A partir de un accidente estúpido y de sus consecuencias?no por evitables menos determinadas?el autor nos muestra con ojo irónico el panorama completo de los estratos sociales de la ciudad. Lo más significativo del libro, no obstante, es su decidido y revolucionario empeño por alcanzar una renovación estilística a partir?ya que no en contra?del monocorde realismo de la novela española de la época en que apareció. La primera edición de Tiempo de silencio apareció en Seix Barral en 1961 y alcanzó casi inmediatamente una extraordinaria resonancia crítica. Traducida al inglés, al francés, al italiano, al alemán, al holandés, al portugués, al sueco, al checo, al rumano, al finlandés, al danés, al polaco..., dondequiera ha sido señalada como una obra excepcional. La presente edición tiene carácter definitivo, por cuanto en ella se han restituido al texto la plena totalidad de las supresiones que había forzado a introducir en él la censura del régimen franquista.

Tapa blanda

Español

Austral

Austral Contemporánea

Tiempo de silencio

A partir de un accidente estúpido y de sus consecuen-cias-no por evita bles menos determinadas-el autornos muestra con ojo irónico el panoram a completode los estratos sociales de la ciudad. Lo más significativo del libro, no obstante, es su decidido y revo

Seix Barral

«La aparición de Tiempo de silencio significó un antes y un después [?]. De no haber perdido Martín-Santos la vida en 1964 en accidente de automóvil, habría podido abrir una vivificante y divertida vía nueva en la narrativa española», del prólogo de Enrique Vila-Matas «Tiempo de silencio compone, con La colmena de Cela y El Jarama de Sánchez Ferlosio, el catálogo bien escaso de novelas valiosas aparecidas después de la guerra.» Jaime Gil de Biedma «Tiempo de silencio terminó con la tradición realista española que había sido propagada, como una infección, por los malos lectores de Cervantes casi desde la publicación del Quijote.» Guillermo Cabrera InfanteMadrid, otoño de 1949. Pedro, un joven científico, ve interrumpida su investigación sobre el cáncer cuando se agotan los ratones de una cepa que desarrolla un tumor inguinal. Tras descubrir que un maleante llamado el Muecas cría esa misma variedad en una chabola del extrarradio, Pedro se adentrará en los bajos fondos de la capital, iniciando así su particular bajada a los infiernos. á La aparición de Tiempo de silencio en Seix Barral en 1961 supuso toda una revolución en la literatura del momento, gracias al talento de Luis Martín-Santos para trasladar a la realidad española las innovaciones narrativas de autores como James Joyce. Admirada por la crítica y traducida a las principales lenguas europeas, no pudo publicarse íntegramente en España hasta el fin de la dictadura. á Con motivo del centenario del nacimiento de su autor recuperamos este clásico contemporáneo de las letras españolas en una nueva edición con prólogo de Enrique Vila-Matas, para quien «la aparición de Tiempo de silencio significó un antes y un después [?]. De no haber perdido Martín-Santos la vida en 1964 en accidente de automóvil, habría podido abrir una vivificante y divertida vía nueva en la narrativa española».

Se reúne en este volumen de las Obras completas de Luis Martín-Santos la poesía del autor, que muestra una voz sorprendentemente novedosa y plural dentro del panorama poético de la posguerra española. Este corpus poético se presenta en varios apartados: un grupo de 'Poemas iniciales' publicados en revistas colegiales; Grana gris, aparecido en 1945, donde se reúne la poesía juvenil; los libros inéditos Las voces y Amor. Verano 1948¸que agrupan una parte de la poesía escrita entre 1945 y 1948; y, en 'Poesía varia', alrededor de un centenar de poemas de diversa datación que se extienden hasta la década de los cincuenta y quizá comienzos de los sesenta. Por último, en el 'Apéndice' se presentan algunos poemas o fragmentos de ellos que tienen un sentido complementario. Todo ello conforma un corpus fundamental, necesario y hasta ahora casi completamente desconocido para comprender la labor creativa de Luis Martín-Santos. La poesía de Luis Martín-Santos abre una veta esencial para el conocimiento de su obra y muestra una muy consciente evolución desde una poética deudora del modernismo y el simbolismo tardío, con una mirada hacia el mundo clásico y a la tradición barroca española, hasta una voz crítica próxima al realismo o al bajorrealismo que definiría con Juan Benet, con claros atisbos existenciales, pasando por una poesía de ascendencia filosófica en muchos casos, con profunda voluntad de conocimiento, de una imaginación desbordante a menudo, compleja unas veces e irónica en otras. Si hay un rasgo que pueda dar unidad a la poesía de Martín-Santos es, sin duda, la búsqueda incesante de la 'belleza del mundo' encarnada en la palabra poética; belleza que es sinónimo de verdad, pero también de conciencia y vida. Para el lector de la obra de Martín-Santos, la lectura de su poesía va a suponer la revelación de una de las facetas más desconocidas de su producción literaria.

Tapa dura

Galaxia Gutenberg, S.l.

Poesia

He aquí un grupo de relatos llenos de vidas raras y de experiencias extremas bajo los turbios amaneceres que dominaban el país de la posguerra. Sus pequeños argumentos tratan del miedo a la muerte, de un erotismo muy carnoso, de la fascinación por el microcosmos animal, de la inmersión en la naturaleza, de voces sobrenaturales, de tristes peripecias humanas. Encontramos en ellos soperas habitadas, un nadador mecánico, broncos soldados paternales, niños sombríosà La atmósfera es sorda y paralizante, la escritura irónica. Es el fruto de una amistosa colaboración entre dos narradores que, aunque se hallaban aún en el 'amanecer' de su carrera, dejan ver su común empuje literario, su capacidad inventiva y ese 'agudo mal de la precisión' que caracterizó su madurez de escritores. Tienen la emoción y la vivacidad de una literatura que avanza a tientas. Contienen el arte en su fase más genuina y testimonial como si ambos escritores nos dejasen hacer con ellos un viaje privilegiado a la germinación de la que pronto sería la más admirable literatura de nuestro siglo xx. El libro se completa, en una segunda parte, con cartas y variados documentos que reflejan una fidelidad mutua que supo recrearse en la discrepancia y se mantuvo intacta hasta la muerte de Martín-Santos en 1964, pese a las vicisitudes personales de uno y otro.

El amanecer podrido

La novela aborda las primeras aventuras vitales y el quiebro brusco de Agustín. Tras este héroe, algo ingenuo, pero siempre inquisitivo y a menudo 'clarividente', adivinamos las preocupaciones y experiencias del propio Martín-Santos. El relato se demora en la maduración del protagonista -es una 'novela de formación'-, hasta su acceso brillante a la judicatura. Siendo ya juez prometedor, en medio del desorden del carnaval de Tolosa, tiene noticia del asesinato del sereno de una fábrica familiar, y este drama oscuro termina por imponerse en su existencia, pues, a través de densos interrogatorios, va desentrañando las sórdidas vidas enredadas de los dueños de la fábrica y sus empleados. Poco a poco se deja adivinar el desgaste personal de Agustín. Y tras los instantes ambivalentes de un encuentro amoroso -o a causa de un fracaso vital más amplio- se produce su derrumbe y se ve inmerso en un mundo enrarecido y apocalíptico, lleno de voces extrañas, seres grotescos y fantasías míticas. Esta última novela de Martín-Santos, hoy casi olvidada pero decisiva en nuestra literatura del siglo xx, recupera y renueva una edición de 1975, con otra ordenación a la que se añade un brillante prólogo del autor. Ahora se pueden disfrutar mejor la fuerza de su imaginación y el nervio de su prosa. La narración, dotada de una gran carga introspectiva y de una sorprendente riqueza de ramificaciones y de travesías temáticas, va desgranando la confluencia entre mundo exterior y mundo íntimo, entre la ciudad envenenada por su río y la máscara inmoral de algunos habitantes. En los vericuetos mentales y en los de sus calles se plasma, mediante lirismos, meditaciones y diálogos, la demolición del protagonista. En este punto, la novela, aunque fracturada, y quizá por ello, alcanza su mayor complejidad y belleza.

Tiempo de destruccion

Este tercer volumen de las Obras completas de Luis Martín-Santos contiene dos novelas, El vientre hinchado y El Saco, parte del legado inédito del escritor. Ambas fueron escritas en la primera mitad de los años 50, cuando predominaba en la literatura española el llamado 'realismo social'. Las dos comparten algunos elementos con las dos grandes novelas que conocíamos, Tiempo de silencio y Tiempo de destrucción, pero se desarrollan en un modo narrativo diferente, en el que apenas hay referencias temporales y espaciales, alejándose del realismo y adentrándose en la fábula o la ficción alegórica. En los dos relatos predomina una atmósfera primaria y claustrofóbica. El vientre hinchado trata de la coexistencia de tres personas, un amo, un criado y una criada, que carecen de nombre y que, en algún lugar indeterminado y aislado, sobreviven precariamente con labores agrarias poco productivas. Al margen de la sociedad, las relaciones de sumisión y los impulsos más elementales se manifiestan en toda su crudeza. El aislamiento en El Saco es físico, el que impone el penal donde se desarrolla: en un clima asfixiante, la novela refleja las consecuencias de un incidente violento en la vida penitenciaria de un grupo de reclusos y de los guardas que los vigilan. La oscura trama tiene resonancias kafkianas y sirve de alegoría de cualquier sistema político totalitario. En ambas novelas encontramos relaciones de dominación y violencia, un mundo absurdo desprovisto de esperanza y unos seres humanos que desconocen la libertad. En las dos obras descubrimos otra brillante dimensión de la prosa de Luis Martín-Santos y su singular talento narrativo.

Novelas ineditas el vientre hinchado el saco

Este cuarto tomo de las Obras completas de Luis Martín-Santos supone una auténtica novedad. Del teatro escrito por Martín-Santos había muy pocas y vagas noticias, por lo demás inexactas. Sin embargo, el autor había escrito para la escena desde muy temprano, y compaginó la escritura teatral con la narrativa durante muchos años. De toda su producción dramática se han conservado seis obras, dos de ellas incompletas, que hasta el día de hoy han permanecido rigurosamente inéditas. Irma, fechada en enero de 1946, es la primera de todas las piezas dramáticas de Martín-Santos. Escrita cuando el autor contaba 21 años, está compuesta al hilo de los acontecimientos históricos coetáneos. Concebida como una tragedia clásica, dramatiza el derrumbe del III Reich personificado en Irma. Claudia y Viaje hasta el límite, esta última fechada en 1953, muestran un avance considerable en la concepción dramática del autor. Se trata de dos dramas con varios puntos en común, localizados en el ambiente de la alta burguesía, un mundo donde triunfa el poder del dinero y donde las asfixiantes relaciones familiares abocan a la ruptura, a la desesperación y a la muerte. Suponen un intento por parte de Martín-Santos de crear un drama existencial de tintes psicoanalíticos. A pesar de retratar el mismo ambiente de la alta burguesía, Olga es, por el contrario, una comedia ligera en la línea de Jardiel o Mihura. El conjunto se completa con dos obras breves, La novia que no se ve, y la incompleta Los churros están fríos, de planteamiento muy realista y unos acerados diálogos que revelan la capacidad de Martín-Santos para retratar todo tipo de ambientes, desde una churrería de barrio a un colegio religioso.

IV.teatro

En el momento de su fallecimiento, en enero de 1964, Luis Martín-Santos había dejado en manos del editor Carlos Barral esta obra. En ella ensayaba una vía de conciliación entre la teoría psicoanalítica de Sigmund Freud y la filosofía existencialista de Jean-Paul Sartre, a quienes remiten los conceptos del título y, expresamente, el llamado 'psicoanálisis existencial'. Este enfoque presuponía la existencia de unas estructuras psíquicas subyacentes en todo sujeto, determinantes del modo de ser y estar en el mundo, que no desaparecían sin más en los casos de enfermedad mental. La descripción racional de tales estructuras debía permitir una más adecuada comprensión del enfermo y, con ello, contribuir a su curación. Todo el admirable esfuerzo intelectual desplegado en Libertad, temporalidad y transferencia en el psicoanálisis existencial estaba encaminado a mejorar el entendimiento complejo de la patología psíquica, algo que había preocupado al autor siempre, como demuestra que dedicara su tesis, en 1953, a Dilthey, Jaspers y la comprensión del enfermo mental (publicada en 1955). El designio de hacer compatibles el psicoanálisis freudiano con la doctrina sartreana de la libertad y la responsabilidad responde a la búsqueda de una psiquiatría humanista que opere desde una concepción integral, antropológica e histórica, del ser humano. El impulso que inspiró este libro sigue apelando a nuestra actualidad. Un esclarecedor prólogo del doctor Manuel Villegas Besora sitúa en su contexto histórico la obra. En apéndice se reproduce la semblanza de Martín-Santos que escribió Carlos Castilla del Pino para la primera edición de 1964.

Libertad temporalidad y transferencia en el psicoanalisis e

Este primer volumen de las Obras completas de Luis Martín-Santos reúne toda su narrativa breve, gran parte de la cual permanecía inédita. Más de un centenar de relatos, escritos entre -1945 y 1964, que se organizan en cinco secciones. La primera, 'Primeros cuentos', comprende su obra juvenil y muestra a un escritor versátil y aún incipiente que experimenta con géneros y registros. La segunda parte, 'El amanecer podrido', recoge los microrrelatos que escribió para el proyecto homónimo ideado con Benet y que fue publicado por Galaxia Gutenberg. Las dos secciones siguientes, 'Apólogos' I y II, abarcan el conjunto de cuentos y microrrelatos que el autor denominó 'apólogos'. De acerada penetración, estos apólogos encierran una crítica moral y ofrecen una visión de la naturaleza humana que oscila entre el desencanto y el desenfado. El humor corrosivo del autor resplandece en unos textos que someten a un feroz escrutinio la realidad moral y existencial de su tiempo de silencio pero que, leídos hoy, trascienden aquel contexto histórico y cobran vigencia en cualquier tiempo y lugar. El volumen se cierra con una narración escrita en meses antes del fallecimiento del escritor: Condenada belleza del mundo. Es un relato extraordinario, ambientado en el rodaje de una película, que amalgama diversos temas: el miedo a la libertad, la rotundidad avasalladora de la belleza y el sentido incontrolable de la creación artística. La publicación por vez primera de la narrativa breve de Luis Martín-Santos pone de manifiesto la potencia imaginativa y crítica, la originalidad revulsiva y la capacidad de innovación de este escritor imprescindible y excepcional.

Tiempo de silencio (2013)

Tiempo de silencio (1999)

Tiempo de silencio (2024)

Poesia (2026)

El amanecer podrido (2020)

Tiempo de destruccion (2022)

Novelas ineditas el vientre hinchado el saco (2024)

IV.teatro (2025)

Libertad temporalidad y transferencia en el psicoanalisis e (2024)

Narrativa breve (2024)