La cultura hip-hop surgió en los guetos de Nueva York (Estados Unidos) en la década de 1970. Se trata de un producto colectivo, que abarca diferentes manifestaciones artísticas, música (rap y DJs), artes visuales (grafiti) y baile (break). Pero hay otro elemento más en juego, el compromiso político. Con fuerte influencia de los movimientos negros de la década de 1960 y de la cultura de la calle, el Hip-Hop es la síntesis radical de una producción cultural de base africana que propone nuevos análisis de la realidad a través de la denuncia del racismo. Las enormes desigualdades sociales y la discriminación sufrida por los individuos (por el color de su piel, la apariencia física, la forma de vestirse, el lugar de residencia?), mayor en el caso de las mujeres, son cuestiones abordadas por los jóvenes de las periferias urbanas a través del Hip-Hop.

Tapa blanda

Español

Editorial Uoc, S.l.

Editorial Uoc

Hip-hop, cultura y participación. La visibilidad de la juventud de las periferias urbanas

¿Por qué Alicante total? Tienes entre tus manos, audaz lector, un libro único. Este texto recorre más de ocho siglos de historia de nuestra terreta alicantina en busca de respuestas.Queremos comprender nuestro pasado, entender nuestra identidad. ¿Quiénes somos los alicantinos? ¿De dónde venimos? ¿Qué queremos llegar a ser en un futuro?Alicante total explora a través de un relato sencillo y comprensible el pasado de nuestras comarcas alicantinas: Alicante, Elche, Orihuela y Alcoy son los protagonistas de esta historia.Numerosos mapas, aforismos y esquemas conceptuales te ayudarán, valiente lector, a comprender la Terreta, a dar un sentido a nuestro pasado entendiéndolo dentro de la historia de España y del territorio valenciano.¡Atrévete a saber!Sumérgete en Alicante total.Nuestra apasionante historia te espera.¿Aceptas el reto?

Editorial Sargantana

Alicante total

La bisexualidad es con toda seguridad la «sigla» más invisibilizada dentro de los colectivos y movimientos LGTB -lesbianas, gais, trans y bisexuales-, aun siendo probablemente la mayoría cuantitativa. El hecho de que su existencia misma sea objeto de debate es la prueba más palpable de que a las diferentes organizaciones activistas les queda trabajo por hacer en este sentido. Esta invisibilidad, junto a otras formas de violencia física o simbólica, es estudiada y combatida bajo un nombre: bifobia, discriminación o bifobia hacia las personas bisexuales.

Egales

Editorial Egales

Errata Naturae

Bifobia

Una inteligente reflexión que analiza la autenticidad como atributo central de las estrellas del pop actual?. En la era del marketing personal, la autenticidad se ha convertido en uno de los activos más valiosos para cualquier estrella del pop. Convertidos en empresarios de sus propias marcas, los cantantes necesitan algo más que talento: tienen que construir una personalidad que se perciba como verdadera y genuina.Este ensayo examina cómo la identidad se define y se explota en una industria que exige reinvención constante, sobre todo a las mujeres. Una reflexión acerca de cómo la cultura de masas actual ha transformado el ideal romántico del artista en un producto brillante, accesible... y perfectamente coreografiado.

Editorial Anagrama

Anagrama

Yo Siendo Yo

El relato de una búsqueda y un misterio: la fogosa vida y violenta muerte de la brasileña Luz del Fuego, una leyenda libertaria y adelantada a su tiempo.á «Soy como un cuerpo líquido: tomo cualquier forma. Muera la realidad. Quiero la fantasía y puedo comprarla.»¿Quién fue Luz del Fuego? ¿Quién fue la mujer que desafió así al mundo y en 1952, en pleno Gran Baile de Gala del Carnaval de Río, sacó dos pistolones y al grito de «¡No soy la novia de Brasil! ¡Yo soy la Novia Pistolera!» disparó todas sus balas contra el techo? ¿Por qué la asesinaron en 1967 en su paradisíaca Isla del Sol y arrojaron al mar su cuerpo relleno de piedras?Esta es la historia de una leyenda que existió en carne y hueso. Dora Vivacqua dio su vida por encarnar el mito de Luz del Fuego: guerrera sin antifaz y vengadora sin máscara, heroína o villana, amada u odiada por todo el Brasil. Escribió novelas malditas, fundó partidos políticos e islas utópicas. Bailó con serpientes y jugó con fuego para hipnotizar a un país entero: una Lilith moderna y radicalmente libre, una mujer de acción cuyas ideas brillan hoy con más luz que nunca.Entre la quest detectivesca y la evocación novelada, la realidad y los recuerdos, Javier Montes modula géneros y voces para seguir con vibrante ritmo narrativo las huellas misteriosas de un personaje fascinante. Retoma los hilos de su anterior Varados en Río y arma como telón de fondo un gran fresco de época: ese Brasil moderno ya desvanecido y que quizá nunca existió del todo.

Luz del fuego

¿Qué habría sido de nuestra juventud sin el Walkman o Pac-Man? ¿Qué sería de nuestros mensajes de texto sin emojis? ¿Y de las celebraciones con amigos sin karaoke? Todas estas innovaciones se las debemos a los japoneses. Matt Alt desvela la historia detrás de las principales creaciones niponas que han conquistado el planeta. Artísticamente empaquetadas, peligrosamente tiernas e inmensamente divertidas, exportaciones como Hello Kitty y Nintendo no se limitaron solo a entretener a generaciones de niños, sino que también transformaron profundamente nuestra forma de vivir.á

Ediciones Peninsula

Península

Editorial Peninsula

Mangas, arcades y karaokes

Un ensayo sobre el mundo actual, la vida online,el sexo, el deseo y el agotamiento. Escrito porel autor del best seller La España de las piscinas.En un ecosistema saturado de imágenes, plataformasy algoritmos, el porno ha dejado de ser un productomarginal para convertirse en la narrativa dominantede la sexualidad. Ya no se consume en secreto: esaccesible desde cualquier dispositivo, gestionado porgrandes corporaciones tecnológicas y moldeadopor lógicas de mercado. Pero ¿qué implica estatransformación y cómo afecta a nuestras relaciones,nuestra autoestima y nuestra capacidad de disfrute?Jorge Dioni López analiza con agudeza el impactodel porno en la era digital. Explora la virtualizaciónde las relaciones, la mercantilización del placery la búsqueda incesante de la novedad, revelandolas tensiones y contradicciones que surgen en unmundo donde la línea entre la fantasía y la realidadse desdibuja. A través de una prosa incisiva y unanálisis riguroso, el autor nos invita a cuestionarlas bases de nuestra cultura sexual y a buscar nuevasformas de erotismo más auténticas y satisfactorias.Más allá de juicios morales, Pornocracia esun libro sobre el placer, la representación y lainfluencia de la industria pornográfica en la vidacontemporánea. Porque el porno no es solo unacategoría de entretenimiento: es un reflejo del mundoque habitamos y un modelo de relación que nosatraviesa más de lo que imaginamos.

Arpa Editores

Arpa

Ensayo Arpa

Pornocracia

Superordenadores, transhumanismo, cambio climático, nanorrobots? Ranga Yogeshwar, el divulgador científico más prestigioso de Alemania, explora las grandes transformaciones científicas, tecnológicas y sociales de nuestro tiempo y nos invita a conocerlas mejor para llegar a tratarlas sin miedo. ¿Hasta qué punto los algoritmos determinarán nuestras vidas? ¿Con cuánta anticipación seremos capaces de predecir una enfermedad? ¿Quién será responsable de los dilemas morales de los vehículos autónomos? ¿Qué consecuencias tendrán las innovaciones tecnológicas en la distribución de la riqueza? ¿Capitulará la política cada vez más ante los mercados financieros? ¿Qué queda por descubrir? ¿Hay preguntas que jamás podremos plantearnos? El progreso significa más velocidad, pero ¿qué hacemos con el tiempo que nos ahorramos? Próxima estación: Futuro es una extensa y accesible reflexión sobre el modo en que las grandes innovaciones del presente transforman nuestra percepción del mundo y la manera en que nos relacionamos, generan nuevos roles en la sociedad e incluso transforman el valor de nuestras tradiciones. ¿Qué cambiará y qué permanecerá? ¿Debemos temer al futuro como una inercia inevitable o abrazarlo como una maravillosa senda de prosperidad? De nuestro conocimiento depende que sepamos asumirlo como una oportunidad.

Próxima estación: Futuro

Toda la cultura y la historia del Occidente cristiano están plasmadas en su cocina. La austeridad y la prohibición engendran pronto transgresión, y reyes, guerreros, obispos y poblaciones enteras, desde hace veinte siglos, no han hecho sino obedecer de manera sistemática las leyes de la templanza para esmerarse en satisfacer unos gustos, deleites y placeres cada vez más sofisticados. Con humor y erudición, Alvaro Cunqueiro vuelca sus vastos conocimientos del arte culinario y también sus invenciones: porque el hombre civilizado ha puesto mucha más imaginación en la cocina que, por ejemplo, en el amor o la guerra.

Austral

Austral Humanidades

La cocina cristiana de occidente

Siglo XVI. El Santo Oficio juzga a un molinero, Domenico Scandella, al que llaman Menocchio. Gracias al análisis de las creencias del reo y de los interrogatorios a los que le someten, Carlo Ginzburg reconstruye de forma memorable en este libro un fragmento de «cultura popular» o «cultura de las clases subordinadas», condenada, en general, al silencio y nos obsequia, de este modo, con un fresco de un mundo oscuro del que todavía quedan ramificaciones.

Peninsula

El queso y los gusanos

PRÓLOGO DE JAVIER AZNARKlosterman, el mejor cronista cultural de la generación X, nos sumerge en una década que, bajo su aire de intrascendencia, explica y define mejor que ninguna otra las obsesiones del presente. Entre la caída del Muro de Berlín y el atentado de las Torres Gemelas hubo un periodo en la historia que quienes lo vivieron creen recordar bien, porque no parece quedar tan lejos, y creen recordar sin nostalgia, porque no parece que pasara gran cosa. Para esas personas ?los boomers y los integrantes de la Generación X?, los noventa son poco más que la época en la que Bill Clinton tuvo una aventura con una becaria e internet empezó a cambiar nuestras vidas.Pero del inicio de esa década han pasado más de treinta años, muchos de los fenómenos que la protagonizaron se han desdibujado en el recuerdo y apenas somos conscientes del giro copernicano que significó todo lo ocurrido en esos años. Tampoco de la evolución cultural que supone haber pasado de la apatía que reinaba en los noventa a una era como la actual, en la que las redes sociales han convertido a las personas en marcas.Este es un libro sobre el éxito de Nirvana mientras quien vendía discos era Garth Brooks, sobre los incomprensibles dieciocho meses que Michael Jordan dedicó a intentar triunfar en el béisbol, sobre Friends, David Foster Wallace y Titanic, y sobre por qué Matrix es la más perfecta metáfora sobre la televisión, y no sobre internet. Este es un libro sobre una década que nos hizo lo que somos, aunque, hasta ahora, no supiéramos por qué.«Chuck Klosterman es el mejor narrador del tiempo en que vivimos. Porque él mira hacia donde todos miramos, pero ve cosas distintas. Fue uno de los primeros escritores en entender el significado moderno de la cultura pop y se ha erigido como uno de los ensayistas más influyentes del siglo xxi por su destreza para diseccionar la condición humana en un mundo que cambia cadaáminuto, porque ha contribuido a borrar la frontera entre la alta y la baja cultura, entre la epifanía y la banalidad, y porque ha logrado explorar el consumo colectivo de cultura pop y extraer lecturas filosóficas.» Juan Sanguino«Un viaje fascinante por el carril de la memoria.»áTime«Una mirada sutil y literaria a una generación tan dinámica como insegura.»áThe Washington Post«De la mano de uno de los grandes cronistas de la cultura pop surge este fascinante paseo por los años crepusculares del siglo xx.»áEsquire

Ediciones Península

Los noventa

El universo literario en una cáscara de nuez¿Has perdido el hábito de leer por placer? ¿Hay libros que crees que deberías conocer, pero te parecen demasiado complicados? Cómo ser culto es la guía de referencia para disfrutar de las mejores historias.A través de relatos breves y entretenidos sobre cinco géneros literarios ?ficción, autobiografía, historia, teatro, y ciencia?, Susan Wise Bauer comparte su pasión por los clásicos y demuestra que cualquiera puede disfrutar de la obra maestra de Cervantes, los sonetos de Shakespeare o las novelas de Jane Austen. Este libro te enseñará a dedicarle tiempo a la lectura, dominar un argumento complejo, emitir juicios personales y literarios sobre lo que lees y apreciar los vínculos resonantes entre textos. Una obra que, de forma amena, concentra toda la sabiduría del curso de literatura universal que siempre quisiste hacer y nunca te dio tiempo.

Como ser culto

Mito, interpretación y cultura, además de ser una lectura ineludible como estado de la cuestión sobre la problemática del mito y sus aspectos histórico-culturales, tiene la virtud de hablar del hombre y la naturaleza de crisis que lo acompaña. Pero sobre todo es una reflexión sobre las condiciones epistemológicas del hombre moderno y de su capacidad de expresión a través y más allá del lenguaje.

Herder Editorial

Herder

Mito, interpretación y cultura

Publicada originalmente en 1993, Cultura e imperialismo es una obra indispensable que restablece el diálogo entre la literatura y la vida, y permite comprender uno de los procesos históricos y culturales más complejos de la modernidad. En el siglo XIX y principios del XX, mientras las grandes potencias se esforzaban en construir y mantener imperios que se extendían desde Australia hasta las islas del Caribe, Occidente fue el protagonista incontestable de un esplendor cultural que vio nacer obras maestras tales como la Aida de Verdi, Mansfield Park de Jane Austen, El corazón de las tinieblas de Conrad o El extranjero de Camus, por citar solo algunas. Con todo, y a pesar de la magnitud del fenómeno imperialista que caracterizó esa época, la mayoría de críticos literarios y culturales nunca prestaron la suficiente atención a su influencia sobre la cultura. Mediante un brillante análisis, Edward W. Said examina estas obras junto con la de escritores de la talla de W. B. Yeats, Chinua Achebe o Salman Rushdie, para demostrar como la periferia sujeta al orden impuesto por la metrópoli supo crear su propia cultura vigorosa, opositora y resistente. Críticas:«Obra imprescindible.»José María Ridao, El País «La originalidad y la eficacia de este estudio se basan en el método. Said trabaja sobre las obras individuales, leyéndolas primero como grandiosos productos de la imaginación creadora e interpretativa, y luego mostrándolas dentro de la relación entre cultura e imperio.»Elvira Huelbes, El Mundo «Pivote entre dos mundos, solo Said ha sido capaz de advertir que la apacible rutina de Mansfield Park, la mansión en la novela de Jane Austen, se mantiene con el trabajo esclavo de una isla del Caribe. Sin imperio, proclama Said, no existiría la novela clásica europea tal como la conocemos.»Terry Eagleton, The Guardian «La crítica literaria que intenta tender puentes entre el arte y la política tiene que aprender mucho, si no todo, de este impresionante diálogo de Said consigo mismo.»Camille Paglia, The Washington Post

Debolsillo

Debols!Llo

Ensayo (Debolsillo)

Cultura e imperialismo

«Creo que se puede afirmar que la pretendida superhumanidad de Nietzsche tiene por origen y modelo doctrinal, no a Zaratustra, sino al conde de Montecristo de Dumas.» Eco parte de esta afirmación de Gramsci para estudiar a los superhombres de las novelas populares, de Rocambole a Montecristo, de Arsène Lupin a James Bond, de Tarzán a Superman, sin olvidar a Rodolphe de Gerolstein, el príncipe de Los misterios de París. ¿Por qué y cómo se leen las novelas folletinescas? ¿Qué mecanismos entran en juego en su estructura narrativa? ¿Cómo funciona la ideología de la consolación (el héroe consuela al lector de no ser un superhombre)? Estas son algunas de las preguntas que se plantea Umberto Eco en esta recopilación de ensayos magistrales. «No es solo un punto de referencia imprescindible a la hora de enfrentarse al vasto mundo de la literatura popular, es también una delicia por su chispeante estilo.»Joaquín Marco, ABCUn análisis exhaustivo de los superhéroes que aparecen en las novelas populares por antonomasia.Umberto Eco, nacido en Alessandria, Piamonte, en el año 1932, es actualmente titular de la Cátedra de Semiótica de la Universidad de Bolonia y director de la Escuela Superior de Estudios Humanísticos en la misma institución. Ha desarrollado su actividad docente en las universidades de Turín, Florencia y Milán, y ha dado asimismo cursos en varias universidades de Estados Unidos y de América Latina. Entre sus obras más importantes publicadas en castellano figuran: Obra abierta , Apocalípticos e integrados, La estructura ausente, Tratado de semiótica general, Lector in fabula, Semiótica y filosofía del lenguaje, Los límites de la interpretación, Las poéticas de Joyce, Segundo diario mínimo, El superhombre de masas, Seis paseos por los bosques narrativos, Arte y belleza en la estética medieval, Sobre literatura, Historia de la belleza, Historia de la fealdad, A paso de cangrejo, Decir casi lo mismo y Confesiones de un joven novelista. Su faceta de narrador se inicia en 1980 con El nombre de la rosa, que obtuvo un éxito sin precedentes. A esta primera novela han seguido El péndulo de Foucault (1988), La isla del día de antes (1994), Baudolino (2001), La misteriosa llama de la reina Loana (2004) y El cementerio de Praga (2010).

El superhombre de masas

Una demoledora crítica de la actual postración en que se encuentra la ONU.  Desde hace quince años, Jean Ziegler ha centrado sus esfuerzos en combatir la dictadura de las oligarquías del capital financiero globalizado. En el seno de las Naciones Unidas ha luchado por los parias de la Tierra, contra el hambre y la malnutrición, en favor de los derechos humanos del hombre y de la paz. Combates muy duros, que han contado con algunos éxitos importantes..., pero también con grandes decepciones.  Tales son los momentos que relata en este libro, desde un profundo conocimiento del terreno, de las maniobras entre bastidores, de las funestas y nocivas acciones de los depredadores del capital financiero globalizado, preocupados ante todo de maximizar sus beneficios.  Un implacable testimonio del sórdido juego de los poderosos de este mundo, con una pregunta crucial: ¿qué hay que hacer para que la utopía que concibieron Rossevelt y Churchill -una organización susceptible de regular los conflictos internacionales y de asegurar el mínimo vital a los pueblos del mundo- renazca del estado de parálisis en el que se encuentra?  Un libro demoledor en su crítica, amargo en la constatación de la actual postración de la ONU, aunque con un mensaje final que insufla ánimos para continuar y no bajar la guardia en la constante lucha por la libertad y la justicia.

Foca Ediciones Y Distribuciones Generales S.l.

Foca

Hay que cambiar el mundo

En una serie de ensayos magistrales sobre la cultura de masas.Umbert o Eco, nacido en Alessandria (Piamonte) el año 1932, es actualmente ti tular de la Cátedra de Semiótica y director de la Escuela Superior de Estudios Humanísticos de la Universidad de Bolonia. Ha desarrollado su actividad docente en las universidades de Turín, Florencia y Milán, y ha dado asimismo cursos en varias universidades de Estados Unidos y d e América Latina. Dirige la revista VS-Quaderni di studi semiotici, y es secretario general de la International Association for Semiotic Stu dies. Entre sus obras más importantes publicadas en castellano figuran : Obra abierta, Apocalípticos e integrados, La estructura ausente, Tra tado de semiótica general, Lector in fabula, Semiótica y filosofía del lenguaje, Los límites de la interpretación, Las poéticas de Joyce, Se gundo diario mínimo, El superhombre de masas, Seis paseos por los bosq ues narrativos, Arte y belleza en la estética medieval, Sobre literatu ra, Historia de la belleza e Historia de la fealdad. Su faceta de narr ador se iniciaEn una serie de ensayos magistrales sobre la cultura de masas -en los que analiza la estructura del mal gusto, la lectura de los cómics, el mito de Superman, la canción de consumo, el papel de lo s medios audiovisuales como instrumento de información o el influjo de la televisión en el mundo de hoy-, Eco se plantea el problema central de la doble postura ante la cultura de masas: la de los apocalípticos , que ven en ella la «anticultura», el signo de una caída irrecuperabl e, y la de los integrados, que creen optimistamente que estamos vivien do una magnífica generalización del marco cultural.

Otro

Random House

Apocalípticos e integrados

¿Alguien se imagina que el máximo dirigente espiritual vudú pueda ser un licenciado por el City College de Nueva York y doctorado por La Sorbona, y que hable cuatro idiomas? ¿O que el vudú, un hecho religioso como cualquier otro, haya sido el principal elemento vertebrador de un país marcado por más de dos siglos de golpes de Estado y violencia extrema? Fruto del conocimiento sobre el terreno de un periodista que siempre ha tratado de ir al fondo de las cosas, esta crónica propone una reveladora visión de la terrible historia de Haití, de su sociedad, de sus prácticas religiosas y del fenómeno de los zombis. Si alguien tiene dudas de su existencia, sólo tiene que adentrarse en la lectura de este apasionante relato, tan alejado de la superficial espectacularización de Hollywood.

Tierra de zombis

El estudio definitivo sobre el movimiento punk, los Sex Pistols y la cultura inglesa de finales de los años setenta.  «Sean infantiles. Sean irresponsables. Sean irrespetuosos. Sean todo lo que esta sociedad detesta.»Del manifiesto de los Sex Pistols England's Dreaming es el ensayo más importante sobre el movimiento punk, sus progenitores, los Sex Pistols, y su época: los años setenta en Inglaterra. Repleto de anécdotas, de entrevistas inéditas y en exclusiva, relata la historia del meteórico ascenso y la fulminante caída de la última banda de rock´n´roll, los Sex Pistols. Jon Savage se sitúa en el momento en que el sueño imperial inglés comenzó a mostrar sus fisuras y la subcultura se volvió el mejor lugar de resistencia. Adentrándose en el Londres más underground, este libro mezcla la teoría con la peripecia cotidiana para mostrar la metamorfosis de la identidad inglesa, y lo hace a partir de la piedra de toque de su transformación: la música punk.Críticas:«La gran biblia del punk inglés. Se anuncia como el ensayo definitivo de la época, y nadie le cuestiona el trono. Estamos ante un análisis hecho con un rigor que pocas veces se ha visto en un libro musical. Pero es que el punk, y los Pistols, fueron mucho más que canciones y una estética determinada. Eran la respuesta que buscaba una generación deprimida con aires de revolución».M. Jordi Garrigàs, Time Out Barcelona«No quean del modo menos punk. Profusa y lentamente».Rockdelux&lt; /P> «El ensayo definitivo sobre el punk británico».Rafa Cerverea, elDiario «Savage sabe cómo desvelar todas las verdades escondidas tras la mitología del punk».Esquire «El mejor libro sobre el punk rock y la cultura popular que se ha escrito jamás».New Musical Express«El libro más completo que puedas encontrar sobre el movimiento punk, los Sex Pistols y una época cumbre en la historia de Inglaterra».The Times «Un ensayo excepcional, repleto de emociones sutiles y complejas con respecto al género musical más brutalmente simple que se ha creado hasta la fecha».Entertainment Weekly«Jo n Savage es [...] un tipo que lo ha vivido todo y todo lo ha explicado excepcionalmente».Oriol Rodríguez, Mondo Sonor «El nacimiento del punk en la Inglaterra de los sesenta y de los Sex Pistols en particular, es solo la excusa para montar una gran estructura ensayística en torno a lo que estaba pasando en Reino Unido y en el mundo durante aquellos años, musical y políticamente hablando».Juanjo Villalba, Vice

Reservoir Books

England's dreaming

Una sátira nihilista sobre el mundo de las artes plásticas. Anna Haifisch es la nueva musa del cómic underground. Una criatura de rasgos aviares es la protagonista de The Artist: se dedica al arte, está todavía en su etapa de formación y se estrella en cada episodio contra las convenciones y los clichés de su disciplina. La vida bohemia, la falta de inspiración, el difícil trato con los colegas, las penosas relaciones sexuales y los delirios de grandeza son retratados en esta sátira de un mundo donde el éxito es tan efímero como frecuentemente absurdo.

Tapa dura

The Artist

Una de las radiografías más irreverentes e hilarantes de la cultura am ericana de fin de milenio.David Foster Wallace nació en Ithaca, Nuev a York, en 1962. En 1985 publicó su primera novela, The Broom of the S ystem, a la que siguieron la colección de relatos cortos La niña del p elo raro (Literatura Mondadori, 2000), la monumental y aclamada novela Infinite Jest (1996), y otra colección de relatos con el título Entre vistas breves con hombres repulsivos (Literatura Mondadori, 2001).	Co mpagina su carrera de escritor con las clases de escritura creativa en la Universidad Estatal de Illinois.Escritos durante la década de 19 90, los ensayos y artículos de Algo supuestamente divertido que nunca volveré a hacer constituyen una de las radiografías más irreverentes e hilarantes de la cultura americana de fin de milenio. Las subculturas televisivas, las entretelas del deporte de elite, la vida salvaje y s urreal en el Medio Oeste o el turismo de lujo en el Caribe son algunos de los fenómenos que David Foster Wallace describe desde una perspect iva donde se entremezclan la familiaridad, el asombro y una mordacidad descabellada. En estos textos, publicados originalmente en revistas c omo Harper's o Variety , el autor consigue dar una vuelta de tuerca in édita en la literatura norteamericana: aunar una capacidad analítica d eslumbrante con una visión satírica corrosiva y la imaginación narrati va alucinante que conocemos de su ficción. Como una Guía de Fin de Mil enio escrita a cuatro manos por Nathanael West y Don DeLillo.

Contemporánea (Debolsillo)

Algo supuestamente divertido que nunca volveré a hacer

Todos sabemos al menos una canción de Siniestro Total. Todos sin excepción. De hecho, las conocen incluso quienes jamás han abierto una novela de Pérez-Reverte o Paulo Coelho. Porque Siniestro Total lo ha cantado todo: ha cantado a los toreros, a la nicotina, a los bocatas de morcilla, a dormir la siesta, al origen del mundo, al síndrome de Estocolmo, a tumbarse a la bartola y a esa chica muy mona que nació en Barcelona. Siempre con el más férreo buen humor.Gallego, universal y con cuarenta años de aclamación popular, Julián Hernández nos ofrece la historia de su banda partiendo de las influencias que lo marcaron como músico. En Folla con él (un título cuyo origen se explica en estas páginas) nos encontramos un recorrido por el rock de todas las décadas, y unas soterradas memorias de un artista y una banda para quienes se acuñó un adjetivo, «inclasificable», que luego nos han robado en miles y miles de textos de contracubierta.

Trama Editorial, S.l.

Trama Editorial

Folla con él

.Puede que Ulises triunfara sobre las sirenas, pero las sirenas han conquistado nuestra imaginación: desde su primera aparición ha estado en la mente de poetas, pintores, exploradores y románticos empedernidos.  .Esta es la historia de la vida de las sirenas a través de los siglos, de cómo nacieron siendo malvadas mujer-pájaro, y las múltiples formas, prestigios y hechizos que las rodearon hasta llegar al siglo XXI convertidas en seductoras mujer-pez.  .Un análisis del mito que recurre a la poesía, la pintura, la música y los cuentos infantiles para resolver el misterio planteado por Homero: por qué las sirenas cautivan nuestra imaginación.

Turner

Sirenas

Un misionero y filólogo aterriza en mitad de la jungla amazónica con dos objetivos: va a aprender el endiablado idioma de esa tribu casi virgen, los piraha, a los que nadie ha conseguido entender, ni enseñar otras lenguas. Y va a traducir para ellos la Biblia y a descubrirles la fe. Así empieza una de las aventuras lingüísticas más curiosas de las que se tienen noticia: intentando aprender el idioma de los piraha, viviendo entre ellos, tratando de desentrañar su vida y su cultura, al narrador se le caen nada menos que las tesis de Chomsky, eso de que existe una "gramática innata" para todos los seres humanos. Los piraha no usan los números, no hablan en pasado ni en futuro, sus frases nunca tienen más de dos verbos y no relatan "tradiciones": ni dioses, ni mitos, ni los orígenes del universo. Por no tener, no tienen ni colores. Y en vez de buenas noches, dicen "no duermas, hay serpientes". Sin embargo, Everett, con su cuaderno y su grabadora, aprende piraha, y al aprender la lengua aprende la cultura. Lo que sucede después (¿acaban todos leyendo la Biblia?) ya hay que leerlo.

Hip-hop, cultura y participación. La visibilidad de la juventud de las periferias urbanas (2015)

Alicante total (2023)

Bifobia (2017)

Yo Siendo Yo (2026)

Luz del fuego (2020)

Mangas, arcades y karaokes (2022)

Pornocracia (2025)

Próxima estación: Futuro (2018)

La cocina cristiana de occidente (2015)

El queso y los gusanos (2015)

Los noventa (2023)

Como ser culto (2024)

Mito, interpretación y cultura

Cultura e imperialismo (2019)

El superhombre de masas (2012)

Hay que cambiar el mundo (2017)

Apocalípticos e integrados

Tierra de zombis (2018)

England's dreaming (2024)

The Artist (2017)

Algo supuestamente divertido que nunca volveré a hacer

Folla con él (2022)

Sirenas (2014)

No duermas, hay serpientes. Vida y lenguaje en la amazonía (2014)