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Este libro no es un simple manual, ni un tratado de violín al uso, Yuri Yanelévitch compartió en sus escritos una buena parte de su enorme y valioso conocimiento empírico sobre la formación violinística y musical. Aborda numerosas e importantes cuestiones técnicas, pero sin olvidar jamás su finalidad última: la de hacer música. Es por ello que se trata de un libro de gran interés para cualquier tipo de instrumentista y especialmente para los docentes que forman a los músicos del mañana.Un libro ampliamente conocido desde hace varias décadas en todo el mundo y que ha sido citado en numerosos trabajos y estudios.

Parramon

Parramon Ediciones S.a.

La escuela rusa de violín. El legado de yuri yankelévich

Este libro se fundamenta en la psicología clínica y en la terapia de artes creativas para identificar cuatro operaciones que realizaban los vencidos al cantar con la Piquer en la radio: &quot; hacían el papel &quot; de un personaje ficticio, participaban en un &quot; ritual &quot; , creaban una &quot; narrativa &quot; y creaban &quot; música &quot; . El libro analiza en detalle seis de las coplas más famosas de la Piquer a la luz de medidas específicas de la represión franquista. La autora propone que al cantar estas coplas con la radio durante décadas, los vencidos pudieron elaborar clandestinamente el duelo, aprendieron recursos para sobrellevar el terror, pudieron recuperarse lentamente del trauma y recuperaron la dignidad personal. Finalmente, propone que en los años cuarenta, estas coplas cumplieron una función simbólica análoga a la que hoy tienen las exhumaciones de las fosas comunes: permitían a los vencidos elaborar sin peligro un duelo prohibido por el régimen y declarar su lealtad a la memoria de los fusilados que el régimen intentaba borrar.

Catedra

Coplas para sobrevivir

La preparación de ediciones para la interpretación y el estudio es una de las actividades y contribuciones más importantes del especialista en música a la vida cultural. A través de ediciones accesibles, la mús ica previamente desconocida entra a formar parte del repertorio, mient ras las obras conocidas son objeto de nuevas interpretaciones. Este es el primer libro que proporciona una introducción a los métodos de la crítica textual y a sus aplicaciones en la edición musical, al tiempo que ofrece una historia de este campo, y una discusión de las cuestion es y problemas encontrados. En este volumen, James Grier examina los principales temas de la edición musical y desarrolla un marco teórico para una metodología crítica, proporcionando ejemplos que van desde el repertorio de la música antigua a las obras contemporáneas, e incluye ndo diversos géneros, desde la ópera a la sinfonía. El autor también e xamina el futuro de la edición musical y sus aplicaciones en CD-ROM y otros medios electró

Akal

La edición crítica de la música

La fascinación de la música frente a la herida del tiempo. El punto de partida de este libro es un descubrimiento de la imaginación romántic a: la música crea un tiempo propio que llega a experimentarse con tal intensidad que puede sustituir al tiempo real

Otra historia del tiempo

Augusto Bournonville, uno de los artífices del resurgir de la danza durante el Romanticismo, dejó un legado cuyo estudio es fundamentalpara entender la técnica del ballet. Heredero de la danza argumental de Noverre y Angiolini, y precursor del esplendor del clasicismo de Petipa, fue además un maestro brillante que supo revolucionar la formación del bailarín a lo largo de sus casi cincuenta años de trabajo en el Real Ballet de Dinamarca. El estilo Bournonville, como se conoce en la actualidad, es un compendio de estética, técnica y metodología que permite que las coreografías del creador danés se puedan seguir interpretando hoy con la misma pureza y rigor que en el siglo XIX. Gracias al recorrido histórico y a las claras explicaciones técnicas que este libro ofrece, acompañadas de las fotografías de los bailarines Tamara Rojo y Sergio García, el lector encontrará aquí el instrumento indispensable para apreciar y disfrutar no sólo la obra coreográfica de Bournonville, sino también la riqueza, exigencia y brillantez del ballet clásico en todo su esplendor.

Augusto bournonville. Historia y estilo

Violet hace el puente sobre la hierba es un extraordinario libro de poemas profundamente personal que reafirma a Del Rey como la «escritora esencial de su tiempo.» Esta colección reúne más de 30 poemas, muchos de ellos exclusivos, fotografías originales de la autora y textos manuscritos con su propia caligrafía. El resultado es un maravilloso paisaje poético que refleja el auténtico espíritu de su creadora como nunca antes lo había mostrado.Edición bilingüe.

Violet hace el puente sobre la hierba

Little Richard abrió el camino para generaciones de músicos: los Beatles, James Brown, los Everly Brothers, Jimi Hendrix, los Rolling Stones, Elton John, Prince?La lista es interminable. Él era «el Origen», «el Innovador» y el autoproclamado «Rey y Reina del rock and roll». Cuando falleció el 9 de mayo de 2020, La gran vida de Little Richard, que estaba casi terminado, se actualizó inmediatamente para cubrir la respuesta internacional a su muerte. Esta es pues la gran biografía de Richard Wayne Penniman de Macon (Georgia, Estados Unidos), quien fue, hasta su fallecimiento, el último dios vivo del rock, el gran Little Richard.Mark Ribowsky, aclamado biógrafo de íconos musicales, explora la maestría musical de Little Richard, su vida familiar, su lucha contra el racismo, sus relaciones con otros personajes famosos de la época y con los medios de comunicación, y su eterno conflicto interior entre su religión y su sexualidad.á

Libros Cupula

La gran vida de little richard

Los Young, de Jesse Fink, no es como ningún otro libro de música que hayas leído antes. Con más valoración crítica que biografía, cuenta la historia del trío a través de once temas clásicos de la banda y revela algunos de los secretos personales y creativos que intervinieron en su nacimiento y desarrollo. Figuras importantes del largo camino de AC/DC hacia el estrellato se sinceran por primera vez, y los héroes olvidados que están tras el éxito de la banda reciben por fin el crédito que merecen. Se desafía el relato aceptado de los acontecimientos y emergen nuevos y sensacionales detalles que arrojan una luz distinta a la historia de la banda, especialmente sobre sus primeros años con Atlantic Records en Estados Unidos. Antiguos miembros de AC/DC y músicos de grupos como Guns N' Roses, Dropkick Murphys, Airbourne y Rose Tattoo aportan también su opinión sobre la magia de los Young. Su música nunca se ha andado con chiquitas. Tampoco lo hace este libro. Después de cuarenta años, puede que AC/DC tengan por fin el libro que merecen.

Cupula

The Youngs

Homenaje a la mítica banda británica y a la icónica película que marcó a toda una generaciónLa gran celebración de Quadrophenia con motivo de su 45 aniversario, el legendario filme basado en el doble álbum homónimo de The Who, un homenaje con palabras e imágenes a toda una época anclada en las raíces de la cultura mod de la banda ?en aquellos años ya unas estrellas del rock en la cima de la fama? y su influencia e impacto tanto en la primera ola de bandas como en posteriores y actuales.En esta obra, el reputado crítico musical Martin Popoff profundiza en el legendario álbum de 1973, la segunda gran ópera rock de The Who tras Tommy, y explora minuciosamente la trayectoria y la discografía completa del grupo, junto con los temas sobre los que giran sus composiciones, revive la época de publicación del disco, analiza las letras canción a canción, el contexto histórico y los instrumentos usados en él por sus integrantes, así como el tour y, por supuesto, la película de 1979, eje central de este libro. Descubrirás así esta gran obra de arte distinguida y considerada de culto, así como los perfiles de cada uno de los integrantes del grupo, los genios Roger Daltrey, Pete Townshend, John Entwistle y Keith Moon (y también de sus exasperantes primeros mánagers, Chris Stamp y Kit Lambert), cuyas diferentes y dispares personalidades se sumaron para dar lugar a una configuración extraña, en absoluto similar a la esperada y habitual en la mayoría de las bandas de rock, que unieron sus talentos para formar un grupo inigualable. El resultado de todo ello es este libro, un alucinante tributo a esta obra de arte del rock.

The Who

La historia de la legendaria banda neoyorkina, una de las más espectaculares y glamurosas del mundo del rock, con motivo de su 50 aniversario y su retirada de los escenarios.Estadio s repletos a rebosar, sangre, fuego y pirotecnia en el escenario, maquillajes memorables, botas con plataforma, personajes de cómic de Marvel? El reconocido crítico de rock Martin Popoff analiza en este gran homenaje la carrera de una de las más grandes leyendas del rock a través de cincuenta de sus acontecimientos más relevantes. Se examina así con detalle los orígenes de la formación de la banda en Nueva York hasta las cumbres de su jerarquía en el rock, sus álbumes, sus canciones más emblemáticas ?auténticos himnos? así como multitud de historias de la banda más grande del rock ?n' roll.Popoff sigue a KISS a través de su música, su evolución musical, los diferentes cambios y miembros de su formación, sus extraordinarios conciertos, sus disputas internas y mucho más. Además, va acompañado de entrevistas que el mismo Popoff ha mantenido con los propios protagonistas y personajes clave en su historia, y está repleto de fotografías emocionantes tanto dentro como fuera de los escenarios.También ofrece una mirada detallada a toda su discografía y un desplegable con la línea temporal de su legendaria trayectoria. El resultado es un tributo espectacular a estos innovadores del rock ?n' roll que han cambiado la historia de la música rock para siempre.

Timunmas

Kiss. 50 aniversario

El principal especialista español, Roger Alier, nos ofrece un libro singular de gran valor para introducir al gran público en el mundo de la lírica. Una apasionante guía divulgativa, profusamente ilustrada, sobre todos los aspectos del mundo de la ópera: su evolución a lo largo de la historia; las obras y los compositores más representativos; los directores y los cantantes; los teatros, sus productores y empresarios; el lenguaje operístico, sus términos, expresiones y convencionalismos; la dirección musical, la dirección escénica y el vestuario; las mejores grabaciones... Incluye valiosos comentarios que aclararán las dudas de los que quieran introducirse en este género musical y sugerentes recomendaciones para aquellos que deseen disfrutar como nunca de esos pequeños matices que hacen grande a la ópera.

Que es esto de la opera

¿Cuál es la verdad detrás de la muerte de Kurt Cobain? El enigma Kurt Cobain aúna los mejores escritos acerca de Kurt Cobain y su increíblem ente exitosa banda, Nirvana, antes y después de su muerte. Nadie inten ta sugerir que hubiera algo sospechoso en las circunstancias de la mue rte de Kurt, pero cada comentarista tiene una idea distinta de los mot ivos de su suicidio. A través de esta combinación de distintos puntos de vista, El enigma Kurt Cobain proporciona un retrato completo de qui en fue considerado la primera estrella del rock de los noventa.

El enigma kurt cobain

American Madness American Madness ofrece un repaso exhaustivo de la creación de Darkness on the Edge of Town, considerado unos de los mejores discos de Springsteen, tanto por la crítica como por los fans. Profusamente ilustrado con más de 100 imágenes -muchas inéditas- de los fotógrafos más relevantes de la época (Frank Stefanko, Eric Meola, Lynn Goldsmith, Chuck Pulin, etc), sigue el proceso de gestación del álbum, demuestra su importancia en el canon del rock & roll y recorre la gira paso a paso. Constituye un riguroso trabajo de investigación que no deja cabos sueltos, enmarca Darkness on the Edge of Town en un vasto tapiz de influencias políticas, sociales y culturales, y despeja dudas a través de entrevistas realizadas a quienes participaron directamente en la gestación del disco, como Dave Marsh, Jon Landau, Stefanko o Meola. Una narración absorbente, escrita con una prosa de alto voltaje, a medio camino entre el ensayo literario y el estilo novelesco, que sitúa la crítica musical española a la altura de los mejores precedentes anglosajones. Como complemento, incluye el póster del mítico concierto en el Capitol Theater, en Passaic, Nueva Jersey.

American madness. Bruce springsteen y la creación darkness on the edge of town

Bruce Springsteen. Más duro que los demás aborda lo mejor de la vasta obra de Springsteen, desde Greetings from Asbury Park, NJ a Devils & D ust. A lo largo de sus páginas, la autora, sin detenerse demasiado en disquisiciones técnicas, comenta el origen de cada canción, las anécdo tas relacionadas con su grabación y posterior difusión y, cómo no, las reacciones que suscitaron. No todas las canciones justifican, sin emb argo, una explicación demasiado compleja. A veces simplemente suenan g enial y cuanto menos se diga mucho mejor. Por lo general, el libro com parte la visión de las referencias literarias, históricas y culturales de las canciones, pero no es la obra de una fan al uso, ya que muestr a al Springsteen más humano y alejado del estrellato. El libro, además , contiene numerosa información adicional, fotografías y diversos apén dices, en los que se incluye una lista completa de canciones, la disco grafía y la bibliografía de referencia para comprender a uno de los ma yores músicos de los

Bruce springsteen. Más duro que los demás

Editorial Sintesis

Introducción a la musicoterapia

Durante sus años madrileños de oscura bohemia, Gustavo Adolfo Bécquer escribió varios libretos de zarzuela. A los conocidos hasta ahora, se añade aquí El talismán, escrito en colaboración con su amigo Luís García Luna y que a su interés intrínseco suma que trabajó en su música Joaquín Espín y Guillén, notable compositor y, además, padre de Julia Espín, con quien el poeta vivió una intensa pasión. La enorme importancia que la música tuvo en la concepción de la poesía, Bécquer queda una vez más reforzada con nuevas pruebas documentales.  En este libro se recuperan las partes conservadas del libreto y de la música, contextualizados y analizados por sus editores, Jesús Rubio Jiménez y Amy Liakopoulos, junto a dos estudios preliminares de Víctor Infantes, sobre las características del manuscrito, y de Miguel Angel Lama, sobre las resonancias líricas de las letras becquerianas, así como un peritaje caligráfico de la letra becqueriana de Juan José Jiménez Praderas. Las modernas tecnologías permitirán, con el programa adecuado, escuchar la música desde la notación musical de la partitura.

Visor Libros, S.l.

El talismán

En un ballet, el "pas de deux" casi siempre es el momento dramático y a la vez lírico en que se produce el nudo o el desenlace de la acción, o el juego del amor y de la muerte, que es la base de toda dramaturgia. El "pas de deux" alcanza el punto culminante y nos dirige hacia el desenlace.Esta obra aporta un completo estudio de esta técnica para la mayoría de los bailarines que están en la última etapa de su formación profesional, para los que se inician e incluso para los más avanzados.La belleza y originalidad de los clichés, que ponen de relieve movimientos cruciales pocas veces perceptibles para el público cuando los portés se ejecutan con virtuosismo, hacen de esta guía pedagógica un libro único y una bella obra. A fin de facilitar la lectura y aportar una ayuda para el análisis personal de la cinemática, se ilustran las principales fases del porté: el impulso, el punto de contacto (para la subida), el ascenso, el punto más alto de la subida, la sujeción, el descenso y la recogida en los brazos del portor o en el suelo; las diferentes formas de sujeción se describen en detalle.Asimismo, los patinadores artísticos, bailarines acrobáticos en dúo y los deportistas que practican el surf tándem encontrarán muchas similitudes con la disciplina que aquí se expone para los bailarines.Gilbert Serres, bailarín solista, maestro de ballet y coreógrafo en grandes compañías entre 1963 y 1978. Enseña la danza clásica y la técnica del pas de deux a aficionados y profesionales. Su rica experiencia, sus talentos de pedagogo y la originalidad de sus clases gozan de prestigio en centros como la Escuela Real de Ballet de Amberes y la Academia de Danza de la Universidad Fontys, en Tilburg, Países Bajos. Autor de obras pedagógicas, imparte con regularidad cursillos de pas de deux en varias escuelas de Bélgica, Holanda y Francia, en particular en la Escuela de Danza de la Opera de París.

Grands portés de pas de deux

Cuando el hip-hop surgió en la década de 1970, nadie esperaba que se convirtiera en la fuerza cultural que es en la actualidad. Pero para un joven negro criado en una familia musical en Filadelfia, lo era todo. Se quedaba despierto hasta altas horas de la madrugada para escuchar las últimas canciones que emitía la radio. Ahorraba para comprar vinilos en cuanto salían. Incluso empezó a componer sus propias canciones. Ese chico era Questlove. Ahora, en este libro único en su género, Questlove rastrea las fuerzas creativas y culturales que crearon y moldearon el hip-hop en EEUU, destacando tanto las joyas olvidadas pero influyentes como los éxitos innegables que encabezaron las listas de éxitos, y entrelaza este relato con historias que nadie más conoce. Hip-Hop es historia es a la vez un relato íntimo y agudamente descrito, y una teoría exhaustiva de la evolución de uno de los grades movimientos artístico y sociales de nuestro tiempo. Questlove aborda esta crónica del hip-hop con la sabiduría enciclopédica de un fanático obsesivo y la experiencia y la fluidez únicas de alguien que estuvo presente en muchos de los momentos de la historia.

Alianza Libros Singulares

Hip Hop Es Historia

Biografía no oficial de la banda surcoreana BTS y su fantástica ARMY. En este libro descubriréis la historia del grupo y su apoteósico crecimiento. Además, profundiza en las vidas de RM, J-Hope, Suga, Jimin, V, Jin, y Jungkook, cómo se juntaron y su increíble ascenso hasta convertirse en estrellas mundiales. Todo ello acompañado de fantásticas fotografías de los chicos.

Timun Mas

T&B Editores

One-hit. Wonders, y otras estrellas del pop olvidadas

Fondo De Cultura Economica

Fondo De Cultura Económica - Fce

Modernidades primitivas. Tango, samba y nación

«La experiencia es una forma de parálisis». Esta idea del compositor Erik Satie (1866-1925) arroja luz sobre su peculiar postura ante la creación musical. No conforme con renunciar al camino abierto por sus inmediatos antecesores, el compositor normando renunció también, en una incesante reinvención de su propia estética, a las nuevas sendas que él mismo imaginaba. Partiendo de esta premisa, no es sorprendente que ejerciera una influencia notable en las vanguardias del primer cuarto del siglo xx: cubistas, dadaístas, surrealistas.Por las páginas de este libro desfilan representantes esenciales de la pintura, escultura, literatura, ballet, cine y fotografía, bien por haber colaborado directamente con Satie (Picasso, Cocteau, Massine, Picabia), por haber hallado inspiración en él para su propia obra (Braque, Brancusi, René Clair, Man Ray) o bien por haber disfrutado de una relación favorecida por la admiración mutua (Apollinaire, Derain, Tzara, Debussy, Stravinsky, Ravel).Repaso brillante, allegro ma non troppo, a la vida y obra de Satie, estas páginas son también un inteligente recorrido por una época fértil y convulsa de la historia de las artes. Un período ?la explosión de las vanguardias artísticas? al que asistió, desde un lugar privilegiado, este hombre excéntrico y subversivo, un músico genial que ha sido definido como «el consejero secreto de todas las audacias y todas las imprudencias de la música francesa».

La escuela rusa de violín. El legado de yuri yankelévich (2023)

Coplas para sobrevivir (2016)

La edición crítica de la música (2008)

Otra historia del tiempo (2008)

Augusto bournonville. Historia y estilo (2008)

Violet hace el puente sobre la hierba (2021)

La gran vida de little richard (2023)

The Youngs (1980)

The Who (2024)

Kiss. 50 aniversario (2024)

Que es esto de la opera (2004)

El enigma kurt cobain

American madness. Bruce springsteen y la creación darkness on the edge of town (2009)

Bruce springsteen. Más duro que los demás

Introducción a la musicoterapia (2013)

El talismán (2014)

Grands portés de pas de deux (2009)

Hip Hop Es Historia (2025)

Bts (2018)

One-hit. Wonders, y otras estrellas del pop olvidadas (2009)

Modernidades primitivas. Tango, samba y nación

Satie (2013)

Movimiento, ritmo y música. Una biografía de norma contreras (2010)

Villancicos. Lírica coral (2008)