El almuerzo desnudo, una de las novelas más míticas de la literatura norteamericana, es un descenso a los infiernos de la droga y una denuncia horrorizada y sardónica, onírica y alucinatoria de la sociedad actual, un mundo sin esperanza ni futuro. Burroughs dispara sus flechas contra las religiones, el ejército, la universidad, la sexualidad, la justicia corrupta, los traficantes tramposos, el colonialismo, la burocracia y la psiquiatría representada por el siniestro Dr. Benway, el gran manipulador de conciencias, el experto en control total.

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Anagrama

Editorial Anagrama

Compactos

El almuerzo desnudo

Para la sociedad biempensante norteamericana de los años cincuenta del pasado siglo los beats eran un grupo de jóvenes antisociales, de bichos raros. Y, dentro de este grupo, William S. Burroughs siempre fue el bicho más raro. Procedía de una familia acomodada, vestía con traje y corbata, tenía más pinta de empleado de banca que de rebelde e incluso de joven ya parecía un señor mayor. Pero este aspecto recatado no era más que una fachada, porque Burroughs fue el más radical de los beats, el que más se asomó al abismo. Mientras los demás consumían alcohol y marihuana, él se sumergió en el submundo de la heroína y experimentó con los alucinógenos, que sólo en las décadas posteriores se popularizarían entre hippies y psicodélicos. Este volumen reúne las tres novelas fundamentales de William S. Burroughs. Yonqui, su primera incursión en el tema de la adicción, es un retrato visceral del universo de la heroína. El almuerzo desnudo insiste en el tema, pero da un radical paso de gigante y se adentra en la vivencia interior de la adicción, en un mundo entre la realidad y la pesadilla donde reina la subversión, el sexo adquiere proporciones de orgía demoledora y la literatura deviene experimentación, alucinación, delirio. Y es que ya lo decía el autor al final de Yonqui: «Colocarse es ver las cosas desde un ángulo especial.» En Queer también aparece la droga -aquí la búsqueda casi épica de la ayahuasca-, pero el eje es el sexo y la homosexualidad se convierte en liberadora transgresión. «Burroughs es también un auténtico poeta. Una página de su prosa es tan densa en imágenes como cualquiera de Saint-John Perse o Rimbaud» (Allen Ginsberg). «Burroughs es el único escritor norteamericano actual que posiblemente esté poseído por el genio» (Norman Mailer). «Al describir la adicción como "un modo de vida", Burroughs convierte la aguja hipodérmica en un microscopio, a través del cual puede examinar el alma del ser humano bajo el capitalismo del siglo XX» (Will Self).

Otro

Compendium

William s. Burroughs

En un inmenso suburbio que abarca desde Ciudad de México hasta Panamá, un álter ego del escritor, Lee, teje su tela amorosa en torno a Allerton, un joven ambiguo, indiferente como un animal. Deambula por locales cada vez más sórdidos, en los que pulula una fauna en estado de descomposición, y en esas excursiones, nos regala astillas radiactivas de su negrísimo humor. Para resolver sus obsesiones mortíferas y sexuales, Lee parte con su amigo a la búsqueda de la ayahuasca, droga absoluta capaz de otorgar el control total sobre los cerebros, y por eso mismo codiciada por Rusia y Estados Unidos... y por todo adicto. Dispuesto a abismarse en todos los peligros, Lee no tiene nada que perder. En esta novela aflora por primera vez ese paisaje alucinado que es el mundo particular de William S. Burroughs.
Esta edición definitiva de Queer, aparecida con motivo del 25.° aniversario de su primera publicación, incorpora una extensa y documentada introducción de Oliver Harris y, a modo de epílogo, el texto que el propio autor escribió como prólogo para la edición de 1985.

Tapa dura

Queer

William S. Burroughs publicó Yonqui en 1953 gracias a los buenos oficios de Allen Ginsberg, que se paseó con el manuscrito bajo el brazo por diversas editoriales hasta dar con Carl Solomon, un editor más valiente y más desesperado que otros, y que años después confesó que era tal el terror que le daba trabajar con semejante material que estuvo a punto de sufrir un colapso.
Y así fue como apareció uno de los libros míticos de la literatura americana del siglo XX, pero también uno de los más prohibidos y subterráneos, en una editorial marginal, bajo el pseudónimo de William Lee. Burroughs aún no era el autor de El almuerzo desnudo, ni se había constituido en el gran visionario de su época, que inspiró a escritores, músicos, pintores y cineastas, pero en esta descarnada, deslumbrante crónica de una adicción los vagabundeos en busca de droga, la avidez por el chute, la peculiar sexualidad y las no menos extrañas relaciones nacidas en la comunión con la droga estaba ya el fundamento de toda su obra posterior.
Para Burroughs, un audaz explorador del lado más salvaje de la vida y la literatura, todo debe ser experimentado hasta el límite, aunque él nunca pierde la distancia de la inteligencia. Para llegar al paraíso de la droga hay que hundirse en su infierno, puesto que ambos son lo mismo, y la degradación nunca está muy lejos de la revelación. Porque la droga, finalmente, no es un medio para aumentar el goce ni un estimulante: es una manera de vivir.

Editorial Anagrama S.a.

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El Nadir Ediciones

Yonqui

En 1970 William Burroughs y el artista Malcolm McNeill comenzaron un p equeño proyecto conjunto, un cómic titulado The Unspeakable Mr. Hart, que se publicó en Cyclops, la primera revista inglesa de cómics para a dultos. Poco después, los autores decidieron colaborar en una meditaci ón más extensa sobre el tiempo, el poder, el control y la corrupción i nspirada en los códices mayas y concretamente en Ah Puch, el dios maya de la muerte. Ah Puch está aquí incluía a su personaje Mr. Hart, pero se alejaría del modelo de cómic convencional para explorar diferentes yuxtaposiciones de imágenes y palabras. El objetivo era crear una obr a que no cayera ni en la categoría de libro ilustrado convencional ni en la de cómic, un libro sin precedentes en aquella época, que ningún editor quiso arriesgarse a publicar con el particular formato propuest o por Burroughs y McNeill.

Capitán Swing

Inclasificables

Ah puch está aquí y otros textos

¡REESCRIBIREMOS TODAS LAS INJUSTICIAS DE LA HISTORIA!¡MATAREMOS A TODOS LOS CABRONES ANTES DE QUE PUEDAN NACER!Con esta proclama arranca la cruzada de los Chicos Salvajes, un ejército subversivo que lanza su arsenal incendiario contra los Normales: las fuerzas del orden, y el lenguaje y la cultura institucionales. El anhelo juvenil alucinado de sexo y barbarie alberga a su vez una profunda y melancólica exploración autobiográfica en esta novela, una de las pocas obras de ficción de William S. Burroughs que permanecía inédita en español.Escrita entre la publicación de Los chicos salvajes y el regreso de su autor a Estados Unidos en 1974 ?tras más de una década viviendo en Europa?, Puerto de los Santos no vería la luz hasta 1980, después de una exigente reescritura. La frenética actividad que desarrollaría Burroughs durante esos años, a través de sus giras de lectura y como cronista del underground neoyorquino, al tiempo que su figura es reivindicada por incipientes iconos de la escena contracultural, impregnan esta novela de un espíritu visionario, abanderando la lucha creativa, política y social de las nuevas generaciones, y convirtiéndola en una de las obras más fascinantes de este autor de culto.

Aristas Martinez Ediciones

Aristas Martinez

Puerto de los santos

En esta divertida y pesadillesca obra maestra de exceso imaginativo, personajes grotescos participan en actos violentos, riquezas sin límite transforman un rincón de África en un bacanal utópico, y la tecnología, los cuerpos y la violencia se funden y se deshacen unos con otros.

Una novela espontánea, fragmentaria, que describe a chicos salvajes involucrados en vigorosos rituales de sexo y drogas, y a una guerra de guerrillas contra un ejército confuso y superado. Los chicos salvajes es una demostración de las razones por las que Burroughs no se parece a ningún otro escritor y los motivos por los que su escritura es capaz de hacer cautivante lo explícito, lo terrorífico.

El Cuenco De Plata

Los chicos salvajes

En un inmenso suburbio, que Burroughs definiría más tarde como la «Interzona» y que abarca desde la Ciudad de México hasta Panamá, un álter ego del escritor, Lee, teje su tela amorosa en torno a Allerton, un joven ambiguo, indiferente como un animal. Deambula por locales cada vez más sórdidos, y en esas excursiones nos regala su negrísimo humor. Lee parte con su amigo a la búsqueda de la ayahuasca, droga absoluta capaz de otorgar el control total sobre los cerebros, y por eso mismo codiciada por Rusia y Estados Unidos... y por todo amante. Sabe que con Allerton no podrá encontrar aquello que desea, pero no puede renunciar a ello. En esta novela aflora por primera vez ese paisaje alucinado que es el mundo particular de William Burroughs.

Libros Discos Crudos

Libros Crudos

¡Exterminador!

Las cartas de la ayahuasca, libro publicado originalmente en 1963, es un volumen de correspondencia y otros escritos de William Burroughs y Allen Ginsberg. La mayor parte de estos textos datan de 1953, y constituyen una crónica del viaje que en ese año hizo Burroughs a la selva amazónica de Colombia y del Perú en busca del yagué o la ayahuasca, una planta de míticas propiedades alucinógenas y telepáticas. En el transcurso de su crónica epistolar, Burroughs comparte con Ginsberg numerosas anécdotas e historias, entre las que se incluyen ciertos conceptos que más tarde utilizaría en novelas como El almuerzo desnudo. El volumen termina con una larga carta de Ginsberg, escrita en 1960, en la que el famoso poeta de la Beat Generation le relata a su mentor Burroughs los experimentos que él mismo realizó también con la ayahuasca.
Muchos definen este libro como novela epistolar. Se trata de lo que también podríamos llamar fascinante diario de bitácora, en el que Burroughs va narrando sus esfuerzos por hacerse con la mítica planta del yagué. En una prosa restallante y seca, cuajada de ese humor de «cara de póquer» que le caracterizaba, Burroughs le describe a Ginsberg sus traumáticos y a un tiempo iluminadores experimentos con la ayahuasca, y le ofrece todo tipo de pintorescos y picarescos detalles sobre sus turbios contactos con muchachos de la calle y siniestros representantes de las fuerzas del orden. La segunda parte del volumen, por su parte, contiene las delirantes descripciones de Ginsberg sobre sus propias experiencias con la droga.
Al final del libro se incluyen dos epílogos: una breve nota de Ginsberg, escrita tres años después de los hechos narrados, en la que proclama su mística permanencia entre los vivos, y un hiperlisérgico y apoteósico cut-up de Burroughs titulado «¿Me estoy muriendo, míster?».

Las cartas de la ayahuasca

En un inmenso suburbio que Burrouhs definiría más tarde como la «Interzona» y que abarca desde la Ciudad de México, capital mundial del delito («un cielo de ese tono especial de azul que también combina con los revoloteantes buitres»), hasta Panamá, un alter ego del escritor, Lee, teje su tela amorosa en torno a Allerton, un joven ambiguo, indiferente como un animal. Deambula por locales cada vez más sórdidos, en los que pulula una fauna en estado de descomposición, y en esas excursiones, como un pícaro alienado, nos regala astillas radioactivas de su negrísimo humor. Para resolver sus obsesiones mortíferas y sexuales, Lee parte con su amigo a la búsqueda del yage, droga absoluta, capaz de otorgar el control total sobre los cerebros, y por eso mismo codiciada por Rusia y Estados Unidos...y por todo amante. Sabe que con Allerton no podrá encontrar aquello que desea: puede renunciar. «Quizás corro el riesgo de descubrir la realidad de los hechos», piensa, dispuesto sin embargo a abismarse en todos los peligros. Como un santo o un criminal con orden de búsqueda y captura, Lee no tiene nada que perder. Ha superado las apetències de su carne molesta, cautelosa que envejece con terror, y puede decir acerca de sí mismo: «Estoy desencarnado». En esta novela, que se remonta a principios de los años cincuenta, aflora por primera vez ese paisaje alucinado que hoy ya todo lector reconoce como el mundo particular de William Burroughs.
«Escanadalizando de nuevo a todo el mundo, Burroughs ha escrito un reflexivo y sensible estudio sobre el amor no correspondido... Retroactivamente, este libro humaniza su trabajo» (Martin Amis).
«Un atlas de muchos de los temas de Burroughs, de sus técnicas narrativas y caracterización de personajes. Nos ayuda a entender el humor negro, la violenta energía y la perturbadora visión de este escritor que se ha introducido en nuestras conciencias y se ha ganado un lugar en la historia de la literatura» (The New York Times Book Review).

Marica

Queer, obra temprana de William S. Burroughs, es al mismo tiempo un descarnado autorretrato narrativo, una historia de amor brutalmente realista, una grotesca fantasía tragicómica, y una ingeniosa novela política. Un libro que proporciona muchas claves fu

Panorama de Narrativas

Will Dennison y Mike Ryko son los cronistas de las idas y venidas de un grupo de amigos en agosto de 1944, aunque las dos figuras clave del relato son Phillip Tourian, un adolescente, y Ramsay Allen, el treintañero que lo ama. Pero en esta extraña novela casi sin ficción, nadie es quien dice ser. Porque Will Dennison es el nombre que se da a sí mismo William Burroughs en la novela, y Mike Ryko el que adoptó Jack Kerouac. Ramsay Allen era David Kammerer, y estaba obsesionado por Phillip, que en la vida real era Lucien Carr, quien el 14 de agosto de 1944 apuñaló a Kammerer, arrojó su cadáver al río Hudson y después les contó a Burroughs y a Kerouac lo que había hecho, y los hizo cómplices del asesinato. Ésta es la novela que ambos escribieron sobre aquel verano iniciático, y que se ha publicado por fin después de la muerte, en el año 2005, de Lucien Carr. «Una combinación de novela negra y lamento existencialista sobre el absurdo de la vida moderna... Entre Dashiell Hammett y Albert Camus, y un documento absolutamente esencial sobre la generación beat» (Gerald Nicosia, San Francisco Chronicle); «Un acontecimiento literario» (John Walsh, The Independent).

Y los hipopótamos se cocieron en sus tanques

William Burroughs publicó "Yonqui", en 1953, gracias a los buenos oficios de Allen Ginsberg, que se paseó con el manuscrito bajo el brazo por diversas editoriales hasta dar con Carl Solomon, un editor más valiente y más desesperado que otros, y que años después confesó que era tal el terror que le daba trabajar con semejante material que estuvo a punto de sufrir un colapso. Y así fue como apareció uno de los libros míticos de la literatura americana de nuestro siglo, pero también uno de los más prohibidos y subterráneos, en una editorial marginal, bajo el pseudónimo de William Lee. Burroughs aún no era el autor de "El almuerzo desnudo", ni se había constituido en el gran visionario de nuestra época, que ha inspirado a escritores, a músicos, a pintores y a cineastas, pero en esta descarnada, deslumbrante crónica de una adicción los vagabundeos en busca de droga, la avidez por el chute, la peculiar sexualidad y las no menos extrañas relaciones nacidas en la comunión de la droga estaba ya el fundamento de toda su obra posterior. Para Burroughs, un audaz explorador del lado más salvaje de la vida y la literatura, todo debe ser experimentado hasta el límite, aunque él nunca pierde la distancia de la inteligencia. Para llegar al paraíso de la droga hay que hundirse en su infierno, puesto que ambos son lo mismo, y la degradación nunca está muy lejos de la revelación. Porque la droga, finalmente, no es un medio para aumentar el goce ni un estimulante: es una manera de vivir.

El lenguaje es un virus. 
La guerra contra las drogas es una farsa. 
Los diarios fabrican el futuro. 
La dosis está en el interior.
¿Cómo usar los jeroglíficos para liberar la mente?
¿Puede un grabador reescribir la realidad?
¿Por qué los conceptos de nación y familia deben ser superados 
para que la humanidad sobreviva?
la tarea explica todo esto y mucho más.

W. S. B.

 

Si hay un escritor capaz de reanimar una forma agotada y mostrar lo que todavía es posible hacer con una lengua que Joyce pareció exprimir hasta dejarla seca, ése es William Burroughs.  

Anthony Burguess

La tarea

Una fascinante mezcla de episodios autobiográficos y extraordinaria teología egipcia, la novela final de Burroughs es conmovedora y melancólica. Mezclando películas de guerra y pornografía, y haciendo referencia a Kafka y Mailer, Las Tierras occidentales confirma su estatus como uno de los escritores más grandes de Estados Unidos.

La última novela de la trilogía que contiene Ciudades de la noche roja y El lugar de los caminos muertos, es una profunda meditación sobre la moral, la soledad, la vida y la muerte.

Extraterritorial

Las tierras occidentales

Ciudades de la noche roja

Inglés

Grove

Grove Press

Since its original publication in Paris in 1959, Naked Lunch has become one of the most important novels of the twentieth century. Exerting its influence on the relationship of art and obscenity, it is one of the books that redefined not just literature but American culture. For the Burroughs enthusiast and the neophyte, this volume—that contains final-draft typescripts, numerous unpublished contemporaneous writings by Burroughs, his own later introductions to the book, and his essay on psychoactive drugs—is a valuable and fresh experience of a novel that has lost none of its relevance or satirical bite.

Naked lunch

«Soy el gato que camina solo. Y para mí todos los supermercados son lo mismo. El gato no ofrece servicios. El gato se ofrece a sí mismo. Por supuesto que quiere cuidado y refugio. No se compra al amor por nada. Como todas las criaturas puras, los gatos son prácticos».Originalmente publicado en una edición limitada en 1986 e inédita hasta ahora en lengua española, Gato encerrado es un discurso conmovedor e inteligente sobre estos elegantes animales de compañía. Burroughs narra de manera entrañable la relación que estableció con los muchísimos gatos que han formado parte de su vida y de sus sueños con estos animales. Burroughs también presenta una reflexión sobre la relación misteriosa y duradera entre los felinos y los seres humanos que rastrea hasta el culto egipcio a la parte animal de las personas.

El Aleph Editores

Gato encerrado

Peninsula

Ediciones Peninsula

Mi educación. Un libro de sueños

Una buena dosis de disparos a la vieja usanza en la frontera del lejano oeste sirve de trampolín para esta aventura frenética en la que unos pistoleros, liderados por Kim Carson, luchan por la libertad galáctica.

El lugar de los caminos muertos es la segunda novela de la trilogía junto con Ciudades de la noche roja y Las tierras occidentales.

El lugar de los caminos muertos

Los yonquis de Burroughs tampoco van a salvarse, en eso se parecen a los que nos tocaron a nosotros (a los nuestros) y a los que han seguido. Carne de indefensión, peña dando vueltas por la calle, por los bares, a ver qué pasa, a ver qué pilla. Robar a borrachos en el metro, creer que se han quitado para siempre mientras se meten el definitivo. Porque los yonquis viven definitivamente cada día. Toda generación aporta sus adictos. La que retrata Burroughs en esta novela es doblemente superviviente, pues la integra un personal que ha salido vivo (iba a poner indemne, qué tontería) de la Segunda Guerra Mundial. Llevan en los brazos sus propios campos de minas. Es la cofradía echada a perder que también aparece en otros títulos de esos días, por ejemplo en El hombre del brazo de oro, la novela de Algren y la película de Sinatra. Yonquis de camisa blanca y americana vieja. Los nuestros eran de chándal y riñonera, bueno, eso fue al final, cuando iban consumidos del brazo de sus madres. Pero cuando leí esta novela aún llevaban chupa y pegaban tirones. En los yonquis de Burroughs, quiero decir, en su manera de contarlo, fluye una literatura que no será la de Burroughs sino la de su época. Burroughs enseguida se irá a otra escritura, no va dejarse atrapar más que por sí mismo y por lo que ya le tiene pillado. Este libro está más cerca de sus amigos que de él. Lo habita la gente de En el camino de Kerouac, y del Aullido de Ginsberg. Pero un yonqui no tiene amigos, y Burroughs era un escritor solitario. Javier Pérez Andújar Ilustración de cubierta Camille Vannier

Anagrama S.a.

'Junk is not, like alcohol or weed, a means to increased enjoyment of life. Junk is not a kick. It is a way of life' William Burroughs, legendary drug addict, founder member of the Beats and author of Naked Lunch, relates with unflinching realism the addict's life: from initial heroin bliss to an unabated hunger for the needle, and the horrors of cold turkey and back again. An original, first-hand account which outraged 50s America, Junky remains one of the most raw and mesmerising accounts of heroin addiction ever written. 'As vital and visceral as ever' Daily Telegraph

El almuerzo desnudo

William s. Burroughs (2014)

Queer

Yonqui

Ah puch está aquí y otros textos (2012)

Puerto de los santos (2025)

Los chicos salvajes (2017)

Queer (2016)

¡Exterminador! (2014)

Las cartas de la ayahuasca

Marica

Queer (2013)

Y los hipopótamos se cocieron en sus tanques

Yonqui

La tarea

Las tierras occidentales

Ciudades de la noche roja

Queer (2022)

Naked lunch (2013)

Gato encerrado (2007)

Mi educación. Un libro de sueños (1997)

El lugar de los caminos muertos (2019)

Yonqui (2019)

Junky (2022)