Una invitación para comprenderla y amarla para ser mejor personaDescubre todo aquello que puede ofrecerte la música más allá de su mera percepción, de su disfrute o de su entretenimiento Escuchar música beneficia el bienestar en general, ayuda a regular las emociones, y crea felicidad y relajación en la vida cotidiana. Y también nos ayuda a ser mejores personas. Nos anima cuando decaemos, fortalece nuestra autoestima y nos da confianza. Si te aventuras a descubrir todo lo que una obra musical tiene para ofrecerte, más allá de su sonoridad, es posible que termines disfrutándola y dejes de considerarla sólo como algo que te gusta. Este libro no únicamente te habla sobre la música que conocemos, sino que tiene la rara habilidad de interrelacionar este arte con cuestiones tan aparentemente alejadas como la filosofía, la conciencia, el arte, la psicología o la literatura. «El arte es la mentira que nos ayuda a ver la verdad.» Pablo Picasso «Si una obra de arte no sacude nuestras conciencias, a lo mejor no es arte.» Ramon Gener«Lo que tengo en mi corazón y en mi alma debe encontrar una salida. Esa es la razón de la música.» Ludwig van Beethoven Este libro sobre música no es un libro cualquiera que habla de este arte, sino que lo hace con la intención de mostrarte todo lo que la música puede ofrecerte más allá de su mera percepción, de su disfrute o de su entretenimiento. El autor sabe mezclar sabiamente diversos personajes de diferentes disciplinas artísticas con algunos de los músicos más renombrados. Desde los inicios de la humanidad, el ser humano ha sentido una atracción a los sonidos y ritmos que le rodeaban. Pero, ¿qué hay detrás de esta atracción? Se dice que la música es el arte que combina los sonidos en el tiempo. Puede ser una flauta haciendo sonar unas notas bellísimas en una melodía celestial o unos timbales marcando un ritmo de guerra. La gran música, esa que trasciende y que despierta algo en nosotros que no se puede explicar con palabras, que provoca algo indescriptible, es una combinación de sonidos y silencios sí, pero también de corazón, mente y cuerpo. Es un asunto del espíritu. Con la música podemos experimentar, disfrutar, emocionarnos, aprender, ser mejores personas ?o quizá peores, todo depende de cómo la usemos? e incluso cambiar nuestras vidas. Para eso existe. Todas las personas, de un modo u otro, podemos vivir la música: tocando un instrumento, cantando, escuchando música grabada o en vivo, estudiándola. Hay infinidad de formas de estar en, con y para la música. Sólo tienes que elegir ante el universo de posibilidades que se abre ante ti para disfrutarla y entenderla.

Tapa blanda

Español

Ma Non Troppo

Vive la musica y cambia tu vida

Una guía de breves obras maestras de cien grandes compositoresUna antología de breves obras maestras comentadas y acompañadas de una guía de audición para disfrutarlas en toda su experiencia.Este libro que sostiene entre sus manos contiene un tesoro incalculable, donde el verdadero valor reside en el centenar de piezas musicales analizadas y que podrán disfrutar gracias a la tecnología de los códigos QR. Se trata de una antología de breves obras maestras, auténticas perlas musicales creadas por cien grandes compositores a lo largo de cuatro siglos. Para quienes desean adentrarse en el mundo de la música clásica, este libro pretende ser una guía que los acompañe y los oriente en un fascinante viaje iniciático hacia la mayor belleza sonora creada por el ser humano. Y para los que ya son aficionados, conocer los entresijos de cada pieza seleccionada mediante una guía de audición puede enriquecer su disfrute al escucharlas. El Adagio para cuerdas de Samuel Barber, ¿la música más triste del mundo? Casta diva de Vincenzo Bellini, una de las arias más bellas del repertorio belcantista. La infancia de Cristo, de Hector Berlioz, un autor originalmente incomprendido y rechazado en su país. Cuarteto para cuerdas n.º 2 de Aleksandr Borodín, un «compositor de domingo». 4?33?? de John Cage, el silencio como «sonido inaudible». La Campanella de Niccolò Paganini: ¿pactó su dominio del violín con el mismísimo diablo? Bolero de Maurice Ravel, una codiciada máquina de hacer dinero. Escenas de niños de Robert Schumann: el gran compositor de la esposa extraordinaria. Incluye códigos QR para seguir la audición de cada obra musicalDespués de la publicación de su exitosa Guía práctica para escuchar música, en la que Sáez Aldana ofrecía los conocimientos básicos que todo aficionado a la música debería poseer para realizar un análisis de cualquier obra musical, ahora, en este su nuevo libro, se ha propuesto ofrecer una antología de breves obras maestras para disfrutar en toda su magnitud. Porque los afinados comentarios que acompañan cada una de estas cien perlas musicales van además, acompañadas, de unos códigos QR que permiten disfrutar de cada pieza al tiempo que se conocen los secretos de su creación y su análisis musicológico. El objetivo de este trabajo es, por un lado, iniciar a cualquier persona en la llamada música clásica ofreciéndole un completo muestrario de géneros, formas y estilos y, por otro, ofrecer al melómano aspectos curiosos e interesantes sobre la gestación, el significado o la estructura musical de todas ellas. ¿Sabía que Johann Sebastian Bach compuso cantatas profanas o religiosas según los gustos de sus señores y las exigencias de sus puestos de trabajo?¿Que la música de Berlioz fue incomprendida y rechazada en Francia?¿O que Chopin compuso su primer vals para piano a los catorce años?¿Es cierto que Debussy fue un hombre de sexualidad exacerbada?¿Y que Franz Liszt tenía una legión de fans que se peleaban por sus guantes, por las cuerdas rotas de su piano o por sus cabellos y que guardaban en el escote como reliquias las colillas que arrojaba al suelo? Cada capítulo contiene una breve semblanza del autor, la historia de la obra seleccionada y una guía de audición para entender la pieza mientras se escucha.

Las perlas de la musica clásica

Artistas y canciones queer por la libertad y el respeto Desde las primeras canciones queer y los primeros ballrooms hasta la actualidad, la música ligada al movimiento LGBTQ+ tiene una historia que merece ser contada. La propuesta de este libro, tan arriesgada como atractiva, sobre una historia de la música queer, está escrita desde el corazón e ilustrada con los colores y matices que la vida nos ofrece. * Berlín, el epicentro cultural de los años veinte para la comunidad queer. * Leonard Bernstein, el inagotable apetito sexual del autor de West Side Story. * Chavela Vargas, el espíritu libre que pedía luz de luna para su noche triste. * Freddie Mercury, el queen y queer que quería ser libre. * Mari Trini, un mito para la comunidad lésbica en España. * Samantha Hudson, de «maricón» a «madre» de los que habitan en los márgenes del género.

Tapa dura

Susaeta

Quiero ser libre

Las mujeres han dominado las listas del pop desde hace décadas. Su talento y su trabajo las ha aupado a ser los nuevos iconos mundiales, modelo y espejo de las jóvenes generaciones. Nombres como los de Christina Aguilera, Kylie Minogue o Taylor Swift se juntan con otras artistas como Beyoncé, Lady Gaga, Rihanna o Björk. Este libro es un repaso biográfico a algunas de las mujeres que dominan las listas del pop, un pequeño recorrido por su música ilustrado de forma magistral por una gran artista.

Divas del pop de la a a la z

Las vidas de las estrellas del rock, llenas de leyendas y de excesos, extravagantes, injuriosas, insensatas y arriesgadas, a me nudo han superado las más desenfrenadas fantasías de un guion de Hollywood. Por desgracia, también sus muertes han sido a veces el fruto de circunstancias dramáticas, de coincidencias increíbles, de sucesos imprevisibles. Y casi siempre se han visto rodeadas por un halo de misterio que ha dado vida a mil especulaciones. Este libro recoge una serie de historias que narran las últimas horas de 50 estrellas del rock. Escrito como una novela negra, de modo original y apasionado, presenta detalles, curiosidades, anécdotas e hipótesis alternativas, documentándolo todo con precisión y rigor periodístico. Ilustrado con imáge nes tomadas en las escenas del crimen, enriquecido por recuadros, citas y sugerencias de «bandas sonoras», la obra se dirige al aficionado al género, pero también al curioso, al lector de thrillers o al rockero empedernido, logrando satisfacer asimismo los paladares más exigentes.

Amor muerte

La música soul nació de la conjunción entre lo divino y lo profano, del encuentro entre el éxtasis religioso y la exaltación de la pasión amorosa. Fue el género musical que más contribuyó a derribar las barreras raciales y culturales entre negros y blancos y pronto se convirtió en la banda sonora de la lucha por los derechos civiles de los afroamericanos. Sus principales protagonistas ûpersonajes como Ray Charles, Sam Cooke, Aretha Franklin, James Brown o Dionne Warwickû encarnaron la otra cara del sueño americano, la de los que alcanzaron el éxito a pesar de tenerlo todo en contra, los herederos directos de los esclavos, y lo hicieron desde lo más profundo del alma afroamericana. Este libro nos conduce desde los orígenes del soul hasta su evolución en otros géneros como el funk, el pop, la música disco o el hip-hop, en el camino que va desde las pequeñas iglesias de pueblos perdidos a los grandes escenarios de todo el mundo.

El soul la novela grafica

Este libro es el resultado de la exploración de esos primeros años de la música popular, desde sus orígenes, cuando los primeros esclavos africanos llegaron a las costas de Virginia, hasta los años sesenta, cuando la beatlemanía y la invasión británica empezaron a hacer furor entre los más jóvenes. Escrito de forma muy amena pero con una documentación exhaustiva que entusiasmará tanto al lector aficionado como al más especialista, parte desde los orígenes de la música popular y va haciendo paradas en lugares que han supuesto un salto significativo en su evolución, como el blues, el jazz, el country, el folk o el rock n roll. El libro incide en el importante valor cultural de un momento histórico de mestizaje y fusión que se dio en el sur de los Estados Unidos. Un viaje excepcional por la banda sonora de cada generación. - La historia de Mahalia Jackson, nieta de esclavos y emperatriz del góspel. - Charley Patton: un físico desgraciado pero una voz formidable. - Jelly Roll Morton, una figurada respetada del jazz que creció en un prostíbulo. - Jimmie Rodgers, el creador del country blues, resultado de m

El tren de la musica

Ediciones Robinbook, S.l.

Manontroppo

Metallica: Furia, sonido y velocidad

Este libro estudia cómo ha sido la relación entre el cine y el rock a lo largo de la historia a través de un puñado de buenaspelículas. Está estructurado de manera muy hábil por Jordi Picatoste, no solo un experto cinematográfico sino tambiénun gran aficionado al rock y a la música popular que ha sabido construir una obra con los mimbres necesarios para serun más que probable referente del género. Por estas páginas aparecen desde grandes clásicos como El rock de la cárcelo Quadrophenia a films que se han convertido, con el tiempo, en un icono cultural para varias generaciones, como ¡Quénoche la de aquel día! o American Graffiti. Una obra de referencia para aquellos aficionados al género que no olvidani los grandes documentales ni las bandas sonoras que han marcado un hito en la historia del cine, en definitiva, unapasionante recorrido por medio siglo de imágenes y música.

Rock & cine

Redbook Ediciones

La historia de ac/DC

Este libro, el primero en profundizar de manera nueva y cautivadora en todas las relaciones entre el rock y las distintas formas de arte, está dividido en ocho secciones: carátulas, pósteres, artistas y diseñadores, fotografía, objetos, cine, moda. Además de un capítulo final que explora la parte creativa (más o menos conocida) de las estrellas del rock que, a lo largo de los años, han intentado otras formas de expresión. Cada sección se explica a través de historias y anécdotas, ilustrada con imágenes a color y enriquecida con recuadros, citas y curiosidades. Porque, como dijo una vez Marilyn Manson: El arte nunca es algo único. De Andy Warhol a Allen Ginsberg, del arte imaginativo de los Pink Floyd al grafismo psicodélico de San Francisco, de las fotos de Jim Marshall al arte documental de Martin Scorsese, pero también del corte de pelo de los Beatles a la moda grunge, de la carátula de Sgt. Pepper?s a la de Abraxas, de los cuadros de Joni Mitchell a las poesías de Jim Morrison, Rock & Arte cuenta con pasión, rigor y originalidad todo lo que el rock ha transformado en arte. Música para mirar: Un siglo de carátulas. Rock poster art: La epopeya de los carteles. El rock en una foto: Las imágenes que han marcado la historia del rock.

Rock & arte

Historia del rap

Bowie de la a a la z

Musica para fisgones

Sesenta años después de su nacimiento, el rock mantiene vivo su espíritu rebelde y anticonformista. Este magnífico primer volumen describe los orígenes del rock hasta la psicodelia y constituye una herramienta excelente para conocer en profundidad y, por qué no, de manera divertida, la evolución de un fenómeno artístico y cultural que cambió el mundo. Y que, aunque de modo diverso, lo sigue haciendo.

Crónica del rock

El principal especialista español, Roger Alier, nos ofrece un libro singular de gran valor para introducir al gran público en el mundo de la lírica. Una apasionante guía divulgativa, profusamente ilustrada, sobre todos los aspectos del mundo de la ópera: su evolución a lo largo de la historia; las obras y los compositores más representativos; los directores y los cantantes; los teatros, sus productores y empresarios; el lenguaje operístico, sus términos, expresiones y convencionalismos; la dirección musical, la dirección escénica y el vestuario; las mejores grabaciones... Incluye valiosos comentarios que aclararán las dudas de los que quieran introducirse en este género musical y sugerentes recomendaciones para aquellos que deseen disfrutar como nunca de esos pequeños matices que hacen grande a la ópera.

Que es esto de la opera

Cantantes, compositores, estrellas de rock, fenómenos del pop, pioneros, artistas totales; los Beatles son posiblemente la mejor banda que ha existido nunca. The Beatles de la A a la Z recorre la extraordinaria trayectoria de este grupo: desde sus primeros días en Liverpool y sus agotadores conciertos en Hamburgo, siguiendo su ascenso a través de la Beatlemanía y convirtiéndose (probablemente) en más grandes que Jesús, hasta las grabaciones en una azotea, la inevitable separación y la tragedia. Este libro magníficamente ilustrado repasa de la A a la Z la historia de los Beatles, su incomparable influencia y su producción musical sin precedentes.

The beatles de la a a la z

Roger Alier, autor de la Guía universal de la ópera, obra de referencia entre los melómanos, nos ofrece una visión histórica del género lírico, desde Claudio Monteverdi, considerado el primer operista verdadero, hasta el postverismo y las últimas tendencias. Ilustrada con valiosos documentos gráficos, esta Historia de la ópera presenta de una manera estructurada y llena de brillantes comentarios el proceso por el que el género operístico se ha ido desarrollando desde sus remotos orígenes, en torno a 1600, hasta las complejas pero apasionantes propuestas de los primeros años del siglo XXI. Así, el interés de esta obra excepcional es doble, ya que no sólo expone la evolución del género lírico, los autores, los cantantes, los teatros, etc., sino que analiza las últimas tendencias que, sin duda, han de cambiar de manera radical muchos de los planteamientos que hasta ahora habían sido consustanciales a la ópera.

Historia de la ópera

De la afición por lo infernal al consumo de drogas y alcohol a raudales, el campo del metal está sembrado de excesos y vidas licenciosas. La imaginación de estos muchachos, a la hora de vivir al límite no tiene precio. Cualquier cosa con tal de salir de la monotonía y convertirse en una estrella de la música. Ese particular descenso a los infiernos de grupos como Metallica, Black Sabbath, Judas Priest, Motörhead y otros más, así como de alguno de sus componentes queda retratado en las páginas de este libro de forma amena y divertida por quien pasa por ser uno de los periodistas musicales de mayor proyección. El autor ha sabido elevar la anécdota, la curiosidad y la nota a pie de página a historia principal de uno de los géneros musicales que mayor trascendencia ha tenido en los últimos cincuenta años.

Ma Non Troppo Música

Historias del heavy metal

La música disco fue el vehículo expresivo que daba voz y solaz a minorías marginadas. Un estandarte de liberación para muchos de ellos. Un generador de subculturas urbanas y una factoría de canciones y álbumes inapelables. Y la proliferación de grandes discotecas en ciudades como Nueva York, su principal fermento y teatro de los sueños de toda una generación.  Esta completa guía no solo servirá al lector para abrirle posible itinerarios en el caso de que sean profanos en la materia, sino también como un buen repaso a las conexiones geográficas e intergeneracionales, muchas veces sorprendentes, que la música disco ha ido procurando a lo ancho del mundo en las últimas cinco décadas.

Música disco

Lleva cinco décadas en lo más alto de la historia de la música, ha vendido más de 300 millones de discos, ganado seis Grammys y un Oscar, ha aupado siete de sus 30 álbumes al número uno y ha dejado canciones memorables para el recuerdo. Elton John, compositor, cantante y pianista británico, es sin duda una leyenda viva del pop que está más vigente que nunca, por la gira de despedida de los escenarios que ha emprendido por todo el mundo y por la película que relata una vida de éxitos pero también de fracasos. Este libro narra la historia de uno de los músicos más influyentes de los últimos años, desde sus devaneos con las drogas y el alcohol hasta sus amistades más influyentes, desde sus primeros acordes hasta sus más sonados éxitos.

Elton john

Este libro se ha convertido ya en la biblia de todos aquellos que quie ren ser DJ y creen que pinchar discos no es sólo un oficio sino un art e. Los autores, dos reconocidos DJ y periodistas especializados en la música de baile, hablan del oficio, de las habilidades y el carácter d el DJ (es decir, del talento y del talante), de cómo cuadrar el compás , del trabajo con CD y archivos MP3, de cómo escoger el equipo y cómo organizarse, de la habilidad para hacer bailar a la gente en una sesió n y de cómo desenvolverse en la primera actuación. Pero también profun dizan en aspectos avanzados para el DJ experimentado, desde las maniob ras más sorprendentes con el tocadiscos, hasta los efectos de sonido, la ecualización, las mezclas armónicas y la utilización de tres platos .

Manual del dj el arte y la ciencia de pinchar discos

Entremos en el túnel del tiempo del rock &amp, roll y conozcamos al diablo de las seis cuerdas, ese amor que fue más allá de la muerte, el triángulo amoroso más famoso, un flechazo de ascensor, el bebé que hizo historia, cómo los tiempos cambiaron en Woodstock, segregación racial y rock, el humo que cegó a Frank Zappa y sus Madres, los enigmas tras el último álbum de The Beatles.

12 Momentos magicos del rock

Son estrellas de la música, son mitos, y todos fallecen con 27 años, tal vez presos de una terrible maldición desatada tras un pacto diabólico en un cruce de caminos. Desde Robert Johnson, Brian Joneso Jim Morrison hasta Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain o Amy Winehouse, este libro te sumergirá en las meteóricas carreras de los 27 miembros más destacados del denominado Club de los 27 pormedio de relatos que recrean los últimos momentos de sus vidas.

Vive la musica y cambia tu vida (2024)

Las perlas de la musica clásica (2024)

Quiero ser libre (2024)

Divas del pop de la a a la z (2024)

Amor muerte (2023)

El soul la novela grafica (2023)

El tren de la musica (2023)

Metallica: Furia, sonido y velocidad (2013)

Rock & cine (2022)

La historia de ac/DC (2022)

Rock & arte (2021)

Historia del rap (2021)

Bowie de la a a la z (2021)

Musica para fisgones (2021)

Crónica del rock (2019)

Que es esto de la opera (2004)

The beatles de la a a la z (2020)

Historia de la ópera (2020)

Historias del heavy metal (2019)

Música disco (2019)

Elton john (2019)

Manual del dj el arte y la ciencia de pinchar discos

12 Momentos magicos del rock (2023)

Eternos 27 (2023)