Tapa blanda

Tapa dura

Catalán

Español

Inglés

Abada Editores

Aduana Vieja

Alba Editorial

Alianza Editorial

Anagrama

Ariel

Atalanta

Baker Street

Blume

Booket

Bubok Publishing

Caja Negra

Cantico

Circulo Rojo

Cuadernos Del Vigia

Cúpula

Diabolo Ediciones

Donostia Kultura

Ecam Escuela Cinematografia C.madrid

Ediciones Alpha Decay

Ediciones Cinca, S.a.

Ediciones La Uña Rota

Ediciones Ocho Y Medio S.l

Ediciones Paidos

Ediciones Rialp, S.a.

Ediciones Ruser

Ediciones Sigueme

Ediciones Temas De Hoy

Ediciones Universidad De Navarra, S.a.

Ediciones Universidad De Valladolid

Ediciones Universidad San Jorge

Editorial Anagrama S.a.

Editorial Ariel

Editorial Niebla

Editorial Trotta, S.a.

Editorial Uoc, S.l.

Editorial Verbum, S.l.

El Paseo Editorial

Elenves Editoras

Farmazia Beltza

Fundacion Sgae, Ediciones

Grijalbo

Grupo Editor Visión Net

Grupo Editorial Sial Pigmalión, S.l.

Huerga Y Fierro Editores

Iberoamericana Editorial Vervuert

Iberoamericana Editorial Vervuert, S.l.

Kane

La Linterna Sorda Ediciones S.l.

La Magrana

La Marca Editora

La Moderna

La Serrania,Editorial

Laertes

Laertes Editorial, S.l.

Laertes,S.a. De Ediciones

Liber Factory

Libros Cúpula

Libros Del Asteroide S.l

Libros Del Zorro Rojo

Literatura Random House

Losada

Luces De Galibo Gorbs Comunicacio Scp

Lunwerg

Lunwerg Editores

Mandala Ediciones

Maxitusquets

Nevsky Prospects S.l.

Nipho Publicaciones & Comunicacion S.l.

Paidós

Pepitas De Calabaza

Pigmalion

Plot

Plot Ediciones, S.l.

Prensas De La Universidad De Zaragoza

Promopress

Reino De Cordelia

Reservoir Books

Salamandra

Salamandra INFANTIL y Juvenil

Seix Barral

Sexto Piso Editorial

Sintesis

Taschen

Taurus

Tebeos Dolmen Editorial, S.l.

The Fishbone Project

Timunmas

Tusquets

Tusquets - Fábula

Umbriel

Tusquets Editores S.a.

Delitos y faltas

Maridos y mujeres

Imaginar un relato de aventura y fantasía es un atractivo reto para guionistas y escritores de novelas. En estos géneros, a las dificultades propias de toda ficción se añaden otros problemas creativos, que apenas se contemplan en los manuales de guión o de técnicas novelísticas. Fantasía de aventuras aborda estas cuestiones desde un plano académico, y al mismo tiempo aporta las claves creativas empleadas por profesionales en este tipo de relatos, cada vez más demandados por espectadores y lectores, pero también por editoriales y productoras. Antonio Sánchez-Escalonilla, autor de Estrategias de guión cinematográfico, estudia las técnicas utilizadas por clásicos como Barrie, Roald Dahl, J.K. Rowling, Tolkien y C.S. Lewis, y analiza en profundidad las técnicas de cuatro directores que han cultivado con éxito el género de fantasía de aventuras: Tim Burton, George Lucas, M. Night Shyamalan y Steven Spielberg. Dirigido a estudiantes y profesionales, Fantasía de aventuras ofrece los recursos dramáticos imprescindibles en este tipo de creaciones literarias y cinematográficas.

Fantasía de aventuras. Claves creativas en novela y cine

La adaptacion de obras literarias al cine tiene la misma tradicion centenaria que el septimo arte. Y, sin embargo, cada adaptacion de una obra conocida renueva la eterna polemica: se suele rechazar la pelicula lamentando que la complejidad del texto literario haya sido despreciada por la superficialidad de las imagenes. De la literatura al cine. Teoria y analisis de la adaptacion indaga en el nucleo de ese debate con voluntad de clarificar sus terminos y apreciar la convergencia basica entre cine y literatura: el arte de narrar. En la primera parte se abordan las dimensiones que tiene la relacion entre el cine y la literatura y se establece una tipologia con los procedimientos mas usuales de las adaptaciones, desde la mera plasmacion visual a la creatividad desplegada por cineastas tan singulares como Bunuel o Almodovar. En la segunda se ofrece una teoria del relato, basada en los estudios narratologicos mas solventes, que da cuenta de las convergencias entre obras literarias y filmicas. Y la tercera parte presenta seis modelos practicos de analisis de adaptaciones que se corresponden a textos literarios diversos. El libro, que se completa con una amplia filmografia con las principales obras de la literatura que han sido llevadas al cine, es el resultado de investigaciones y cursos y se dirige a los estudiosos interesados en el cine en cuanto relato y en el conocimiento de los trasvases culturales.

Ediciones Paidós

De la literatura al cine

André Jute sostiene que la perseverancia, el dominio de determinadas técnicas y una cierta práctica pueden ayudarnos a escribir thrillers de éxito. El autor orienta al aspirante a escritor y al profesional novel en la elección del tema de la historia y en la creación de los personajes. Ayuda a urdir detalladamente la trama, a saber cortar y reescribir, a utilizar los principales recursos de la escritura, a saber buscar agentes y editores, y a conocer todos los tipos de contratos y mercados, incluyendo los electrónicos. Los consejos y los ejemplos están dispuestos de tal manera que todo aquel que desee ser escritor, sea cual fuere su nivel de capacidad y experiencia, podrá encontrar en este libro una guía insustituible. Útil y alentador, este manual se ha convertido en un verdadero best-seller, un libro imprescindible para quienes aspiren a escribir thrillers.

Paidos

Escribir un thriller

El guión no es en verdad parte constitutiva del cine, no está hecho ni de imágenes ni de sonidos, sino de palabras. Incluso su existencia suscita controversias: para algunos es la biblia, la consigna que lo pone todo en marcha y que agrupa a un equipo; para otros es un ejercicio literario que asfixia la creatividad específica del séptimo arte y lo lleva directamente al academicismo. La autora explica que en cualquier caso el guión sigue siendo el punto de partida de las películas al que todos recurren en un momento u otro: productor, financieros, actores, realizadores y técnicos. Apoyándose en películas de referencia pertenecientes tanto al cine clásico como al cine moderno, Huet propone pistas abiertas en proyectos de naturaleza muy diferente. El libro concluye con una carta abierta de la autora al aprendiz de guionista, una verdadera guía sucinta de las cuestiones que hay que plantearse necesariamente antes de empezar a escribir.

El guión

Recuerdos de Luis Buñuel sobre "Viridiana" Aunque haya quien lo ha dicho, "Viridiana" no es una película surrealista, porque la escritura surrealista es una escritura automática, y "Viridiana" tiene un argumento lógico, un encadenado de los hechos... Julio Alejandro y yo le dimos una arquitectura dramática, y verosimilitud a los personajes. Lo que sí hay es un espíritu surrealista en el significado de la película, y también en su humor. (...) La verdad es que yo sabía que "Viridiana" no sería una película del gusto del régimen franquista, pero tampoco pensé que fuera una especie de bomba cinematográfica, ni que llegaría a estar tanto tiempo prohibida en España, donde no se estrenó hasta abril de 1977. El dominico, que fue el primero en tocar las campanas a escándalo, fue el que hizo de "Viridiana" una película maldita, y le procuró una publicidad que no hubiera podido pagarse ni con millones de pesetas. Así que Alatriste ganó su dinero con ella, y se lo merecía, porque cuando quiso hacer esta película conmigo me dijo que me daba libertad total para hacerla a mi gusto.

Viridiana

España

Imágenes narradas. Cómo hacer visible lo invisible en un guión de cine aborda la escritura de guiones desde una perspectiva nueva. La mayor parte de los guionistas centran toda su energía en lograr que funcione la trama, la estructura y los diálogos y se olvidan de la enorme capacidad expresiva de las imágenes, pese a que esta es la esencia del lenguaje audiovisual. El presente libro anima al guionista a ser consciente de su condición de cineasta, más allá de su papel de contador de historias. Le proporciona herramientas para saber proyectar en papel su «película soñada» y que sus lectores sean capaces de «verla» antes de que llegue a ser rodada.

Laertes De Ediciones

Imágenes narradas. Cómo hacer visible lo invisible en un guión de cine

Nevsky Prospects

Escritos sobre cine

Resultado de años de práctica magistral, este libro se dirige tanto a los guionista, debutantes y experimentados que deseen enriquecer su labor cotidiana como a los estudiantes y a los profesores de cine. Su objetivo es proporcionar pistas para analizar mejor las películas y profundizar en la comprensión de las herramientas de las que dispone el guionista para trasladar sus ideas al papel, todo ello ilustrado con ejemplos de numerosas películas y con ejercicios prácticos.

Abada

Taller de guión cinematográfico

La tecnología está transformando el oficio del guionista. ¿Cómo puede el escritor encontrar maneras nuevas de contar una historia en imágenes, de crear una película verdaderamente notable? Syd Field nos revela lo que funciona, por qué y cómo en cuatro películas extraordinarias: "Thelma&Louise", "Terminator 2: el día del juicio final", "El silencio de los corderos" y "Bailando con lobos". Incluye entrevistas a fondo con los guionistas. Sepa cómo: Callie Khouri, en su primer guión para el cine, "Thelma & Louise", reinventó las reglas de las buenas road movies y se saltó todas las convenciones para la creación de un nuevo clásico americano. James Cameron, guionista/director de "Terminator 2: el día del juicio" final creó una segunda parte en la que integraba espectaculares efectos especiales y una trama argumental en la que Terminator, la máquina de matar por excelencia, se transforma en un personaje simpático. Así se escribe una película de acción. Ted Tally adaptó la escalofriante novela de trescientas cincuenta páginas de Thomas Harris, "El silencio de los corderos", convirtiéndola en un guión fascinante de ciento veinte páginas: una lección sobre el arte de adaptar novelas para el cine. Michael Blake, el autor de "Bailando con lobos", vio realizado el sueño de todo escritor al transformar su novela en una película sin concesiones. Sepa cómo utilizó la transformación como dinámica espiritual en esta obra de alcance mítico. "Prácticas con 4 guiones" interesa tanto a los guionistas profesionales como a quienes aspiran a serlo, además de a todos aquellos que no se conforman con mirar a la superficie del cine que vemos. Quienes hayan leído los libros anteriores de Syd Field "El libro del guión" y "El manual del guionista" no podrán resistirse ante este nuevo título del maestro de la escritura de guiones, y los que no los conocieran les irán haciendo un hueco en su biblioteca pues encontrarán este libro instructivo y absorbente.

Prácticas con 4 guiones

Tras la publicación hace unos años de "Antología Marxista... y también dos huevos duros!!", la irrepetible obra en la que se recogen los mejores gags ilustrados de las películas de los hermanos Marx, insistimos en la literatura Marxista y publicamos esta recopilación de Robert S. Bader con los mejores textos cómicos de Groucho Marx. En ella encontramos al único e inimitable Groucho hablando de su familia y de sus tiempos en el vodevil. Su conocida irreverencia y sus juegos de palabras, acompañados de unas gotas de ironía dirigidas contra sí mismo, vuelven a dar vida en estas páginas a su voz bromista, sin discusión, uno de los más grandes humoristas de todos los tiempos. Pero este cómico inolvidable fue también un gran escritor, autor de piezas teatrales, guiones, libros y artículos periodísticos. Esta antología reúne por primera vez sus mejores textos cortos, publicados en diferentes periódicos y revistas entre 1925 y 1973.

¡Sálvese quien pueda! Y otras historias inauditas

Carl Theodor Dreyer (1889-1968) murió sin ver realizados dos de sus sueños: trabajar en Hollywood y dirigir una película sobre Jesús de Nazaret. De hecho, a finales de los años cuarenta viajó a Estados Unidos en busca de financiación para su proyecto y, aunque no tuvo éxito, allí redactó en inglés el guión de esta obra.  El genial cineasta danés, autor de películas como La pasión de Juana de Arco, Dies irae, Ordet o Gertrud, introduce en sus guiones explicaciones históricas, juicios sobre los personajes y anotaciones que recrean la atmósfera de las escenas. De esta forma, en Jesús de Nazaret el lector puede reconstruir en su imaginación el universo visual dreyeriano.  Cierran el presente volumen tres breves ensayos en los que Dreyer presenta su propia visión de la muerte del Profeta de Galilea, sus intereses en la preparación de esta película y sus lecturas sobre el contexto histórico, amén de otros aspectos sobre su concepción del arte en general y del cine en particular

Ediciones Sígueme, S. A.

Jesús de nazaret

«Lo que siento por Mike es algo fuera de lo normal», oye casualmente Michael Frank que su tía le dice a su madre cuando él es un niño de ocho años. «Es algo más fuerte que yo. No lo puedo explicar... Lo quiero más que a la vida.» Con estas palabras oídas sin querer entramos en el fascinante mundo de los Frank. Los tíos de Michael, Hankie Frank Jr e Irving Ravetch, son unos glamourosos guionistas de Hollywood sin hijos y están doblemente emparentados: Hankie es hermana del padre de Michael, e Irving, el hermano de su madre. Las dos familias viven a poca distancia la una de la otra en el barrio de Laurel Canyon, situado en Los Ángeles. La tía Hankie, con su excéntrica personalidad, logra que todos los miembros de la familia se sometan a sus designios. Mujer de talento, temperamental y generosa en sus afectos, aleja a Michael de sus padres y de sus hermanos menores y pasa a ocuparse de su educación: le indica lo que debe leer (Proust sí, Zola no), qué pintores debe admirar (Matisse sí, Pollock no) y hasta qué estilos arquitectónicos debe preferir. La tía educa la mente y la mirada de Michael hasta que esa mirada empieza a ver por sí misma. &quot; Los fabulosos Frank &quot; conectará con cualquier lector que haya luchado para encontrar una voz independiente en medio de las turbulencias de la vida familiar.

Adn Alianza De Novelas

Los fabulosos frank

Pablo y Belén, jóvenes y enamorados, celebran una cena en casa con los compañeros de trabajo de Pablo para intentar que Charo, la amiga borde y seca de Belén, consiga ligar con alguno de ellos. Pero las cosas no irán como ellos se imaginan...

Para siempre

A Lourdes, una chica impulsiva y algo alocada, se le aparece la Virgen durante una noche de borrachera con la misión de ayudarle a divulgar un trascendental mensaje. Pero Lourdes viene de una ruptura sentimental y todos sus afanes están volcados en encontrar un nuevo chico al que querer, por lo que la misión de la Virgen le viene ahora un poco mal y declina amablemente la oferta, proponiendo en su lugar una terna de amigas que pueden a su juicio divulgar el mensaje perfectamente. Lo malo es q

La virgen de lourdes, 3 C

Vicente y Anita son pareja y llevan una vida apacible y tranquila regentando una tienda de fotocopias.Pero la retransmisión de un partido de baloncesto por televisión dará un vuelco radical a sus vidas, y eso que a ninguno de los dos le gusta el baloncesto.

Fue solo un beso

Un joven tímido e inexperto en asuntos amorosos es ayudado por un compañero de trabajo ligón y mujeriego a conquistar a la chica de la que acaba de enamorarse, sin saber que esta chica es en realidad la propia pareja de su compañero.

El otro

Yony Leyser desarrolló la idea de Queercore: Cómo punkear una revolución durante una gira con un grupo de artistas queer. Años más tarde, el bagaje adquirido se traduciría en el aclamado proyecto documental del que este libro ofrece por primera vez una traducción al español. Aquí se deja claro que el punk y lo queer no son estilos ni géneros musicales, sino ideales por los que merece la pena luchar. Formas de hacer del mundo en el que vivimos un lugar mejor y más divertido.Leyser retoma el legado del queercore para luchar contra cualquier clase de conformismo, animando al público a liberarse y constituir una fuerza liberadora y transformadora de la sociedad.Rebosante de testimonios de iconos como Peaches, John Waters, Bruce LaBruce, Billie Joe Amstrong, Jodi Bleyle o Lynn Breedlove, este libro supone un tesoro para la comunidad queer.

Queercore como punkear una revolución

Quien no recuerda, entre los acordes de Rhapsody in blue, las imagenes de los rascacielos y puentes de Manhattan con que arranca el mejor homenaje de un director a Nueva York y a sus neuroticos habitantes ? B+Amaba Nueva Yorkb& La habia hecho desproporcionadamente romantica. No importaba cual fuese la estacion, para el era una ciudad en blanco y negro que vibraba al son de las grandes melodias de George GershwinB; , dice la voz en off de Isaac (Woody Allen) al comienzo de Manhattan, la comica y encantadora cronica de varias parejas de la seudointelectualidad neoyorkina.Nadie negara que en un cine como el de Woody Allen, donde los personajes no paran de hablar, se interrumpen y se atropellan con asombrosa espontaneidad, la lectura del guion siempre resulta gozosamente enriquecedora, no solo para cinefilos y entusiastas, sino tambien para el lector comun, que puede leer el filme como si de una narracion dialogada se tratara y sorprenderse con la sinceridad y el humor de su autor.

Maxi-Tusquets

Manhattan

¿Qué puede suceder cuando un grupo de amigos, relacionados todos ellos con el mundo editorial neoyorquino, se lanzan a la investigación de un presunto asesinatoá? ¿Saldrán indemnes de una investigación en la que, a medida que avanza, se vuelve todo más peligrosoá? ¿O querrán seguir con ella porque, de pronto, han descubierto como vivir la aventura, incluso la del amor, con el riesgo pisándoles los talonesá? Carol (Diane Keaton) y Larry (Woody Allen) traban amistad con sus vecinos, Paul y Lillian, una adorable pareja de personas mayores que parece llevarse de maravilla, un día antes de que Lillian aparezca muerta, aparentemente víctima de un infarto. Carol y Larry ven con malos ojos que al marido no parezca haberle afectado demasiado. Poco a poco irán cerrando, con la ayuda de sus amigos Ted (Alan Alda) y Marcia (Anjelica Houston), el cerco alrededor del supuesto asesino, mientras el peligro les va cercando a ellos cada vez más? Leer el cine de Woody Allen no es sólo volver con calma sobre la película, sino descubrir en él a un auténtico escritor, maestro en diálogos. En todos los países donde se ha estrenado, Misterioso asesinato en Manhattan ha permanecido en cartelera durante meses y ha sido considerada por la crítica especializada otra más de sus obras maestras.

Fábula

Misterioso asesinato en manhattan

Esta película, por la que Woody Allen recibió el Oscar en 1978, inició una nueva etapa en la filmografía de su director. Entre Coge el dinero y corre y la tetralogía Annie Hall, Interiores, Manhattan y Recuerdos (guiones todos ellos publicados por Tusquets Editores), cualquier observador detecta una evolución muy clara hacia un cine que, sin abandonar el humor, se encamina hacia el postulado ético del individuo solo ante una sociedad desconcertada y desamparada frente a problemas personales y cotidianos graves, como las relaciones de amor y amistad, el sexo, la muerte, la creación, la fe, etcétera. En la asombrosa agilidad con la que maneja los diálogos de sus inefables personajes, en el descubrimiento como actriz de la maravillosa Diane Keaton, quien, en el papel de Annie Hall, impone una figura femenina inolvidable, y en la deslumbrante belleza de las imágenes radica esencialmente el valor indiscutible de este filme, cuyo guión constituye una lectura esclarecedora y amena tanto para los que vieron la película como para aquellos que se resistieron a verla.

Annie hall

Nueva York. Anos veinte. La Prohibicion. David Shayne (John Cusack) es un ambicioso dramaturgo que encuentra inesperadamente el apoyo financiero para su nueva obra de manos del mafioso Nick Valenti. La condicion ? Que la amante de este, la insoportable corista Olive (Jennifer Tilly) obtenga uno de los papeles. Pero no todo es tan malo, pues tambien participaran un celebre y gloton actor britanico, una actriz festiva y neurotica y, sobre todo, la gran diva de Broadway Helen Sinclair (Dianne Wiest), en el ocaso de su carrera. Helen producira una fascinacion irresistible en el joven autor, a despecho de su novia Ellen. Todo se complicara cuando Cheech (Chazz Palminteri), el torvo guardaespaldas de Olive, comienza a aportar interesantes sugerencias a la obra. El problema es que no solo son razonables, sino brillantesb&

Balas sobre broadway

Explora y caracteriza los modelos de representación fílmica de los espacios rurales y urbanos de la frontera entre México y EE UU en un conjunto de películas con temática y ubicación geográfica fronterizas de reciente producción.

IBEROAMERICANA

Miradas que se cruzan. El espacio geográfico de la frontera entre méxico y los e

Delitos y faltas

Maridos y mujeres (1993)

Fantasía de aventuras. Claves creativas en novela y cine (2009)

De la literatura al cine

Escribir un thriller (2003)

El guión (2006)

Viridiana

Imágenes narradas. Cómo hacer visible lo invisible en un guión de cine (2014)

Escritos sobre cine (2013)

Taller de guión cinematográfico (2006)

Prácticas con 4 guiones

¡Sálvese quien pueda! Y otras historias inauditas (2005)

Jesús de nazaret (2009)

Los fabulosos frank (2017)

Para siempre (2024)

La virgen de lourdes, 3 C (2024)

Fue solo un beso (2023)

El otro (2023)

Queercore como punkear una revolución (2023)

Manhattan

Misterioso asesinato en manhattan (1995)

Annie hall

Balas sobre broadway (1998)

Miradas que se cruzan. El espacio geográfico de la frontera entre méxico y los e