"Simpatía por el traidor" no es un tratado académico. Es un manifiesto. Mark Polizzotti lleva casi medio siglo traduciendo: no cree en teorías globales, ni en respuestas infalibles. Su objetivo es mucho más ambicioso: plantearnos qué es una traducción, para qué sirve, cómo leerla. Para conseguirlo, nos cuenta la historia de cómo llegamos a usar las distintas lenguas en nuestro beneficio, y qué sucede cuando no es así.Es una historia salpicada de fanatismo, traiciones, santos, filósofos, espías, poetas y herejes. Y todos formamos parte de ella. Precisamente por eso, este libro está llamado a convertirse en un clásico contemporáneo.

Tapa blanda

Español

Trama Editorial, S.l.

Trama

Simpatía por el traidor

La Gotham Book Mart no era una librería al uso. Era un refugio literario, una casa de acogida, un oasis en el corazón de Nueva York. Un espacio de referencia que, gracias al sello inconfundible de Frances Steloff, su promotora, reunió bajo el mismo techo a los autores más representativos del pasado siglo. Algunos de los clientes más asiduos de la librería fueron John Steinbeck, William Faulkner, Gertrude Stein, e. e. cummings, Arthur Miller, John Updike, Charlie Chaplin, Allen Gisberg, Saul Bellow o Woody Allen. «La librera y los genios» cuenta su historia. La de una mujer admirable, resuelta y nada ñoña: una librera siempre dispuesta a reunir pequeñas sumas para ayudar a un amigo (Henry Miller), o ayudar a otra (Anaïs Nin) a publicar los diarios que le han rechazado todas las editoriales. Aprendemos cómo lograba burlar la censura de la época trayendo de contrabando ejemplares de libros prohibidos (Ulises, Trópico de Cáncer, El amante de Lady Chatterley) o por qué no dudó en enfrentarse a la ley para vender la autobiografía de André Gide, ni en despedir a Tennessee Williams por no saberatar correctamente un paquete. El resultado es un libro único de una época irrepetible, cuyos personajes aún nos inspiran.

La librera y los genios

Pocas veces se ha contado cómo es de verdad nuestro mundo de la edición, cómo funciona su trastienda, qué pasa en los comités editoriales y en los consejos de administración, qué ocurre con los derechos de autor, con los premios llamados literarios?A través del relato personal de cierto Personaje secundario (un tal Enrique Murillo, traductor, editor, periodista cultural?), en estas páginas se recorre medio siglo de edición, libros y lecturas, y se cuentan los extraños placeres y las horribles miserias de un sector muchas veces tan sobrevalorado como desconocido.Enrique Murillo ha estado en muchas partes. Colaboró durante casi diez años en Anagrama; fue director editorial y alto ejecutivo en grandes grupos como Bertelsmann, Planeta y Santillana; creó una diminuta editorial llamada Los libros del lince. También participó en la fundación de un suplemento que él llamó Babel y alguien rebautizó como Babelia. Y gracias a sus informes de lector y traducciones, hemos conocido a Martin Amis, Vladimir Nabokov, Salman Rushdie? Y a Pombo, Pisón, Loriga, Perezagua, Lijtmaer y Reguera? Este libro, no exento de socarronería al mismo tiempo que de tristeza, desmonta muchos mitos. Porque junto a la pasión por la lectura y por la literatura, también se habla del negocio del que forma parte la edición, al igual que del maltrato que reciben a veces los autores, traductores, correctores? que son los pies de barro en este sector. Jorge Herralde y Javier Marías; Carmen Balcells y sus confidencias; Arturo Pérez-Reverte y su intento de fichaje por la competencia; Terenci Moix sin peluquín; Oriana Fallaci y su caviar; Salman Rushdie y su primer paseo en libertad? son algunos de los protagonistas de esta historia. «Enrique Murillo, el lince de los libros», Lucía Lijtmaer

Personaje Secundario

La obra literaria se ha ido transformando poco a poco en un objeto obsoleto, con un contenido predecible y un lenguaje dócil, manejable; en un academicismo de la trivialidad. Para captar a un público cada vez más disperso, las industrias culturalesimponen sus formatos. Lo que ahora se conoce como «ficción» integra la novela, el cuento, la película, las series? En la cadena de producción de «contenidos», el libro solo es un elemento más.Hace años que los saturados estantes de las librerías están ocupados por novelas destinadas al éxito: firmadas por nombres conocidos o envueltas con la faja de algún premio literario. Estos títulos que tanto espacio ocupan no son solo un síntoma de la sobreproducción editorial. Su marcado aire de familia evidencia la uniformización encurso. La práctica de la escritura está cada vez más codificada, responde a una lógica de marketing, es intercambiable. ¿De dónde procede esta estandarización y esta uniformización? ¿Es culpa del público lector? ¿De la supuesta «democratización de la literatura»? ¿De las políticas editoriales?Hiperconcentración editorial, mayor proletarización de los implicados en el libro, depreciación simbólica del escritor, formato comercial del estilo literario, influencia de las redes sociales en la crítica: todos estos fenómenos, analizados aquí, participan de la disolución de la idea misma de escritura en «la temporalidad del producto cultural».

El fetiche y la pluma

No tengo claro en qué momento comencé a sentir que algunos de mis artículos podrían merecer una segunda vida. Una reencarnación en forma de libro. Me pareció que los distintos textos que aparecen en este libro se necesitaban entre sí, y que cada uno de ellos conocía el sitio exacto que debía ocupar, y que sus límites encajaban tan bien con los de alrededor como si fueran las piezas de un rompecabezas minucioso? Temí también que esta recopilación pudiera ser superflua y banal. Más aún, ¿no resulta hasta contradictorio que bajo el título «Contra la arrogancia de los que leen» se den a imprenta los meros apuntes de un lector?  En todo caso, me gusta pensar este libro como hijo de esa tensión. Y de otras tensiones, como la que existe entre leer y escribir. O la que se pregunta si hay diferencias entre los escritores que leen y los lectores que escriben, y si las hay cuáles son. O la que busca la última frontera en el afán de expresar el amor por los libros, con el fin de promover la lectura, sin caer en la trampa de convertirse en un burdo propagandista o un odioso fanfarrón.

Trama Editorial

Contra la arrogancia de los que leen

Christian Thorel escribe una sentencia que nos ofrece la justa medida de su oficio: «La principal herramienta del librero es su memoria». La información bibliográfica que tiene un librero en la cabeza es una memoria intransferible, en permanente crecimiento y transformación, cuya dimensión material es, precisamente, la selección de libros que tiene en sus estanterías: al caminar por los diversos pasillos de Ombres Blanches se entra en contacto con la memoria que ha inventado esa selección. A esa memoria que palpita en la rue Gambetta de Toulouse, a esa zona de resistencia, se añade ahora esta deliciosa memoria escrita.

Tocar, dudar, hojear

En la reciente memoria colectiva, Javier Pradera ha quedado atrapado en su papel de analista político de El País: metódico, frío, a menudo sarcástico, siempre documentado. Ese fue el Pradera de la mayoría de la población en los últimos veinte o treinta años, porque el mundo de la edición había dejado de ser el suyo ?en el sentido integral de la palabra? desde 1989. Después siguió siendo editor, por supuesto, pero lo fue de otro modo: como consejero, asesor, auspiciador, instigador o promotor de libros de otros en editoriales íntimas, por decirlo así, y donde sus ideas o sus hallazgos no fuesen tenidos por ocurrencias o achaques de viejo editor nostálgico.  El lector que deambule sin prisas por este libro escuchará dos voces fundamentalmente. En la primera parte asistirá a la gestación en directo de un editor en formación, principiante y prudente primero, taxativo y hasta tiránico después. En la segunda, el lector escuchará la voz de la memoria de la edición, y el análisis de sus derivas y mutaciones en la España de la democracia. Javier Pradera vivió en carne propia la mutación de un ecosistema editorial que primaba los bene?cios empresariales sobre el valor cultural, y temió que iba a ser, como temieron tantos, el ?nal de un antiguo y noble o?cio.  En los últimos años Javier Pradera detecta la resurrección del o?cio en su dimensión literaria y cultural. Era posible, también, identi?car los sellos pequeños y nuevos que parecían heredar el sentido de la edición literaria histórica, la misma que habían encarnado, en otro mundo, Carlos Barral o Arnaldo Or?la. Alentaba en ese Pradera una nueva con?anza, y la esperanza racional en el feliz futuro del mejor o?cio del mundo.

Itinerario de un editor

Elena Rius, seudónimo de María Antonia de Miquel, es escritora y editora. Lectora voraz y bibliómana notoria, mantiene desde 2010 el blog NOTAS PARA LECTORES CURIOSOS, desde el que reflexiona y comenta sobre temas literarios. En su otra vida, fuera del universo bloguero, es María Antonia de Miquel, una profesional de la edición con una larga carrera a sus espaldas, en la que ha tenido ocasión de ejercer casi todos los oficios relacionados con los libros. Entre otros, ha llevado la dirección literaria de Edhasa, Destino o Alba Editorial. Es autora también de dos manuales de técnicas de escritura: "Cómo escribir una novela histórica" (2013) y "Leer mejor para escribir mejor" (2016). En la actualidad, compagina la edición "freelance" con su actividad como profesora en la Escuela de Escritura del Ateneo barcelonés.

El síndrome del lector

España

Las librerías, las editoriales, los autores y sus lectores, la piratería y la censura, la autopublicación y los nuevos intermediarios, ellos y ellas? van delineando poco a poco un mapa que, finalmente, configura los territorios abiertos del libro ?así, en minúsculas. Y en estos territorios se producen incertidumbres y perplejidades, razonamientos de los que surgen contradicciones, certezas que se hacen añicos, verdades presuntamente insoportables que nos dicen que llevan a un punto muerto, dichos y hechos que parecen contrarios a la lógica, y algún que otro duermevela que no debería ser más que la necesidad de poner atención en lo que se hace y lo que se dice. Manuel Dávila, consciente de estas paradojas, aporías y desvelos en el mundo del libro, nos propone parar un momento, levantar la vista, trazar un horizonte, esquivar no pocos golpes, y ponerle mucho sentido común y más humor a estas nuestras cosas del libro.

Los territorios del libro

"Josep Janés fue un fino poeta catalán, condición necesaria que lo llevó a convertirse en José Janés, uno de los mejores y más completos editores españoles del siglo xx. Lo fue además en los peores años del franquismo para desconcierto y acaso incredulidad de los que siguen creyendo que las cosas sólo pueden ser blancas o negras". Andrés Trapiello    "Josep Janes i Olive fue, sin duda alguna, el primer editor que en los años oscuros de la posguerra se propuso una empresa cultural abierta a las corrientes más libres y creativas del mundo occidental." J.M. Castelletá    "Janés fue un extraordinario editor, tanto en su primera etapa en catalán como en su trayectoria posterior en castellano." Jaume Vallcorba

Tapa dura

Debate

A dos tintas

Biografía del escritor checo Bohumil Hrabal (1914-1997), que narró su vida a la autora en conversaciones sostenidas a lo largo de cuatro años. El volumen incluye breve álbum fotográfico, bibliografía y una amplia cronología. La autora, nacida en Praga y afincada en Barcelona, ha realizado un buen estudio de este escritor contradictorio en su obra y en su vida. Refleja con acierto la personalidad del escritor y las vivencias que dejaron más huella en él. Hace también un esbozo de análisis de su obra literaria. La obra está escrita desde una perspectiva de acercamiento al personaje, con algún breve rasgo grotesco o irrespetuoso. La falta de sentido trascendente del biografiado se manifiesta en su recurso al alcohol, en su falta de creencias en la práctica, que se plasma en su muerte -se deja entrever que se suicidó-, en algunas de sus obras literarias y en detalles irreverentes. El estilo resulta cuidado y ameno, con un ritmo sostenido, y se lee con facilidad.

Galaxia Gutenberg, S.l.

Galaxia Gutenberg

Círculo De Lectores

Los frutos amargos del jardín de las delicias

Taller De Mario Muchnick

Taller De Mario Muchnik

Editar guerra y paz

Es cuestión de tiempo que la red caiga. ¿Estamos preparados? Error 404 no es una distopía. Es un impactante ensayo que trata de anticiparse a ella antes de que sea demasiado tarde. Es cuestión de tiempo que la red caiga. Internet se vendrá abajo y viviremos oleadas de pánico. ¿Suena apocalíptico? No lo es. En Error 404, Esther Paniagua aborda las múltiples formas en las que internet se está cayendo y cómo podría producirse un gran apagón de la red de redes; el caos que ello podría desatar y lo dependientes que somos de ella. Desvela quiénes son los guardianes de internet y nos abre la puerta al lado más oscuro del ciberespacio para hablar de crimen y adicción; de quién convirtió el beicon con huevos en el desayuno estadounidense por excelencia y qué tiene eso que ver con la manipulación; de desinformación, polarización y odio incendiario online; de cómo se ha automatizado la discriminación así como de censura y represión. En definitiva, nos muestra el funcionamiento oculto de una tiranía digital que George Orwell o Aldous Huxley tan siquiera imaginaron. ¿Cómo hemos llegado hasta aquí? ¿Qué se oculta en las tinieblas de internet?¿Hay esperanza de un nuevo amanecer? ¿Seremos capaces de cambiar el rumbo? Error 404 no es una distopía. Es un impactante ensayo que trata de anticiparse a ella antes de que sea demasiado tarde. Estas páginas analizan los temas de ahora, tan urgentes como cruciales, con una perspectiva crítica y propositiva, pues, tal y como defiende su autora, a pesar de todo aún hay motivos para la esperanza. Reseñas:«Una llamada urgente y necesaria a reimaginar y rediseñar radicalmente internet por el bien global.»María Sefidari, presidenta de Fundación Wikimedia. «Un diagnóstico clarificador, preciso y sintético del presente como herramienta para crear el futuro. Se lee como una novela.»Mario Tascón, socio director de Prodigioso Volcán. «Un terrorífico relato sobre el fin del mundo, tan preciso y bien documentado que ya nunca volverás a ver internet del mismo modo.»Toni García, periodista. «Cuando juntas mentes brillantes suceden cosas brillantes. Pero cuando conectas a Esther Paniagua con las personas que más han cambiado nuestras vidas y el mundo# eclosiona este libro de lectura obligatoria para los que nos proponemos seguirlo cambiando.»Andreu Vèa, el biógrafo de internet.

Error 404

Leer y dormir trata de los placeres del ocio y del universo polvoriento de la lectura, que recorre por el camino más largo: pasa del ensayo a la crónica, sin olvidar la columna ni el apunte de ocasión. Es, pues, un libro errabundo y versátil que repasa algunas de las épicas domésticas a las que convendría aspirar a estas alturas del siglo: echarse una siesta en el cine, perderse en grandes librerías, recordar con alegría a los héroes de la infancia, rumiar sobre la naturaleza de los subrayados o intercambiar balbuceos con un niño al modo de un artista conceptual latinoamericano. Entre la hamaca y la biblioteca, Leer y dormir es un libro en el que extraviarse a gusto en eso que solo tienen los mejores escritores: un mundo propio.

Editorial Minuscula S.l.

Minúscula

Leer y dormir

¿Qué otra cosa es leer sino conjurar el vacío de la nada? ¿Qué, sino dejarnos habitar por las palabras, por la eterna curiosidad, por el deseo constante de saber de nosotros mismos a través de lo otro y de los otros?&lt;br /&gt;Esa es la idea principal que recorre este libro aparentemente pequeño, pero casi infinito en su capacidad de mostrarnos la multiplicidad del universo lector: el hoy y el ayer de la lectura. Sus conquistas ancestrales, junto a los apasionantes retos lectores de nuestra contemporaneidad. &lt;br /&gt;Las viejas &mdash;y siempre nuevas&mdash; historias, al lado de los reveladores hallazgos de la neurociencia lectora. La reivindicación constante de una lectura en libertad, crítica, participativa, comprometida, creadora. &lt;br /&gt;Leer contra la nada es el testimonio sincero de quien, como su autor, ha dedicado la vida a la causa lectora. &lt;br /&gt;Leer como quien ama.&lt;br /&gt;Leer como quien siente.&lt;br /&gt;Leer como quien sueña.&lt;br /&gt;Leer como quien respira.

Siruela

Biblioteca De Ensayo - Serie Menor

Leer contra la nada

«El método de Citati es singular y complejo: ha leído todos los libros de Kafka y probablemente todo lo que se ha escrito sobre él, y ha dado vida a un libro que no es una biografía sino más bien una meditación, ha escrito casi la vida de un santo à Con elegancia pero sin que podamos escapar, Citati nos acompaña hasta las profundidades de un alma à Gran parte del placer que experimentamos leyendo a Kafka está en la escritura. Citati es un estilista maravilloso». John Banville  «El libro de Citati es "impuro": exactamente. Se parece a un diario privado que tuviera por tema a Kafka. Tiene la errática densidad de un epistolario, de un vasto cuaderno de notas, de una miscelánea con un único tema. Y a la vez es un libro estructurado con una especial atención, como se estructura una novela o una autobiografía, pero no como una biografía, porque, a pesar de las citas y las referencias factuales, el libro de Citati no es ninguna biografía. Y, entonces, ¿qué es? Es literatura». Giorgio Manganelli

Acantilado

Kafka

Es éste, sin lugar a dudas, uno de los libros más representativos de G. K. Chesterton y probablemente su mejor ensayo. Una especie de autobiografía espiritual y vagabunda que completa lo iniciado en su libro Herejes, de 1905 (Acantilado, 2007). Optimista y polémico, perspicaz tour de force hacia una filosofía del asombro agradecido y de la libertad mental y emocional, este libro es ya un clásico indiscutible.

El Acantilado

Ortodoxia

Ésta es una obra inacabada e inacabable: un universo entero en expansióncuya pluralidad literaria y vital es infinita.

Otro

Libro del desasosiego

"Los judíos en Sefard" ùmemoria viva y autobiográfica que publica Rafael Cansinos Assens en 1950 en la bonaerense Editorial Israelù puede considerarse el primer ensayo de redacción serio de "La novela de un literato". «Sefard» es una transliteración fonética de cómo pronunciaban los judíos askenazíes, superiores en número a los sefardíes en aquel entonces, el nombre de España en hebreo: «Sefarad». El lector se dará cuenta enseguida de que son capítulos desgajados de "La novela de un literato", escritos en un estilo más literario y con nombres en clave, porque lo que en esta obra se cuenta no está en aquella. A mediados del siglo XIX comienzan a aparecer de forma discreta en varias capitales del país empresarios judíos. En 1882 nace RCA en Sevilla, donde había una extraña comunidad hebrea que nadie ha explicado de dónde salió, con cementerio y probablemente con sinagoga, de personas muy humildes dedicadas al menudeo chamarilero. En el patio familiar sevillano RCA escucha que el origen de la familia es morisco o judío. En 1898 llega a el joven Rafael a Madrid e investiga en la Biblioteca Nacional el pasado de la familia «Cansino» (todavía no había añadido la «s» a su apellido), y la historia de los judíos en la Península. A partir de sus indagaciones escribe a varios rabinos europeos para averiguar qué había sido de los «Cansino» que no se convirtieron y abandonaron Sefarad. En 1904 conoce a los sefardíes José Farache y a Rahma Toledano en el despacho del senador Ángel Pulido, quien pretende hacer una campaña filosefardí para mejorar las relaciones comerciales y atraer al país capital de los judíos de los Balcanes, Turquía y del norte de África. Cansinos se implica intensamente en el espíritu humanista de la campaña y comienza su aventura personal de vuelta al judaísmo de sus antepasados que le acompañóádurante toda su vida. Hoy toda su descendencia pertenece al judaísmo ortodoxo español.á"Los judíos en Sefard"áes el relato sincero de aquel tiempo de restauración del judaísmo en España ùliquidado por el golpe de Estado fascista de Francoù, contado con la misma narrativa de vida cotidiana deá"La novela de un literato", a veces destacando las luces y otras entrando en las sombras (hay capítulos que todavía permanecen inéditos por deseo del autor y que incluiremos en una nueva edición), de una comunidad judía que quiso formar parte de la nación española. Este libro refleja el trasfondo y la justificación de porqué en el siglo XXI aún busca el reconocimiento de ese vínculo.

Arca Ediciones

Los judios en sefarad

"En la tierra florida" es la primera novela extensa de carácter autobiográfico que publica Rafael Cansinos Assens (1920, Mundo Latino). Pertenece a una larga serie de títulos del mismo carácter, algunos publicados en vida ù"Los sobrinos del diablo" (1921), "La huelga de los poetas" (1921), "El movimiento VP" (1921), etc.ù y otros que quedaron inéditos ù"A la Corte", "El duque", "Bohemia", editada por ARCA póstumamente, y un muy largo etcéteraù. Unas son de carácter familiar y en otras proyecta la vida social, periodística o literaria. Es un género que se le da bien a Cansinos y que no ha tenido un estudio de envergadura todavía. Son novelas que entrecruzan personajes y relatos, a veces repitiendo las mismas situaciones desde un enfoque distinto, y que son también solucionario y complemento de ida y vuelta de su obra memorialista y diarística. "En la tierra florida" fue escrita en el tiempo de las vanguardias, al final del periodo modernista, renunciando a la moda agotadora del folletín, tan del gusto de aquel público, sin apenas hilo argumental ni linealidad de acción. Adolece de costumbrismo o pintoresquismo andaluz, aunque no faltan cuadros y escenas alusivas al fondo pictórico, como el gran río que crece misteriosamente, se ensancha y trae presentes extraños de los hogares ribereños. Es un retrato intenso de sentimientos de la infancia sevillana de tres hermanos (Cansinos y sus dos hermanas), rodeados de personajes familiares primarios y secundarios, o de trabajadores de la familia, como las bordadoras de la madre, quien también dirige la vida religiosa de la familia. A diferencia de otras novelas del escritor, los personajes no se esconden detrás de nombres inventados. Es, además, un tributo a Sevilla, a la tierra perdida, la tierra florida, inmovilizada en el recuerdo puro de la infancia.

En la tierra florida

Diario de la posguerra en Madrid, 1943

Fiodor mijailovich dostoyevski, el novelista de lo subconsciente. Biografía y es

El "Diario de posguerra en Madrid, 1944" de Rafael Cansinos Assens (1882-1964) recoge las vivencias del escritor en un año crucial para la humanidad, cuando la II Guerra Mundial entra en la fase decisiva de derrota de las fuerzas del Eje, con el gran hito de la invasión de Normandía, que marca el inicio de la liberación de Europa occidental del control nazi. En el frente oriental, la Unión Soviética avanzaba hacia Berlín tras derrotar a las fuerzas alemanas en la Operación Bagration. Los contertulios de Marfil y El Cocodrilo, los cafés donde se reúnen ahora, siguen con máximo interés las derrotas nazis, pero solo Cansinos, con preocupación, el destino de los judíos. También estaban muy al corriente de la actualidad nacional, aunque sabían que las noticias de Prensa estaban manipuladas por la férrea censura de la Dictadura. Los Aliados ya tienen a Franco contra las cuerdas, aunque en los primeros meses del año aún se muestra desafiante. La Falange tiene cada vez menos fuerza y poca presencia en las calles. La edición va acompañada de notas que clarifican cada episodio citado de la guerra y de la actualidad nacional. También sobre el Holocausto y la vinculación de España con el mismo. Así el documento literario de RCA tiene otro nivel de lectura a pie de página que revela al lector información que los protagonistas del diario no conocen. La vida cotidiana del escritor, con el telón de fondo de la represión, continúa junto con su compañera Josefina. Ahora trabaja en la traducción de "Mil y una noches", y finaliza la producción de las "Obras Completas" de Goethe. Aquí no hay que buscar a Cansinos entre líneas como en "La novela de un literato", donde apenas trata su vida privada y familiar. Sus Diarios, que alcanzan miles de páginas, son una nueva faceta del escritor sevillano, desconocida hasta ahora, y otro motivo para la reivindicación de su figura en la historia de las letras españolas del siglo XX.

Diario de posguerra en Madrid, 1944

Fue el descubridor de grandes de la literatura como F. Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway, Thomas Wolfe y tantos otros. Sin embargo, su vida transcurre en la penumbra, entre bastidores, ayudando a sus autores como editor, pero también como crítico, gestor, agente... y amigo. Esta biografía, ganadora del National Book Award, es la primera en explorar la fascinante vida de este genio extraordinario, tanto en el ámbito profesional como en su vida personal, y ha servido de inspiración para la película El editor de libros, protagonizada por Colin Firth, Jude Law y Nicole Kidman. A. Scott Berg (1949) es ganador del premio Pulitzer (Lindbergh) y del National Book Award (Max Perkins), y ha recibido una Guggenheim Fellowship (Goldwyn). Se graduó en Princeton University en 1971 y actualmente vive en Los Angeles.

Simpatía por el traidor (2020)

La librera y los genios (2020)

Personaje Secundario (2025)

El fetiche y la pluma (2024)

Contra la arrogancia de los que leen (2018)

Tocar, dudar, hojear (2018)

Itinerario de un editor (2017)

El síndrome del lector (2017)

Los territorios del libro (2015)

A dos tintas (2013)

Los frutos amargos del jardín de las delicias (2014)

Editar guerra y paz

Error 404 (2021)

Leer y dormir (2021)

Leer contra la nada (2017)

Kafka (2012)

Ortodoxia (2013)

Libro del desasosiego

Los judios en sefarad (2025)

En la tierra florida (1980)

Diario de la posguerra en Madrid, 1943 (2023)

Fiodor mijailovich dostoyevski, el novelista de lo subconsciente. Biografía y es (2021)

Diario de posguerra en Madrid, 1944 (2024)

Max perkins (2016)