El posible futuro del cine según Francis Ford Coppola, uno de los cineastas más grandes del siglo XX. Un ensayo trufado de experiencias personales que seducirá a los cinéfilos. En este libro, uno de los más aclamados cineastas modernos da un repaso exhaustivo a un nuevo medio audiovisual. El Live Cinema  es una forma de arte en vivo y en formato digital que puede aportar calidad a la creación e innovar en su difusión por salas de cine de cualquier rincón del mundo. Su visión de este nuevo medio está trufada de observaciones e intuiciones magistrales, dada su larguísima experiencia en el séptimo arte: notas sobre las primeras décadas del cine, recuerdos sobre su fascinación con la televisión en directo de la década de los cincuenta, reflexiones sobre la dirección de actores, comentarios sobre la tecnología audiovisual más puntera... Por ello, este volumen funciona también como una suerte de autobiografía, ya que Coppola repasa sus triunfos y fracasos con una honestidad inusitada. Reseñas:«Una verdadera mina de libro, intensamente personal, a la par que un viaje astral hacia el futuro potencial del cine/teatro/televisión. Es una obra íntima y confesional y a la vez un pasaporte mágico al almacén de sabiduría del cineasta.»Walter Murch «Un libro que presenta de manera compacta el legado de Coppola, sus ideas innovadoras, la profundidad de su conocimiento y sus pasiones duraderas.»David Canfield, Entertainment Weekly «Las virtudes de Coppola como narrador, sea cual sea el medio de transmisión, son más que evidentes en este libro. Está plagado de párrafos donde su relación con el live cinema primigenio es tan reveladora como fascinante. El entusiasmo por el cine de este creador genial es contagioso.»Pu blishers Weekly «Un relato curioso y divertido sobre cómo un maestro en su campo se pelea con una nueva manera de comunicar el arte. Empieza el libro explorando la prehistoria de la televisión, cuando casi todos los programas llegaban a su público rodados en directo, y está trufada de apartes personales sobre cómo esta técnica lo ha perseguido a lo largo de su dilatada carrera. Igual que en sus películas, Coppola sabe contar una historia interesante. El live cinema, en su nueva encarnación, y todos aquellos a quienes pueda atraer, se van a beneficiar de la visión que Coppola tiene sobre el tema.»Michael Ruzicka, Booklist «En este libro novedoso y sorprendente, que son en parte unas memorias, en parte un diario y en parte una guía, Francis Ford Coppola se entusiasma (y entusiasma al lector) en su búsqueda de una nueva forma de contar historias. En El cine en vivo y sus técnicas se entremezclan elementos de la autobiografía de Coppola, su conocimiento enciclopédico del cine y la televisión, así como su proceso creativo en pos de un nuevo lenguaje cinematográfico.»William Friedkin

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Reservoir Books

Reservoir Books - Penguin Random House (Prh)

El cine en vivo y sus técnicas

La comedia de situación es el formato cómico por excelencia en la ficcióntelevisiva anglosajona debido a que su estructura no ha cambiado apenasnada desde su creación en los años cincuenta. Con este formato hemos disfrutadode grandes series como Cheers, Frasier, Seinfeld, Friends o The BigBang Theory. Pero, a finales del siglo pasado fue emergiendo poco a poco unacomedia diferente, tanto en el fondo como en la forma, una comedia que,obviando las reglas clásicas y enfrentando temas novedosos, ha producidouna revolución en el humor televisivo. The Office, Community, Girls, Atlanta,Veep, Orange Is the New Black, Transparent, Master of None o Fleabag sonalgunas de las nuevas y revolucionarias series. El libro es un repaso por lahistoria de las sitcoms y un análisis de las series más destacadas, para identificarlas diferencias entre los dos formatos y conocer mejor los cambios que hasufrido la ficción cómica en los últimos años.

Laertes Editorial, S.l.

De friends a flebag

La identidad propia siempre ha sido objeto de interés y de controversia.Vivimos en una época, de multiplicidad de pantallas, donde impera lapresencia del relato subjetivo y el refuerzo del yo. Por ello es especialmenteinteresante adentrarse al yo desde el ámbito de la serialidad televisiva,que quizás ha sido la pantalla que más revoluciones narrativas sobre esteterreno está reflejando en los últimos años, quizás por su capacidad paramutar como espejo social, de lo que somos como individuos y sociedades.La ficción actúa como espejo para el espectador en el que se reflejan lasmúltiples derivas ontológicas, los cambios en las dinámicas sociales, entreotros muchos aspectos, a la v

El yo en las series

Com deia l'actor anglès Edmund Gwenn, «Morir és fàcil; la comèdia és difícil». Fer riure no és senzill. Amb aquesta premissa, l'autor ofereix una visió global i completa sobre el funcionament de l'humor, amb l'aspiració de reconstruir l'elefant complet de la comèdia. La hipòtesi central que defensa el llibre és clara: el que fa esclatar les nostres rialles són les ineptituds, o dit altrament, la manca de control. El combustible de la riallada és la tensió constant per controlar la realitat, una tensió a què estem sotmesos pel simple fet d'existir. L'humor converteix la ineptitud en un art i revela el fracàs de l'intent humà de moure's amb èxit per la vida. Marc Martín, que ha estat realitzador de la reeixida sàtira política "Polònia" durant més de catorze anys, i que també ha participat en la direcció d'altres programes com "Vinagre" i "Senyoras que...", a més d'haver ensenyat les claus de l'humor en diverses institucions universitàries, recull en aquest volum una eina útil per a qui vulgui entendre i practicar la comèdia. Aquesta obra és un manual que celebra la rialla que allibera la pressió de l'existència i ens recorda que la ineptitud humana és universal. Perquè, com ja sabia Groucho Marx, comparada amb fer riure, «la interpretació dramàtica és com prendre unes setmanes de vacances al camp». Marc Martín és director de televisió especialitzat en comèdia. Va estudiar cinema a la New York University i interpretació a l'escola HB Studio, també a Nova York. Ha estat realitzador de "Polònia (TV3) durant més de 14 anys. També va dirigir "Senyoras" que" (Neox), va codirigir "Vinagre" (TV3) i va participar en l'èxit televisiu "Homo Zapping" (Antena 3). Des de fa uns anys imparteix cursos de dramatúrgia avançada i direcció d'actors a la Sala Beckett, i fa classes de direcció de comèdia a l'ECIB (Escola de Cinema de Barcelona) i al postgrau Guió i realització de programes d'humor per a ràdio i televisió de la Universitat Blanquerna.

Catalán

Laertes,S.a. De Ediciones

Comedia,La

Después de casi 40 años de no parar de escribir sketches, programas de televisión, series, tvmovies, películas y obras de teatro y de más de 25 años de dar clases en los estudios de comunicación audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra, Piti Español ha decidido publicar un libro que explique todo lo que ha aprendido sobre la escritura de diálogos para cine y televisión."Cómo escribir diálogos que funcionen para cine y televisión" es un libro basado en su experiencia, tanto de escribir escenas dialogadas como de analizarlas en sus clases. Un libro que quiere ser una especie de manual con reflexiones teóricas y consejos prácticos, lleno de ejemplos sacados del cine, de la televisión e, incluso, de anuncios comerciales, que sirva tanto a estudiantes que quieren aprender las bases de escritura de diálogos, como a profesionales que quizás descubran recursos, ejemplos y trucos narrativos que desconocían.Albert Plans (guionista de Plats Bruts y Porca Misèria): Piti es un guionista con una de las carreras más brillantes de nuestro país. ¿Qué es un buen diálogo? ¡Lea este libro!Joaquim Oristrell (guionista y director): Es divertido, es útil, es generoso. El mejor libro de amor que he leído últimamente ?de amor al oficio de escribir, por supuesto.Cesc Gay (guionista y director): Leerlo es darte cuenta de todo lo que todavía puedes aprender para escribir mejor. ¡Una gran guía!Isabel Coixet (guionista y directora): Un libro sensacional y absolutamente imprescindible para todos aquellos que escriben ficción, tanto profesionales como aspirantes.

Laertes

Cómo escribir dialogos que funcionen en television y cine

Como decía el actor inglés Edmund Gwenn, «morir es fácil; la comedia es difícil». Hacer reír no es sencillo. Con esta premisa, Marc Martín ofrece una visión global y completa sobre el funcionamiento del humor, con la aspiración de reconstruir el «elefante completo» de la comedia. La hipótesis central que defiende el libro es clara: lo que hace estallar nuestras risas son las ineptitudes o, dicho de otra forma, la falta de control. El combustible de la carcajada es la tensión constante por controlar la realidad, una tensión a la que estamos sometidos por el simple hecho de existir. El humor convierte la ineptitud en un arte, revelando el fracaso del intento humano de moverse con éxito por la vida. Marc Martín, que ha sido realizador de la exitosa sátira política "Polònia" durante más de catorce años y que ha participado en la dirección de otros programas como "Señoras que..." o "Vinagre", y que además ha enseñado las claves del humor en diversas instituciones universitarias, recoge en este volumen una herramienta útil para quien desee entender y practicar la comedia. Esta obra es un manual que celebra la carcajada que libera la presión de la existencia y nos recuerda que la ineptitud humana es universal. Porque, como ya sabía Groucho Marx, comparada con hacer reír, «la interpretación dramática es como tomarse unas semanas de vacaciones en el campo». Marc Martín es director de televisión especializado en comedia. Estudió cine en New York University e interpretación en la escuela HB Studio, también de Nueva York. Ha sido realizador de "Polonia" (TV3). También dirigió "Señoras que..." (Neox), codirigió "Vinagre (TV3)" y participó del éxito televisivo "Homo Zapping" (Antena 3). Desde hace unos años imparte cursos de dramaturgia avanzada y dirección de actores en la Sala Beckett, así como clases de dirección de comedia en la ECIB (Escuela de Cine de Barcelona) y en el posgrado Guion y realización de humor para radio y televisión de la Universidad Blanquerna.

Comedia, La

Este libro no tiene antecedentes en la bibliografía española, por lo que ha de convertirse, sin duda alguna, en un referente obligado para cualquier lector interesado en la historia de la televisión. Hasta este momento no se había abordado de modo sistemático y completo la investigación de la programación y de los programas televisivos en España. Los espectadores que visionaban aquella televisión que empezó a emitir en 1956 y que, recordemos, era la única para toda España, fueron construyendo su imaginario con las imágenes que presentaba su receptor de los avatares de aquellos años. Todo ello pertenece ya a su memoria y su biografía. Las aportaciones que componen este volumen responden a un trabajo de investigación sistemático y riguroso. Con él se rompe también el mito de la falta de fuentes para construir la historia del origen y primer desarrollo de la televisión. Se han consultado los abundantes fondos documentales del Archivo de la Administración de Alcalá de Henares, se han visionado las inabarcables grabaciones de programas y publicidad que se conservan en Prado del Rey, se han revisado muchas de las muy abundantes referencias de la prensa generalista y las revistas especializadas; por no hablar de archivos particulares, memorias y entrevistas a protagonistas.

Ediciones Cátedra

Una televisión con dos cadenas

Este libro es un manual donde se ofrece una visión pragmática de esta profesión audiovisual a partir del primer e imprescindible eslabón de la cadena de trabajo de un telediario: el redactor. La finalidad es conocer desde abajo las jerarquías y fun

Gedisa

El informativo de televisión

Jurua Editorial

Television Digital. El Marketing Ante Los Retos De

Pepa Blanes vuelve con un libro que trata muchos de los temas importantes de la actualidad de la mano del cine y las series. Si crees que la memoria histórica es un tema manido, ABRE LOS OJOS. Si crees que Occidente es la leche, ABRE LOS OJOS. Si crees que Barbie es un blockbuster más, ABRE LOS OJOS. Si crees que lo binario son 1,0,1,0, ABRE LOS OJOS. Si crees que los cuidados están bien repartidos entre sexos, ABRE LOS OJOS. Si crees en el vivir para trabajar, ABRE LOS OJOS. Si crees que el amor romántico es lo único, ABRE LOS OJOS. Si crees que lo sabes todo y que a ti nunca te engañan, ABRE LOS OJOS. Si crees que tu relación con la Tierra no tiene importancia, ABRE LOS OJOS.

Fuera De Ruta

Abre los ojos 2

El duelo. Una historia militar, fue publicada por entregas en el año 1908. A diferencia de lo que sucede en otras de sus obras, aquí el pesimismo de Conrad se tiñe de fina ironía para describir el interminable duelo entre dos oficiales de la Grande Armée

Menoslobos

El duelo/los duelistas

Applehead Team Creaciones

¿A quién vas a llamar?

Más allá del cine de sebasti D'arbó

La ley de bronson 2

PIRULI FOREVER: la tele no se rinde no es un ensayo nostálgico, ni un manual televisivo, ni una sátira social ni un atlas ilustrado pero tiene un poco de todo eso. Es el primer libro que presta atención a la historia más reciente de TVE, la que surge en 1990 con la competencia de las televisiones privadas, y pretende ironizar sobre la última época de influencia y audiencias millonarias de las cadenas generalistas antes de ceder espacio a otras vías digitales de entretenimiento que ya se han instalado en nuestros hábitos y han desplazado a la televisión convencional como elemento aglutinadorde una generación.

Piruli forever

Zas, zas, zas, lanzarrayos. La historia de los aur

Los simpson nunca acabaran

Wwf: Titanes del ring II

Más allá de los manuales de guión y escritura, "El sketch" ahonda en las técnicas cómicas desde una perspectiva completamente novedosa. Atrapa y convierte en tinta los elementos intangibles de la comedia. Regala puntas de ovillo de las que tirar, apeland

La Máquina Hace Ping!

El sketch

Inuk

Jo mai mai

Más de 80 recetas salvajes del cocinero vasco Edorta Lamo Un pequeño pueblo en el corazón de Euskal Herria, una casona recuperada y una cocina salvaje, sincera y profundamente unida a la tierra. Arrea!, el restaurante de Edorta Lamo, es un homenaje vivo a la montaña alavesa y a quienes la habitan. En sus fogones se conversa con el territorio y con la memoria a través del sabor, la caza, el bosque y la despensa rural. Este libro recoge esas recetas nacidas del monte y del ingenio de la supervivencia, componiendo un retrato contemporáneo y poderoso de una cultura que aún late, y que hoy puede celebrarse en la mesa.«En Kanpezu se había trazado una cultura del hambre y, por lo tanto, del esfuerzo, la lucha y el ingenio, que había que reconocer y poner en valor», cuenta el cocinero en la introducción.Su discurso ?crítico, poético y, de alguna manera, provocador? está plasmado en este libro que recorre los pilares del proyecto: la relación con el territorio, la recuperación de saberes tradicionales, la caza y la recolección. También la cocina de memoria, esa que Lamo interpreta de forma creativa y que responde a un conocimiento profundo del producto y a una mirada antropológica hacia la gastronomía.Más de 80 recetas, divididas según las cuatro estaciones del año, condensan la cosmovisión de un cocinero que ha hecho de su origen una despensa viva y una forma de ver el mundo.Desde los pequeños platillos que componen el almuerzo con el que abre su menú degustación ?como su queso del hortelano, aranes y miel, los caracoles guisados o los morritos fritos de jabalí? hasta los pases principales que beben de lo mejor que ofrece la montaña alavesa y las aguas que la atraviesan ?cocochas de trucha, trompetas negras y tocino de río, el corzo camuflado o el girasol a la parrilla? pasando por los aceites, encurtidos y fermentados que laten en su cocina, el libro de Arrea! se convierte en una obra de referencia para comprender la nueva cocina rural contemporánea.

Col&Col Ediciones

Arrea

¡Hola, bonitura! Este es el primer libro de cocina de Pink Chadora, la artista que conquistó al público con su paso por Drag Race España. Descubre los platos que han marcado su historia, los de su casa, los que saben a recuerdo y los que ha aprendido en otros hogares. Porque, como ella misma dice, «lo tradicional no es solo lo de toda la vida, sino aquello que se repite una y otra vez con cariño».El libro se divide en cinco secciones: Las primeras veces, Menos postureo, más cuchareo, ¡Celebremos!, Nuevas tradiciones y Recetas básicas e indispensables. Cinco maneras de sentarse a la mesa.Con más de 60 recetas, tanto saladas como dulces, ¡Come como Dios manda! propone un recorrido por una cocina real, doméstica y emocional. Desde unas lentejas con chorizo o un puchero con sus croquetas hasta recetas traídas de sus viajes e incorporadas a sus nuevas tradiciones, como el ceviche, el gattó de patatas o el pollo al curri con leche de coco. Una cocina donde el legado familiar convive con nuevas formas de sentarse a la mesa, y donde cada receta ha sido afinada con los años, la experiencia y una mirada creativa.«Esto es un recetario, sí, pero también un empujón para que te lances sin esperar el momento perfecto para brillar. Prueba, diviértete, mánchate y cocina a ojo sin miedo».?

¡Come Como Dios Manda!

El cinema de Pere Portabella és indissociable de l'art i de la política. Són disciplines que es conjuguen i retroalimenten des d'una actitud comuna: impugnar les normes, les socials però també les estètiques. Aquest és justament el títol d'un volum que reuneix desenes de textos escrits per l'autor durant seixanta anys, des dels seus inicis com a productor fins a l'actualitat. Inclouen articles en diaris i revistes, presentacions dels seus films, pròlegs de llibres i catàlegs d'exposicions, conferències, així com algunes de les seves intervencions com a senador o diputat durant les primeres legislatures de la democràcia. Igual que el cineasta s'ha preocupat per preservar la seva obra per garantir-ne la difusión pública, ara és l'hora dels seus escrits. En l'edició prologada i anotada per Esteve Riambau, els textos s'articulen en tres grans blocs: l'oposició al franquisme, els primers anys de la democràcia i el retorn al cinema a partir de Pont de Varsòvia, sense oblidar una especial atenció vers el paper de la cultura a Europa. Sense mai separar l'art i la política del cinema, sorgeixen sinergies i confrontacions que ofereixen un retrat molt fidedigne del pensament de Portabella, a la vegada sustentat sobre interaccions amb personatges tan il·lustres com Luis Buñuel, Josep Tarradellas, Joan Brossa, Antoni Tàpies, Joan Miró o Carles Santos.

Galaxia Gutenberg, S.l.

Impugnar les normes

«Si yo tuviera que decir cuál es el significado profundo de lo que hacemos, elegiría el libro y las palabras de Juan Berrueta».Iker Jiménez Este libro nos desvela lo que ocurre detrás de las cámaras de Cuarto Milenio, uno de los programas de televisión más legendarios de nuestro país y que cada semana sigue atrayendo a una enorme audiencia de fieles seguidores. Juan Berrueta, uno de los editores del programa, nos cuenta en primera persona -con humor, respeto y mucho amor-, aventuras y curiosidades de un espacio convertido en un icono de la cultura pop: sus casos más misteriosos, la seriedad con la que sus compañeros persiguen las historias más extrañas, los fenómenos inexplicables que han vivido detrás de los focos, la pasión de Iker Jiménez y sus charlas motivacionales, las rarezas de su oficina... En definitiva, nos muestra cómo es trabajar en la nave del misterio siendo un escéptico enrocado en el «Yo no me creo nada». El resultado es una incomparable crónica sobre los secretos de Cuarto Milenio. En palabras de su presentador: «Leyendo sus páginas me he dado cuenta de claves que intuía, pero de las cuales no tenía certeza. Sé lo verdaderos que somos, sé lo insólitos que somos, sé lo auténticos que somos y, en parte, este deslumbre ha venido con las letras llenas de ese sarcasmo tan peculiar, llenas de ese humor vitriólico, llenas de esa falta de complacencia de mi amigo Juan Berrueta».IKER JIMÉNEZ

El cine en vivo y sus técnicas (2018)

De friends a flebag (2021)

El yo en las series (2021)

Comedia,La (2026)

Cómo escribir dialogos que funcionen en television y cine (2024)

Comedia, La (2026)

Una televisión con dos cadenas (2018)

El informativo de televisión (2017)

Television Digital. El Marketing Ante Los Retos De (2019)

Abre los ojos 2 (2025)

El duelo/los duelistas (2018)

¿A quién vas a llamar? (2019)

Más allá del cine de sebasti D'arbó (2019)

La ley de bronson 2 (2022)

Piruli forever (2024)

Zas, zas, zas, lanzarrayos. La historia de los aur (2023)

Los simpson nunca acabaran (2023)

Wwf: Titanes del ring II (2023)

El sketch (2017)

Jo mai mai (2024)

Arrea (2025)

¡Come Como Dios Manda! (2026)

Impugnar les normes (2024)

Paranormal, yo (2024)