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Este es un libro que los estudiantes de arquitectura querrán tener en su habitación de estudio y en sus mochilas. También es un libro que querrán mantener alejado de los profesores, ya que expresa en un lenguaje claro y sencillo algunas cosas que en clase suelen parecer confusas y extrañas. Estas concisas 101 lecciones de diseño, dibujo y presentación -desde el básico «Cómo dibujar una línea» hasta la complejidad de la teoría del color- constituyen sin duda un necesario y fundamental libro de texto para introducirse en la arquitectura, llevando al terreno de lo concreto lo que a menudo se presenta en la carrera de manera vaga o indeterminada.

101 Cosas que aprendí en la escuela de arquitectura

Un libro que se adentra por primera vez en la relación de Picasso con la cocina.

La Fabrica

La cocina de picasso

Dress up : New fashion boutique design = design de boutiques de mode = diseño de tiendas de moda = D

Esta guía básica para primeras decoraciones incluye toda la información y consejos necesarios para convertir tu piso en un espacio de ensueño. Organizada en torno a cuatro grandes temas: espacio, color, iluminación y texturas, esta guía te ayudará a diseñar tu propio proyecto de decoración de forma muy sencilla, económica y con estilo propio. Incluye también: Grandes ideas para pequeños presupuestos Soluciones prácticas para todos los espacios Guía de bricolaje paso a paso para montar un armario, pintar puertas, colgar una estantería? Inspiraciones e ideas para organizar tu propio proyecto ... Y mucho más. La diseñadora y estilista británica Abigail Ahern es dueña de una de las tiendas de decoración más cool de Londres (Reino Unido), ATELIER. Su gran dedicación al mundo del interiorismo le han valido su actual reconocimiento internacional. Sus originales propuestas han sido publicadas en numerosas revistas, entre ellas, Elle Deco y Woman.

Océano Ambar

Cómo decorar tu piso

Hay un momento en que los ojos se abren de pronto al arte, igual que los oídos a la música o a un idioma que hasta entonces se ha estudiado con la sensación de no avanzar, o de hacerlo muy despacio. Pierre Francastel, Giulio Carlo Argan, Erwin Panofsky y E. Gombrich me enseñaron a mirar con los ojos bien abiertos las obras de arte y a buscar sus vínculos con el mundo real, intentando ver en ellas lo que vieron sus contemporáneos y comprender el lugar que ocupaban en sus vidas y en sus sistemas de creencias. Creo que fue de Baudelaire y de Marcel Proust de quienes empecé aprendiendo a escribir sobre arte, intentando usar las palabras como una lente de aumento para mirar mejor lo que se tiene delante de los ojos, en los cuadros y también en la realidad. Mucho más tarde, ya adulto, descubrí a Robert Hughes y quise tomar ejemplo de su apasionada claridad. Los ensayos de este libro se han ido escribiendo de manera intermitente a lo largo de casi veinte años. Al verlos juntos ahora, observo que el azar de los encargos y del puro paso del tiempo les ha ido dando una cierta unidad involuntaria, casi un hilo narrativo, que tiene mucho que ver con la deriva de mis intereses personales y mis aficiones, quizás con la ética y la estética que están implícitas en el trabajo de cada escritor. Antonio Muñoz Molina

Galaxia Gutenberg Ensayo

El atrevimiento de mirar

En la década de los años ochenta se produjo un incremento muy significativo en el nacimiento de nuevos museos y desde entonces las exposiciones se han convertido en un fenómeno sociocultural insustituible entre las actividades habituales de los museos. De ahí que se haya potenciado el protagonismo del comisario o curator, o el diseñador de exposiciones a quienes cada vez se les exige una profesionalización más rigurosa. Este texto cubrirá una laguna importante en la bibliografía en español, puesto que se plantea y se ofrece como un manual sencillo, completo y práctico que contribuirá a formar profesionales en el campo del diseño y montaje de exposiciones.

Alianza Forma

Diseño de exposiciones

Ilustrado con dibujos, imágenes generadas por ordenador y maquetas físicas y digitales, Diseño generativo es una guía estimulante y accesible para los estudiantes y una fuente de inspiración para los arquitectos en ejercicio.

Diseño generativo. Procesos para concebir nuevas formas arquitectónicas

Esta es la primera obra literaria (1914) publicada en lengua inglesa que explora las posibilidades de trasladar al arte verbal la deriva hacia la autonomía que caracterizó a la pintura europea más innovadora del decenio de 1910. Aunque en un principio fue poco comprendida en los tres últimos decenios se ha visto como crecía exponencialmente el número de escritores para quienes la indagación steiniana de la referencialidad de la escritura representa históricamente para la literatura en lengua inglesa el momento de apertura a una conciencia renovada de la plasticidad del lenguaje.

Abada - Voces

Botones blandos

Pese al lugar muy destacado que ocupa como uno de los dramaturgos esenciales del siglo xix en Austria, Franz Grillparzer (1791-1872) es recordado por muchos gracias a su Autobiografía, que empezó a escribir cuando contaba algo más de sesenta años de edad y que dejó finalmente inconclusa. El recuento que en ella hace de sus pasos destila amargura y un constante sentimiento de inadecuación con la época y con la sociedad en que le tocó vivir. Y sin embargo, Grillparzer se codeó con algunas de las más grandes personalidades de su siglo -Goethe, Beethoven, Humboldt, Metternich, Heine, Dumas, Rossini-, viajó por buena parte de Europa y Oriente Próximo, fue un apasionado del teatro clásico español, despertó grandes amores y se halló en el centro de algunos de los acontecimientos capitales de su tiempo. El presente volumen brinda por vez primera en castellano la oportunidad de acercarse a una personalidad singularísima, un autor por el que Kafka sentía una intensa atracción, diciendo de él que era un 'ejemplo desdichado al que los hombres futuros deben estar agradecidos porque él sufrió por ellos'. Además de su célebre Autobiografía, se recoge aquí una amplia selección de sus diarios, las notas de su viaje por Grecia y Constantinopla, y sus 'Recuerdos de Beethoven'. A modo de anexo se da 'El pobre músico', relato que ha gozado desde su publicación de una enorme y justificada popularidad, y cuyo protagonista presenta sutiles paralelismos con el propio Grillparzer.

Autobiografía, diarios y otros escritos

Paisaje en las Américas es un intercambio extraordinariamente rico de arte e ideas, resultado de una asociación dinámica entre la Art Gallery of Ontanario, La Terra Foundation for Art y La Pinaccoteca do Estado de Sao Paulo. La convicción de que el arte tiene el potencial tanto para diferenciar culturas como para unirlas queda implícita en este libro. Paisaje en las Américas, constituye un logro único. Es una exhibición largamente esperada, con un marco panamericano que integra las muchas percepciones, perspectivas y expresiones que constituyen América del Norte y del Sur. El proyecto reúne más de cien años de imaginarios locales diversos y prácticas artísticas, y examina de cerca las nociones mismas de estética, identidad y pertenencia. Paisaje en las Américas es el resultado de un profundo compromiso de las instituciones involucradas para producir conocimiento académico y al mismo tiempo accesible, con el objeto de cultivar una mejor comprensión del arte y la cultura panamericanos.

Paisaje en las américas - pintura desde la tierra del fue

Este libro, nos dice su autor, es fruto de largos años de reflexión en torno a «líneas de pensamiento y experimentación poco habituales». Para él, la fuente es la imagen que mejor representa el misterio de la vida; en arquitectura, los rascacielos serían las fuentes heladas que han ido brotando en las ciudades. La forma, como afirmaba Sullivan, ha de ser siempre fiel a la función, pero, según Bragdon, la función debe expresar y determinar a la vez el significado mismo de la forma, como ocurre en los organismos naturales. Por tanto, la arquitectura ha de ser orgánica y estética, no en el sentido de «acorde con el buen gusto», sino en el más profundo de belleza.Después de repasar el fenómeno, puramente estadounidense, de los rascacielos, que nació de una necesidad práctica y no estética, Bragdon sostiene que un edificio no será una obra de arte si no obedece a una norma armoniosa de sus medidas, como va explicando mediante ejemplos a lo largo de esta obra. Por último, se ocupa de la ornamentación, suprimida de la arquitectura moderna porque, además de no cumplir ninguna función, encarecía la obra; a lo que Bragdon responde afirmando que es una expresión de nuestra singularidad. Y, como los modelos ornamentales se han quedado anticuados, crea nuevos patrones tan rigurosos como originales, inspirados en tres conceptos matemáticos: los sólidos platónicos, los cuadrados mágicos y la cuarta dimensión. En suma, este ensayo es un recorrido completo por el ideario de uno de los diseñadores más interesantes del siglo xx, injustamente olvidado.

Atalanta

Imaginato Vera

La fuente helada

Este libro recoge respuestas distintas a una misma pregunta. La pregunta acerca del lenguaje que, desde cada disciplina y cada experiencia, es capaz de hablar del espacio habitado que compartimos, del espacio de la ciudad, de las ciudades, de los lugares construidos en el pasado y en el presente.

Topología del espacio urbano

Museo Thyssen - Bornemisza

Edvard munch. Arquetipos

EN ÉSTA OBRA, PROFUSAMENTE ILIUSTRADA, SE OFRECEN MÚLTIPLES Y MUY VARIADOS EJEMPLOS DE LAS ÚLTIMAS TENDENCIAS EN EL DISEÑO DE COCINAS. ADEMÁS PODRÁ ENCONTRAR IDEAS QUE LE PERMITIRÁN CONOCER LAS MEJORES SOLUCIONES DECORATIVAS PARA SACARLE EL MÁXIMO PARTID

Kitchens/küchen/cocinas

Interior architecture / arquitectura de interiores

El diseño de oficinas ha dejado de ser una oda exagerada al aspecto comercial, como fue en su día; tampoco está necesariamente supeditado a una funcionalidad sin alma: ahora refleja las nuevas formas de trabajar, lo que da lugar a espacios laborables flexibles, que tanto los empleados como los clientes disfrutan por igual. Este libro analiza 42 de los mejores esquemas de interiorismo realizados en los últimos tiempos, desde oficinas corporativas hasta otras pequeñas y creativas. Se incluye un CD con los dibujos técnicos que aparecen impresos en el libro, tanto en formato EPS como en DWG (CAD genérico). Los diseños que se presentan cumplen con una amplia gama de objetivos, desde aquellos que tienen la intención de expresar la filosofía y la personalidad de la empresa hasta los que llevan a cabo un uso imaginativo del espacio, pasando por los que buscan incentivar la fuerza de trabajo o los que desean utilizar soluciones de diseño sostenible.áLos ejemplos van desde oficinas corporativas establecidas mucho tiempo atrás hasta otras pequeñas, nuevas y creativas; se incluye un texto descriptivo, fotografías en color, planos, dibujos de sección y numerosos detalles de decoración y de construcción. á Se impone la cultura de la oficina como segunda casa, quizá incluso por encima de la primera. Sea cual sea el estatus o la percepción que se tenga de unas actividades de oficina en particular, todo el sector se ha transformado de modo radical por la irrupción de las tecnologías digitales, no solo por la forma en que se realiza el trabajo, sino por los nuevos roles que se han creado y los que han desaparecido. En consecuencia, el diseño de estos espacios de trabajo ha cambiado fundamentalmente en lo que hace referencia a su diseño.

Blume Ediciones

El detalle en el diseño contemporaneo de oficinas

36 de los mejores esquemas de diseño de interiores de hoteles recientes de todo el mundo, presentados con fotografías en color, planos de planta, secciones y detalles constructivos y decorativos. Textos descriptivos que ponen atención en la consigna original del proyecto y el concepto de diseño, ya que los hoteles deben combinar la comodidad con una decoración atractiva: su ambiente es tan importante como el servicio que se dispensa al cliente. Se incluyen en un CD los dibujos técnicos que aparecen impresos en el libro, en formatos EPS y DWG (CAD genérico). La mayoría de los interiores responden a una única función bien definida, pero en el caso de los hoteles deben acomodar una gran variedad de actividades (descanso y renovación, trabajo y ocio), cada una de las cuales impulsa una variación en la estética básica que aglutina el conjunto. á Los diseños que se presentan en este libro abarcan edificios de nueva planta, hoteles reformados y rehabilitaciones, e incluyen hoteles boutique de diseño, únicos, así como establecimientos multinacionales. á

El detalle en el diseño contemporáneo de hoteles

Muebles para diseñar interiores

íÚltima llamada para trotamundos! Este volumen actualizado reúne la crème de la crème de la serie de viajes del New York Times. Los mejores escritores del Times han convertido 150 itinerarios para escapadas cortas en una colección que recoge las ciudades más espectaculares del planeta, desde Barcelona a Bogotá pasando por Nueva Delhi o Nueva Orleans, con 26 nuevos destinos como Amán y Nairobi.

The New York Times 36 Hours: World

Quizás nunca antes el cine se haya visto tan amenazado. En la década de 2010 también cambió el modo en que vemos las películas y a nosotros mismos. Las redes sociales e internet han dado forma a una nueva comprensión del yo y del mundo. A medida que los servicios de streaming multiplicaron los productos audiovisuales a nuestro alcance y los videojuegos ofrecieron sus propias realidades alternativas, la gran pantalla tuvo que enfrentarse a una competencia cada vez más seria. Antes de que el tiempo transcurrido entre el estreno de una película y su distribución se redujera cada vez más, el cine ya se había visto degradado a un mero ?contenido? al que se accedía haciendo en clic en pantallas de colores. ¿Todo lo que le queda al cine es su culto a la celebridad, los éxitos de taquilla y la animación por ordenador?Nada más lejos de la realidad. Un simple vistazo a nuestra antología revela un cine sorprendentemente diverso, dinámico y, sobre todo, vivo de una década en que fue todo menos aburrido, monótono y condenado a la extinción. Y responda con total sinceridad: ¿disfrutaría igual viendo las películas aquí compiladas en el cine que por streaming? El cine sigue siendo un lugar para la nostalgia y este libro le hará sentir su poderosa inspiración.El editor Jürgen Müller y su equipo de expertos abordan en detalle las 100 películas más interesantes de la década, ilustradas con abundante material visual. El volumen también incluye biografías de actores y directores, datos de recaudaciones en taquilla, información general y una lista completa de los ganadores del Oscar« de 2012 a 2021. En su extensa introducción, Jürgen Müller y Philipp Bühler opinan que la obra maestra de Quentin Tarantino Érase una vez... en Hollywood (2019) ofrece la metáfora perfecta de las contradicciones y ambivalencias del cine contemporáneo. ¡Una obra de referencia para todos los cinéfilos!

100 Movies Of The 2010S

Icaria Editorial

Icaria

Diseño interior en tierra. Pisos, estufas y hornos

el libro, "juan uslé. pasos y palabras" es una exhaustiva monografía que recoge en cuatro apartados que estructuran el libro, las ideas del artista sobre el arte en general, y sobre su obra en particular.

Juan uslé. Pasos y palabras.

Este libro muestra, a través de la visión de una de las más importantes mujeres fotógrafas, los cambios que experimentaron la sociedad y el estilo de vida a mediados del siglo XX

Louise dahl-wolfe

En las 396 páginas de este libro, Dian Hanson explora los orígenes de la locura mamaria a través de tres décadas de desnudos de mujeres con grandes pechos naturales. Contiene nueve entrevistas originales, incluidas las primeras a Tempest Storm y Uschi Digard en más de una década, y la última a Candy Barr antes de su prematura muerte en 2005. En un mundo en el que la silicona se ha convertido en la norma, estas espectaculares mujeres de carne y hueso son la prueba de que la naturaleza es sabia.

The Big Book Of Breasts

101 Cosas que aprendí en la escuela de arquitectura (2011)

La cocina de picasso (2018)

Dress up : New fashion boutique design = design de boutiques de mode = diseño de tiendas de moda = D (2013)

Cómo decorar tu piso (2009)

El atrevimiento de mirar (2012)

Diseño de exposiciones (2010)

Diseño generativo. Procesos para concebir nuevas formas arquitectónicas (2016)

Botones blandos (2011)

Autobiografía, diarios y otros escritos (2018)

Paisaje en las américas - pintura desde la tierra del fue

La fuente helada (2024)

Topología del espacio urbano (2014)

Edvard munch. Arquetipos (2015)

Kitchens/küchen/cocinas (2016)

Interior architecture / arquitectura de interiores

El detalle en el diseño contemporaneo de oficinas

El detalle en el diseño contemporáneo de hoteles (2013)

Muebles para diseñar interiores

The New York Times 36 Hours: World (2019)

100 Movies Of The 2010S (2021)

Diseño interior en tierra. Pisos, estufas y hornos (2018)

Juan uslé. Pasos y palabras. (2018)

Louise dahl-wolfe (2016)

The Big Book Of Breasts (2006)