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Isabel Burdiel restituye la figura de la novelista española por excelencia, personalidad clave del siglo XIX. Emilia Pardo Bazán, una de las grandes novelistas del siglo XIX europeo, extraordinariamente popular y traducida en vida a numerosas lenguas, contribuyó de manera decisiva (como Clarín, Galdós y otros grandes de su época) al cambio de registro novelístico y a la construcción de la esfera cultural y del canon literario decimonónicos. Insertó abiertamente en la discusión pública la condición de las mujeres y sus derechos, con un enfoque tan moderno que no tiene igual entre las grandes escritoras del momento. Intelectual respetada, polémica y vituperada, excelente empresaria de sí misma, notable periodista, crítica e historiadora de la literatura -entre otras muchas facetas-. Se casó, tuvo hijos, se separó discretamente y vivió varias relaciones amorosas, entre ellas una célebre e intensa con Benito Perez Galdós. Fue una mujer repleta de contradicciones estéticas, emocionales y políticas que se sintió a la vez cosmopolita, europea e intensamente nacionalista española; reaccionaria y progresista; excéntrica y subversiva y amante del orden. Su su personalidad resulta tan contundente como esquiva y difícil de aprehender. El gran logro de Isabel Burdiel es dar cuenta magistralmente de esa multiplicidad, conectando y distinguiendo lo que escribió y lo que vivió, rastreando sus paradojas, sus decisiones, sus dudas, sus méritos y limitaciones, sus victoria, sus derrotas y, sobre todo, sus preguntas, que resuenan hoy "con una intensidad intelectual y emocional que la hacen plenamente contemporánea". ESPAÑOLES EMINENTES:Esta colección la forman una serie de biografías de destacadas personalidades españolas que por su excelencia moral o humanística destacaron en su época y siguen teniendo vigencia en la conciencia colectiva. Con ella se pretende analizar la historia de la cultura española a la luz de la ejemplaridad de determinados nombres que carecen todavía de una biografía verdaderamente moderna. El propósito es hacer una aportación real a este género y contribuir al conocimiento de nuestra historia a la vez que se traza la trayectoria de fi guras que por sus méritos sobresalientes y su general reconocimiento pueden ejercer una influencia vertebradora en la sociedad actual. La crítica ha dicho...«Isabel Burdiel elabora una biografía política, espléndidamente tramada, profunda y rica en detalles, y ofrece un gran fresco de un tiempo en el que el liberalismo doblegó a la Corona hasta obligarla a reconocer la necesidad de un compromiso con el Parlamento.»Santos Juliá, Babelia, sobre Isabel II «Isabel Burdiel disecciona ese periodo apasionante con rigor, atención a los detalles y a la complejidad de los hechos y un estilo que engancha, algo muy de agradecer.»Ángel Vivas, El Mundo, sobre Isabel II «Isabel Burdiel ha completado la obra de recuperación del personaje, que le ha venido ocupando en los últimos años. Y con su sensibilidad de historiadora y su nervio narrativo, nos ha devuelto una Isabel II mucho más comprensible, mucho más cercana, y muy alejada de caricaturas distorsionadoras y llenas de bajezas que aún circulan por muchos libros de supuesta historia.»Octavio Ruíz-Manjón, El Cultural de El Mundo, sobre Isabel II

Taurus Españoles Eminentes

Emilia pardo bazán (colección españoles eminentes)

Un relato vivo, emocionante, valiente y esperanzador frente el mayor de los males: el abusoáa un niño.Este es el libro más luminoso, impactante y real que alguien puede escribir. Tras una niñez marcada por los abusos sexuales, años de acoso escolar y una hipersensibilidad que lo llevó al borde del suicidio, Alejandro Palomas hila en estas páginas un relato sereno y electrizante con el que sobrevuela sin filtro los recuerdos de infancia, la relación sin igual con su madre, la sombra de un padre finalmente desaparecido y el poder de la imaginación y de la escritura como tabla de salvación. Este es el testimonio más sincero de un hombre que apostó por vivir y que lo consiguió gracias a su pasión por inventar y compartir mundos, siempre desde la ternura y el humor, y que ahora transforma su vida en la mayor de las historias.La literatura le permitió crear universos imaginarios mejores que la vida que le rodeaba y con los años estas ficciones le han ayudado a encontrar las palabras para mostrar toda la verdad.Esto no se dice no solo da voz a muchas voces que no pueden hacerse oír, sino que nos regala una lección necesaria: la fortaleza de saber y poder contarlo.

Esto no se dice

Cada día las expresiones de nuestra alma escriben en nuestra cara una página de ese relato, en perenne revisión, que es el rostro de cada uno de nosotros. Tullio Pericoli ha observado su alfabeto, ha investigado su gramática, ha estudiado las combinaciones y las huellas que el alma dibuja sobre la superficie del rostro. Por primera vez, en este libro escribe acerca de este misterio, no sólo en el lenguaje figurativo habitual en él, sino en el lenguaje de las palabras, narrando su experiencia, su manera de observar a las personas, de analizar sus caras, el modo en que, en unos cuantos signos esbozados sobre un papel, toma cuerpo la personalidad de un rostro. Y nos ofrece una antología inédita del misterio expresivo de los retratos: diez variaciones sobre la maraña de signos que es el rostro de Samuel Beckett.

El alma del rostro

El juego de ojos se sitúa en la Viena de 1931 a 1937, a las puertas de la catástrofe.Londres, Zúrich, Frankfurt, Viena, Berlín... La mayor parte de las grandes ciudades europeas y los acontecimientos y person as que los poblaron en el primer tercio de siglo, son el escenario y l os protagonistas de los tres libros autobiográficos de Elias Canetti: La lengua salvada, La antorcha al oído y El juego de ojos. En ellos, C anetti nos ofrece su particular visión de la vieja Europa y de sus con temporáneos --Freud o Bábel pasean por estas páginas-, en un viaje en el que las vivencias y la literatura se entrelazan para formar un univ erso único...El juego de ojos se sitúa en la Viena de 1931 a 1937, a l as puertas de la catástrofe. En ella el autor retrata su estrecha rela ción con Hermann Broch y Robert Musil, entre otros...La tercera y últi ma de las autobiografías es el quinto volumen de la obra completa de C anetti en DeBols!llo, una edición definitiva dirigida por Juan José de l Solar...«Canetti ahora, en tiempos de crisis, es más necesario que n unca, porque es uno de esos autores q

Contemporánea (Debolsillo)

Obra completa 5/9: Juego de ojos

Buena parte de la existencia más que azarosa de Joseph Conrad, una vida plagada de acontecimientos inverosímiles tras abandonar su Polonia natal, ha pasado desapercibida para los lectores. En este libro, que combina las mejores virtudes de la novela y la biografía, se revelan con absoluta franqueza detalles de la vida del escritor que tan sólo su esposa Jessie conocía: las reacciones en privado como marido y genio literario; su humor melancólico y sus debilidades; su temperamento y métodos de trabajo; la poderosa obsesión por el mar y la lucha por la liberación del alma creativa del escritor. Gracias a su esposa Jessie, es posible ahora rastrear las secuelas tras haberse enrolado como marino con apenas 18 años, las vivencias durante su paso por Francia e Inglaterra, así como el estallido de la Primera Guerra Mundial en Viena o su visita a Estados Unidos con motivo de la presentación de sus libros. Jessie Conrad ofrece, además, descripciones de las numerosas personas con quienes la familia del autor tuvo trato, así como de los amigos y enemigos pertenecientes al mundo literario. Joseph Conrad y su mundo es el retrato de un hombre que nunca ejerció de centro de su círculo, y que intentó alejarse de éste para concentrarse por completo en la escritura.

Sexto Piso Editorial

Narrativa Sexto Piso

Joseph conrad y su mundo

Este volumen recoge algunos de los textos que mejor definen a Thomas de Quincey y mejor plasman su compromiso con la inteligencia, la verdad, el humor y la polémica. Con «Judas Iscariote+ levantó ampollas al afirmar que el apóstol que traicionó a Jesús era al menos tan santo como éste porque el plan de Dios jamás hubiera podido cumplirse sin su obediencia y sacrificio; en «Sobre la guerra+ plantea el imposible final de los conflictos armados; «Sobre el suicidio+ es una reflexión de las posibles justificaciones de ese acto definitivo a la luz de un gran poema de John Donne; en «Sobre la superstición moderna+ examina la irracionalidad como madre de todas las religiones.«Judas+ explica por qué Jorge Luis Borges consideraba a De Quincey uno los pensadores más agudos de cualquier época.

Judas y otros ensayos sobre lo divino y lo humano

Esta es la historia de una familia que amaba reunirse, comer, beber, reír, bailar y discutir. Que amaba el sol y el hedonismo de los días de verano. Este es el testimonio abrumador de una mujer que se atreve a revelar un secreto que guardó durante años. Un secreto que ahoga la memoria, que oprime, que anula el placer para siempre, que baila al ritmo del miedo y se alimenta de la vergüenza y de la culpa.La familia grande, que se ha convertido en el fenómeno editorial del año y cuya publicación ha conmocionado a la sociedad francesa, no es un simple testimonio ni una venganza pública, es una obra magistral que reconstruye con una implacable precisión los mecanismos de dominación y pone en evidencia cómo la violencia sexual destruye toda certeza. La historia de esta familia es universal y manifiesta el poder de la escritura frente a la omertà y la ausencia de justicia. Es la historia de una liberación tardía y de una lucha por dejar atrás un mundo antiguo en el que reinan los depredadores.

Ediciones Península

Península

La familia grande

El nuevo libro de la premiada Jennifer Clement: «un memoir iluminador» (Harper's Bazaar) sobre sus años previos a La viuda Basquiat, el fenómeno literario que Steven Spielberg está adaptando a la pequeña pantalla. Jennifer Clement creció en Ciudad de México en los años sesenta, a apenas una puerta de distancia de la casa de Frida Kahlo y Diego Rivera. Su infancia, bohemia y muy poco ortodoxa, le permitió convivir con artistas, poetas, comunistas y revolucionarios y, más adelante, experimentar su propio despertar creativo. En los años ochenta, decidió sustituir las revoluciones de Latinoamérica por la contracultura de Nueva York, y pronto se convirtió en un referente de su escena cultural, habitando los mismos espacios que Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Colette Lumiere y William Burroughs, y frecuentando locales tan legendarios como The Mudd Club, Danceteria y Studio 54. La autora de La viuda Basquiat regresa con un memoir literario que es a la vez la historia de dos peligrosas, y por ello importantes, ciudades: Ciudad de México y Nueva York, y un retrato de los artistas que trabajaron en, desde y a pesar de ellas.La crítica ha dicho...«Clement ha tenido una vida como ninguna otra y ha hecho de ella un mosaico resplandeciente, una obra maestra: este libro. Con ojo de artista y pluma de poeta, ha detallado íntimamente su viaje entre Ciudad de México y Nueva York, junto con toda la magia, la fama, los fantasmas y el brillo de la época. Espectacular en cada página. Me ha sobrecogido. Léanlo».Andrew Sean Greer, ganador del premio Pulitzer«Ya sea escondiendo sus poemas en una nevera pintada por Basquiat o jugando con la nieta de Diego Rivera en la bañera de Frida Kahlo, los recuerdos de Clement constituyen una síntesis perfecta de claridad y misterio».Hephzibah Anderson, The Guardian «Un memoir iluminador».Harper's Bazaar «Unfiel retrato de Basquiat, que evoca con gran contundencia su inventiva como artista».The Independent on Sunday «Una cápsula del tiempo narrada a la perfección mediante fragmentos de una prosa que embriaga [?] Al igual que en La viuda Basquiat, el testimonio de Clement sobre la transformación de Nueva York resulta irresistible».The Skinny «La fiesta prometida es más que una autobiografía; es una celebración de la memoria, una indagación sobre la identidad y un testamento del amor imperecedero de Jennifer Clement por México. Mediante una narración fragmentaria, Clement consigue tejer una historia en la que resuenan la nostalgia y la complejidad de una vida que transcurre entre dos mundos».Mexico News Daily «Las memorias de Clement son crudas, hermosas y magnéticas. Imposible dejar de leer».I-news«La visión del mundo de Clement es única. Bajo su mirada, lo "real" se desnuda para revelar lo fantástico. En su prosa, lo mundano estalla en llamas. La fiesta prometida es una cápsula del tiempo para todos los artistas por venir».Rick Bass, autor de Invierno

La fiesta prometida. Kahlo, basquiat y yo

A medio camino entre el ensayo y la autobiografía, ?Las pequeñas virtudes? reúne once textos de tema diverso que comparten una escritura instintiva, radical, una mirada comprometida llana y conclusivamente humana. La guerra y su mordedura atroz de miedo y pobreza, el recuerdo estremecedor y bellamente sostenido de Cesare Pavese y la experiencia intrincada de ser mujer y madre son algunas de las historias de una historia?personal y colectiva?que Natalia Ginzburg ensambla magistralmente, en estas páginas de turbadora belleza, con una reflexión sagaz siempre atenta al otro, arco vital y testimonio del oficio?vocación irrenunciable, orgánica?de escribir.

Otro

El Acantilado

Las pequeñas virtudes

Algunos grandes escritores escriben y vuelven a escribir cientos de veces la primera frase de su libro, y nunca pasan de ahí. Otros desisten y, quizá desesperados, deciden empezar con lo primero que se les ocurre. Comenzar a contar una historia, dice Amos Oz, es como intentar conquistar en un restaurante a una persona totalmente desconocida. En el análisis que hace de los fragmentos iniciales de algunas novelas y relatos de Gógol, Kafka, Chéjov, Carver o García Márquez, así como en sus referencias a otros clásicos de la literatura universal, Oz desafía, guía y entretiene. Además, explora con humor y pasión el motivo por el cual el comienzo resulta tan importante como el final, analizando esos primeros párrafos donde los autores hacen promesas que tal vez no cumplen, o lo hacen de una manera inesperada...    «La historia comienza es la aventura de un lector explicada a otros lectores, las claves de lectura que uno cree entrever reveladas con júbilo al lector anónimo. Es un ejercicio de crítica literaria, un anzuelo eficaz lanzado con ímpetu a lectores renuentes y, por encima de todo, un divertimento a vueltas con los protocolos de la lectura». Babelia, El País    PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE LAS LETRAS 2007«Oz es un escritor de genio revelador.»  The Guardian

Biblioteca Amos Oz

La historia comienza

Escritos de juventud muestra la huella de una primera «visión interior» que el director soviético habría experimentado de su propio cine. Sirviéndose de la escritura, intentó fijar esa primera llamada, esa primera impresiónà antes, incluso, de haberla podido fijar en imágenes cinematográficas.

Abada

Escritos de juventud

El ganador del Premio Cervantes, Jorge Edwards, regresa con otra entrega de sus apasionantes memorias. «Un magnífico cronista.»Mario Vargas Llosa, El País Además de un excelente narrador, Jorge Edwards, Premio Cervantes, es también uno de los mejores memorialistas del ámbito hispanoamericano, como ha demostrado, por ejemplo, en Persona non grata, la crónica de su experiencia como representante diplomático en Cuba, y en Los círculos morados, la primera entrega de sus memorias que ahora completa con este segundo volumen, Esclavos de la consigna, un relato vívido y luminoso de sus años de formación en el Chile de mediados del siglo xx, por el que desfilan personajes de la talla de Pablo Neruda, Nicanor Parra, Alejandro Jodorowski, José Donoso e incluso, fugazmente, William Faulkner. La apasionante rememoración de sus años de formación está asimismo entreverada de un pensamiento crítico sobre las ilusiones políticas de su generación, cuando se alimentaba la esperanza de la utopía socialista. Cáustico, irónico, elegante y preciso, Edwards celebra en este libro toda una vida dedicada a las letras «y a la diplomacia» con unas reflexiones que también ayudan a entender nuestro presente. Reseñas:«Jo rge Edwards te puede contar un drama sin mover un músculo. Impertérrito, ha pasado por las más significativas contradicciones de nuestro tiempo como si hubiera sido puesto ahí para contarlas.»Juan Cruz, El País «Edwards es, como según él lo fue Machado de Assis, un "narrador incisivo, bromista, culto, muy poco frecuente" en la literatura ibérica e iberoamericana de entonces y de ahora.»Christopher Domínguez, Letras Libres «El segundo y afilado volumen biográfico del autor, con un estilo ágil y leve como el de Stendhal, es ideal para dar un paseo por los entresijos de la literatura latinoamericana de los sesenta.»D. Gándara, La Razón «Hoy por hoy, me atrevo a decir en voz alta que Edwards es el memorialista actual más relevante en las literaturas de lengua española; chileno del mundo, enamorado de la literatura de Francia, y de todas las literaturas del universo, Edwards mantiene la memoria fresca, cercana, cómplice; cómplice, digo, de las palabras, de la certidumbre de la palabra flaubertiana.»Juan José Armas Marcelo «El escritor [...] utiliza ese lenguaje narrativo suyo capaz de sacar al lector a bailar, a base de ritmo, para resucitar las cosas del pasado y hacerlas presente.»Inés Martín Rodrigo, ABC «Un retrato inolvidable de su trayectoria, de su país, del castrismo, y de figuras como Pablo Neruda o Carlos Fuentes.»Carlos Abella, El Imparcial «Un testimonio afilado y libre de lo que fueron aquellos años donde política y literatura caminaban muchas veces de la mano.»Andrés Seoane, El Cultural «El memorialista inagotable, el contador de raza, se las ingenia para iluminar desde otros ángulos lo mil y una veces escrito, hasta para ofrecer nuevas revelaciones. [...] Edwards goza de una rara serendipia histórica: allá donde va, pasa algo.»José Vasconcelos, La nueva España - Cultura «En Esclavos de la consigna, [Jorge Edwards] va dando fiel relación de lo que leyó, esa catenaria de escritores que dieron pistón a su prosa, y de los arrepentimientos y cuentas que han quedado pendientes. Pero también trae el relato amargo de unas ilusiones políticas y de la resaca que dejó la embriaguez de tanta utopía truncada.»Javier Ors, Zenda La crítica ha dicho sobre Los círculos morados (1º volumen de sus memorias):«Los círculos morados es pura literatura, un ejercicio literario construido con la propia materia del autor. Una mirada hacia el interior de Edwards basada en la v erdad, aunque como en todo texto literario se cuele la ficción.»EFE «Los círculos morados es un buen libro que nos anuncia otro mejor todavía.»Luis Antonio de Villena «Repasar la vida de Edwards es recordar la historia del siglo xx, los paradigmas pulverizados, la ilusión y el desencanto de su generación, que alimenta gran parte de su literatura.»El Imparcial «Son memorias abiertas, arriesgadas, donde el autor se expone como no se había visto hasta ahora en nuestra tradición local del género, donde abunda la autocensura o la autocomplacencia.»Daniel Swinburn, El Mercurio «El valor de estas memorias está justamente en que el autor nos revela los secretos, nos enseña el truco, nos muestra de dónde ha sacado al conejo y a sus personajes, y que estos son mucho más cercanos de lo que el lector puede creer.»Marcelo Beltrand, La Estrella de Valparaíso

Lumen Narrativa

Esclavos de la consigna

un libro mágico cuya singularidad estriba en ser una autobiografía esc rita por otra autora.José Luis Sampedro nació en Barcelona en 1917. Pasó su infancia en Tánger y su adolescencia en Aranjuez, ciudades de gran influencia en su obra. Actualmente reside entre Madrid y Tenerif e. Es catedrático jubilado de Estructura Económica, escritor y miembro de la Real Academia Española.. Es autor de numerosas obras de econom ía: la más importantes son Conciencia del subdesarrollo y Las fuerzas económicas de nuestro ti empo, traducida a seis idiomas. Entre su nove las cabe desgacar La sonrisa etrusca, La vieja sirena, Octubre, octubr e, Real sitio y E l amante lesbiano.. En sus libros más recientes, El mercado y la globalización y Los mongoles en Bagdad, ofrece un reitera do testimonio de su infatigab le espíritu de lucha contra la guerra y la injusticia en el mundo... Olga Lucas (Toulouse, 1947) nació en el s eno de una familia española en el exilio. El paso por los países del E ste le proporcionó l a oportunidad de estudiar lenguas eslavas y traba jar como intérprete, traductora y locutoraNo he venido aquí a hacer r etórica, ni literatura... he venido aquí a VIVIR, a vivir cuando se me está acabando la vida y, por tanto, a disfrutarla más. Las lecciones sobre El autor y su obra, impartidas por José Luis Sampedro en la Univ ersidad Internacional Menéndez Pelayo en verano de 2003, suscitaron un a multitudinaria asistencia y resultaron hondamente emotivas, dadas la s circunstancias personales en que se encontraban tanto José Luis Samp edro como su esposa Olga Lucas. Ella le acompañaba en la sala y se enc argó íntegramente de la versión del lenguaje oral al lenguaje escrito. El resultado es un libro mágico cuya singularidad estriba en ser una autobiografía escrita por otra autora. Aquí cuento yo mi vida, pero es narrada con las palabras de Olga Lucas, que son mías aun siendo suyas .

Ensayo (Debolsillo)

Escribir es vivir

A los veinticinco años, Adrienne Miller fue ascendida a editora literaria de Esquire, revista que durante décadas había dado forma al concepto mismo de masculinidad, acogiendo en sus páginas a autores como Carver, Hemingway o Mailer. Eran los años noventa, la edad de oro del periodismo impreso y un momento relevante en el que las mujeres empezaban a ocupar los puestos de poder que hasta entonces les habían sido vetados. A nivel literario, fue el momento de la irrupción de David Foster Wallace como la voz de su generación.Este libro, foco de gran interés por el retrato contradictorio que la autora hace de su relación profesional y sentimental con el autor de La broma infinita, se adentra en los prestigiosos círculos editoriales de Nueva York dominados por hombres narcisistas, y ahonda en las complejidades de una relación personal con Foster Wallace que navega siempre entre la admiración intelectual y el abuso psicológico. Una historia clásica de supervivencia en un mundo adverso que pone luz a una época y a unos personajes devorados por su propio ego.á

Peninsula

En tierra de hombres

. Desde las jarchas hasta la última literatura: todos los autores, todas las obras, todas las corrientes, todos los títulos. . Lo que necesitas saber sobre la literatura española: cuándo surgió, cómo ha evolucionado, quiénes son sus principales figuras, cuáles son las mejores obras. . El libro de consulta más completo en formato mínimo, para los que aman la literatura o quieren aprender a amarla. . Una referencia indispensable para cualquier estudiante de literatura.

Turner Publicaciones S.l.

Historias Mínimas

Historia mínima de la literatura española

"Las voces bajas es la novela de la vida. Son las voces de los niños, las mujeres que hablan solas, los emigrantes, los muertos, los animales... Las voces de los que no quieren dominar y se alimentan de palabras y cuentos." Desde la primera página, late algo singular en Las voces bajas. Escrita al modo de una autobiografía, todo parece verdad y todo, imaginación. Es el efecto de una novela de la memoria encendida. El libro arranca en una geografía real donde la mirada de la infancia va descubriendo, con una mezcla de miedo, estupor y maravilla, lo que de extraordinario hay en la existencia de la gente corriente. Con el hilo conductor de María, la hermana mayor, magnética, la muchacha anarquista que siempre abría camino, esta novela es una construcción de humor y dolor, donde las palabras pelean y se abrazan con la vida. Al leer esta obra, un ojo llora y otro ríe. "No sabemos bien lo que la literatura es, pero sí que detectamos la boca de la literatura. Tiene la forma de un rumor. De un murmullo. Puede ser escandalosa, incontinente, enigmática, malhablada, balbuciente. Yo conocí muy pronto esa boca. En aquel momento era, ni más ni menos, la boca de mi madre hablando sola." En Las voces bajas, el amor y la ironía sostienen a pulso el retablo humano. La nueva obra íntima y fascinante del autor de El lápiz del carpintero.

Las voces bajas

Perteneciente a la más antigua nobleza rusa, Lev Tolstói (1828-1910) adquirió fama tempranamente con los tres relatos autobiográficos que se reúnen en este volumen. Publicados todos ellos por la revista Sobremennik de San Petersburgo, «Infancia» vio la luz en 1852, «Adolescencia» en 1854 y «Juventud» en 1857, aunque este último, por problemas de censura, no se editó íntegro de hecho hasta 1928, de forma póstuma. Escudándose bajo un nombre supuesto, el autor relata en primera persona los más diversos acontecimientos de su peripecia vital a partir de los diez años y sus conflictos íntimos. Pero, como se apunta en la presentación, todo ensayo memorialístico moderno implica la redefinición de una época (en este caso la de la Rusia de los zares) a través de una experiencia personal. No es éste el menor interés de este libro, que suma a su intrínseco valor literario y evocativo su voluntad de herramienta para combatir un clima social insatisfactorio.   Presentación de Víctor Andresco Peralta

El Libro De Bolsillo

Infancia. Adolescencia. Juventud

Un libro perspicaz sobre el fastidio de envejecer y la aceptación de la muerte, pero también una celebración de los placeres de la vida. Oscar Tusquets estaba escribiendo un libro «sobre el coñazo de envejecer y la aceptación de morir» cuando estalló la pandemia y, claro, no pudo resistir la tentación de incluir ahí algunas de sus reflexiones, siempre perspicaces y políticamente incorrectas, sobre la obsesión por prohibir de los gobiernos, sobre el atentado estético de las mascarillas, contra las teorías conspirativas de quienes sostienen que el virus se creó en un laboratorio o contra los apocalípticos y buenistas discursos ecologistas.Tras llegar a la conclusión de que de la pandemia saldremos más tontos, volvemos al tema del libro, un «panfleto riguroso pero desenfadado de un superviviente» a punto de cumplir los ochenta. Un superviviente que se lanza a un ágil recorrido autobiográfico al ritmo de «me acuerdo de...»?como en el I remember de Joe Brainard y el Je me souviens de Perec? y por ahí asoma desde una Barcelona ya desaparecida hasta el primer encuentro con Dalí, con Amanda Lear de fondo, pasando por un temprano viaje a Italia lleno de peripecias o por evocaciones del mundillo de los arquitectos barceloneses.Siguen agudas y no siempre cómodas reflexiones sobre el envejecimiento, sobre sus renuncias (los sentidos que van fallando, el declinar del sexo, los amigos que se van...) y el necesario aprender a morir, con cavilaciones sobre la eutanasia o el macabro negocio del cáncer en las clínicas privadas de Estados Unidos.Sin embargo, como no podía ser de otro modo en un vitalista nato como Tusquets, el libro termina con una celebración de la vida: «Mientras nos quede algo de tiempo y un mínimo de salud no renunciemos al placer de conversar con un sabio, a la belleza de personas y obras, a risas con amigos, a acariciar un perro, a la sombra de una pérgola emparrada, a un sorbo de Chateau d'Yquem, una lonja de Joselito, un melocotón de viña... a surcar Nuestro Mar a vela.»

Anagrama

Narrativas Hispánicas

Vivir no es tan divertido, y envejecer, un coñazo

Las páginas prácticamente inéditas de Unos días en el Brasil (Diario de viaje) recogen el diario de un viaje en 1960, motivado por la invitación que Bioy Casares recibe de la organización del congreso del PEN Club en Brasil. Unos días en el Brasil recorre aquellos días de 1960 que Bioy estuvo entre las ciudades de Río de Janeiro, Sao Paulo y una incipiente Brasilia, de la que se celebra su 50º Aniversario como capital de Brasil. Testimonio de uno de los autores claves de la literatura en castellano del siglo XX, este diario se completa con una serie de fotos inéditas de este viaje. Coincidiendo con el lanzamiento, se celebrará una exposición titulada Basilia 1960. Fotografías inéditas de Adolfo Bioy Casares en la Galería Guayasamín de Casa de América en Madrid del lunes 6 de septiembre al domingo 19. La construcción de la ciudad comenzó en 1956, siendo Ludo Costa el principal urbanista y Oscar Niemeyer el principal arquitecto. En 1960, se convirtió oficialmente en la capital de Brasil. Junto con Putrajaya (la capital administrativa de Malasia) y Naypydaw (la nueva capital de Birmania) es una de las ciudades capitales de más reciente construcción en el mundo. El 8 de septiembre a las 20 horas será la presentación del libro en Casa de América. El acto contará con la presencia de Eduardo Berti, Juan Casamayor y muy especialmente del editor, traductor y ensayista francés Michel Lafon, que esos días concederá entrevistas. Según palabras recogidas en su posfacio, el diario tiene un cometido íntimo y personal del autor "para seguir transformando cualquier día de su vida en un viaje y una aventura, cualquier lugar del mundo en una isla encantada, donde todo se vuelve posible, e incluso deseable". Lafon mantiene que Bioy " no sabe por qué aceptó la invitación, no tiene nada que decirles a los otros invitados, rechaza las amistades obligadas y los ejercicios impuestos, odia la retórica vacía, no quiere hablar en público". Aun así, Lafon acaba preguntándose: "Viajar para escribir, escribir para olvidarse de que uno está viajando, y para recordarlo después. ¿Y si Bioy fuera el mayor diarista del continente?".

Unos días en el Brasil (diario de viaje)

La deslumbrante autobiografía de Alejandro Jodorowsky, uno de los artistas más originales y polifacéticos de la actualidad. Volviendo sobre el camino espiritual y místico que ha seguido desde la infancia, Alejandro Jodorowsky recrea la increíble aventura de su vida como artista, cineasta, escritor y terapeuta; todas las etapas de su búsqueda para superar los límites de la imaginación y la razón. La danza de la realidad no es una autobiografía al uso con un recuento cronológico de recuerdos; se trata de una autobiografía como acto de sanación. Igual que las terapias psicomágicas y metagenealógicas que creó, el autor expone los arquetipos míticos y los modelos familiares a partir de los cuales surgen los acontecimientos de la vida cotidiana. Alejandro Jodorowsky relata cómo ha concluido que tanto los rasgos de personalidad como los problemas de cada individuo están enraizados en el árbol genealógico y, evocando acontecimientos de su propia vida, explica que la realización verdadera del individuo solo es posible al deshacerse de las proyecciones que los padres arrojan sobre sus hijos.Una mirada cercana e intimista a la mente y la existencia de uno de los visionarios más creativos y enigmáticos de nuestro tiempo. La danza de la realidad es el libro en el que se basó la película homónima, escrita y dirigida por Jodorowsky, aclamada por la crítica en el Festival de Cine de Cannes en 2013.«Bailar esta danza con Jodorowsky es bailar con el Cosmos. Se goza y se aprende. Si tuviese que salvar diez libros de la Historia Universal de la Literatura, este sería uno de ellos».Fernandoá Sánchez Dragó

La danza de la realidad

Las pequeñas memorias, una joya literaria que recupera recuerdos de infancia y adolescencia de José Saramago. «Me interesa conocer mi relación con ese niño que fui. Ese niño que está en mí, siempre lo ha estado y siempre lo estará. Un adulto escribe memorias de adulto, acaso para decir: "Miren que importante soy". He hecho memorias de niño y me he sentido niño haciéndolas; quería que los lectores supieran de dónde salió el hombre que soy. Así que me centré en unos años, de los cuatro a los quince.» José Saramago Con un estilo sencillo y desnudo, Saramago describe los hechos, grandes y pequeños, que nunca, desde aquellos tiernos años, lograron desvanecerse en el tejido del recuerdo. De todos ellos, los más vívidos serán aquellos que acompañaron el despertar de su vocación de escritor: las largas horas pasadas en la encrucijada de los ríos que bañaban las tierras de cultivo de la aldea, las carreras entre los olivares, la contemplación del atardecer, la luna más luminosa que jamás alcanzara a ver mientras conducía los cerdos a la feria junto con su tío Manuel, la felicidad de acabar la tarea encomendada por su abuelo bajo una lluvia torrencial, la magia de los cines de barrio de Lisboa, la contemplación del cielo estrellado junto a su abuela en el ocaso de su vida, el arraigo a la tierra, la soledad meditabunda del adolescente...

Las pequeñas memorias

Poco antes de morir, Clarice Lispector escribió un texto en el que recogía gran parte de sus reflexiones sobre la literatura y sobre la vida. Podríamos decir que Un soplo de vida es la última indagación literaria de la escritora brasileña, y posiblemente su meditación más exhaustiva sobre el acto de escribir y sus ramificaciones. Escrita en forma de diálogo casi místico entre un autor (trasunto de la propia Lispector) y su creación, una mujer llamada Ángela Pralini, la obra refleja la fascinación que supone crear personajes y mundos. Cuando Clarice Lispector falleció, su secretaria y gran amiga Olga Borelli dotó de estructura a los fragmentos que conforman este texto metaliterario, una obra póstuma que arroja luz sobre la trayectoria de Lispector.

Un soplo de vida

¿De dónde diablos salió la ñ? ¿Hablaba Lope de Vega japonés? ¿?Yerno? viene de ?infierno?? ¿Qué tienen en común el maestro Yoda y el Marqués de Santillana? ¿Sabías que en la Edad Media se abreviaba mucho + q hoy? Una lengua muy muy larga contiene más de cien historias para leer de un tirón o poco a poco, en orden o en desorden, que constituyen la forma más divertida de acercarse al pasado y presente del español, una lengua tan larga en el tiempo como ancha en el espacio que hoy hablan más de 500 millones de personas en el mundo. Conocer el pasado de la lengua española es la mejor manera de entender sus posibilidades y su uso en el presente. Lola Pons, historiadora de la lengua en la Universidad de Sevilla, ofrece divulgación científica de calidad en este libro, ampliación del ya clásico Una lengua muy larga.  «Una combinación brillante de erudición y frescura. Lola Pons pone la historia de la lengua al alcance de cualquier lector.» Francisco Rico, de la Real Academia Española

Arpa

Una lengua muy muy larga

La Gotham Book Mart no era una librería al uso. Era un refugio literario, una casa de acogida, un oasis en el corazón de Nueva York. Un espacio de referencia que, gracias al sello inconfundible de Frances Steloff, su promotora, reunió bajo el mismo techo a los autores más representativos del pasado siglo. Algunos de los clientes más asiduos de la librería fueron John Steinbeck, William Faulkner, Gertrude Stein, e. e. cummings, Arthur Miller, John Updike, Charlie Chaplin, Allen Gisberg, Saul Bellow o Woody Allen. «La librera y los genios» cuenta su historia. La de una mujer admirable, resuelta y nada ñoña: una librera siempre dispuesta a reunir pequeñas sumas para ayudar a un amigo (Henry Miller), o ayudar a otra (Anaïs Nin) a publicar los diarios que le han rechazado todas las editoriales. Aprendemos cómo lograba burlar la censura de la época trayendo de contrabando ejemplares de libros prohibidos (Ulises, Trópico de Cáncer, El amante de Lady Chatterley) o por qué no dudó en enfrentarse a la ley para vender la autobiografía de André Gide, ni en despedir a Tennessee Williams por no saberatar correctamente un paquete. El resultado es un libro único de una época irrepetible, cuyos personajes aún nos inspiran.

Trama

La librera y los genios

Emilia pardo bazán (colección españoles eminentes) (2019)

Esto no se dice (2023)

El alma del rostro

Obra completa 5/9: Juego de ojos (2005)

Joseph conrad y su mundo (2011)

Judas y otros ensayos sobre lo divino y lo humano (2018)

La familia grande (2021)

La fiesta prometida. Kahlo, basquiat y yo (2024)

Las pequeñas virtudes

La historia comienza (2016)

Escritos de juventud (2015)

Esclavos de la consigna (2018)

Escribir es vivir (2012)

En tierra de hombres (2021)

Historia mínima de la literatura española (2014)

Las voces bajas (2012)

Infancia. Adolescencia. Juventud (2018)

Vivir no es tan divertido, y envejecer, un coñazo (2021)

Unos días en el Brasil (diario de viaje) (2010)

La danza de la realidad (2024)

Las pequeñas memorias (2015)

Un soplo de vida (2015)

Una lengua muy muy larga (2017)

La librera y los genios (2020)