Otro

Tapa blanda

Tapa dura

Catalán

Español

Francés

Gallego

Inglés

Alba

Alba Editorial

Albertí Editor

Alfar

Alianza Editorial

Anagrama

Applehead Team Creaciones

Arte / Teoria Teatral

Asociación Shangrila Textos Aparte

Atalanta

B De Bolsillo (Ediciones B)

Bala Perdida,Editorial

Bandaàparte Editores

Biblioteca Nueva

Booket

Bookland Press Editores

Cambridge University Press

Catedral

Cinestesia

Confluencias

Contraluz

Contraluz Editorial

Cult Boks

Debate

Debolsillo

Donostia Kultura

Ediciones Akal, S.a.

Ediciones Algorfa

Ediciones Asimetricas,S.l

Ediciones b

Ediciones Cátedra

Ediciones Destino

Ediciones Jc

Ediciones Mayi

Ediciones Peninsula

Ediciones Tantin

Ediciones Temas De Hoy

Ediciones Torremozas

Ediciones Universidad De Valladolid

Edicions 96 S.l.

Edicións Laiovento, S.l.

Editorial Alrevés

Editorial Dalya

Editorial Fundamentos

Editorial Grao

Editorial Planeta

Editorial Tirant Lo Blanch

Editorial Universidad De Granada

Editorial Uoc

Eride Ediciones

Es Pop Ediciones

Extravertida Editorial

Galaxia Gutenberg, S.l.

Gedisa

Hilos De Emociones

Iberoamericana Editorial Vervuert, S.l.

La Esfera De Los Libros, S.l.

La Fábrica

La Micro Ediciones

La Pajarita De Papel Ediciones

Laertes

Laertes,S.a. De Ediciones

Libros Cúpula

Libros Del Mississippi

Los Aciertos

Luciernaga Cas

Lumen

Lunwerg

Lunwerg Editores

Ma Non Troppo

Maxi Tusquets

Modernito Books

Ñaque Editora

Notorious Ediciones

Notorious Ediciones S.l

Now Books

Pepitas De Calabaza

Phaidon Press Limited

Plataforma Editorial

Plaza & Janes

Plot

Plot Ediciones, S.l.

Punto De Vista Editores

Reino De Cordelia

Reino De Cordelia S.l.

Sevilla Press

Susaeta Ediciones

T&b Editores

Taschen

Temas De Hoy

Timun Mas

Tirant Humanidades

Torres De Papel

Tusquets Editores S.a.

Universitat Jaume I. Servei De Comunicacio I Publi

La más grande de las estrellas de MGM; veintidós películas en diez años. Bodas, divorcios, intentos de suicidios, peleas dramáticas, amores licenciosos, contratos extraordinarios, descalabros financieros, alcohol, drogas, y, al final, una vida destruída e

Pepita Books

Judy garland

´Laurence Olivier es sencillamente el actor más grande del mundo. En el teatro, en el cine y en la televisión su talla es imponente y su poder y autoridad absolutos. No obstante, cuando retiramos la máscara de su imagen pública lo que se nos revela es un

Laurence olivier

Conmocionó la literatura cinematográfica en 1980, y marcó un antes y un después en los libros de cine. Es mucho más que una biografía sobre Bogart, muestra la genialidad del mejor crítico de este país. Como escribió Boyero, su único defecto es que sea tan corto. Como en las grandes novelas, te entra un miedo vertiginoso al ver que llega el final. Una obra maestra.

Humprhey bogart y su tiempo

Este texto es parte de la dialéctica entre texto y espectáculo e intenta profundizar en el modo en que, a causa del debilitamiento y reducción de la palabra en la escena contemporánea, otros signos comienzan a aflorar y crece su papel e importancia en la misma. A partir de las ideas desarrolladas por Wagner en el último tercio del siglo XIX, se hace patente la crisis de los lenguajes artísticos tradicionales, y se comienza a construir un tipo de espectáculo en el que la palabra resulta ya totalmente o en buena parte ausente, en beneficio de otros signos escénicos. El teatro comienza a ser entendido como espectáculo autónomo y el actor invierte su función tradicional y surge como volumen y entidad plástica tridimensional.

Editorial Biblioteca Nueva

El cuerpo como signo. La transformación de la textualidad en el teatro contemporáneo

Un imprescindible recorrido por el séptimo arte, su grandeza y su magia, de la mano de uno de sus mejores conocedores e intérpretes. µngel Fernández-Santos fue hasta su muerte, en 2004, la figura más prestigiosa y reconocida de la crítica cinematográfica española, no sólo por su titularidad desde 1982 como crítico del diario El País, sino porque para muchos aficionados al cine en nuestro país él encarnaba plenamente la condición de crítico cinematográfico y representaba una tradición en vías de extinción: aquella crítica capaz de aunar el conocimiento y la pasión, la atracción por el cine y la dimensión literaria de la escritura sobre cine, el compromiso y el placer del espectador atento y privilegiado. Esta obra recoge, gracias a la extraordinaria tarea del crítico e historiador del cine Carlos Heredero, casi cuarenta años de críticas de películas, reflexiones sobre el cine y perfiles de directores y actores.

La mirada encendida

A lo largo del siglo pasado, los actores de cine, desde Charles Chaplin y Theda Bara hasta Meryl Streep y Jeff Daniels, han hablado sobre el arte y la técnica de actuar frente a la cámara. Esta fascinante antología de sus observaciones «desde dentro» deleitará a los amantes del cine y a los aspirantes a actores de todo el mundo. Su estructura cronológica y por temas permite que un actor converse con otro sobre la actuación escénica frente a la cinematográfica, los recursos espirituales, emocionales y psicológicos del arte del actor o la respuesta del intérprete a las exigencias técnicas y de otra índole de las películas.

Un siglo de actores. 42 magos de la interpretación desvelan los secretos de su oficio

Tras la publicación hace unos años de "Antología Marxista... y también dos huevos duros!!", la irrepetible obra en la que se recogen los mejores gags ilustrados de las películas de los hermanos Marx, insistimos en la literatura Marxista y publicamos esta recopilación de Robert S. Bader con los mejores textos cómicos de Groucho Marx. En ella encontramos al único e inimitable Groucho hablando de su familia y de sus tiempos en el vodevil. Su conocida irreverencia y sus juegos de palabras, acompañados de unas gotas de ironía dirigidas contra sí mismo, vuelven a dar vida en estas páginas a su voz bromista, sin discusión, uno de los más grandes humoristas de todos los tiempos. Pero este cómico inolvidable fue también un gran escritor, autor de piezas teatrales, guiones, libros y artículos periodísticos. Esta antología reúne por primera vez sus mejores textos cortos, publicados en diferentes periódicos y revistas entre 1925 y 1973.

¡Sálvese quien pueda! Y otras historias inauditas

Nadie mejor que Michael Caine para enseñar los trucos de la interpretación en el cine. Un libro didáctico, divertido e ingenioso. Imprescindible para el actor profesional, para el estudiante de interpretación y para el aficionado que desea conocer los secretos del oficio.

Michael caine actuando para el cine. Mejor que un taller de interpretación para el cine.

Maxitusquets

Linterna mágica. Memorias

El trabajo con los intérpretes constituye la dimensión más relevante a la par que ignorada de la realización audiovisual. Su carácter práctico y la dependencia de factores difíciles de objetivar, como el talento, la inspiración de terceros, el gusto personal o las características del proyecto en concreto, convierten la dirección de actores en una disciplina escasamente abordada por los manuales. Sin embargo, se trata de una rama más de la técnica, que puede ejercitarse y aprenderse. El presente manual está orientado a estudiantes y en general a quienes aspiren a crear obras de ficción.

La direccion de actores en la ficcion audiovisual

La actriz y cantante franco-danesa Anna Karina (Copenhague, 22 de septiembre de 1940) ha dejado una huella imborrable a través de sus maravillosas aportaciones en una de las etapas determinantes de la historia del cine francés, en pleno apogeo de ese movimiento conocido como Nouvelle Vague. Ella fue el principal rostro femenino de esa época crucial, y más concretamente del cine trasgresor de un joven Jean-Luc Godard. La trayectoria de Anna Karina incluye una larga filmografía y una interesante intromisión como cantante, dentro y fuera de la pantalla. Por primera vez en nuestro país se realiza un trabajo de estas características de una figura trascendental del cine europeo.

Alrevés

Anna karina

Aborda, de manera conjunta, el estudio de la representación autorial en la narrativa, el audiovisual y el teatro hispánico partiendo de la hipótesis de que la autoficción responde a una tendencia general en el arte contemporáneo en la que, aun asumiendo la imposibilidad de un referente estable, los creadores siguen afanándose en plasmar sus identidades, si bien de forma precaria y fragmentaria.

IBEROAMERICANA

El autor a escena

«La autoficción es una ficción de acontecimientos y de hechos estrictamente reales», así define Serge Doubrovsky, creador del término, un género literario inclasificable hasta los años 70 y que ha generado abundante bibliografía. Sin embargo, no es habitual encontrar a un creador que nos desvele su propia escritura del yo, que es precisamente lo que hace el autor de este ensayo. Sergio Blanco entiende la autoficción como un cruce de relatos reales y ficticios en los que se establece un pacto de mentira, en contraposición al pacto de verdad de la autobiografía. De esta forma, ambos géneros se separan sin remedio: la autoficción se transforma en el lado oscuro de la autobiografía. Después de realizar un breve recorrido histórico a través de las diferentes escrituras del yo desde la Antigüedad hasta nuestros días, el autor plantea un «Decálogo de un intento de autoficción», donde desarrolla su propia teoría a partir de sus obras autoficcionales (Kassandra, Tebas Land, Ostia, La ira de Narciso, El bramido de Du?sseldorf y Cartografía de una desaparición), publicadas con el título de Autoficciones por Punto de Vista Editores.

Punto De Vista

Autoficción. Una ingeniería del yo

Un icono es una persona que capta el espíritu de la época y llega a encarnar unos determinados rasgos. Hay iconos de la moda, del estilo, de la sexualidad y de la masculinidad. Son los grandes de su tiempo. Su ropa y complementos han marcado una época, han sido emulados por muchos y servido de inspiración a muchos más.

Susaeta

Susaeta Ediciones S.a

Atlas Ilustrado (Susaeta)

Atlas ilustrado de íconos de la moda masculina

Frank Sinatra fue uno de los grandes mitos del siglo xx. Apareció en más de cincuenta películas, ganó un Oscar por De aquí a la eternidad y fue nominado a otro. Pero fue en su faceta musical donde sin duda marcó un estilo propio; a lo largo de sus cinco décadas como cantante, grabó más de cien álbumes y ganó trece premios Grammy.

Frank sinatra. La voz

La querida estrella de Friends nos lleva tras bambalinas de la exitosa sitcom y su lucha contra la adicción en estas memorias sinceras, divertidas y reveladoras que transmiten un poderoso mensaje de esperanza y persistenciaEn una historia extraordinaria que solo él podía contar, Matthew Perry lleva a los lectores al estudio de sonido de la sitcom más exitosa de todos los tiempos mientras habla sobre sus luchas privadas con la adicción. Sincero, consciente de sí mismo y contado con su humor característico, Perry detalla vívidamente su batalla de por vida contra la enfermedad y lo que la alimentó a pesar de que aparentemente lo tenía todo."Amigos, amantes y aquello tan terrible" es una biografía inolvidable que comparte los detalles más íntimos del amor que perdió Perry, sus días más oscuros y sus mejores amigos. Absolutamente honesto, conmovedor e hilarante: este es el libro que los fans han estado esperando.

Amigos, amantes y aquello tan terrible

Descubre la increíble historia jamás contada de uno de los personajes de Star Wars más icónicos de toda la franquicia, C-3PO, narrada por el hombre que mejor le conoce. «¿Has oído eso...? ¡Han alcanzado el reactor principal! ¡Nos van a destruir!» Estas palabras siempre fueron las primeras del personaje en cualquier película de la saga, y fueron dichas por un droide: C-3PO. Con su reluciente cuerpo dorado y su personalidad bienintencionada a la par que angustiante, C-3PO estuvo ahí desde el principio. Por supuesto, no era un robot de verdad o una increíble y temprana animación animatrónica: era un hombre de carne y hueso, y se llamaba Anthony Daniels. Ahora, por primera vez, Anthony Daniels contará la historia de C-3PO al completo, desde que vio las primeras imágenes de conceptos hasta la última etapa de las películas de Skywalker, Star Wars: Episodio IX, y, durante el proceso, contará su propia historia. Esto incluye sus encuentros con leyendas cinematográficas tales como Sir Alec Guinness, cómo era trabajar codo a codo con George Lucas, y la amistad que consolidó con Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, entre otros. Pero estar recubierto bajo una sólida carcasa durante incontables horas de rodaje también supuso adversidades, dolor, y en algunos caso un daño físico real. En Soy C-3PO, Daniels cuenta honestamente su humorística, real y extraordinaria historia del hombre que hay dentro de la máquina, aportando una nueva percepción incluso para los fans más acérrimos de la saga Star Wars.

Dorling Kindersley Dk

Soy C-3po

El propósito del Mimo corporal dramático es el de ahondar en el drama dentro del cuerpo. El Mimo corporal dramático debe aplicar al movimiento físico esos principios y determinaciones de la vida que están en el corazón y en el alma del drama: sosiego, incertidumbre, compromiso, entereza, asombro y dolor.El Mimo corporal dramático, como aseguraba Decroux: Quiere representar lo invisible; emociones, tendencias, dudas y pensamientos. Hacer visible lo invisible.El arte creado por +tienne Decroux se diferencia totalmente de la pantomima tradicional.Impulsó más un arte del movimiento que un arte del silencio, siempre partiendo del trabajo de actrices y actores.En Palabras sobre Mimo, +tienne Decroux con una escritura directa y clarificadora va exponiendo las maneras y la técnica del Mimo corporal dramático más medular.

Palabras sobre mimo

Stanley Kubrick

La Vida Es Un Globo

Jack Lemmon&nbsp;es sin duda uno de los grandes mitos del cine y todo un referente de&nbsp;la interpretación. Un grupo&nbsp;de expertos analizan en&nbsp;El&nbsp;universo&nbsp;de Jack Lemmon&nbsp;todos sus films, sus compañeros de&nbsp;reparto, sus directoresà. Todas las constantes de su vida y obra.&nbsp;n el relato de lo que fue el RRV, para recorrer or¡genes, ascenso, ca¡da, funeral y herencia del fenómeno. Las escenas más icónicas (e iconoclastas) de la historia de la música vasca en los ochenta: Los Clash enarbolando una ikurriña en Anoeta, los fanzines tomando la calle, la izquierda abertzale cambiando el kaiku por la chupa de cuero, una fábrica abandonada, las Vulpes en TVE cantando «¡Me gusta ser una zorra!», un chute de hero¡na o los chavales corriendo delante de la polic¡a.sfusión sangu¡nea o los tratamientos para los heridos por armas qu¡micas, etc. Además, analiza la contribución esencial de las mujeres ùactivistas, gestoras, médicas, enfermeras o voluntariasù en la asistencia sanitaria y humanitaria a los afectados por el conflicto. Horrores cercanos ofrece una visión inédita sobre el lugar de España, interrogándose también sobre las lecciones aprendidas y las innovaciones, que, a pesar de su limitado impacto internacional, contribuyeron a la evolución del movimiento humanitario en un mundo en constante conflicto.izado en cultura en Cadena Ser Asturias, La Nueva España y Canal+/Movistar+. Ha colaborado en medios como Clar¡n, Cineman¡a, La Vanguardia, Tentaciones, Talento a bordo y GQ. Tiene pendientes de publicación: As¡ me lo contaron, Una noche con Sharon Stone, La sociedad secreta, La extraordinaria vida de los hermanos Cué y Escenas de la vida cotidiana.

El universo de jack lemmon

La actriz Conchita Montes (1914-1994) rompe todas las reglas. Aunque quería ser diplomática y escritora, en el Hollywood de 1936 decide que podría dedicarse al cine y, tras un abracadabrante periplo, durante la Guerra Civil, hace realidad esta meta en la Italia de Mussolini. De vuelta a España en 1941, su relación tan apasionada como desprejuciada con Edgar Neville, su intelectualismo teñido de humor al tiempo que elabora El Damero Maldito en La Codorniz, un círculo de amistades formado por José Ortega y Gasset, Gregorio Marañón y Juan Belmonte, su pertenencia a la Academia Breve de Crítica de Arte que preside Eugenio dÆOrs, la labor de adaptación de textos teatrales y su independencia a ultranza son rasgos de carácter poco frecuentes en una sociedad en el que la mayoría de las mujeres de su clase sólo aspiraban a ser «señoras de».La primera biografía de Conchita Montes reconstruye su trayectoria vital y profesional al tiempo que ofrece un retrato contra el tópico de la cultura y el humor en la España del siglo XX.

Conchita montes: Una mujer ante el espejo

Las memorias (y mucho más) del célebre actor Matthew McConaughey.Matthew McConaughey es hijo de Jim y Kay McConaughey ?dos veces divorciados y tres casados?, es un hombre casado, padre de tres hijos y un autoproclamado hombre afortunado. Se considera narrador por profesión, escribe poesía y es un músico frustrado («pero bueno, todavía hay tiempo?»).«He comido peyote en Real de Catorce, México, en una jaula con un puma. He hecho que me cosieran setenta y ocho puntos de sutura en la frente, y que lo hiciera un veterinario. He tenido cuatro conmociones cerebrales por caerme de cuatro árboles, tres de ellos en luna llena.áHe tocado desnudo los bongos hasta que la policía me ha arrestado?Este libro ha sido mi obsesión durante los últimos dos años. Ahí es donde he estado. Ha sido mi única obsesión en cuanto al trabajo. Es la extensión permanente más verdadera que he sacado o creado de mí mismo.Desde que aprendí a escribir he estado llevando conmigo un diario y escribiendo cualquier cosa que me despertara algo, fueran risas, lágrimas o dudas... Hace dos años reuní el coraje de juntar todos esos diarios y aislarme para trabajar en ellos y ver qué demonios tenía. Y volví con esto, un libro.Se llama Greenlights porque es una historia sobre cómo yo y todos podemos obtener más luces verdes de la vida que vivimos. No nos gustan las luces rojas ni amarillas porque nos roban tiempo. Cuando nos damos cuenta de que todas se acaban poniendo verdes, ahí es cuando la vida se convierte en un poema y empezamos a conseguir lo que queremos y necesitamos. Estas no son unas memorias convencionales, ni un libro de consejos, sino más bien un libro de jugadas basado en aventuras de mi vida.»

Libros Cupula

Greenlights edicion tapa blanda

Este es mi libro más personal, una confesión en voz alta para quienes, a lo largo de los años, me lo han pedido. Es un ejercicio de honestidad conmigo misma. Un volver la vista atrás para contemplar todo cuanto me ha sucedido. Al mirarme al espejo, puedo decir: he vivido. He superado los obstáculos que han aparecido en mi camino. Aún sigo superando otros muchos. He sido capaz de reinventarme muchas veces, de tirar para adelante. Soy positiva por naturaleza, y el mensaje que quiero transmitir es que casi todo merece la pena.He disfrutado la vida en primera clase. He conocido y estado con tanta gente que no me epata casi nadie. Solo los intelectuales me interesan, con su debate sosegado y fundamentado sobre las cosas importantes. Ahora estoy en una etapa muy tranquila pero rica en vivencias. En realidad, nunca he tenido una agenda tan llena. Disfruto de este momento lleno de compromisos y, aunque también he decidido continuar más ligera de equipaje, seguiré lomaneando y, por supuesto, viviendo.

Pasión por la vida

Judy garland (2014)

Laurence olivier (2014)

Humprhey bogart y su tiempo (1999)

El cuerpo como signo. La transformación de la textualidad en el teatro contemporáneo (2004)

La mirada encendida

Un siglo de actores. 42 magos de la interpretación desvelan los secretos de su oficio

¡Sálvese quien pueda! Y otras historias inauditas (2005)

Michael caine actuando para el cine. Mejor que un taller de interpretación para el cine.

Linterna mágica. Memorias (2015)

La direccion de actores en la ficcion audiovisual (2021)

Anna karina (2011)

El autor a escena (2017)

Autoficción. Una ingeniería del yo (2018)

Atlas ilustrado de íconos de la moda masculina0

Frank sinatra. La voz0

Amigos, amantes y aquello tan terrible (2022)

Soy C-3po (2020)

Palabras sobre mimo (2025)

Stanley Kubrick (2025)

La Vida Es Un Globo (2025)

El universo de jack lemmon (2025)

Conchita montes: Una mujer ante el espejo (2018)

Greenlights edicion tapa blanda (2025)

Pasión por la vida (2025)