Una obra de teatro inédita de Manuel y Antonio Machado.Entre 1935 y 1936 Manuel y Antonio Machado escribían La diosa Razón, ambientada en los inicios de la Revolución Francesa alrededor de Teresa Cabarrús, figura clave en la caída del Terror jacobino. El manuscrito, que sufrió las consecuencias de la guerra civil, ha sido recuperado por la Fundación Unicaja y restaurado en esta edición a cargo de Rafael Alarcón Sierra y Antonio Rodríguez Almodóvar.«La diosa Razón dramatiza la vida de la famosa Teresa Cabarrús entre 1786 y 1799, principalmente en los años de la Revolución Francesa, y a través de la relación con sus sucesivos esposos y amantes. (...) La nueva heroína de los Machado es coqueta, curiosa, atractiva, y sabe hacer uso de sus encantos para conseguir la voluntad de los hombres. Pero, en medio de la Revolución Francesa, también muestra una gran inteligencia y un alto sentido para saber lo que es mejor para su nación. Su apoyo a Napoleón (el orden, sí, pero también una nueva tiranía), no dejaría de ser polémico a mediados de los años treinta, dados los paralelismos que se podían establecer con la situación española y hasta europea.»«Posiblem ente la obra teatral más arriesgada y quizá más importante de cuantas escribieron a dúo Manuel y Antonio Machado.»

Tapa blanda

Español

Alianza Editorial

La diosa razon

Si bien oscurecido durante algunos años por la figura de su hermano Antonio, nadie duda hoy de la autenticidad lírica y de la capacidad de Manuel Machado (1874-1947) para conjugar en su poesía elegancia y hondura o, como dijo Dámaso Alonso, «ligereza y gravedad». La presente antología poética da cuenta de la riqueza de temas y estilos que tocó a lo largo de una prolongada trayectoria marcada en su final por las circunstancias políticas. Partiendo del modernismo y considerado en un tiempo el "Verlaine español" debido a su esfuerzo por aclimatar en España las corrientes parnasianas y simbolistas francesas, la expresión de la intimidad a través de una fina intuición de las correspondencias entre paisajes, colores, sensaciones y estados de ánimo, así como el tratamiento reflexivo de el amor y la muerte, no le impidieron abordar otros asuntos, como las descripciones de la fiesta taurina y las recreaciones de la poesía popular y del cante flamenco. En su libro más importante, "El mal poema", reivindicó una poesía desgarrada, prosaica y acanallada, de gran trascendencia para los poetas recientes.

El Libro De Bolsillo

Antología poética

Minusvalorado un tiempo por razones políticas, encumbrado después por los jóvenes poetas de los ochenta, que lo convirtieron en su maestro, parece llegado el momento de considerar a Manuel Machado (1874-1947) en su verdadero valor, como uno de los grandes de la literatura española. En sus mejores poemas ?que no escasean?, se encuentra lejos de haberse convertido en materia de estudio y arqueología para entendidos.Poeta de muy varios tonos, de impecable técnica, acierta como pocos a unir «la gravedad y la gracia», para decirlo con palabras de Simone Weil, la hondura de la gran poesía de siempre y una ligereza irónica absolutamente contemporánea.Estas Poesías completas ?que prescinden del aparato erudito, que dejan al poema limpio en la página, listo para el disfrute sin interrupciones? son verdaderamente completas. A las que el autor consideró como tales, publicadas con el título de Opera omnia lyrica, se añade un extenso apéndice de «Otros poemas» que incluye sus versos iniciales ?los de Tristes y alegres? y su poesía dispersa, en la que no faltan las sorpresas memorables. J.L.G.M.

Editorial Renacimiento

Renacimiento

Poesías completas

Manuel Machado tiene la rara, por escasa, virtud poética de ser a la vez un poeta netamente "popular" cuyas coplas pueden fundirse y confundirse con las del pueblo y un exquisito poeta culto, un poeta "de poetas", admirado por figuras muy representativas de todas las generaciones literarias que han venido sucediéndose en los últimos cien años. Alberti, Gerardo Diego, Borges, Gil de Biedma y Miguel dÆOrs son algunos de los poetas que han manifestado su admiración por la poesía del mayor de los Machado, poesía que nunca ha llegado a estar de moda pero que tampoco ha dejado nunca de ser leída y tenida en cuenta. Esta amplia antología en la que se resumen todos sus muchos saberes sobre el gran misterio de la poesía nos lo muestra en toda su complejidad. Aquí están los sonetos "culturalistas" de Apolo (M. Machado es de esos pocos poetas que cuando va al soneto no pierde su voz, su tono más personal), las inimitables y muy imitadas "coplas" andaluzas, los poemas nocturnos y casi malditos de El mal poema y los más reflexivos e interiorizados de Ars Moriendi, y también los muy ejemplares y muy personales "autorretratos", en los que fue todo un maestro. Por encima del Modernismo, que marcó estéticamente su tiempo, Manuel Machado sigue siendo, así lo sentimos muchos, en su hondísima y verídica "ligereza y gravedad" (así lo dijo Dámaso Alonso), nuestro contemporáneo.  A. L.

Yo, poeta decadente

Lumen

Del arte largo. Antología poética

Introducción biográfica y crítica. I. La vida. II. La obra crítica. De Alma a El mal poema. Noticia bibliográfica. Bibliografía selecta. Bibliografía complementaria. Nota previa. Abreviaturas empleadas. ALMA. CAPRICHOS. EL MAL POEMA. Apéndices: Poemas publicados en 1898-1901. Composiciones eliminadas de Alma. Composiciones eliminadas de Caprichos. Composiciones eliminadas de El mal poema. Otras composiciones del ciclo de El mal poema. Cuadro sinóptico. Índice de láminas.

Castalia

Alma. Caprichos. El mal poema

Nortesur

Cante hondo

Alma puede considerarse como el fruto de la actividad poetica de Manuel Machado en Paris. Veinte anos despues escribe Ars Moriendi evidenciandose en ella su lematica mas esencial: la vida y la muerte. En cada una de ellas articula el poeta, a modo de conexion, un arte de amar y otro de morir, para uso propio.

Cátedra

Ediciones Cátedra

Alma. Ars moriendi

Sevilla íntimaPor debajo de esa Sevilla mundial, lujosa, vale decir la Sevilla de Semana Santa y Feria, de las corridas de toros y las fiestas flamencas, existe la Sevilla cotidiana y corriente, la Sevilla de diario, como base y substrato, como suelo donde tales plantas brillantes se producen y crecen.

Casimiro

Sevilla

Durante 1918, Manuel Machado publicó en El Liberal un diario, cuyo primer semestre vería la luz ese mismo año en forma de libro impreso por Juan Pueyo. Nunca se había editado en su totalidad. Estas páginas rescatadas de la Hemeroteca nos presentan a un Manuel Machado prácticamente desconocido, pues tanto su vertiente prosística como su condición de hombre de letras, cuya vida cultural y redes intelectuales laten en este memorándum, han permanecido a la sombra de su poesía y, en general, de algunas ideas preconcebidas que se redefinen en estas páginas a través de las opiniones del propio Machado. El autor comparte reflexiones sobre la vida, la política española y mundial, y la literatura de sus contemporáneos, como Juan Ramón Jiménez y Azorín; a veces, con sentida solemnidad; otras, cándidamente elocuentes; siempre, con gracia. Un Manuel Machado, en palabras de Rafael Cansinos-Assens, profundo y ligero.  Manuel Machado Ruiz (Sevilla, 1874-Madrid, 1947), poeta, dramaturgo y prosista español, hermano mayor del clan de los Machado. Nació en Sevilla, se mudó junto con su familia a Madrid y, tras una estancia en París como traductor en la editorial de los hermanos Garnier ?y como parte de la bohemia literaria? y un breve tiempo en Santiago de Compostela, se estableció definitivamente en la capital junto con su esposa Eulalia Cáceres. Allí, trabajó como funcionario en la Biblioteca Nacional de España y, llegó a ocupar los cargos de director de la Biblioteca Municipal y del Museo Municipal. Su poesía, culta y popular, divertida y melancólica, sitúa a Machado como un clásico de la literatura española. Su prosa, cultivada en los numerosos periódicos y revistas en los que colaboró, contribuye a configurar la personalidad de aquel que antes que poeta hubiera querido ser un buen banderillero ?como dijo en su «Retrato»? y se convirtió en un literato de primer orden.  Sofía González Gómez (Pedro Muñoz, Ciudad Real, 1993) es investigadora predoctoral en el Instituto de Lengua, Literatura y Antropología del Centro de Ciencias Humanas y Sociales del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Ha sido becaria de la Universidad de Alcalá, del CSIC y de la Comunidad de Madrid, y ha colaborado en revistas como El Ciervo, Ínsula y Revista de Literatura, entre otros medios.  Leoncio López-Ocón Cabrera (Las Palmas de Gran Canaria, 1956) es investigador científico del Instituto de Historia del Centro de Ciencias Humanas y Sociales del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Autor y editor de diversos libros como Breve historia de la ciencia española (2003), y Los tónicos de la voluntad de Santiago Ramón y Cajal (2018, 4.ª ed.). Recientemente, ha coeditado Ciencia e innovación en las aulas. Centenario del Instituto-Escuela (1918-1939).

Día por día de mi calendario

Al leer los poemas de Manuel Machado (1874-1947), el lector tiene la impresión de que surgen de una experiencia fundamental, subyacente en todos ellos, que los dota de un sentido y una proyección muy particular. El hombre, herido de muerte poética, se ve abocado a una profunda e incurable melancolía que le provoca un constante anhelo de morir. Este sentimiento de nostalgia por el pálido reflejo del bien perdido obliga al poeta a un constante juego con su propia herida: el ejercicio de hacer versos. En Manuel Machado, con todo, hay poca poesía dedicada a recordar una pérdida concreta. Se trata, más bien, de una especie de desencanto esencial de la vida y del mundo. Es como si, muy pronto, al poeta se le hubiera roto ese amor básico a la existencia que todos llevamos dentro. Con esta antología, de egregia elegancia, se ofrece la oportunidad de conocer una obra escrita al borde del abismo, en un perpetuo titubeo de aliento y agonía. Si para el autor sus versos afirmaban la vida que hace pensar en la muerte, para el lector son un obsequio artístico que lo reconcilian con la existencia.

Editorial Edaf, S.l.

En 1907 publica bajo el título de ?Alma. Museo. Los Cantares?, donde el poeta afirmabaque es un ?título que puede ya servir de epígrafe a toda mi obra lírica: Alma (poesías delreino interior, realidades puramente espirituales). Museo (poesía de la Historia a travésde las obras de arte más famosas). Los Cantares, poesía de la vida sentimental y aúnsensual, poesía de la vida rota, que culmina en El Mal poema?.A partir de estas poesías, de estas composiciones líricas, Manuel Machado parece abandonarel modernismo y el simbolismo, para entrar en un camino próximo al noventayochismo.

Ediciones Rilke

Alma

El mal poema

Además de escribir obras teatrales con su hermano Antonio, tiene una i mportante producción poética, encuadrada en el Modernismo, brillante, llena de gracia y de formas coloristas.

La diosa razon (2021)

Antología poética (2016)

Poesías completas (2019)

Yo, poeta decadente (2013)

Del arte largo. Antología poética (2000)

Alma. Caprichos. El mal poema

Cante hondo

Alma. Ars moriendi (1988)

Sevilla (2025)

Día por día de mi calendario (2019)

Antología poética (2003)

Alma (2021)

El mal poema (2012)

Manuel machado para niños