Tapa blanda

Español

Cult Boks

Un hombre ordenado

Paul Newman se inscribía en la tradición de actores como Clark Gable y Gregory Peck, que alcanzaron fama y prestigio a base de arar un solo surco. Su talento era limitado, pero eran consumados profesio¬nales, con una capacidad para moldear cualquier papel según los contornos de su propia personalidad. El personaje de Newman en la pantalla era esencialmente pícaro: un hombre con el que el público no podía dejar de simpatizar por enormes que fueran sus defectos. Podía interpretar su papel para provo¬car una sonrisa, como en æDos hombres y un destinoÆ, para generar atractivo sexual, como en æEl largo y cálido veranoÆ, o para mostrar una arrogancia ignominiosa, como en æHud, el más salvaje entre mil.Æ De Paul Newman se recordará siempre su primer plano, espléndido y hermoso a cualquier edad, en su juventud, en su madurez y en su vejez: el tiempo pudo con él, pero no con su llamativa fascinación. Incluso para morir eligió su lugar, su modo y su ley. Como actor tenía una presencia imponente, domi¬nando la pantalla por la fuerza de su personalidad. Le valió una abultada serie de nominaciones al Oscar en películas

Las peliculas de paul newman

La Vida Es Un Globo

Las mujeres más inolvidables de la edad dorada de Hollywood poblaban un mundo oculto de emocionantes secretos. En The Girls, Diana McLellan revela las complejas e íntimas conexiones que se ocultaban tras los personajes públicos de Greta Garbo, Marlene Dietrich, Tallulah Bankhead y las mujeres que las amaron. Correspondencia privada, archivos del FBI guardados durante mucho tiempo y una serie de documentos nunca publicados revelan una cadena de aventuras lésbicas que se movieron desde el mundo del teatro de Nueva York a través de las alturas de la sociedad chic hasta incrustarse en la estructura de poder del negocio del cine. ¿Por qué negaron Garbo y Dietrich que se conocían hasta el final? The Girls documenta la languidez con que comenzó su desgraciado amor. ¿Cómo salvó la adoradora de la diva sueca, Bankhead, la carrera de Dietrich? Los archivos del FBI dejan bien claro lo que ayudó su intervención ante J. Edgar Hoover. ¿Cuándo se casó Dietrich por primera vez? No cuando lo afirma su biografÌa oficial: se ocultó un primer matrimonio con un comunista sexy y tenebroso: McLellan demuestra cómo y por qué. Desd

The Girls

Desde los primeros días de existencia del séptimo arte, los espectadores siempre se han sentido fascinados por las historias de amor de las grandes estrellas. Hollywood, con su leyenda, glamour y misterio, está lleno de celebridades con vidas intensas y apasionantes. Sin embargo, no es oro todo lo que reluce en la meca del cine; las presiones de la fama y las inseguridades de muchas de sus estrellas han comportado escándalos tristemente célebres, tormentos que se podían haber evitado, corazones rotos y desilusiones. Y tampoco faltan los ejemplos en otras cinematografías, como la italiana y la francesa, que también cubren su cuota de amorío entre estrellas. En este libro nos acercamos a las parejas más famosas del séptimo arte, cuyas relaciones han sido parte importante de la leyenda de su vida, tanto la privada como la profesional. Hablamos de matrimonios a los que sólo separó la muerte: Clark Gable y Carole Lombard, Humphrey Bogart y Lauren Bacall, Paul Newman y Joanne Woodward,... Pasiones enfermizas: Laurence Olivier y Vivien Leigh, Jean Cocteau y Jean Marais... Parejas marcadas por la infelicidad: Orso

Pasiones de cine

Tapa dura

Los renglones torcidos de hollywood

Los actores arrastran a lo largo de toda su vida una sombra muy distinta a la del resto de los seres humanos. Las suyas está moldeadas por los personajes que han constituido la cima de sus carreras cinematográfica. Aquellos papeles que son algo más que el resultado de una buena interpretación. Aquellos a los que el tiempo sólo les afecta para engrandecer su leyenda. Nacieron para ser inmorta¬les y para hacer inmortales a los actores que los encarnaron. ¿O es al revés? Poco importa, porque todos juntos componen una hermosa galaxia de seres legendarios. Y todos soportan una sombra de la que jamás podrán desprenderse, e incluso, en el peor de los casos, puede llegar a anularles. ¿O es que acaso fue capaz Malcolm Mc Dowell de desligarse del recuerdo de Alex de Large, el perturbado protagonista de æLa naranja mecánicaÆ? ¿O Johnny Weissmuller de la piel de æTarzánÆ? ¿O Linda Blair de Regan, la niña poseída de æEl exorcistaÆ? ¿O Bela Lugosi de æDráculaÆ, origen de una relación vampírica que acabó por aniquilarle. Son sólo cuatro ejemplos de la legión de intérpretes sepultados por la cla¬morosa popularidad de una c

La sombra del actor

Millones de personas de todo el mundo le conocen por sus magníficos retratos de hombres notables. Como actor, Charlton Heston alcanzó un nivel de éxito y reconocimiento al alcance de muy pocos. A finales del pasado siglo, echando la vista atrás a una carrera que abarcó medio siglo y a toda una vida dedicada a ser el mejor posible, como actor y como hombre, Heston escribió sobre lo que fue vivir æEn la ArenaÆ. En esta autobiografía, escrita íntegramente por él mismo, el actor habló con franqueza y calidez de las fuerzas que moldearon sus primeros años; de un hogar roto; de un joven tímido e inseguro que encontró en la actuación una forma de expresarse; y de Lydia, la hermosa joven que conoció en la universidad, con la que se casó y que acabó siendo su verdadera compañera de vida. De su extensa filmografía merecen citarse æLos diez mandamientosÆ, æSed de malÆ, æBen-HurÆ, æEl CidÆ, æMayor DundeeÆ, æEl señor de la guerraÆ, æEl tormento y el éxtasisÆ y æEl planeta de los simiosÆ. Heston también fue bendecido por el calibre de los directores con los que trabajó, entre ellos figuras legendarias como Cecil B. DeMil

En la arena

A propósito de marilyn monroe

John wayne

En æAmarga victoria: La vida de Bette DavisÆ, el reputado crítico y biógrafo Ed Sikov pinta el más detallado de los retratos que se han trazado acerca de esta mujer fuerte, inteligente y original. Una actriz que vivió marcada por su amor al cine, pero también por las inseguridades, los excesos con el alcohol, los fracasos amorosos y su legendario mal carácter. En palabras de una amiga íntima, «Bette Davis fue uno de los acontecimientos más importantes del siglo XX». A partir de entrevistas inéditas con amigos, directores y admiradores, de un minucioso trabajo de documentación y de un novedoso examen de sus películas, esta biografía íntima y estilosa reconstruye la historia personal y profesional de miss Davis de una forma tan esclarecedora como poco compasiva. Desde una perspectiva lúcida y bien informada sobre la historia y los méritos de algunos clásicos de la historia del cine ûJezabel, Eva al desnudo, La extraña pasajera, ¿Qué fue de Baby Jane?û, y sobre la turbulenta historia y complicada personalidad de la mujer que los hizo posible, Sikov ilumina el inconfundible estilo cinematográfico de Bette Davi

Amarga victoria

Éste es un libro atractivo y apasionante. Atractivo porque la personalidad de Ingrid Bergmantambién lo es. Apasionante porque su vida es una extraordinaria sucesión de éxitos e infortunios, de aconteceres contradictorios e inesperados. El lector de esta singular autobiografía nodeja de interesarse, ni un solo instante, al revivir los años de esa vida que Ingrid llenó con suin teligencia, su encanto, la fuerza de su carácter y la autenticidad de su vocación. En su carreraex cepcional, Ingrid conoció a escritores, músicos, actores y directores, de los que nos dibujó,con espontaneidad y humor, excelentes retratos. Por este libro desfilan Bernard Shaw, ErnestHemingway, Eugene O'Neill, Arthur Honegger, David O. Selznick, Alfred Hitchcock, George Cu -kor, Anatole Litvak, Jean Renoir, Ingmar Bergman, Gary Cooper, Spencer Tracy, Cary Grant,Char les Boyer y un largo etcétera.«Escribe de forma directa y sincera sobre sus problemas, sin dramatismo, sin autocompasióny sin falsos pudores.» ?Time«Entre las autobiografías de grandes actrices, ésta resalta por su alto nivel de calidad e interés.» ?Publishers Weekly«Esta maravillosa actriz, esta mujer de carácter, despierta la más honda admiración cuando seexpresa personalmente.» ?Le Monde«Sabe ver y contar. La saga de Ingrid Bergman nos la hace infinitamente cercana e infinitamente querida.» ?Nouvelles Littéraires

Ingrid bergman

2A EDICIÓ PRÒLEGS DE TONI CLAPÉS I MARC SARRATS. Cada matí, quan el despertador et fa la punyeta i el cafè encara no ha fet efecte, hi ha qui encén la ràdio buscant una cosa molt concreta: companyia i bon rotllo. I d'això va el _Matina, Codina!_ A través d'anècdotes personals, records d'infantesa i confessions professionals, l'Ernest ens obre les portes del programa més esbojarrat dels matins, i ens explica com un somni infantil s'ha acabat convertint en un dels matinals més estimats de Catalunya. Però què en pensen Marc Giró, Jair Domínguez i Jordi Basté, del _Matina, Codina!_? I els oients? I com és una jornada laboral des del punt de vista del becari? UN LLIBRE D'HUMOR I AMOR PER LA RÀDIO. UN HOMENATGE A TOTES LES PERSONES QUE EL FAN POSSIBLE. «Cafè per als més cafeters, ràdio que entra pels ulls, pensaments que no tenen lloc a un programa de ràdio, secrets per als més tafaners, una quarta paret que es trenca perquè conegueu l'origen de tot.»

Catalán

Cossetania

L'univers Matina, Codina!

El reconocido periodista Jesús Álvarez nos invita a recorrer los momentos más intensos y decisivos de su vida profesional y personal en estas memorias cargadas de honestidad, emoción y un profundo amor por la comunicación.En un relato único que solo él podía ofrecer, Jesús Álvarez nos transporta a los entresijos de la televisión y la radio en España, recordando anécdotas junto a figuras míticas y revelando las vivencias que marcaron casi cincuenta años de carrera. Con una voz cercana y sincera, comparte los retos de su profesión, los sacrificios familiares y episodios tan dramáticos como el secuestro de un ser querido, que transformaron su vida y su manera de entender el periodismo.Cerca de las estrellas es una biografía reveladora e inolvidable que recorre desde los inicios en la radio hasta los focos de la televisión, pasando por momentos de incertidumbre, solidaridad y esperanza. Es un homenaje a sus padres, a sus colegas y a todos aquellos que lo acompañaron en el camino, escrito con la autenticidad de quien ha vivido intensamente cada página de su historia.

Contraluz Editorial

Cerca De Las Estrellas

Para la autora de este libro, un cineasta es un cazador de mariposas que intenta dar con la mariposa justa, justo la que estaba buscando, la que le intrigó, le robó el corazón, le hizo sentirà Es esa imagen que encuentra toda su belleza, como la mariposa, en el vuelo, siendo volátil, inatrapable, inexplicable, un misterio imposible de fijar. En busca de esa æimagen - mariposaÆ, la autora nos dice que escribir cine es trabajar en tres capas que se pertenecen y dialogan entre sí: la de lo concreto (la superficie que vemos, la tierra que pisamos, la materia con la que trabajamos), la de lo general (no siempre se ve, pero sabemos que está) y la de lo universal (al fondo, en la profundidad, sosteniéndolo todo). De estas tres capas nacen la escritura creativa (la que alumbra la obra) y la escritura social (la que nos permite comunicarla y hacernos entender ). Este libro se adentra en sus secretos y recovecos para arrojar luz sobre ambos procesos y proponer vías provechosas que nos ayudan a recorrerlos.

Ecam Escuela Cinematografia C.madrid

El cazador de mariposas

Mel Gibson pasó de ser una superestrella en la década de 1990 a una víctima de Hollywood después de la controvertida 'La pasión de Cristo' y sus muchos contratiempos personales. Los espectadores también le dieron la espalda, a pesar de haber sido uno de los actores favoritos del público después de éxitos como 'Arma letal' o 'Braveheart'. De un tiempo a esta parte, citar su nombre inmediatamente suscita debate, algunos lo ven como un artista atormentado emocionante mientras que, para otros, es un antisemita peligroso. Pero, al final, ¿quién es realmente Mel Gibson? ¿Por qué su carrera casi terminó después de su película sobre el Calvario de Jesucristo? El viaje personal de Mel Gibson es increíble, porque este devoto católico imitó, de cierta manera, el viaje cristiano (éxito, pasión, resurrección). Por lo tanto, en este trabajo analizaremos su filmografía como actor antes de detenernos en sus largometrajes como cineasta. Todo esto permite mostrar la gran coherencia, temática y estética, de su trabajo desde 'Mad Max' (1979) hasta sus trabajos más recientes.

Applehead Team Creaciones

Mel gibson: El bueno, el feo y el creyente

La ley de bronson 2

De la acción a la actuación. Directrices de Jan Fabre para el performer del siglo XXI es un ensayo, un manifiesto y un manual para intérpretes, basado en la amplia experiencia de Jan Fabre como artista teatral y coreógrafo. Este libro arroja nueva luz sobre el entrenamiento físico, mental y vocal del performer y, además, permite conocer el revolucionario pensamiento de Fabre sobre el teatro contemporáneo. (Luk Van den Dries)Este libro recopila gran parte de la sabiduría de Fabre, toda la que se puede plasmar en palabras y distribuir en forma de reflexiones, ejercicios e improvisaciones. Ha llegado a los sesenta años como un maestro del teatro, de la actuación. (Richard Schechner)Jan comienza los ensayos en la «noche oscura» que siempre ha impuesto el teatro, porque nada se hace, se ha hecho, se hará. Por eso su teatro es una llama que golpea el corazón con la intensidad que es independiente del concepto. Este libro, que recoge cuarenta años de ejercicios y enseñanzas, suena como un reto a los que van a crear teatro, como una advertencia: arde dentro de la forma. (Romeo Castellucci)Este libro es un intento de guiar a los aspirantes a performers hacia el lugar de extrema y a menudo incómoda honestidad de Fabre. Los estudiantes de teatro y danza comprenderán que en este libro, Fabre incorpora técnicas y métodos iniciados por otros, pero Jan se adentra aún más en los territorios tácitos del cuerpo y el alma en busca de formar a los artistas a los que él llama «Guerreros de la belleza». (Mikhail Baryshnikov)Se debe tener.Se debe leer.Se debe practicar. (Marina Abramovic)

Ediciones Antigona, S. L.

De la acción a la actuacion

José Sacristán ha escrito dos de las tres películas que además dirigió e interpretó: Soldados de plomo (1983), firmado con Eduardo Mendoza y Cara de acelga (1987), al alimón con Carlos Pérez Merinero. El guion de Soldados de plomo es el que ha elegido Octubre Corto para homenajear al actor, director y guionista: un texto brillante que reúne el talento de dos artistas extraordinarios. Mendoza y Sacristán trabajaron juntos la historia en Nueva York. La colaboración, producto de sus charlas y paseos, partió de un relato del escritor que fueron adaptando para cine. El material aquí publicado es una joya editorial que toma como punto de partida el guion de trabajo de José Sacristán en el rodaje. El lector podrá disfrutar en esta singular edición no solo de la escritura original de los coautores, sino también de las anotaciones posteriores que Sacristán añadió sobre el papel a los diálogos, así como de sus indicaciones relativas a la música, los planos y la dirección de actores. José Sacristán recibió el Premio Rafael Azcona, que otorga el festival de cine Octubre Corto de Arnedo, en 2021, el mismo día que estampó la huella de su pie delante del teatro Cervantes. El calado de la huella que el actor ha dejado y sigue dejando (no solo en el cine y en los escenarios, sino en la cultura y en la memoria de España) es, sin embargo, de un número que requiere una horma especial: la suya, única e irrepetible.

Los Aciertos

El niño de delantera de gallinero

Hilos De Emociones

Un pacto con el tiempo

áAl narrador de esta singular historia lo han contratado para hacer de Javier Cámara en una película y decide viajar a Albelda, el pueblo donde nació el actor, para indagar en su vida. Entre viaje y viaje, revisa sus interpretaciones en el cine y las series a la búsqueda de los gestos y ademanes que lo caracterizan, y se entrevista para ello con todo aquel que le pueda proporcionar información. El hijo del Labrador no es solo el relato de ese proceso, sino también una encantadora aventura en la que el personaje merendará con la familia de Cámara, tomará café con algunos colegas y se meterá literalmente hasta la cocina e incluso hasta la nevera de la casa de Javier. Por las páginas del libro desfilan, como en cameos cinematográficos, la madre y las hermanas del actor, sus maestros y muchos amigos como Carmen Machi, Pilar Castro, Fernando Trueba, James Rhodes, Félix Sabroso, Fernando Colomo, Isabel Coixet, Cesc Gay o Candela Peña, entre otros, aparte de estrellas del cine tan admiradas como Pedro Almodóvar, Paolo Sorrentino o Jude Law. Además, el prólogo de David Trueba y el epílogo de Bernardo Sánchez le ponen a la novela un marco espléndido, detallan aún más la vida y la obra de Javier Cámara, para que el lector disfrute y se divierta con esta peculiar biografía de uno de los actores españoles más extraordinarios y queridos de la historia de nuestro cine.El germen de este libro está en marco del Premio Rafael Azcona del festival riojano Octubre Corto, entregado a Javier en el año 2018.

Ava (2022)

Un hombre ordenado (2022)

Las peliculas de paul newman (2024)

La Vida Es Un Globo (2025)

The Girls (2025)

Pasiones de cine (2021)

Los renglones torcidos de hollywood (2019)

La sombra del actor (2023)

En la arena (2023)

A propósito de marilyn monroe (2022)

John wayne (2022)

Amarga victoria (2021)

Ingrid bergman (2020)

L'univers Matina, Codina! (2026)

Cerca De Las Estrellas (2025)

El cazador de mariposas (2025)

Mel gibson: El bueno, el feo y el creyente (2020)

La ley de bronson 2 (2022)

De la acción a la actuacion (2023)

El niño de delantera de gallinero (2024)

Un pacto con el tiempo (2020)

Javier cámara el hijo del labrador (2023)

Universo stallone vol. I (1946- 1992) (2023)

Prince. La imagen púrpura (2019)