Ignacio Sánchez Mejías le confesó en una ocasión a un periodista que su sueño era torear en Nueva York, ciudad sin coso taurino ni verdaderas plazas (ni siquiera urbanísticamente hablando) pero con muchos foros pugilísticos, estribos del intercambio y el debate artístico modernos. Nunca lo hizo, nunca toreó en su cuadrícula, pero sí dictó, en uno de los salones de Columbia University, una vibrante y brillante conferencia sobre tauromaquia, El pase de la muerte, que sembraría una fértil semilla en los que lo oyeron, y muy señaladamente en García Lorca. Aquel texto influyó, tal vez como ningún otro, en la obra de perfil táurico y taurino de Federico, pero no solo aquel texto: es posible establecer el magisterio y su progreso a partir del momento en que espada y poeta se conocen e intiman, en 1927. Al estudio de esa influencia en la poesía, la prosa, el teatro y los paratextos lorquianos se consagra la primera parte de este libro. Pero El pase de la muerte llevaba tiempo solicitando atención y cuidado, por su valor intrínseco y su calidad poética. De ahí que en una segunda sección se analice su historia y se reclame situarla en el lugar que le pertenece, estableciendo por vez primera sus ascendientes (de Piedras Albas a Santa Teresa y de esta a Miguel de Unamuno) y fijando, a partir de las páginas conservadas del manuscrito, la copia a máquina y las versiones dadas a la imprenta, su edición crítica, a la que sirve de complemento y marco la reproducción facsimilar de los documentos originales. Sánchez Mejías preparó aquella charla en la habitación del hotel Ansonia de Nueva York que compartía con Encarnación López Júlvez, la Argentinita, y lo hizo sin auxilio documental alguno, pero con una frescura, una elocuencia y una libertad raras. Ni el lector taurino ni el antitaurino deberían privarse de esta fiesta, que más que nacional es cosmopolita.

Tapa blanda

Español

Athenaica Ediciones Universitarias

La sangre derramada

Se reúnen de nuevo, con algunas novedades añadidas, las escrituras libérrimas que hace ya más de veinte años Pedro G. Romero encargó a una serie de artistas y teóricos como textos de apoyo a los Talleres que el propio autor iba a impartir en el Centro Andaluz de Danza. De aquella experiencia surgieron posteriores colaboraciones y el proyecto fue el origen de una revolución en la danza y el baile flamenco ?entendidos aquella como expresión reglada y culta y este como la libre expresión popular del cuerpo en movimiento? que hoy contemplamos con regocijo en varias compañías, pero cuyo origen puede situarse en el estreno de Los zapatos rojos de Israel Galván. Desde muy diversos puntos de vista, en una especie de polifonía que engloba diferentes mundos, el baile y la danza son analizados para ir más allá de las líneas estrictas en las que por entonces se movían. El poeta y filólogo Agustín García Calvo y el filósofo Giorgio Agamben presentan textos fundantes de una manera de entender las artes escénicas. Trabajos más intuitivos como los de Isabel Escudero, Esteban Pujals o David Pérez siguen la estela de pensar la danza y, en consecuencia, no explicarla, más bien entenderla como una forma distinta de pensamiento. En ese pensamiento lírico y sensual, pero sobre todo flamenco se mueven también las contribuciones de Ortiz Nuevo. Desde Nueva York, Kirby Gookin y Berta Sichel enfrentan, como dos adelantados a su tiempo, el movimiento del cuerpo con la técnica. Los textos de Estrella de Diego, Patricia Molins y Delfín Colomé conciben la danza como un arte especialmente femenino y feminista, mientras Julián Ruesga Bono lo hace desde sus intereses artísticos y textiles, y Antonio Álamo y Pepa Gamboa desarrollan sendas puestas en escena. A este festín se suman los textos del propio Pedro G. Romero, donde se apuntan las preguntas fundamentales de ese enfrentamiento danza/baile, y un epílogo de Georges ¡Didi-Huberman que vale como broche, culminación y amalgama del resto de los contenidos del libro.

Al pie

Como en su momento los libros de caballerías, las narraciones picarescas o las crónicas de la aventura de Indias, las «novelas de la torería» conforman un género o subgénero que desde los inicios de su configuración hace dos siglos ha dejado decenas de relatos de desiguales calidad y ambición, en los que la fiesta de toros y los tipos humanos asociados se recrean desde distintas sensibilidades y sucesivas estéticas. De la génesis y evolución de este repertorio trata Alberto González Troyano en un estudio ya clásico, que contiene y supera las aportaciones de Rafael Cansinos Assens y José María de Cossío. En muchos sentidos, el arquetipo del torero en la literatura responde al imaginario romántico, pero a un nivel más profundo encarna también al héroe de las fábulas mitológicas y reproduce el proceso que lleva desde la iniciación, por medio de difíciles pruebas, al triunfo o el fracaso. De ese modelo, observado desde diferentes perspectivas, tanto las celebratorias como las críticas, parte una tradición literaria con personajes y motivos recurrentes, sujetos a un patrón (y sus variaciones referidas a los protagonistas o los argumentos) que ofrece perfiles muy significativos, abordados por el autor con categorías y herramientas de análisis tomadas de la mitología comparada, la sociología o la teoría literaria. Treinta y cinco años después de su primera aparición, el libro de González Troyano sigue siendo una obra de referencia no sólo para los estudiosos de la literatura o los aficionados a la fiesta, pues el vivo reflejo de la tauromaquia en la narrativa revela aspectos cruciales de la sociedad y la cultura españolas.

Athenaica Ediciones

El torero heroe literario

Resultado de cuatro años de encuentros y conversaciones entre María José García (Salamanca, 1966) y José Miguel Arroyo, Joselito (Madrid, 1969), las páginas de este irrepetible documento constituyen una búsqueda de la esencia del toreo, así como una luminosa expresión de su paralelismo con la vida. Cuarenta fotografías complementan el texto.

Ardora Ediciones

José M. A. Joselito

Olvidar la muerte. Pensamiento del toreo desde América puede ser considerado dentro del género del "espejo de tauromaquia". Desde que el poeta francés Michel Leiris publicara su célebre libro titulado Miroir de la tauromachie (1938), se puede inferir la existencia de un género específico de la literatura taurina consistente en reflexiones breves, aforismos, fragmentos ensayísticos, donde otros autores -de José Bergamín a Francis Marmande- han sobresalido. Olvidar la muerte sigue este modelo al conjugar textos cortos y ensayos más elaborados (o tauromaquias) para producir una reflexión filosófica e histórica sobre el toreo entre España y la América hispana. Notablemente, en la consideración histórica de la fiesta de los toros, el autor venezolano contribuye con su interpretación del sentido político de la tauromaquia dentro de la constitución del ámbito político público moderno, y de su antropológica actualidad como ceremonia de la diferencia humana con relación al reino animal.  Luis Pérez Oramas nació en Caracas (Venezuela, 1960). Ha publicado, desde 1978, ocho poemarios, los dos últimos en Pre-Textos: Prisionero del aire (2008) y La dulce astilla (2015). Su poesía ha sido incluida en diversas antologías editadas en Caracas, España y México. Ensayista, crítico y comisario de artes visuales, ha publicado diversos libros de ensayo y catálogos y ha comisariado numerosos proyectos expositivos. Doctor en Historia del Arte por la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales (París, 1994), comisarió la Trigésima Bienal Internacional de Arte de Sao Paulo (2012). Actualmente trabaja como asesor de arte latinoamericano en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Editorial Pre-Textos

Olvidar la muerte

Una visionaria novela donde la humorada con el anarquismo, los toros, con lo catalán y lo manchego, realiza un retrato sin igual y actualísimo del puzle español.Una joya oculta de la literatura taurina, y por ende, de las letras españolas, que realiza una reflexión totalmente actual del debate identitario en España.Traducida por primera vez integra y fielmente del catalán y presentada por Juan Carlos Rodríguez, especialista en la obra de gran modernista Santiago Rusiñol.

El Paseillo Editorial

El catalan de la mancha

(YA EN 4ª EDICIÓN) Si quieres saber cuánto sabes de toros, si quieres saber más o quieres empezar a saber de toros... Un magnífico libro juego del prestigioso periodista Federico Arnás.365 preguntas que todo aficionado se ha hecho alguna vez, con tres opciones y la respuesta comentada en preciosos artículos llenos de datos, sabor, anécdota e historia...Por el conocido periodista de RTVE, Federico Arnás, cara muy conocida de programas y retransmisiones taurinas y actualmente en Telemadrid y en RNE.Un divertido trivial taurino, pero lleno de datos de la erudita y completa biblioteca personal del autor.

El Paseillo

¡Que sabras tu... De toros!

Una biografía histórica del Cordobés y su contexto, una radiografía de una época en España entre la autarquía y el desarollismo. Por el autor de "Manolote, biografía de un sinvivir" y "José Tomás o De lo espiritual en el arte.

El cordobes y el milagro pop

Desde Berceo a Sabina; un repaso a la poesía de tema taurino desde los inicios de la literatura española hasta nuestros días, seleccionada y comentada por Andrés Amorós. Una lección de literatura poética española y también una imprescindible lección sobre tauromaquia. 78 poetas de todos los tiempos y 100 poemas, todos comentados por Andrés Amorós

Las cien mejores poesías taurinas

Capoteando desde Elvis Presley a Rosalía: Un estudio sobre la pervivencia de lo taurino a través de la canción y las expresiones de la cultura popEste libro parte de una pregunta: ¿cómo una celebración tan litúrgica y con elementos tan ancestrales como la corrida de toros llegó a tener un reflejo tan significativo en las formas de la cultura pop anglosajona? ¿Tenía cabida una manifestación cultural tan arraigada en la raíz del pueblo, tan cantada por románticos y flamencos, en un movimiento tan contemporáneo y en cierta medida heterodoxo como el pop? Hoy el pop es hegemónico. Los toros más bien una resistencia. Pero cabe preguntarse, ¿comparten ambos, tauromaquia y pop, una raíz común como ejes de una cultura popular moderna? ¿Estaban obligados a entenderse? El repaso a personajes históricos, situaciones sociopolíticas, hechos artísticos y del espectáculo que se realiza aquí parece demostrar que sí. La pertinaz existencia de lo taurino reside en una fuerza autónoma como cultura popular que entronca prácticamente con cualquier contexto, especialmente porque pone en liza cuestiones vitales referidas al juego, el arte, el rito, lo popular, la naturaleza, la vida y la muerte, y eso tiene reflejo en cualquier forma cultural ya sea hegemónica o contestataria. La lista de nombres de este libro ûque cuenta con un amplio índice onomásticoû demuestra esa concordancia desde primera hora. Desde los flequillos juveniles de Kennedy o del Cordobés, Elvis Presley, los Beatles o Andy Warhol, y hasta Madonna o Metallica, todos se han rozado de manera significativa con la cultura taurina. El mundo del pop español y latinoamericano, por su parte, estaba destinado a tener lo taurino entre sus referencias. La canción melódica ûdesde Manuel Alejandro a Luis Miguelû y el rock de la movida ûcon Gabinete Caligari y otras múltiples referenciasû, los cantautores ûSabina, Calamaroû y artistas visuales ûdesde Picasso a Botero, Barceló, Almodóvarû, hasta culminar hoy mismo con el uso que alguien como Rosalía también ha realizado de la tauromaquia. Como referencia de lo subalterno ûy por el aire de lo tiempos, de forma contraculturalû, la última estrella del pop también ha vestido chaquetilla y en el vídeo de su gran éxito, «Malamente», pasaba con una moto de gran cilindrada, a fuer de un miura, entre los vuelos de un capote. Cabe preguntarse por qué, y encontrar algunas respuesta en estas páginas.

La musica cantada del toreo

La mujer torero más importante de la historia cuenta en primera persona su relato de superación, feminidad y éxito en un mundo adverso. El relato autobiográfico de superación, feminidad y éxito en un mundo adverso de la mujer torero más importante de la historia (con la colaboración de Paco Aguado).

Mujer y torero

YA EN 3ª EDICIÓN. «La biografía más atrevida de un torero contemporáneo en activo.» ABC Pocas veces un torero habla en primera persona con tanta claridad y de forma tan sincera como en este libro. Escribano cuenta su vida asumiendo los riesgos y de frente. El torero sevillano rememora su carrera de 20 años de alternativa, llena de triunfos, indultos históricos, severas cogidas y sinsabores en los despachos. Con la colaboración de ex rector de la Universidad de Sevilla, Antonio Ramírez de Arellano, prólogo del ganadero Victorino Martin y amplio juego de imágenes

Tauromaquia y verdad

La biografía definitiva de Juan Antonio Ruiz "Espartaco", la última máxima figura del torero del siglo XX.Carlos Crivell, gran conocedor del torero y del hombre, nos relata esta biografía que, acompañada de un magnífico juego fotográfico y con un apabullante anexo estadístico, pone a Juan Antonio Ruiz Espartaco en su verdadero sitio, el de un gran maestro.

Esartaco, gran maestro del toreo

(YA EN 2ª ED.) El libro definitivo sobre Morante de la Puebla, un repaso a su vida y tauromaquia por Paco Aguado, autor de "Joselito el Gallo, rey de los toreros" y de "Historias del toreo que nunca te contaron", ampliamente ilustrado y en formato medio. Un libro fundamental para entender la magna aportación de Morante de la Puebla a la tauromaquia, escrito por el autor más conocido y con más ventas de los medios taurinos, Paco Aguado. Por el autor de "Joselito El Gallo, rey de los toreros" (El Paseo, 5ª ed.) y "Historias del toreo que nunca te contaron" (El paseo, 4ª ed.).

Por que morante (antes y ahora)

Ofrece este libro dieciocho retratos de grandes nombres de la tauromaquia realizados por el prestigioso crítico literario y taurino, Andrés Amorós. Desde maestros que han dejado un rastro para la historia y que su autor ha podido conocer de primera mano ?por ejemplo, el inolvidable Marcial Lalanda, Pepe Luis Vázquez, Manolo Vázquez, Paco Camino, Jaime Ostos?? pasando por un completo escalafón actual. Desde el pasado reciente: el Niño de la Capea, Luis Francisco Esplá, Joselito, Enrique Ponce, seguidos por el Juli, el llorado Iván Fandiño, Juan José Padilla, Antonio Ferrera, Morante de la Puebla, José María Manzanares, hasta Diego Ventura, Daniel Luque o la joven figura actual, Andrés Roca Rey, además del entrañable fotógrafo Cano o el Nobel Mario Vargas Llosa. Cada capítulo consta de dos partes: primero, la valoración de su arte, con los datos esenciales de sus biografías; después, alguna conversación que el autor ha mantenido con ellos. Uno de los referentes de este libro, Ortega, en una de sus más brillantes frases, decía que lo revolucionario de verdad, en España, sería que hablaran de cada tema solamente los que saben. En este modesto libro, está clarísimo que hablan los que saben; el autor solo los presenta y les pregunta. Eso sí, se ha procurado la mayor fidelidad posible a sus palabras, a su modo de expresarse, sin añadirse adornos inútiles. Y siempre primó en estos encuentros la búsqueda de una voz natural y clara, la de la inteligencia en el toreo.

La inteligencia del toreo

La fascinante autobiografía del que se puede considerar el más importante torero estadounidense, Robert Ryan, escrita con exquisitez y emoción. CON PRÓLOGO DE JOSÉ TOMÁSUna autobiografía llena de emoción y grandes momentos literarios, por el torero, poeta, pintor y grabador estadounidense Robert Ryan.Es una caso único de sensibilidad y gran escritura en el mundo taurino, y acompaña la autobiografía con un gran juego de imágenes y con una introducción de Paco Aguado que contextualiza la obra.

Capas de olvido

YA EN 2ª EDICIÓN. Una colección de entrevistas imprescindible para el aficionado taurino, realizadas por el célebre crítico taurino Zabala de la Serna y con las fotos únicas de José Aymá. Una libro único, en semi gran formato, con las entrevistas del conocido crítico taurino Zabala de la Serna (El Mundo, Canal Toros Movistar) a gran parte de las figuras vivias del toreo --desde Curro Romero o Paula a Morante o Roca Rey. Con las impresionantes fotos de José Aymá. Una memoria íntima, visual y viva de la tauromaquia más reciente... Con prólogo del escritor, periodista y poeta Antonio Lucas.

Ya nadie dice la verdad. Dialogos intimos del toreo

El hilo del toreo, de José Alameda, está considerado uno de los mejores libros sobre la materia del toreo y supone el remate de la obra taurina publicada por Carlos Fernández Valdemoro, alias Pepe Alameda. En toda su obra anterior, Alameda viene anunciando ya su constante aspiración de trazar un «itinerario del toreo», no de contar la historia del mismo, sino de detectar los pasos fundamentales con los que desovillarla. En dicha tarea evolutiva siempre se mostró convencido de una descripción de lo histórico como resultado y no como apriorismo. Este paso singular de Alameda, que culmina en El hilo, está lleno de prolíficos y lúcidos tanteos e intuiciones en materia taurina que proceden de una inteligencia a la vez natural y versada sobre el toreo. Posiblemente sea el crítico que más se acerca al hecho físico del toreo y señala la necesidad de describirlo y matizarlo. Al mismo tiempo, es el que de forma más acuciante reclama la necesidad de estudiar su curso de forma dialéctica, como algo que nace, se desarrolla y muere en cada momento y chocando contradictoriamente con un antes y un después, y no como algo que obedece a un destino y unas preceptivas eternas. Este volumen ofrece el libro culminante sobre el toreo de José Alameda, y lo hace en edición refundida y necesaria con su precuela, Historia verdadera de la evolución del toreo, editada en México pocos años antes. Además descubre al lector la versión completa y comparada de ambos libros hermanos, el brillante aparato gráfico original de Historia verdadera y el añadido de las ilustraciones de Robert Ryan. Tras la publicación reciente de Los heterodoxos del toreo, El Paseíllo continúa recuperando la obra de uno de los escritores taurinos más destacados de la historia.

El Hilo Del Toreo

Brillante exposición de José Alameda sobre los que considera como heterodoxos del toreo. Desde Cúchares a El Cordobés, todas esas figuras fueron las que precisamente transformaron e hicieron evolucionar la tauromaquia. Con dibujos de Robert Ryan.

Los heterodoxos del toreo

La fundamental "Historia del toreo" de Néstor Luján en edición definitiva, con las ilustraciones originales y enriquecida con su poco conocido escrito "Tauromaquia", una amplia, jugosa y lúcida introducción al mundo de los toros que sirve de colofón perfecto a esta magna obra. Un texto imprescindible que repasa con lucidez y calidad el toreo desde sus albores, con 600 páginas ilustradas con casi 200 imágenes y con cuadernillo a color.

Historia del toreo

Desde sus primeros artículos periodísticos, Fernando Savater ha tenido siempre muy presente un tema que le apasiona: los toros. Esta obra reunida incluye todo el Savater taurómaco, incluyendo tanto sus escritos en prensa como en revistas, su Pregón taurino para la Feria de Abril sevillana y las aportaciones que realizó para el libro Tauroética. En Todos mis toros, Fernando Savater nos habla de toros y filosofía, de nuestra ética ante el animalismo, pero también de toreros, de público, de sociedad, de aquello que Tierno Galván calificó como «acontecimiento». En esta obra podemos rastrear al filósofo combativo que defiende su pasión con el razonamiento de la lógica y la sensibilidad del escritor, desde su primer escrito, «La cultura española: ¿mito o tauromaquia», publicado en 1979, hasta el más reciente «Azpeitia en el corazón», sin olvidar sus numerosas referencias a los Sanfermines. De una punta a otra del hilo de Ariadna savateriano, el autor nos explica a todos, tanto a los aficionados a los toros como a los arrebatadoramente contrarios, y a la vez realiza un retrato social necesario en tiempos de nuevos absolutismos excluyentes.

Todos Mis Toros

«Tres poderes en conflicto», reza el subtítulo de este libro y da licencia para acordarnos del sabio francés y su teoría del equilibrio político y jurídico. González Troyano, con una escritura clara y una mirada lúcida, reclama una reflexión profunda sobre el funcionamiento histórico del mundo de la tauromaquia. Como la mayoría de acontecimientos políticos y estéticos en el mundo moderno, el taurino parte de la querella entre antiguos y modernos. Comienza el autor por un viejo debate en el siglo xvii, del que ya surgen algunas de las preguntas cruciales sobre el desenvolvimiento de la cultura taurina y los poderes que la han hecho evolucionar: diestros, ganaderos y opinión pública. Y en ese sentido, lo taurino se nos presenta como hecho pionero, pues mucho antes de los tiempos revolucionarios y, más bien, como un hecho prerromántico, ya formula la dialéctica básica de la cultura de masas y asume sus funciones como hecho de contraste con cualquier tiempo presente. En su larga pervivencia, el debate entre estos tres poderes generó una espiral que, con sus lógicas crisis, ha mantenido con vida y todavía hoy nutre la increíble persistencia de un hecho único y atemporal que, equivocadamente, se nos insiste en presentar como anacrónico.González Troyano, más allá de las amenazas ambientales, nos propone una oportuna reflexión interna sobre el mundo taurino, sobre los poderes y las crisis que han marcado y marcarán la tauromaquia y su futuro.

Montesquieu en el ruedo

Una de las series de entrevistas más sincera y reveladora en el mundo del toreo, sobre «un oficio y una vocación sin parangón posible» de la mano de Nacho de la Serna.Con la presentacion de Ignacio Álvarez Vara, Barquerito: «Estas entrevistas guardan el descubrimiento de un mundo mal conocido, la llegada al fondo del misterio personal que todo torero lleva consigo». Una lista de «toreros de aura y éxito, pero juguetes rotos también» y con fotos de los mejores archivos. Un libro que nos acerca al lado menos convencional y más extremo de toreros de toda condición.

De Barro Y Oro. Autorretratos De Toreros

Una rotunda biografía personal y artística sobre el hombre que cambió el toreo y construyó la faena que vemos hoy en los ruedos: Manuel Jiménez "Chicuelo".Un libro esencial para entender la evolución de la tauromaquia de nuestros días.Con centenares de citas históricas, con más de 150 fotografías y apéndices documentales. Una biografía personal y artística de un torero esencial.

La sangre derramada (2020)

Al pie (2020)

El torero heroe literario (2023)

José M. A. Joselito

Olvidar la muerte (2016)

El catalan de la mancha (2024)

¡Que sabras tu... De toros! (2023)

El cordobes y el milagro pop (2022)

Las cien mejores poesías taurinas (2025)

La musica cantada del toreo (2022)

Mujer y torero (2025)

Tauromaquia y verdad (2024)

Esartaco, gran maestro del toreo (2024)

Por que morante (antes y ahora) (2023)

La inteligencia del toreo (2023)

Capas de olvido (2023)

Ya nadie dice la verdad. Dialogos intimos del toreo (2022)

El Hilo Del Toreo (2026)

Los heterodoxos del toreo (2024)

Historia del toreo (2024)

Todos Mis Toros (2025)

Montesquieu en el ruedo (2024)

De Barro Y Oro. Autorretratos De Toreros (2026)

¡Chicuelo! El Hombre Que Cambio El Toreo (2025)