de dificultad del ejercicio y se di stribuyen los pasos para su realización en diferentes sesiones.

Hábitos y costumbres

Libros de actividades, llenos de originales y divertidas ideas. A través de la realización de distintos tipos de manualidades con materiales fáciles de hallar, estos libros desarrollan el sentido estético del niño y estimulan su creatividad.Este libro abre al niño un sinfín de posibilidades que le ayudarán a activar su creatividad e imaginación, y le enseñarán a descubrir las mil cosas que puede realizar con los diferentes objetos y elementos (flores, hojas, piedras, conchas, etc.) que de manera generosa y por doquier le ofrece la Naturaleza. Así el juego se convierte en un medio para que el niño aprenda a crear cosas con las cuales podrá presumir y decorar.

Juega con la naturaleza. Manualidades divertidas

Toda la información sobre la técnica y práctica de la pintura recogida de manera clara y concisa, en volúmenes básicos, de consulta ágil y fácil manejo, para que usted pueda conocer los secretos de la pintura con cualquier medio.

Manuales parramon. Oleo

Agua

Este libro está pensado para aquellos que deseen iniciarse y progresar en el dibujo artístico, con un método pedagógico que invita a la práctica desde el primer momento: A través de la sección Aprender haciendo se incide en el aprendizaje del dibujo mediante la práctica inmediata. Así la práctica real del ejercicio es el vehículo que permite analizar las particularidades y las dificultades de las técnicas lineales, el dominio del trazo, el dibujo del contorno y líneas interiores del objeto, el encaje con manchas y el desarrollo de las gamas tonales, entre otros.No basta con practicar sino que también hay que aprender a ver. Èste es el objetivo de la sección Análisis: observar cómo resuelven llas dificultades y los efectos gráficos los artistas profesionales en sus dibujos, para aprender de los logros de los demás e incorporar algunas soluciones y efectos en la obra personal.Después de cada ejercicio es necesario analizar las dificultades y estudiar cada uno de los efectos de manera descontextualizada. Cuaderno de notas cumple este cometido: permite estudiar de manera concienzuda cada uno de los efectos lineales, los procesos constructivos del dibujo con manchas, la aplicación de las escalas tonales, etc., para que el lector integre y asimile ciertos conocimientos después de cada bloque de ejercicios.

La línea y la mancha en el dibujo

Esta obra está orientada a la enseñanza de un género del ámbito de la pintura, planteada de una manera amena, sencilla y muy práctica, acompañadas de una amplia variedad de ejercicios paso a paso. El objetivo de este libro es animar al lector a reivindicar el apogeo de la realidad, la fidelidad de la reproducción, la importancia de temas cotidianos tratados de un modo objetivo. Pretende enseñar al lector a reproducir el mundo tal y como lo ve como una referencia casi fotográfica, de manera que pueda materializar sus ideas con las nuevas técnicas y recursos aprendidos. Es un libro con un claro objetivo didáctico a través de la práctica, mediante cientos de fotografías apoyadas por textos esclarecedores de lo que se pretende conseguir en cada paso. Los ejercicios se explican de forma ilustrada paso a paso desde el modelo al resultado final.

Pintura realista

Esta atractiva carpeta contiene 10 láminas para dibujar flores. Una he rramienta muy útil para practicar las diferentes técnicas del dibujo.

Para pintar flores. 12 modelos diferentes para pintar

Cada título de esta serie está dedicado a una técnica (acuarela, óleo, acrílica, pastel, etc.), tal y como reza el enunciado de la colección. Se trata de un conjunto de libros en cada uno de los cuales se explican de forma detallada y exhaustiva todos los aspectos que necesita saber para conseguir conocer a fondo la técnica en cuestión y poder así pintar con ella con soltura y dominio. Los volúmenes están estructurados de forma enciclopédica, a base de capítulos monográficos que contienen pequeños apartados. Todas las explicaciones se acompañan de la ilustración correspondiente al objeto de que ningún tema quede sin comprensión. Los volúmenes se cierran con un índice detallado para facilitar la consulta, la utilidad y el manejo de cada tomo, que viene a ser un vademécum con todo el acopio de conocimientos sobre la técnica en él tratada.

Todo sobre las técnicas secas

Este libro aporta métodos inéditos en la enseñanza del dibujo que estimulan desde el primer momento la práctica, el aprender haciendo y principios teóricos de difícil comprensión para un principiante. Proponemos partir de la práctica para llegar al concepto. Las páginas de práctica las identificaremos con el nombre ?Aprender haciendo?, y las que recogerán la explicación de los conceptos y demás aspectos ?teóricos? las llamaremos ?Cuadernos de notas? y ?Análisis?.