Este libro es uno de los principales resultados de un amplio proyecto colectivo de investigación que ha reunido los estudios de una serie de investigadores españoles e italiano sobre el conjunto de miradas, reflexiones, mitos, actitudes, imágenes, textos, edificios, objetos y prácticas en los que se configura la visión contemporánea de "Oriente" desde el mundo occidental.

Tapa blanda

Español

Abada Editores

Orientalismo. Arte y arquitectura. Entre granada y venecia

Este libro comprende dos ensayos, sobre Chicago y Nueva York, a los que se añade una antología de textos, algunos inéditos en castellano y otros traducidos de nuevo, a cargo de los principales referentes del contexto cultural y artístico de ambas ciudades durante la época tratada.

Abada

Chicago - nueva york

"Fenómeno fotolibro" rinde homenaje a los fotógrafos que han considerado el libro como el lugar ideal para que sus fotografías adquieran sentido. En sus páginas se recoge la influencia de publicaciones esenciales como New York de William Klein, los fotolibros de protesta, la fotografía vernacular, la óptica del coleccionista, las bibliotecas de grandes maestros y una muestra de la producción más creativa de los autores contemporáneos. Los autores de la selección de obras son precisamente algunos de los principales protagonistas de este movimiento. Así destacan nombres de la talla de Martín Parr, Gerry Badger, Horacio Fernández, Ryuichi Kaneko y Markus Schaden. Desde la diversidad de temáticas que abordan y con sus comprometidas propuestas, las páginas de este libro conforman una poliédrica e indispensable aproximación al universo del fotolibro.

Rm Verlag, S.l

Editorial Rm

Fenónemo fotolibro

Cuauhtémoc Medina es uno de los críticos y curadores de arte más reconocidos en México, sin embargo, acceder a sus escritos es una tarea compleja. Sus ensayos y ponencias elaborados durante los últimos veinte años estaban desperdigados en publicaciones nacionales e internacionales o permanecían inéditos, lo que impedía un análisis amplio de su pensamiento y sus propuestas. Éstas últimas en muchas ocasiones se han convertido en exposiciones y se han hecho públicas en diferentes foros y en la docencia, pero nunca habían sido motivo de una recopilación para ser estudiadas en su conjunto.

Sexto Piso Editorial

Abuso mutuo

Tapa dura

México ilustrado

Déjese hechizar por Gustav Klimt, con el catálogo completo de sus pinturas, incluyendo nuevas fotografías de la serie Stoclet Frieze (en Bruselas). Un siglo después de su muerte, el artista vienés aún sorprende con su erotismo desvergonzado, sus superficies deslumbrantes y su experimentación artística. Maestro del siglo XIX y pionero del movimiento secesionista, Klimt creó un legado de tonos suntuosos y texturas de pan de oro, incluyendo obras tan célebres como El beso y Retrato de Adele Bloch-Bauer I (La dama de oro).

Taschen

Gustav klimt. Obras completas

Las pinturas de Albert Oehlen (nacido en 1954) cobran vida merced a estrategias audaces, la subversión de sus propias reglas y la belleza pictórica de sus formas abiertas y abstractas. Este nuevo y revelador estudio, comisariado por él mismo, se centra en sus pinturas de los últimos treinta años. Se incluyen obras famosas junto a otras apenas conocidas con el fin de repasar su forma de trabajar y sus temáticas. En dos extensas conversaciones con John Corbett y Alexander Klar, Oehlen nos presenta su carrera y pondera el desafío de enfrentarse al lienzo en blanco cada mañana. Además de extractos de textos contemporáneos, se recogen otros clave, surgidos de la pluma de críticos y comisarios a lo largo de la carrera del artista con vistas a proporcionar una perspectiva histórica de su obra.En combinación, este estudio oral y visual explora la trayectoria de Oehlen desde las pinturas abstractas que realizó a finales de la década de 1980 hasta el primer uso de imágenes pixeladas, que produjo en uno de los primeros ordenadores personales y modificó a mano. Exploramos asimismo la serie de Oehlen con una paleta restringida de tonalidades grises; sus collages de fragmentos de carteles publicitarios chillones pegados sobre lienzos, con los que transformó eslóganes imperativos en elementos abstractos; sus pinturas dactilares, y su serie reciente de lienzos arbóreos, en los que siluetas negras que recuerdan vagamente a árboles se retuercen y definen un repertorio de formas abstractas. En toda su obra, Oehlen transforma lo conceptual en compositivo, alentando y desafiando a un tiempo al espectador a adoptar un pensamiento fresco respecto a la pintura.

Otro

Inglés

Albert oehlen

Durante su carrera artística, Wassily Kandinsky no sólo transformó su propio estilo, sino que además cambió el curso de la historia del arte. Esta guía esencial recorre su rico repertorio para presentarnos al pintor, grabador, profesor y teórico que fue artífice del primer cuadro moderno abstracto, una de las mentes teóricas más brillantes del arte del siglo XX.

Editorial Taschen

Kandinsky

Este libro, nos dice su autor, es fruto de largos años de reflexión en torno a «líneas de pensamiento y experimentación poco habituales». Para él, la fuente es la imagen que mejor representa el misterio de la vida; en arquitectura, los rascacielos serían las fuentes heladas que han ido brotando en las ciudades. La forma, como afirmaba Sullivan, ha de ser siempre fiel a la función, pero, según Bragdon, la función debe expresar y determinar a la vez el significado mismo de la forma, como ocurre en los organismos naturales. Por tanto, la arquitectura ha de ser orgánica y estética, no en el sentido de «acorde con el buen gusto», sino en el más profundo de belleza.Después de repasar el fenómeno, puramente estadounidense, de los rascacielos, que nació de una necesidad práctica y no estética, Bragdon sostiene que un edificio no será una obra de arte si no obedece a una norma armoniosa de sus medidas, como va explicando mediante ejemplos a lo largo de esta obra. Por último, se ocupa de la ornamentación, suprimida de la arquitectura moderna porque, además de no cumplir ninguna función, encarecía la obra; a lo que Bragdon responde afirmando que es una expresión de nuestra singularidad. Y, como los modelos ornamentales se han quedado anticuados, crea nuevos patrones tan rigurosos como originales, inspirados en tres conceptos matemáticos: los sólidos platónicos, los cuadrados mágicos y la cuarta dimensión. En suma, este ensayo es un recorrido completo por el ideario de uno de los diseñadores más interesantes del siglo xx, injustamente olvidado.

Ediciones Atalanta, S.l.

Atalanta

Imaginato Vera

La fuente helada

En Lalibela,García Rodero fotografía las celebraciones coptas de la Epifanía y la Semana Santa retratando a los cristianos coptos de Etiopía, sus rituales y la vehemente religiosidad de sus cuerpos en oración.

La Fabrica

Lalibela

el libro, "juan uslé. pasos y palabras" es una exhaustiva monografía que recoge en cuatro apartados que estructuran el libro, las ideas del artista sobre el arte en general, y sobre su obra en particular.

Juan uslé. Pasos y palabras.

Nueva edicción de la coleción Obras Maestras en esta ocasión dedicada a uno de los periodistas gráficos más importates de España. Chema Conesa es además editor y director de varias coleciones de fotografía y comisario de la algunas de las exposiociones más relevantes de este pais.

La Fábrica

Obras maestras chema conesa

El estudio fotográfico más completo sobre la exploración cientifica del espacio realizado nunca. En este libro y por primera vez la Agencia Espacial Europea abre sus puertas y permite a un fotógrafo profesional la entrada a sus instalaciones. Un recorrido sobre algunas de ellas( Holanda, Francia, Kazajistán o Guayana Francesa) y sobre sus instalaciones: centros de prueba, departamentos de robótica, laboratorios de propulsión a chorro, simuladores espaciales, plataformas de lanzamiento, centros de formación de austronautas, satélites, etc. Nada se escapa al objetivo del fotógrafo Edgar Martíns.

The Rehearsal Of Space. And The Poetic Impossibility

Este libro muestra, a través de la visión de una de las más importantes mujeres fotógrafas, los cambios que experimentaron la sociedad y el estilo de vida a mediados del siglo XX

Louise dahl-wolfe

Un referente ineludible del retrato fotográfico en una nueva edición ampliada y revisada.

La Fábrica Editorial

Pierre gonnord

La propuesta del pabellón de España en la Bienal Internacional de Arte de Venecia es un proyecto rico en matices y referencias que une video, escultura y arquitectura.

¡Únete!/ join us!

Monográfico sobre uno de los artistas más influyentes, experimentales y controvertidos de las primeras décadas del siglo XX

El lissitzky:

Catálogo de Exposición el libro recorre aspectos fundamentales de la obra de gran pintor.

Paul klee. Maestro de la bauhaus

Arte español contemporáneo 1992-2013

Catálogo de la exposición de la fundación Botín de Santander, con alguno de los trabjos más conocidos del prestigioso fotógrafo británico

Europe: America

Martín Chambi es uno de los Peruanos más universales del siglo xx. Castro Prieto ha querido ponerse en la piel de Chambi para mirar don él miró. Pero no ha querido hacerlo mimetizando su estilo, sino utilizando su propia y particular mirada.

Martín chambi perú castro prieto

Desde 1983, el estudio de arquitectura Arquitectoma ha desarrollado varios de los complejos habitacionalesy comerciales más exitosos de México. En este libro, que celebra sus más de treinta años de consolidado liderazgo en la rama de la construcción, la empresa comparte con el lector las historias detrás de sus inmuebles. Una publicación muy ilustrada con fotografías, infografías, reproducciones de maquetas y planos que permitirá conocer las técnicas, las texturas y los detalles que hicieron realidad algunos de los proyectos inmobiliarios de mayor calidad en México, entre las que se encuentra el reciente centro comercial Garden Santa Fe, uno de los más ambiciosos proyectos comercialesel pujante distrito financiero residencial de la capital mexicana.

Ediciones El Viso

Ediciones El Viso, S.a.

Arquitectoma. 30 años de arquitectura en méxico

El Viso Ediciones

Gebac

México en el louvre

Nadia Scit desvela en este libro las claves alquímicas para poder entender las metáforas de cada una de las escenas de este cuadro del Bosco. El jardín alquímico de las delicias es un libro basado en los principios alquímicos que el Bosco conocía muy bien, cuya interpretación ha dado lugar a controversias que han perdurado más de quinientos años

Orientalismo. Arte y arquitectura. Entre granada y venecia (2013)

Chicago - nueva york (2012)

Fenónemo fotolibro (2017)

Abuso mutuo (2017)

México ilustrado (2010)

Gustav klimt. Obras completas (2017)

Albert oehlen (2017)

Kandinsky (2015)

La fuente helada (2024)

Lalibela (2017)

Juan uslé. Pasos y palabras. (2018)

Obras maestras chema conesa (2014)

The Rehearsal Of Space. And The Poetic Impossibility (2014)

Louise dahl-wolfe (2016)

Pierre gonnord (2017)

¡Únete!/ join us! (2017)

El lissitzky: (2014)

Paul klee. Maestro de la bauhaus (2013)

Arte español contemporáneo 1992-2013 (2013)

Europe: America (2011)

Martín chambi perú castro prieto (2011)

Arquitectoma. 30 años de arquitectura en méxico (2014)

México en el louvre (2013)

El bosco. El jardín alquímico de las delicias (2025)