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Ediciones Letra Dorada

Miguel Hernández: Me llamo barro aunque Miguel me llame: Poesía completaEdiciones Letra Dorada, 2023Este volumen recupera el titulado "Poesías completas" de Miguel Hernández, aparecido en 1979 en Aguilar, cuando la editorial operaba de modo independiente. La recopilación era entonces la más completa publicada hasta la fecha y también la primera de carácter crítico. Es decir, recogía la práctica totalidad de variantes correctamente diferenciales de las anteriores y de los manuscritos hernandianos conservados y accesibles en aquel momento.Con posterioridad se han prolongado hasta términos más exhaustivos en sus "Obras completas", añadiendo diversas composiciones. Yo mismo he participado en algunas de esas ampliaciones, de innegable valor para los especialistas, pero que no modifican necesaria o significativamente lo sustancial del corpus ya fijado. Ese al que aspira el lector riguroso en busca de un texto fiable que, sin embargo, no esté sobrecargado hasta el punto de ver comprometida su manejabilidad. De ahí la vigencia de este volumen, que desde sus mismos orígenes aspiró a mantener tal equilibrio entre la depuración textual y la accesibilidad a públicos de todo tipo.A través de él se siguen teniendo a mano tanto los poemas en su versión más fiable y definitiva como, en muchos casos, el proceso de elaboración desde los apuntes que Miguel Hernández toma para la composición, pasando por los tanteos y vacilaciones que, a menudo, nos permiten asistir a su proceso de escritura como si atisbáramos por encima de sus hombros. Y así se obtiene una especie de radiografía de muchos versos y el pulimento en que el poeta ha insistido hasta arrancar a las palabras matices que estas se resistían a ofrecer, ajustando un ritmo o redondeando una metáfora, lejos del apresuramiento que en ocasiones se le ha atribuido, motejándolo de «instintivo».A.S.V.edicionesletradorada.com

Me llamo barro aunque Miguel me llame: Poesía completa

Georges Bataille (Billon, Puy-de-Dôme, 10 de septiembre de 1897 - París, 9 de julio de 1962) desde muy niño vivió el espectáculo de su padre ciego, sifilítico y, más tarde, parapléjico. En 1901, la familia se instala en Reims, lugar donde permanece hasta 1913. Allí realiza sus primeros estudios. En 1914, se convierte al catolicismo e ingresa al seminario en Reims, pero en agosto de ese año lo abandona y se instala en Riom-ès-Montagnes con su madre, por miedo a la ofensiva aérea que sobre esa región desplegarían los alemanes. Dejan entonces al padre bajo el cuidado de una criada. La aldea es atacada en 1915 y, meses después, el padre fallece.En el período que va desde 1916 hasta 1920, Bataille ve intensificada su fe cristiana. Se inscribe en el seminario de Saint Flour, en el que pasa un año; luego se traslada a París, donde estudia el Latín Místico, de Remy de Gourmont, y posteriormente accede a las obras de Nietzsche, Sade, Kierkegaard y Freud. Comienza a frecuentar la casa de Léon Chestov, quien lo inicia en la filosofía.En 1928 publica la «Historia del ojo», con el seudónimo Lord Auch, y le incluye ocho litografías del pintor André Masson. Funda y trabaja en las revistas «Documents» (1929), «Acéphale» (1936) y «Collège de sociologie» (1937), con Michel Leiris, Roger Callois y Pierre Klossowski. En 1941 publica «Madame Edwarda», con el seudónimo Pierre Angélique, considerado por Maurice Blanchot el relato más hermoso jamás escrito. Hasta este momento ninguno de los libros publicados por Bataille había aparecido con su nombre, y no es hasta 1944, con «El Culpable», que esto ocurre.Oscar Cruz (Santiago de Cuba, 1979). Graduado en Historia (2003). Ha obtenido los premios de poesía David (UNEAC, 2006), Pinos Nuevos (2009), Dador (2009), La Gaceta de Cuba (2010) y Wolsan CubaPoesía (2012). Ha publicado «Los malos inquilinos» (Ediciones Unión, La Habana, 2008), «Las Posesiones» (Letras Cubanas, La Habana, 2010), «El Pequeño» de George Bataille (selección, traducción y nota; Ediciones Santiago, 2011), Balada del Buen Muñeco» (SurEditores, La Habana, 2013), «Esto es SOLO LO PEOR» (Antología poética; Fundación Casa de Poesía, Editorial Universidad de Costa Rica, 2013), «La Maestranza» (Ediciones Unión, La Habana, 2014; Aguadulce / Trabalis Editores, Puerto Rico, 2016; Ediciones Letra Dorada, 2024), «The Cuban Team / Los once poetas cubanos» (Antología de poesía cubana contemporánea; Hypermedia, Madrid, 2016), «Mano dura / Una indicación» (Casa Vacía, Richmond, Virginia, 2017) y «Sílex: Cinco poetas santiagueros» (Ediciones Santiago, 2022).

El pequeño

Esta obra, la más polémica y escandalosa del Renacimiento italiano, prohibida por la Iglesia y proscrita por la crítica timorata, ha conseguido sobrevivir a cinco siglos de censura, a numerosas falsificaciones y a malas traducciones que se remontan, recién, a principios y finales del siglo XX. En palabras de Guy de Maupassant: «Las personas que no saben gran cosa, es decir las nueve décimas partes de la sociedad llamada culta, se sonrojan de indignación cuando pronunciamos esta única palabra: Aretino». A principios del siglo XX, denunciaba Apollinaire: «En Italia, los letrados lo ven con malos ojos; los eruditos abordan las investigaciones sobre este hombre con gran repugnancia y pronuncian su nombre sólo con la punta de la lengua, atreviéndose a duras penas a hojear sus libros con la punta de los dedos».La presente traducción de los «Sonetti lussuriosi» de Pietro Aretino se ha hecho pensando en el equilibrio de fuerzas entre la rigurosidad filológica, echada de menos en la mayor parte de las traducciones precedentes, y la gracia poética, de la que a menudo carecen las traducciones más rigurosas, lo que la hace, posiblemente, la mejor traducción que de esta obra se ha hecho al castellano. Esto aparte, la inclusión de una introducción vastamente esclarecedora, de unas notas que nos sitúan en el contexto de cada soneto y de una igualmente vasta iconografía hacen de esta edición crítica una obra imperdible tanto para el público en general como para los estudiosos de la literatura italiana y, en particular, del poeta toscano.Pietro Aretino (Arezzo, Toscana, 1492 - Venecia, 1556). Poeta, dramaturgo género en el que descuella principalmente, hagiógrafo, crítico de arte y temible libelista; odiado por muchos, amado por más y temido por todos; el Divino para unos, Azote de príncipes para otros, fue, además de prolífico escritor, un sibarita que supo siempre aprovecharse de las circunstancias e inclinar la balanza a su favor. Mantuvo relaciones con papas, reyes y emperadores; chantajeó, aduló, calumnió y se movió de un bando a otro. Las apologías e infamias que le prodigaban, la desbordada imaginación popular y la leyenda que él mismo se esmeró en construirse lo convirtieron en un mito vivo; pero fue, más que nada, uno de los escritores más brillantes del Renacimiento, quien ostenta, para algunos, títulos como el primer crítico de arte, el primer periodista y el primer publicista de la Modernidad.«Aretino es una fuerza de la naturaleza que irrumpe con energía en el panorama europeo del siglo XVI, se divierte en construirse una imagen polémica que lo catapulta a la fama como posiblemente el autor vivo más conocido y acaba sufriendo una persecución furiosa que lo convierte en proscrito durante mucho tiempo y lo arrincona en la frontera del olvido» (Adrián J. Sáez).

Sonetos lujuriosos

La hora de tinieblas es, a decir de Andrés Holguín, «el poema más filosófico y hondamente blasfemo escrito en el siglo XIX en tierras americanas».Este gran poema, conformado por sesenta y una décimas perfectamente compuestas y de magnética musicalidad, expresa, de manera rotunda, un profundo desencanto y, sobre todo, un derrumbamiento de las más hondas certidumbres del poeta, entre las que se cuentan la bondad de un Dios Todopoderoso para con sus criaturas, el sentido de la existencia, la libertad humana y la razón de ser del libre albedrío. Esta pérdida de toda certeza y asidero hace de la existencia, el gran don de «un Dios tan justo y bueno», un tormento.Aquí lo que hay es poesía pura, mezclada con vasto pensamiento y hondura metafísica. Es aquí donde el Romanticismo hispánico toma alto vuelo, alcanzando incluso, en algunos momentos de belleza desnuda, de clara lucidez, de arrobo místico, las altas esferas de un Victor Hugo o un Lamartine. Es aquí.Este volumen recoge, en una bella y memorable edición (ya publicada en la colección Grandes Clásicos de esta editorial) las 61 décimas ilustradas con los Caprichos de Goya, bajo la premisa de que ambas obras, aparte de ser obras maestras cada una en su campo, responden a una crisis de fe (en Dios y en el hombre, respectivamente) y cumplen una función crítica contra el ser humano en general, en el primer caso, y contra la sociedad española de finales del siglo XVIII, en el segundo. El lector tendrá la oportunidad de ver de qué forma se corresponden décimas y grabados en cada caso y podrá, con un poco de juicio e imaginación, establecer entre ellas nuevas y enriquecedoras relaciones de todo tipo.

Me llamo barro aunque Miguel me llame: Poesía completa (2023)

El pequeño (2024)

Sonetos lujuriosos (2024)

La hora de tinieblas (ilustrada con los caprichos de francisco de goya) (2024)

Me llamo barro aunque miguel me llame: Poesía completa (2023)