Un volumen exhaustivo sobre un periodo clave en la vida y la obra de Marc Chagall

Tapa dura

Español

La Fabrica

Chagall. Los años decisivos, 1911-1919.

«Voy a contar como testigo la apasionada vida de Amedeo Modigliani, artista angustiado que combatió la desgracia con toda su innata nobleza; la apasionada vida de Amedeo Modigliani, cuyo destino se cumplió en Francia y que en su miserable lecho de muerte susurró: "Cara Italia! "». Artista genial, Amedeo Modigliani llegó a París desde la lejana y luminosa ciudad toscana de Livorno y vivió con intensidad «les Années folles» de Montparnasse, nuevo centro de la bohemia artística. Fallecido con treinta y cinco años a principios de la década de 1920, consumió su vida entregándose con el mismo frenesí a la creación artística y al amor, como si confiara en desafiar a la muerte haciendo que cada instante valiera el doble. El poeta y crítico de arte André Salmon, amigo y compañero de Modigliani, recuerda al pintor en este libro, en el que, como si de una novela se tratara, pinta un magnífico fresco de la extravagante y tumultuosa vida en París a principios del siglo xx.

Tapa blanda

Acantilado

El Acantilado

La apasionada vida de modigliani

«Una educación sensorial es el título de este libro, pero, asimismo, exactamente, lo que en él se narra bajo la doble experiencia de un adolescente que descubre en el arte lo que la vida todavía no le ha ofrecido, y de un adulto que evoca, tras el paso de los años, lo que fue aquel aprendizaje singular y en muchos sentidos mágico. Sin embargo, también el subtítulo es ajustado, puesto que, como se observará, la narración implica a la par una reflexión sobre el erotismo y una auténtica historia del desnudo en la pintura, construida siempre, eso sí, desde la experiencia subjetiva del narrador».   Rafael Argullol

Una educación sensorial

Mi vida es el único libro que escribió Marc Chagall. Sus palabras son como sus colores, felicidad y melancolía, verdad o ensueño, que alzan el vuelo con los personajes de sus cuadros, tan concretos como milenarios. Tan rotundos. Aquí se dibujan los años transcurridos en Vitebsk, su humilde ciudad natal, en el seno de una familia entrañable, pobre, que utilizaba sus cuadros para sacudirse la tierra de los zapatos. Allí asoman San Petersburgo y Moscú, los años de aprendizaje y la apertura de un nuevo mundo para el joven pintor. Más allá París y su bohemia, el taller de "la Ruche", luego la Gran Guerra y el retorno a una Rusia en la que estalla la Revolución bolchevique en un telón de fondo rasgado de tristeza.

Mi vida

Un paisaje de ruinas fascinante con una fecha inscrita, 1536, y la firma de un pintor, Herman Posthumus, del que nada se sabe. Este es el punto de partida de un viaje a los restos del palacio de Nerón en Roma, al que en el siglo xvi descendieron tres artistas flamencos para ver los frescos grutescos y grabar sus nombres en aquellas antiguas paredes olvidadas durante siglos. Los tres pintores, Heemskerk, Posthumus y Sustris, se hallan en el origen del paisaje de ruinas, un género que no sólo causó furor en toda la Europa del Renacimiento, sino que dejó una honda impronta en la pintura occidental posterior. «Roma quanta fuit» combina el ritmo narrativo del relato detectivesco con una investigación histórica rigurosa donde el estudio de los documentos se completa en todo momento con el análisis estilístico de las obras. A través de la pintura flamenca y la italiana, la arqueología y el dibujo, Nicole Dacos reconstruye la historia de una escuela artística desconocida que sin embargo inauguró toda una tradición.

"Roma quanta fuit"

A través de tres artículos escritos en distintas épocas y circunstancias, Rafael Moneo nos acerca a la arquitectura invitándonos a observar con una nueva mirada dos edificios tan conocidos como la mezquita de Córdoba y la lonja de Sevilla, y a descubrir otro más reciente y secreto: el carmen de Rodríguez-Acosta en Granada. «Sobre los edificios?señala el reconocido arquitecto?gravita el tiempo [?] estamos obligados a aceptar que sus vidas implican continuo cambio [?] Al mismo tiempo la vida de los edificios está soportada por su arquitectura, por la permanencia de sus rasgos más característicos y, aunque parezca una paradoja, es tal permanencia la que permite apreciar los cambios». Un revelador e instructivo acercamiento a la historia y la geografía de nuestro país de la mano de uno de los arquitectos contemporáneos que mejor ha sabido hacer dialogar pasado y presente.

La vida de los edificios

Esta experiencia creativa del social, económica y ambientalmente responsable Bjarke Ingels Group (BIG) es un manifiesto arquitectónico radical publicado dentro de un cómic. La empresa pionera utiliza el formato de dibujos animados para declarar su peculiar filosofía de construcción en términos simples y concisos: una búsqueda para encontrar un equilibrio entre el diseño utópico y las necesidades cotidianas pragmáticas, para "mover el foco de los pequeños detalles a la GRAN imagen".

Inglés

Taschen

Big. Yes is more. An archicomic on architectural evolution

Ediciones El Viso, S.a.

Ediciones El Viso

Frida kahlo. Obras maestras

Sorolla

Este libro ilustra la amplia dimensión creativa de Antonio Obrador. Es capaz de reconstruir un palacio andaluz del siglo XVIII en Málaga, convertir un hotel de playa de los años 70 en Formentera en un hotel de lujo, crear un nuevo hotel en Madrid o firmar el renacimiento de la gran dama de la hostelería en Barcelona sin que podamos vincularlos todos a una misma mente creativa. Aunque los hoteles de este libro no se parecen en nada entre sí, todos tienen en común un factor de valor incalculable. La mano invisible de un gran arquitecto y la huella visible de un gran diseñador.

El Viso

Hotels by antonio obrador

Desde 1983, el estudio de arquitectura Arquitectoma ha desarrollado varios de los complejos habitacionalesy comerciales más exitosos de México. En este libro, que celebra sus más de treinta años de consolidado liderazgo en la rama de la construcción, la empresa comparte con el lector las historias detrás de sus inmuebles. Una publicación muy ilustrada con fotografías, infografías, reproducciones de maquetas y planos que permitirá conocer las técnicas, las texturas y los detalles que hicieron realidad algunos de los proyectos inmobiliarios de mayor calidad en México, entre las que se encuentra el reciente centro comercial Garden Santa Fe, uno de los más ambiciosos proyectos comercialesel pujante distrito financiero residencial de la capital mexicana.

Arquitectoma. 30 años de arquitectura en méxico

Picasso. Obras maestras

El hiragana es la escritura creada por las mujeres japonesas durante el período Heian para poder expresarse en su propia voz, cuando se les impidió aprender los kanji. Tras un breve repaso a la fascinante historia del antiguo Japón y el arte de la caligrafía, Mª Eugenia Manrique nos sumerge en el origen de esta escritura caligráfica libre y expresiva, entendida como iniciación al shod? o «camino de la escritura»; un arte que se describe como un medio para cultivar el ser interior, a través del cual se alcanza un estado meditativo de quietud mental y armonía.  De manera detallada, el libro muestra las indicaciones necesarias para comenzar el aprendizaje del hiragana incluyendo los modelos de los 46 kana que lo conforman y finalizando con el antiguo poema iroha, reflejo del sentir de la impermanencia, en el cual se contienen sin repetición todas las sílabas del hiragana.

Editorial Kairos Sa

Kairos

Mano de mujer

Este libro es una herramienta indispensable que proporciona consejos esenciales y útiles a los estudiantes, diseñadores y a cualquiera interesado en el vasto mundo de la moda. Las ilustraciones emplean el humor, la estadística o ejemplos sacados directamente de la vida real para enfatizar y arrojar luz sobre cada tema. Un libro para detenerse en cada una de sus páginas, para dejar que surjan las lecciones ocultas tras cada lección. ¡Una licenciatura en moda en 202 páginas!

Abada Editores

Abada

101 Cosas que aprendí en la escuela de moda

La arquitectura es más que una ?poética casual? y este libro busca ahondar en sus rimas. Para ello, mediante un recorrido por las principales corrientes arquitectónicas con espíritu inconformista, Lorenzo Rocha busca darle el peso funcional y teórico que merece. A través de la obra de Le Corbusier, Giancarlo de Carlo, Lacaton , Vassal, Alejandro Aravena y los principales ejemplos de la Costa este de Estados Unidos, este libro recorre las principales tendencias de los últimos años para encontrar los cimientos que comparten los espíritus más libres.

Turner

Turner Publicaciones S.l.

Arquitectura crítica

Este libro persigue dos fines principales; por un lado, actualizar y ampliar un campo de conocimiento, el de la planificación estratégica, que crece paulatinamente y que atrae la atención de las nuevas generaciones de urbanistas; por otro lado, mantener vivo el debate sobre la crisis y validez de la planificación urbana contemporánea, para lo que se utiliza siempre un tono optimista sobre las posibilidades de la buena gobernabilidad para superar los desafíos del futuro. Esta nueva edición constituye una revisión profunda de la primera edición de este libro (1997). El resultado ha sido una transformación rigurosa y crítica de la estructura y los contenidos iniciales, entre cuyas nuevas aportaciones destacan: la explicación de la crisis que vive la planificación urbana contemporánea, así como de los factores agravantes, internos y externos, que minan su recuperación; la ampliación de las bases conceptuales de la planificación estratégica de ciudades, con los principios de sostenibilidad y gobernabilidad unidos a los de competitividad y habitabilidad; la profundización en la metodología, con mayor detalle en las fases que atraviesa un plan estratégico; y la introducción por primera vez de todo un abanico de instrumentos analíticos, como las técnicas de microsegmentación de la demanda urbana, el análisis de 'clusters', las matrices de posicionamiento, el diseño de escenarios de futuro y el 'marketing' urbano.

Editorial Reverte

Reverté

Editorial Reverte Sa

Planificación estratégica de ciudades

Este libro está dirigido específicamente a los arquitectos, a los estudiantes de arquitectura y a los promotores inmobiliarios, aunque puede ser de gran interés para un amplio espectro de lectores interesados en las energías renovables. El objetivo de este libro es que tanto los arquitectos como los promotores entiendan que la integración de la energía fotovotaica no es una obligación más, sino un nuevo producto constructivo, con sus reglas pero también con una gran flexibilidad de dimensiones y acabados, que puede convertirse en una herramienta de diseño muy valiosa para el resultado final del edificio. Esta novedosa tecnología se presenta aquí desde el punto de vista de su aplicación práctica a edificios reales, teniendo en cuenta las condiciones geográficas y las posibilidades constructivas de nuestro país. El planteamiento consiste en considerar los módulos fotovoltaicos desde un punto de vista tectónico, como un nuevo material de construcción, con sus exigencias y sus limitaciones, pero también con unas enormes posibilidades de innovación y eficacia. Las fotografías, las tablas y los gráficos se han preparado especialmente para la ocasión, y tienen en cuenta la latitud y las condiciones climatológicas de la Península Ibérica.

Otro

La envolvente fotovoltaica en la arquitectura. Criterios de diseño y aplicaciones

Este libro va dirigido a los jóvenes que se disponen a iniciar los estudios universitarios de Arquitectura y que se interrogan sobre el contenido de la carrera y la naturaleza de la profesión. Para ellos se expone de manera sencilla en qué consiste la formación del arquitecto y el trabajo que realizarán tras abandonar la universidad.  Pero el contenido del libro puede también ayudar y ofrecer información a todas aquellas personas que estudian, enseñan, trabajan o investigan sobre la arquitectura. También será una referencia para aquéllos que, sin ser profesionales ni tener intención de llegar a serlo, sienten curiosidad por la arquitectura como expresión cultural, como función social o como técnica constructiva: en definitiva, como una de las más evidentes formas en que una civilización se manifiesta.

Siruela

Iniciación a la arquitectura. La carrera y el ejercicio de la profesión

Este libro reúne una serie de modelos espaciales y ofrece una visión general de unas ciudades y estrategias regionales proyectadas en la confluencia de la extracción de recursos y la integración regional en América del Sur. El contenido presenta cinco casos específicos, con lo que ofrece un abanico de proyectos que quedan fuera de las elaboraciones urbanas tradicionales que dieron forma a las principales metrópolis suramericanas situadas en las costas del Atlántico y del Pacífico. Desde campamentos provisionales hasta capitales regionales, los modelos de urbanización analizados sintetizan unas afinidades entre la construcción nacional, las aspiraciones de los proyectos y la experiencia transnacional, que configuraron unos conjuntos urbanos experimentales, combinados con instalaciones de extracción de recursos, situados en el interior continental de América del Sur. El concepto que recorre todo el libro es el "urbanismo de la extracción de recursos", una idea que no se utilizó en modo alguno en la concepción o implantación de estos proyectos, y que tampoco aparece en la bibliografía existente sobre ninguno de los casos estudiados. Esta expresión se ha concebido específicamente para la presente investigación y se usa aquí para agrupar en una única denominación una serie de proyectos que abogan por lograr unas identidades urbanas nuevas y experimentales en el contexto de las iniciativas de extracción patrocinadas por los gobiernos suramericanos. El último hilo argumental compartido por los proyectos aquí estudiados es el intercambio de conceptos y experiencia técnica entre continentes y culturas. La presentación del libro corre a cargo de José Fariña Tojo, catedrático de Urbanismo de la Universidad Politécnica de Madrid y de Alejo Gutiérrez Viñales, coordinador ambiental y territorial del Centro de Documentación de Arquitectura Latinoamericana.

Asentamientos extractivos en américa del sur. Un urbanismo más allá de la ciudad

Este libro trata de los estilos y las tendencias de la primera mitad del siglo XX que están ausentes o son marginales en las historias de la arquitectura moderna, pero que fueron importantes e influyentes en la época en la que nacieron.   En el texto se analizan los movimientos expresionistas y simbolistas tanto como los estilos épicos modernos, el Futurismo, el Art Déco, el Novecento, la arquitectura metafísica, el monumentalismo industrial babilónico y los diversos tipos de clasicismo. Con ello se pretende restituir toda su riqueza y complejidad a la historia de la arquitectura moderna y reconocer a una serie de grandes arquitectos (Michel de Klerk, Edwin Lutyens, Raymond Hood o Joze Plecnik entre ellos) la importancia de su contribución.

La otra arquitectura moderna. Expresiones, metafisicos y clasicistas 1910-1950

Por sorprendente que pueda parecer, hasta la fecha, muy pocos de los textos de Walter Gropius se habían traducido al español, lo cual generó ideas equívocas con respecto a su ideario. Este libro reúne los principales escritos en los que Walter Gropius expresó sus ideas y motivaciones antes de emigrar a Inglaterra en 1934. Su lectura ofrece hoy visiones diferenciadas de su obra, pero también de la arquitectura moderna en general.

Walter gropius. Proclamas de modernidad. Escritos y conferencias, 1908-1934

Este libro presenta una historia que aún no se había escrito con una visión amplia e interpretativa. Dicha historia se expone desde una perspectiva contemporánea que aborda la complejidad de la realidad y describe unas experiencias que son ejemplos modélicos de políticas de vivienda y de tipología arquitectónica. Los casos estudiados se interpretan no sólo en su momento de realización, sino también en su funcionamiento posterior. De todos ellos, se pone énfasis en los casos que se han concentrado en lo comunitario y en lo urbano. En la primera parte del libro se expone la amplia tradición que se inició con los experimentos del Existenzminimum, con los Höfe vieneses y las Siedlungen alemanas, y que siguió con las new towns inglesas y los grands ensembles franceses. La segunda parte explica las respuestas a la crisis del urbanismo moderno y de la vivienda funcionalista, con las alternativas ofrecidas por el organicismo, los procesos de participación, la crítica tipológica y la teoría y práctica de los soportes. La tercera parte aborda los sistemas contemporáneos: la organización en planta, los combinados modulares, la inserción en la ciudad, la creación de barrios y la superposición en capas. Por último, la cuarta parte analiza las alternativas a los sistemas dominantes: la rehabilitación, las arquitecturas medioambientales, la previsión de la periferia, la remodelación de los barrios marginales y las respuestas a situaciones de catástrofe. Para dar una visión más amplia de todo lo anterior, se ha renunciado al eurocentrismo convencional y a la presentación exclusiva de obras realizados en los países desarrollados: es decir, se han incluido numerosas experiencias llevadas a cabo en países en desarrollo. Asimismo, no se estudian sólo ejemplos convencionales de nueva planta, sino también rehabilitaciones y reciclajes, arquitecturas sostenibles y viviendas de emergencia.

La arquitectura de la vivienda colectiva. Políticas y proyectos en la ciudad contemporánea

Todos los edificios comienzan con una idea. Pero ¿de dónde sacamos un concepto para esta obra arquitectónica? ¿Por qué algunas ideas funcionan mejor que otras? ¿Qué es un buen diseño? Esta guía ayuda al estudiante a encontrar las respuestas a todas estas preguntas. Abarca todos los aspectos del proceso de diseño con ejemplos de todo tipo de edificios que ofrecen al estudiante las herramientas necesarias para desarrollar su forma particular de trabajar. Con textos sencillos y cientos de imágenes es una guía imprescindible para los estudiantes de arquitectura de los primeros años así como para cualquiera que siente curiosidad por saber cómo funciona el proceso de diseño en arquitectura.

Promopress

Procesos del diseño en arquitectura

Este libro enseña las estrategias con las que una nueva generacion de pioneros ha trazado rutas originales en el mundo del diseño y ofrece entrevistas y consejos inspiradores internacionales que ahora disfrutan los frutos de crear empleo..

Chagall. Los años decisivos, 1911-1919. (2018)

La apasionada vida de modigliani (2017)

Una educación sensorial (2012)

Mi vida (2012)

"Roma quanta fuit" (2014)

La vida de los edificios (2017)

Big. Yes is more. An archicomic on architectural evolution (2009)

Frida kahlo. Obras maestras

Sorolla (2024)

Hotels by antonio obrador (2024)

Arquitectoma. 30 años de arquitectura en méxico (2014)

Picasso. Obras maestras

Mano de mujer (2024)

101 Cosas que aprendí en la escuela de moda (2014)

Arquitectura crítica (2018)

Planificación estratégica de ciudades

La envolvente fotovoltaica en la arquitectura. Criterios de diseño y aplicaciones

Iniciación a la arquitectura. La carrera y el ejercicio de la profesión (2017)

Asentamientos extractivos en américa del sur. Un urbanismo más allá de la ciudad (2018)

La otra arquitectura moderna. Expresiones, metafisicos y clasicistas 1910-1950 (2017)

Walter gropius. Proclamas de modernidad. Escritos y conferencias, 1908-1934 (2018)

La arquitectura de la vivienda colectiva. Políticas y proyectos en la ciudad contemporánea

Procesos del diseño en arquitectura (2018)

¿No hay trabajo? ¡créalo! (2016)