Atlas del eclipse es un hipnótico ensayo narrativo o libro de viajes o novela sin ficción que transcurre durante cien días del año 2020. Desde mediados de febrero, cuando Reinaldo Laddaga contrajo el coronavirus, hasta las manifestaciones que provocó el asesinato de George Floyd. Durante esos meses extraños, el autor se dedicó a caminar sistemáticamente por la metrópolis fantasmal, a recorrer la dimensión más desconocida de la ciudad de Nueva York. Sus viejos parques, cárceles, asilos, cementerios y sanatorios. Y los nuevos camiones frigoríficos que albergaban los cadáveres de la pandemia. Con la lucidez que brinda la luz del cataclismo, el escritor argentino relee en estas páginas la obra de Edgar Allan Poe, la topografía de Central Park o Coney Island, la figura de Donald Trump o la tradición literaria del limbo, esa zona flotante entre los cielos y los infiernos. El resultado de todas esas excursiones físicas y mentales, por el presente y por el pasado, es un libro fascinante, que recuerda por momentos a los de Ryszard Kapus´cin´ski o Joan Didion, y que se inscribe por méritos propios en la estela de Delirio de Nueva York, de Rem Koolhas, y Bajos fondos, de Luc Sante. Literatura ambiciosay vagabunda para indagar en el subconsciente de una ciudad y de una época.

Tapa blanda

Español

Galaxia Gutenberg, S.l.

Galaxia Gutenberg

Atlas del eclipse

A pesar de la incesante variedad de prácticas que pueblan el variabilísimo presente, pueden proponerse generalizaciones que permitan agudizar nuestras observaciones y refinar nuestras ideas sobre lo que constituye la singularidad de las artes de estos años. Tales suposiciones están en el punto de partida de este libro.

Adriana Hidalgo Editora 2

Adriana Hidalgo

Estética de laboratorio

El hijo adolescente del director de un zoo inundado en el estado de Florida narra la llegada de un extraño grupo, «Los hombres de Rusia», oscura secta que trafica con drogas y mujeres y que esconde propósitos políticos. De esta trama se sirve el narrador para contar la historia de su familia y tender líneas de conexión entre el presente norteamericano del gobierno de Trump con los comienzos del fascismo en los primeros años del siglo XX.

Jekyll & Jill

Los hombres de rusia

Nos encontramos en una fase de cambio de cultura en las artes comparable, en su extensión y profundidad, a la transición que tenía lugar entre finales del siglo XVIII y mediados del XIX. El proceso decisivo de los últimos años en el universo de las artes es la formación de una cultura diferente a la moderna y a sus estribaciones posmodernas. Un signo particularmente elocuente de este proceso es la proliferación de iniciativas de artistas destinadas a facilitar la participación de grandes grupos de personas muy diversas en proyectos donde se asocia la realización de ficciones o de imágenes con la ocupación de espacios locales y la exploración de formas experimentales de socialización. Estamos ante nuevas ecologías culturales. Estos proyectos articulan ideas e instituciones, imaginarios y prácticas, modos de vida y objetos, nuevas formas de intercambio y demás procesos que la tradición inmediata no permitía anticipar. Estética de la emergencia aporta elementos para una lectura de esta reorientación de las artes; de esta transición en el curso de la cual un número creciente de artistas reaccionan al evidente agotamiento del paradigma moderno. A partir de la descripción y el análisis de algunas de estas experiencias, Reinaldo Laddaga propone un inventario de esta nueva cultura y la vincula a procesos más vastos de modificación de las formas de activismo político, producción económica e investigación científica que definen, en su novedad, al presente.

Estética de la emergencia

Estetica de la emergencia

Mucho más que una biografía sobre la vida y obra del artista más icónico del pop-artAndy Warhol es nuestro artista más famoso, pero vastas regiones de su obra permanecen inexploradas y secretas. Todos recordamos las pinturas de Marilyn Monroe en ácidos colores y las latas de sopa reiteradas. Hemos visto, tal vez, alguna de las películas underground que realizó filmando un hombre que no para de dormir y ocho inertes horas del Empire State. Pero lo ignoramos casi todo de los esqueléticos dibujos del joven diseñador publicitario de provincias que aspiraba al prestigio del pintor, los espectáculos de medios múltiples donde danzaban sus narcóticas estrellas, las fotografías tomadas a la manera de los paparazzi y los retratos pintarrajeados de las celebridades de los años setenta, las grandes ocasiones cuando tomaba por asalto tal o cual museo para mostrar las propias o ajenas colecciones, la comedia desconcertante de los libros y los reportajes, los parcos diarios y las cajas repletas de objetos heteróclitos que llamaba «cápsulas de tiempo». Este libro se propone corregir esa omisión, recobrar las regiones olvidadas de esta obra tan proteica e imaginar un Andy Warhol más exuberante, más vivaz, más inventivo y más actual que la figura que la historia del arte nos enseña.

Atlas del eclipse (2022)

Estética de laboratorio (2010)

Los hombres de rusia (2019)

Estética de la emergencia (2006)

Estetica de la emergencia (2010)

Coleccionista de cabezas (2025)