Otro

Tapa dura

Español

Francés

Inglés

Italiano

Taschen

El gran pintor flamenco Pieter Bruegel el Viejo (c. 1525/31-1569) fue un pintor y dibujante dotado de una inventiva extraordinaria que hizo historia a través de sus paisajes hermosos y evocadores, así como sus motivos religiosos notables por su autenticidad y la observación de la vida cotidiana de la época.Inmerso en la sociedad de pequeñas ciudades o zonas rurales, Bruegel destaca sobre todo por su representación del mundo campesino y la cultura popular, ganándose el apodo de Bruegel el Campesino. Ya fuera con su retrato de cazadores temblando en medio de la nieve o la escena de una feria bulliciosa, Bruegel elevó la agricultura, las fiestas, las reuniones y los juegos del mundo rural a la categoría de arte. Asimismo, los imponentes motivos religiosos y morales de Bruegel, como El triunfo de la muerte y La torre de Babel, resultan tan sorprendentes e influyentes hoy día como en el siglo XVI, inspirando la cultura contemporánea, desde las escenas bélicas cinematográficas de El señor de los anillos hasta la novela Submundo de Don DeLillo.De la cosecha de maíz a la conversión de Saúl, pasando por los pintorescos cortejos nupciales y el camino de Cristo al Calvario, este libro reúne la gran variedad de motivos de Bruegel para presentar sus impactantes composiciones de escenas bíblicas y terrenales.

Bruegel

Ya sea por sus retratos como pintor de cámara de la familia real española o por sus terribles escenas de conflicto y sufrimiento, Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828) ha hecho historia como uno de los artistas más reverenciados y controvertidos de España. Maestro de la luz y de la forma, su influencia reverbera a lo largo de los siglos inspirando y fascinando a todo tipo de artistas, del romántico Eugène Delacroix a los enfants terribles del arte británico, los hermanos Chapman.Nacido en Fuendetodos (España) en 1746, Goya inicia su carrera en la corte española en 1774, realizando aguafuertes y pintando cartones para tapices destinados a decorar los grandes palacios y residencias reales del país. También tuvo clientes entre la aristocracia, pintando retratos por encargo de los ricos y poderosos con un estilo cada vez más fluido y expresivo. Más tarde, tras superar una grave enfermedad, empezó a hacer grabados y dibujos más oscuros, con los que representaba un mundo de pesadilla poblado por brujas, fantasmas y criaturas fantásticas.Fue, sin embargo, con sus terribles representaciones de conflictos con las que Goya logró un impacto imperecedero. Los desastres de la guerra, realizados entre 1810 y 1820, se inspiraron en las atrocidades cometidas durante la guerra de la Independencia que libraron los españoles contra los franceses. En ellos se introduce hasta el corazón mismo de la crueldad humana y del sadismo. Los tonos sombríos, las pinceladas rápidas y el uso agresivo del claroscuro al estilo del barroco traen a la memoria la obra de Velázquez y Rembrandt, pero los asuntos que Goya aborda no tenían precedentes en su brutalidad y honestidad.En este libro introductorio de TASCHEN Basic Art 2.0 recorremos el arco completo de la extraordinaria carrera de Goya, desde sus días como elegante pintor de la Corte hasta su transformación en espectador atormentado del sufrimiento y lo grotesco. En el camino, encontramos retratos tan famosos como el de Manuel Osorio Manrique de Zúñiga, la deslumbrante Maja desnuda y El 3 de mayo en Madrid, una de las imágenes de la guerra más sobrecogedoras que existen en la historia del arte.

Goya

LOS SECRETOS DE LAS OBRAS DE ARTE. 100 OBRAS MAESTRAS EN DETALLE

SBS CUSCO

SBS AREQUIPA

SBS MIRAFLORES(PARDO)

SBS TRUJILLO

SBS CHICLAYO

SBS ESAN

SBS PIURA

SBS ENCALADA

SBS SAN.ISIDRO

SBS SAN.MIGUEL

SBS LOS OLIVOS

Los secretos de las obras de arte

Los secretos de las obras de arte.tomo 1

Egipto. Hombres, dioses, faraones

Francisco Goya (1746-1828), one of Spain’s most revered and controversial painters, is known for his intense, chilling, and sometimes grotesque paintings depicting the injustice of society with brutal sincerity.

Francisco de goya

The authors analyze eighteen important 16th century paintings, while providing background information on their painters and history. Includes dozens of full color reproductions.

16Th century paintings

Goya (t/D)

Un artista de su tiempo y adelantado a su tiempo. El gran maestro que marcó el comienzo de la época moderna. Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828), uno de los pintores más reverenciados y controvertidos de España, es conocido por sus pinturas int

Los secretos de las obras de arte (2 vols,)

Egipto. Hombres. Dioses. Faraones

Los secretos de las obras de arte. 2 tomos del tapiz de bayeux a los murales de diego rivera

No conocemos los nombres de los artistas del antiguo Egipto, pero el valor de las obras de estos maestros anónimos es comparable al de las piezas más destacadas de épocas posteriores, como las esculturas de Miguel µngel o las pinturas de Leonardo. Este libro presenta algunas de las piezas más importantes desde el Imperio Antiguo, en el tercer milenio antes de Cristo, hasta el Periodo Tardío.El volumen recopila esculturas, relieves, sarcófagos, murales, máscaras y ornamentos. La mayoría de las piezas se conservan en el Museo Egipcio de El Cairo, aunque otras ocupan lugares preeminentes, como piezas del patrimonio mundial, en museos como el Louvre de París, el British Museum de Londres, el Museo Egipcio de Berlín o el Metropolitan de Nueva York.Algunas de las obras incluidas son:La estatua sedente del rey ZóserEl relieve en madera de Hesire sentado a la mesaLa estatua de un escriba hecha con diversos materialesEl ajuar funerario de AschaitLa esfinge de Sesostris IIILa estatua robada de CherihotepLos relieves del templo de KarnakEl sarcófago de la reina HatshepsutLos murales de TebasLa figura sedente de la reina SejmetLa estatua de la reina TiyLa cabeza de Akenatón (Amenofis IV)El busto de la reina NefertitiLa máscara dorada de TutankhamónEl Ramsés II de Abú SimbelHorus representado como un halcón de granitoEl relieve con artilugios quirúrgicos grabados sobre la piedra del templo de Edfu

Arte egipcio

Discover the hidden details concealed within depictions of powerful figures of the past, from the sixth-century prostitute turned Byzantine Empress Theodora to military leader and famous co-author of history's rudest letter Ivan Sirko. Part detectives, part historians, Rose-Marie and Rainer Hagen dissect 13 historical masterworks, complete with insightful essays and crisp enlarged details.

Los secretos de las obras de arte. Las caras del poder

La mirada de Bruegel a su sociedad y su tiempoEn un momento en que la mayoría de los artistas seguía ocupándose ante todo de temas religiosos y mitológicos, el gran pintor flamenco Pieter Bruegel (1525-1569) se fijó en lo cotidiano.La mayoría de los 45 trabajos supervivientes de Bruegel, todos reproducidos en este libro, retratan los acontecimientos de la vida del siglo XVI en comunidades rurales o en pequeños pueblos. En este volumen de la serie básica menor, Rose-Marie y Rainer Hagen perfilan la mirada de Bruegel a su sociedad y su tiempo y la relevancia que  tiene ese retrato para nosotros hoy en día.

Pieter bruegel. El viejo hacia 1525-1569. Labriegos, demonios y locos

Obras maestras bajo el microscopio	Los secretos ocultos de las pinturas, revelados	Esta obra resulta básica para entender las principales obras de arte de la historia, ya que pone bajo la lupa algunos de los lienzos más conocidos del mundo para observar con minuciosidad imágenes que creíamos conocer bien. 	Mientras guían nuestra mirada a los más mínimos detalles y al simbolismo que hay tras ellos, Rose-Marie y Rainer Hagen nos convierten en detectives en pos de cada detalle para resolver los misterios de las obras de arte a través de sus elementos más pequeños y sutiles. ¿Está embarazada la novia? ¿Por qué hay solo una vela encendida en el candelabro? ¿Y qué revela el espejo del fondo? Al tiempo que proporcionan respuestas a estas y otras preguntas acerca de las escenas más famosas del arte, los autores nos ofrecen no solo su conocimiento de expertos acerca de estos lienzos, sino que arrojan una luz fascinante sobre modas y estilos de vida, amores e intrigas, política y personajes que sirvieron de inspiración para estas obras. Profundice en ellas y déjese impresionar a medida que incluso las tablas y telas más conocidas recobran vida a partir de los detalles de su composición, perfectamente contextualizadas en el momento y el lugar en que se crearon.

Mensajes encriptados, leyendas ocultas y verdades históricas subyacen en las grandes obras del Renacimiento italiano, escondidas bajo capas de pan de oro y simbología religiosa. Este cuidado análisis y su experta interpretación dotan de nueva vida a estas creaciones, a menudo ensombrecidas por el lenguaje arcaico de la pintura histórica. Descubra las obras maestras de uno de los movimientos artísticos más apreciados en esta fascinante investigación. Las obras del Renacimiento italiano, con sus imagenería de guerra, romances, nacimientos y conocimiento, tienen mucho que decir, si se las deja hablar. Esto es precisamente lo que hacen Rose-Marie y Rainer Hagen al profundizar en cada uno de los 12 cuadros seleccionados y, con un talento detectivesco: abrir una luminosa puerta al pasado. De La creación de Adán de Miguel Ángel a La batalla de San Romano de Uccello; de San Jerónimo en su estudio de Antonello da Messina a El retorno de Odiseo, de Pinturicchio, las obras artísticas analizadas son una variada representación de la innovación y el esplendor de la época, con obras procedentes de algunas de las colecciones más impresionantes del mundo como la Galería Uffizi, el Prado, y la National Gallery de Londres, entre otras.

Los secretos de las obras de arte. Renacimiento italiano

Si bien puede parecer que ya no queda mucho más que mostrar sobre los modelos y temas de los desnudos más importantes de la historia del arte, nada más lejos de la realidad: en estas obras maestras hay mucho más de lo que se puede ver a simple vista. Rose-Marie y Rainer Hagen nos acercan a los secretos de la carne, combinando análisis extensos con nítidas ampliaciones de 12 obras emblemáticas que forman parte del canon de la historia del arte.Historias bíblicas sobre moralidad o representaciones modernas del placer, trabajos como Susana y los viejos, de Tintoretto, o Almuerzo sobre la hierba, de Manet, ofrecen diversas visiones de la belleza natural. Cada obra de arte se presenta en reproducciones de la mayor calidad, obtenidas directamente de las originales, conservadas en el Louvre, el Museo de Orsay y la Galería Uffizi, entre muchos otros.Desde los que muestran la máxima belleza femenina, como la Venus del espejo, de Velázquez, a la hipnótica imagen del declive del cuerpo en Las edades y la muerte, de Hans Baldung, estos cuadros tienen en común la maestría con la que muestran la forma humana desnuda, ya sea durante la vida o tras ella. A través de esta exploración de los secretos recóndidos de los cuerpos desvestidos, las figuras abandonan el plano bidimensional y cobran vida.

Editorial Taschen

Los secretos de las obras de arte: Bellos desnudos

Esta obra resulta básica para entender las obras maestras de la historia del arte, ya que pone bajo la lupa algunos de los lienzos más famosos del mundo para descubrir sus elementos más pequeños y sutiles, y todo lo que pueden llegar a revelar sobre una cultura, un lugar y una época ya pasados.Dirigiendo nuestra mirada a los más mínimos detalles y al simbolismo que hay tras las obras, Rose-Marie y Rainer Hagen permiten que las imágenes más conocidas cobren de nuevo vida a través de sus complejidades e intrigas. ¿Está embarazada la novia? ¿Por qué lleva gorra el hombre? ¿Cómo se cierne la sombra de la guerra sobre una escena de baile? Así, viajamos desde el antiguo Egipto hasta la moderna Europa, desde el Renacimiento hasta los alocados años veinte. Conocemos a héroes griegos y poetas alemanes sumidos en la pobreza. Visitamos catedrales y clubes de cabaret, el jardín del Edén y un banco en un jardín de la Francia rural.Cuando descomponemos una pintura y luego la recomponemos como un gran rompecabezas, estos famosos lienzos no solo cautivan por su gran riqueza de detalles, sino también por el testimonio que ofrecen de las modas y las tendencias, las gentes y los políticos, los amores y los estilos de vida de su época.

What great paintings say. 100 masterpieces in detail

Ya sea por sus retratos como pintor de cámara de la familia real española o por sus terribles escenas de conflicto y sufrimiento, Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828) ha hecho historia como uno de los artistas más reverenciados y controvertidos de España. Maestro de la luz y de la forma, su influencia reverbera a lo largo de los siglos inspirando y fascinando a todo tipo de artistas, del romántico Eugène Delacroix a los enfants terribles del arte británico, los hermanos Chapman.Nacido en Fuendetodos (España) en 1746, Goya inicia su carrera en la corte española en 1774, realizando aguafuertes y pintando cartones para tapices destinados a decorar los grandes palacios y residencias reales del país. También tuvo clientes entre la aristocracia, pintando retratos por encargo de los ricos y poderosos con un estilo cada vez más fluido y expresivo. Más tarde, tras superar una grave enfermedad, empezó a hacer grabados y dibujos más oscuros, con los que representaba un mundo de pesadilla poblado por brujas, fantasmas y criaturas fantásticas.Fue, sin embargo, con sus terribles representaciones de conflictos con las que Goya logró un impacto imperecedero. Los desastres de la guerra, realizados entre 1810 y 1820, se inspiraron en las atrocidades cometidas durante la guerra de la Independencia que libraron los españoles contra los franceses. En ellos se introduce hasta el corazón mismo de la crueldad humana y del sadismo. Los tonos sombríos, las pinceladas rápidas y el uso agresivo del claroscuro al estilo del barroco traen a la memoria la obra de Velázquez y Rembrandt, pero los asuntos que Goya aborda no tenían precedentes en su brutalidad y honestidad.En este libro introductorio de TASCHEN Basic Art 2.0 recorremos el arco completo de la extraordinaria carrera de Goya, desde sus días como elegante pintor de la Corte hasta su transformación en espectador atormentado del sufrimiento y lo grotesco. En el camino, encontramos retratos tan famosos como el de Manuel Osorio Manrique de Zúñiga, la deslumbrante Maja desnuda y El 3 de mayo en Madrid, una de las imágenes de la guerra más sobrecogedoras que existen en la historia del arte.Sobre la serieCada libro de la Basic Art Series de TASCHEN incluye:un detallado sumario cronológico de la vida y obra del artista en el que se aborda su importancia histórica y cultural;una concisa biografía;aproximadamen te 100 ilustraciones en color con comentarios explicativos.

Bruegel (2016)

Goya (2016)

Los secretos de las obras de arte

Los secretos de las obras de arte.tomo 1

Egipto. Hombres, dioses, faraones

Francisco de goya

16Th century paintings

Goya (t/D)

Goya (2012)

Los secretos de las obras de arte (2 vols,)

Egipto. Hombres. Dioses. Faraones

Los secretos de las obras de arte. 2 tomos del tapiz de bayeux a los murales de diego rivera

Arte egipcio (2018)

Los secretos de las obras de arte. Las caras del poder (2018)

Pieter bruegel. El viejo hacia 1525-1569. Labriegos, demonios y locos (1999)

Los secretos de las obras de arte (2014)

Los secretos de las obras de arte. Renacimiento italiano (2018)

Los secretos de las obras de arte: Bellos desnudos (2018)

Goya (2016)

What great paintings say. 100 masterpieces in detail (2020)

Goya

Egyptian art (2018)

Bruegel (2019)