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Wunderkammer

España

Siguiendo el trayecto trazado en el libro Robert Lowell: la mirada de Aquiles, este volumen muestra que la obra poética del norteamericano es un viaje fascinante del puerto de Aquiles hacia la soledad del Minotauro. Leer la evolución de las elegías de Lowell es leer la increíble revolución que lleva a cabo. El sufrimiento en términos existenciales arranca del cuerpo propio e instaura huellas hacia posibilidades de conocimiento. El cuerpo funciona como memoria articulando la ausencia de forma tangible. Un proceso que consiste en la desfamiliarización del Minotauro tomando su café en el bar de la esquina. Ya no es Teseo quien requiere de la madeja, sino que es el propio poeta quien revisa su pasado y estira de la madeja para reencontrarse consigo mismo. Es un gran logro del arte y una ironía sublime: la subversión de la elegía desde la palabra creativa.

Mi ataúd abierto

Los artículos que componen este libro describen, en una primera parte, la identidad que defienden algunos autores afroamericanos y amerindios, las culturas en las que pelean y que visibilizan desde la literatura, en una guerra contra la tendencia que la cultura mainstream estadounidense, cada vez más comprometida con la destrucción de toda diversidad cultural, muestra a hacerlas desaparecer. En la segunda parte, se describe la resistencia concreta a ese designio de la cultura mainstream y sus instituciones totales. De ahí que estos autores escriban bajo amenaza, porque sus comunidades viven bajo amenaza. Literatura y mundo se sitúan en el mismo plano, se comunican, se influencian uno a la otra y viceversa. Desde estas miradas marginales se describe lo totalitario, lo autoritario, lo discriminatorio de la cultura WASP estadounidense y se busca defender la diversidad cultural que aportan sus propias visiones del mundo.

Escribir bajo amenaza

Con motivo del centenario de la Primera Guerra Mundial (1914-1918), este volumen trata de rastrear el conflicto bélico como tema, espacio y personaje en la producción literaria de los principales países que participaron en él, como España, que reflejaron el enorme impacto en su literatura y prensa.Los estudios aquí reunidos toman como marco geográfico interdisciplinar las literaturas de Alemania, Francia, Gran Bretaña, Italia, Estados Unidos y Canadá, y aúnan diferentes perspectivas genéricas que incluyen el teatro, la poesía y la narrativa.De este modo, a partir de acercamientos críticos derivados de los estudios culturales, estos artículos pretenden ejemplificar la construcción estética de la Gran Guerra por parte de autores contemporáneos del conflicto, así como por aquellos posteriores a él, y que crecieron como testigos directos de sus consecuencias más inmediatas.

Universidad De Valencia

Letras desde la trinchera testimonios literarios de la primera guerra mundial

Este libro analiza algunas obras de Gordon Henry, Leslie Marmon Silko, Linda Hogan, Louise Erdrich, Carter Revard, Leonard Peltier y Greg Sarris, autores pertenecientes a distintos pueblos amerindios de los Estados Unidos. Como en las literaturas de otros grupos minoritarios y porque viven en dos mundos, el propio y el de la cultura blanca, estos escritores producen obras mestizas desde el punto de vista cultural, aunque en ellas destaca la visión del mundo del grupo tribal del autor, que adquiere un papel preponderante tanto a nivel estructural como temático y lingüístico. En estas obras se quiebran constantemente los pares binarios típicos del pensamiento occidental (vida/muerte; humanidad/naturaleza; escritura/oralidad), y esa es la base de un arte rebelde en el que el lenguaje y lo no lingüístico están profundamente unidos y, por lo tanto, comprometidos con el mundo.

Publicacions De La Universitat De Valencia

Caminar dos mundos

El estudio de la mujer es fundamental para entender los mitos y las realidades de la cultura del Sur de los Estados Unidos. Este volumen estudia cómo la producción literaria de autoras sureñas, blancas y negras, se vio condicionada por el sistema esclavista y por la segregación racial, y cómo estas escritoras se sintieron afectadas de diversas maneras por los roles y las imágenes sexuales y raciales que las definieron. Las obras de todas estas autoras destacan la participación de la mujer sureña tanto en el mantenimiento como en la destrucción de los mitos de un Sur que el viento no parece haberse llevado todavia.

Hijas del viejo sur

Premio de Ensayo Gala do Libro Galego 2020.Este libro nació con el encargo de servir como introducción a la literatura para quien desee asomarse a ella. Por el camino, sin embargo, Suso de Toro se desprende del corsé del ensayo para ofrecernos la posibilidad de participar en un diálogo: con los muertos -y por sus páginas desfilan Joyce, Proust, Woolf o Rosalía de Castro-, con nosotros mismos -entrenando nuestra conciencia crítica de lectores y liberándonos de la culpa canónica: se puede no haber leído hasta el final La montaña mágica, de Thomas Mann-, y con él, con el escritor que conoce a fondo su oficio y que reconstruye su propia carrera literaria para encontrar en sí las claves de lo que hace a quien escribe un autor: los ritos de paso, el vínculo con la propia lengua, las traiciones a que obliga el mercado, la relación con la sociedad, con la comunidad lectora viva y con la posteridad, y la alquimia que convierte en obra literaria el sustrato de lo real y lo imaginado. Al fin y al cabo, como él mismo dice, «cualquier cosa puede ser una semilla inesperada para la literatura si se da la coincidencia de que nosotros seamos la tierra apropiada».

Alianza Libros Singulares

Dentro de la literatura

Conozca la generación literaria que representa la modernidad a comienzos del siglo XX. Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, García Lorca, Jardiel Poncela, las SinSombrero, Alberti, María Zambrano, Salinas, Guillén, Rosa Chacel, Cernuda, Dalí, Buñuel, Falla? Un grupo de artistas, intelectuales, poetas, novelistas y dramaturgos que supuso un nuevo Siglo de Oro para las letras españolas Descubra la generación que representa la modernidad de comienzos del siglo XX, la generación del 27. Valedores de una poesía caracterizada por la mezcla de lo clásico y lo popular o la maestría en el uso de la metáfora, así como del paso de un arte deshumanizado a otro preocupado por los temas sociales y políticos.  Breve historia de la generación del 27 le llevará a recorrer el apasionante mundo en que vivieron y crearon unos escritores irrepetibles y conocerá la literatura y el arte que explican el mundo cultural de nuestra época. La propia personalidad y la vitalidad de cada uno de estos autores, así como sus obras, esenciales en nuestra literatura, lo empujarán a adentrarse en unos mundos literarios que hicieron posible que se pudiera hablar de un nuevo Siglo de Oro en la poesía española. Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, Dámaso Alonso o Luis Cernuda son sólo algunos de ellos.  Su autor, Felipe Díaz Pardo, experto en el tema le ayudará a descubrir una época literaria inigualable, en donde todas las artes confluyen, rodeadas de un entorno tan vibrante y deslumbrante, en un primer momento, como mísero y sórdido, en los años de la Guerra Civil y la posguerra, hasta llegar a los primeros años de la democracia.

Ediciones Nowtilus

Breve historia de la generación del 27

Desde su nacimiento en noviembre de 1980, la revista Quimera ha sido un referente en el mundo literario en lengua española y, mes tras mes, sigue en la vanguardia de la crítica literaria. En sus páginas han tomado la palabra los más destacados escritores y pensadores en entrevistas donde no solo se han adentrado en su obra sino también en su lado más humano.Antonio Buero Vallejo, Toni Morrison, Rafael Alberti, Eugène Ionesco, Carmen Balcells, Thomas Bernhard, Reinaldo Arenas, James Baldwin, Susan Sontag, Julio Cortázar, Umberto Eco, Jaime Gil de Biedma, William Burroughs, Ángel Crespo, Jorge Luis Borges, Raymond Carver y muchas otras grandes figuras literarias fueron entrevistadas en la revista dejando testimonio de su voz, lecciones irrepetibles de literatura, miedos y pasiones ante la creación y la vida. Con esta edición, recogemos las más destacadas aparecidas en sus páginas entre 1980 y 1989. Juntas suponen, además, el compendio de toda una época.Incluye una entrevista a modo de prólogo con Miguel Riera, editor de la revista durante la década de los 80.El listado completo de los entrevistados:Rafael Alberti, Reinaldo Arenas, Bernardo Atxaga, Carmen Balcells, James Baldwin, Juan Benet, Thomas Bernhard, Adolfo Bioy Casares, Jorge Luis Borges, Antonio Buero Vallejo, William Burroughs, Raymond Carver, Julio Cortázar, Ángel Crespo, Miguel Delibes, Luis Mateo Díez, José Donoso, Umberto Eco, Jaime Gil de Biedma, Pere Gimferrer, Luis Goytisolo, Juan Goytisolo, Eugène Ionesco, Roman Jakobson, Clara Janés, Milan Kundera, José Lezama Lima, Naguib Mahfouz, Javier Marías, Juan Marsé, Eduardo Mendoza, Toni Morrison, Antonio Muñoz Molina, Cynthia Ozick, Leopoldo María Panero, Pier Paolo Pasolini, Cristina Peri Rossi, Soledad Puértolas, Manuel Puig, Francisco Rico, Carmen Riera, Augusto Roa Bastos, Alain Robbe-Grillet, Juan José Saer, José Saramago, Jaime Siles, Susan Sontag, Gonzalo Torrente Ballester, Mario Llosa, Manuel Vázquez Montalbán.

Las voces de quimera

Poeta de la soledad y del amor, perteneciente por edad y amistad a la Generación del 27. Dotado de enorme sensibilidad, se ha calificado de poeta puro.

Luis cernuda para niños

Uno de los poetas más representativos de la Generación del 27.

León felipe para niños

Literaturas europeas de vanguardia

EL GRUPO DE ESTUDIOS DEL EXILIO LITERARIO (GEXEL) DE LA UNIVERSITAT AUTONOMA DE BARCELONA (UAB) El GEXEL es un grupo de investigación, adscrito al Departamento de Filología Española de la UAB y dirigido por el profesor Manuel Aznar Soler, que se constituyó formalmente el 3o de enero de I993 con la aprobación por parte de sus miembros fundadores de un Manifiesto en donde se explicaban sus objetivos y proyectos. En este Manifiesto se afirmaba, entre otras cosas, que el GEXEL «se plantea como tarea prioritaria y urgente -una tarea de evidentes implicaciones éticas y políticas- la reconstrucción de la memoria histórica, cultural y literaria del exilio republicano español de I939». Como parte de su labor investigadora y de su voluntad de impulsar el conocimiento del patrimonio cultural de nuestro exilio republicano, el GEXEL ha organizado en la UAB, hasta la fecha, tres Congresos Internacionales: el Primero se celebró entre el 27 de noviembre y el de diciembre de 1995 y sus Actas se publicaron en I998 con el título de El exilio literario español de 1939 (edición de Manuel Aznar Soler. Sant Cugat del Vallès, Associació d'Idees-GEXEL, colección Serpa Pinto-1, 1998, 2 volúmenes, 629 y 676 páginas, respectivamente). Y como la calidad de un grupo de investigación se define por la calidad de sus publicaciones, con motivo de este Primer Congreso Internacional se presentaron en 1995 las cuatro primeras publicaciones del Grupo. Así, el GEXEL creó inicialmente tres colecciones, que fueron bautizadas con los nombres de aquellos barcos míticos en que viajaron nuestros exiliados republicanos hacia América en I939: «Ipanema», narrativa; «Sinaia», estudios y ensayos; y «Winnipeg», teatro. Los cuatro primeros libros publicados en I995 fueron los siguientes: Las literaturas exiliadas en 1939, edición de M. Aznar Soler (Sinaia-1); En aquella Valencia, novela inédita de Esteban Salazar Chapela, edición, introducción y notas de Francisca Montiel Rayo (Ipanema-1); Cuatro imposibles, que incluía tres piezas inéditas de José Ricardo Morales, edición, introducción y notas de Claudia Ortego Sanmartín (Winnipeg-1) -colección así llamada en homenaje al propio dramaturgo, que viajó a bordo del buque en su travesía a Chile en I939-; y, finalmente, La libertad en el tejado, de María Teresa León, edición y estudio introductorio de M. Aznar Soler (Winnipeg-2). Estas cuatro primeras publicaciones del GEXEL inauguraron unas travesías bibliográficas que han continuado a lo largo de los años siguientes, pues se sumaron a ellas cuatro publicaciones más y dos nuevas colecciones: «Serpa Pinto», dedicada a Actas de Congresos, Seminario, Simposios y Coloquios; y «Cuba», en donde se editan antologías. Las cuatro nuevas publicaciones del GEXEL fueron éstas: Recuerdos y reflexiones del exilio, de Adolfo Sánchez Vázquez (Sinaia-2, 1997), edición y estudio introductorio de M. Aznar Soler; Sentido de la derrota (Selección de textos de escritores españoles exiliados en Cuba), edición de los investigadores cubanos Jorge Domingo Cuadriello y Roger González Martell (Cuba-I, 1998); Literatura y cultura del exilio español de 1939 en Francia (Serpa Pinto-2, I998), edición de Alicia Alted Vigil y M. Aznar Soler, Actas de un Seminario Internacional convocado conjuntamente por la Asociación para el Estudio de los Exilios y Migraciones Ibéricos Contemporáneos (AEMIC) y nuestro GEXEL, celebrado en la UAB los días 19 y 20 de febrero de 1998; y, por último, como ya antes mencionamos, El exilio literario español de 1939.

Escritores, editoriales y revistas del exilio republicano de 1939

Great Britain is changing, and so is Europe. The aim of this book, therefore, is to reflect upon the processes of (re)creation of art and literature within and against the backdrop of the shifting paradigms of the world as we know it. At a time when the political relations between Great Britain, Europe and the rest of the world are being redefined, this book examines the (de)construction of modern identities through the (de)codification of classical and contemporary mythologies. Gran Bretaña está cambiando, al igual que Europa. El objetivo de este libro, por lo tanto, es reflexionar sobre los procesos de (re)creación del arte y la literatura dentro del contexto de los paradigmas cambiantes del mundo tal como lo conocemos. En una época en la que se están redefiniendo las relaciones políticas entre Gran Bretaña, Europa y el resto del mundo, este libro examina la (de)construcción de las identidades modernas a través de la (de)codificación de las mitologías clásica y contemporánea.

Re-thinking literary identities

+Existen todavía hoy en Occidente los intelectuales comprometidos? Tras el colapso de las utopías y el Fin de la Historia, la consolidación del posmodernismo y el auge de las redes sociales, las reflexiones de 140 caracteres y las tertulias políticas televisadas, parece que hubieran desaparecido.Alfonso Berardinelli reivindica en este libro la independiencia intelectual del Crítico y del Misántropo, como dos figuras del pensamiento, a contracorriente del mundo moderno y sus desvaríos.

El Salmón

El intelectual es un misántropo

+Qué pensaba realmente Charles Baudelaire de las mujeres a las que inmortalizó en sus versos? +Por qué prefería acudir a los burdeles más sórdidos y a las prostitutas más abyectas? +Por qué se dejó maltratar durante años por su amante Jeanne Duval? +Qué secreto, en definitiva, escondía la vida erótica del autor de Las flores del mal? Camille Mauclair (1872-1945), escritor, historiador del arte y crítico literario, realizó este estudio preciso y apasionado de la vida íntima de Baudelaire en 1927, sesenta años después de la muerte del poeta, lo que le permitió hallar aún valiosos testimonios de los detalles más privados de una vida que resultó magnífica en el genio y miserable en el amor.

Vida amorosa de charles baudelaire

La agresión física contra rivales y la cópula por instinto son consubstanciales a la especie. Las prácticas sexuales se regularizarían con el Neolítico, mientras que la actividad bélica tardaría milenios en sujetarse a normas de comportamiento. La presente obra trata de esa guerra, aquí la Primera y la Segunda Guerra Mundial, en la piel de sus peones; y de dos ejemplos de sexualidad heterodoxa y des-aforada: el intercambio abierto de parejas entre matrimonios, que surge por vez primera a mediados del siglo pasado en los Estados Unidos, y el incesto/pederastia paterno-filial, que ha pervivido desde los albores de la civilización occidental como el tabú sexual por excelencia. Lo hace tomando tres extractos de cada una de cuatro novelas norteamericanas del siglo XX, y catalogando y analizando, desde la traductología, sus primeras versiones al español.

Traslación, agresión y trasgresión

Las «tramas», los «libros» y los «nombres» son modos de denominar la práctica de la historia de la literatura. La historia es un modo de lectura: volver a contarlo. Operación que no es inocente, porque se supone que la historia cree en la relación causal de la vida colectiva y la literatura, que sostiene la intencionalidad de las obras. Aunque tampoco se le oculte al historiador que los escri-tores pueden huir de la realidad, camuflar sus propósi-tos o ser a veces un sedimento de los otros textos que han leído. El lector recorrerá unas «tramas» que se limitan a un año, 1944 o 1952, y otras que evocan una sombra siniestra ?la última imagen de Franco? o una cercana y quizá confusa, el final de los años noventa. Sabrá algo más de libros como El Jarama y Los bravos, pero también de las tres novelas que mejor retrataron la Transición, o de cómo la historia hecha noticia y la escritura hecha dietario se han fundido en los relatos más recientes. Y se asomará a la coherencia interior de una constelación de poetas y al taller de una galería de novelistas: Alvaro Pombo, Juan José Millás e Ignacio Martínez de Pisón.

Editorial Anagrama S.a.

Tramas, libros, nombres. Para entender la literatura española, 1944-2000

«Un título que brilla con luz propia entre los escasos estudios internacionales de las escrituras del siglo XXI.» Jorge Carrión

Otro

Debolsillo, Esp - Random House Mondadori

Debols!llo

Los muertos indociles

Mariano José de Larra afirmó una vez que escribir en España era llorar. Con esta frase describía la tónica general de las penurias padecidas por quienes se dedicaban a la literatura en la España decimonónica. Sin embargo, desde finales del siglo XIX y ya de forma clara en la primera mitad del siglo XX, la situación empieza a cambiar para los autores, pues el trabajo de escritor se va a ir convirtiendo en un oficio.  El presente ensayo analiza desde una perspectiva histórica y sociocultural la profesionalización del escritor. No se trata de llevar a cabo una historia de la literatura del primer tercio del siglo pasado, sino de realizar una historia del contexto económico y cultural de esa literatura. Este libro analiza no solo al autor en tanto que productor, sino cómo, con más o menos fortuna, los escritores pudieron ganarse la vida a través de distintos oficios relacionados con la escritura. Se estudia, por tanto, la vinculación existente entre el autor y los editores, la importancia de estos últimos como difusores de las obras, y la creación de asociaciones para la protección de los derechos de los autores como la SAE y la SGAE. En definitiva, se pretende ofrecer una amplia perspectiva de la irrupción del mercado en la creación artística, irrupción que en no pocas ocasiones ha conducido, inevitablemente, a una diferenciación creciente entre la literatura de alta calidad, minoritaria, y la literatura popular, entendida como producto de consumo.  Raquel Sánchez García es profesora de Historia Contemporánea en la Universidad Complutense de Madrid. Especializada en la historia de la cultura, en particular en la historia del libro y de la edición, ha colaborado en la publicación dirigida por A. Martínez Martín, Historia de la edición en España (1836-1936) y escrito el ensayo Los patronos del libro. Las asociaciones corporativas de editores y libreros, 1900-1936, junto a A. Martínez Martín y A. Martínez Rus.

El autor en España (1900-1936)

La segunda mitad del siglo XIX ha sido considerada la edad de oro de la literatura y el pensamiento rusos. Nombres como Gógol, Tolstói, Turguénev, Dostoievski, Tiútchev, Soloviov, Filareto o Bújarev testimonian en su vida y en sus obras el alma rusa de manera desbordante. Siendo cierto lo anterior, no conviene perder de vista que mucho antes de que los intelectuales hubieran alcanzado la suficiente madurez para intentar entender la hondura de la «autohumillación de Cristo», la actitud del pueblo ruso se nutría de la llamada evangélica a la mansedumbre, la pobreza y la obediencia. No en vano, desde tiempo inmemorial la gente humilde fue capaz de encarnar esta idea cristiana y recibir de ella la fuerza para vivir con una mínima dignidad su pobre y sufriente existencia. Sólo más tarde fueron los intelectuales y literatos quienes en sus obras reflejaron con agudeza aquella paradójica verdad. Sobre esta categoría sorprendente de la autohumillación gira este original ensayo.

El cristo humillado

El terror, como género ficcional, no cuenta con una teorización lo suficientemente sólida o sistemática en las investigaciones llevadas a cabo desde la universidad española, ya sea a propósito de la literatura o de otros medios. Considerada a la sombra de lo fantástico, entendida como una de sus subespecies o, en el peor de los casos, indiferenciada de aquel, la ficción terrorífica ha tenido que conformarse, salvo excepciones, con asedios desde la crítica cinematográfica, el ensayismo literario y filosófico o las reflexiones de los mismos creadores: trabajos a menudo de gran lucidez y penetración intelectual, pero ajenos, en su espíritu, al genuino discurso académico-científico, fundado en categorías previamente problematizadas y traducido en principios útiles para análisis específicos. Apoyado en los cada vez más prestigiosos estudios sobre lo fantástico, mas con el objetivo de marcar distancias respecto a este ?puesto que, a pesar de convivir en numerosas obras, responden a mecanismos estéticos y pragmáticos divergentes?; nutrido, asimismo, de la mucho más abundante bibliografía anglosajona sobre el terror ?coexistente, eso sí, con la centrada en la siempre escurridiza noción de lo gótico?, pretende El miedo llama a tu puerta poner orden en el tablero conceptual y establecer unas bases mínimas que sirvan para demarcar el espacio propio de la modalidad terrorífica. No lo hace, por lo demás, en un sentido puramente abstracto, sino que ilustra la operatividad de sus proposiciones por medio del escrutinio de piezas y autores particulares. Así, por estas páginas desfilan los nombres de muchos de los grandes representantes del terror del siglo XX y el XXI ?no pocos de ellos hispánicos?, combinando la faceta teórica, especulativa, con la crítica.

El miedo llama a tu puerta

La cultura es fuente, a veces beligeran¡te, de identidad colectiva, y archivo de lo que cada sociedad ha vivido o imaginado, una fuente y un archivo en que los es¡critores tienen el poder de nombrar y de contar. En el caso de la cultura catalana, autores como Jacint Verdaguer, Joan Ma¡ragall, Salvador Espriu o Miquel Martí i Pol (considerados por muchos " poetas na¡¡cionales " ) han escrito y cedido pala¡bras que luego han sido esenciales a la hora de establecer, mantener y reproducir la idea de comunidad. A cambio, han obte¡ni¡do un importante reconocimiento público. Este es o quiere ser un libro de historia cultural. Y un libro, como reza su subtítu¡lo, sobre escritores, literatura e identidad: el último siglo y medio puede ser visto como un largo es¡fuerzo de la cultura catalana por " ser " , y en ese esfuerzo lo literario ha jugado siem¡pre un papel destacado.  " Construir con palabras. Escritores, li¡te¡ra¡tura e identidad en Cataluña (1859-2019) " estudia el papel clave de textos, autores, editores, traductores, críticos, or¡ganizaciones, ins¡ti¡tu¡ciones, revistas y cer¡támenes, de to¡dos los agentes del sistema literario, vis¡tos de forma vinculada y di¡námica, en la configuración de la cultura catalana con¡temporánea. Y lo hace si¡guien¡do la máxi¡ma de que la tradición no con¡siste en adorar cenizas, sino en man¡tener vivo un fuego.

Construir con palabras

Entre 2007 y 2013, con cadencia irregular, salió en Italia una revista inclasificable titulada, a lo Leopardi Il primo Amore. Era tan inclasificable y anticuada que pocos, según la costumbre de esos años -incluidos el lamento airado sobre lo existente, la repetición y el cinismo más que la exploración de terrenos desconocidos y el empuje íntimo e insurreccional- fueron capaces de comprender su presencia inquietante y urgente. Los escritos que componen este libro, con algunos retoques antes de su publicación, son mis editoriales que han aparecido en esa revista. Leídos todos juntos, uno tras otro, revelan una necesidad visceral y apremiante por romper y traspasar el tablero con respecto a las formas de concebirse a sí mismo, la vida y el mundo que nos aprisionan y dominan en esta época. Hay mucha oscuridad a nuestro alrededor y a veces parece que vivimos en un país y un mundo de muertos. Que los que puedan y quieran al menos mantengan una lucecita encendida. A partir de ahí veremos que ocurre. (Antonio Moresco)

Marmol-Izquierdo

Escritos insurreccionales

La narrativa española del siglo XXI se encuentra atravesada cada vez con mayor frecuencia por la Teoría, concepto que manejamos en un sentido amplio para referirnos no solo a la teoría literaria, sino también a la relación de la literatura con otras artes y con otras disciplinas (estética, lingüística, filosofía, psicología, historia, antropología, sociología, etc.). Este hecho indica que se ha conquistado un nuevo territorio para la ficción literaria y que, de la misma manera que existe una teoría de la narrativa, puede hablarse ya de una narrativa de la Teoría.David Viñas Piquer reflexiona a fondo sobre este fenómeno y, a partir del análisis de varias obras, presenta una tipología de los usos que se han hecho de la Teoría en la narrativa española actual. De esta manera, muestra cuál ha sido ya el camino recorrido y nos invita a intuir posibles apuestas narrativas que no tardarán en llegar.

Mi ataúd abierto (2016)

Escribir bajo amenaza (2017)

Letras desde la trinchera testimonios literarios de la primera guerra mundial (2015)

Caminar dos mundos (2013)

Hijas del viejo sur (2013)

Dentro de la literatura (2022)

Breve historia de la generación del 27 (2018)

Las voces de quimera (2024)

Luis cernuda para niños

León felipe para niños

Literaturas europeas de vanguardia

Escritores, editoriales y revistas del exilio republicano de 1939

Re-thinking literary identities (2018)

El intelectual es un misántropo (2015)

Vida amorosa de charles baudelaire0

Traslación, agresión y trasgresión (2015)

Tramas, libros, nombres. Para entender la literatura española, 1944-20000

Los muertos indociles (2020)

El autor en España (1900-1936) (2008)

El cristo humillado (2010)

El miedo llama a tu puerta (2024)

Construir con palabras (2018)

Escritos insurreccionales (2021)

Usos de la teoría en la narrativa española del siglo XXI (2024)