Tapa blanda

Tapa dura

Catalán

Español

Inglés

Acantilado

Anton Lopez Alvarez

Antoni Bosch Editor

Antoni Bosch Editor, S.a.

Berenice

Blackie Books

Blume

Blume (Naturart)

Cenlit Ediciones - Hualde Alfaro Luis En

Cielo Electrico

Continta Me Tienes (Errementari S.l.)

Dairea Ediciones

Dinsic Publicacions Musicals, S.l.

Ed Libros

Ediciones Carena

Ediciones La Bahía

Ediciones Polifemo

Ediciones Si Bemol

Ediciones Sílex

Editorial Anexo

Editorial Comanegra S.l.

Editorial Maxtor

Editorial Pre-Textos

El Acantilado

Fórcola Ediciones

Fuera De Ruta

Galaxia Gutenberg

Galaxia Gutenberg, S.l.

Gp Ediciones

Holobionte

John Ray

La Fabrica Editorial

Libros Corrientes

Libros Discos Crudos

Libsa

Ma Non Troppo

Malpaso Ediciones

Malpaso Ediciones Sl

Mar De Culturas

Muddy Waters Books

Ondas Del Espacio

Para Dummies

Parramón

Punto De Vista

Raíces

Real Musical

Real Musical Carisch España

Sigilo Editorial

Sílex Ediciones, S.l.

Siruela

Susaeta

T&b Editores

Trama Editorial, S.l.

Turner

Turner Publicaciones S.l.

A lo largo de dos décadas, Jesús Ruiz Mantilla ha sido cronista musical en el diario El País. Contar la música recoge gran parte de su experiencia en ese campo. Una obra que resume el oficio al que se ha dedicado apasionadamente a través de sus encuentros con figuras de primer nivel, pero que le ha llevado a la conclusión desde el propio título, de que resulta una utopía imposible de cumplir. Diferentes protagonistas -creadores e intérpretes- nos acercan a su experiencia con la música. Entrevistas a grandes directores de nuestra época, desde Daniel Barenboim a Claudio Abbado, Zubin Mehta, Riccardo Muti o Gustavo Dudamel, pianistas de la talla de Brendel, Pollini, Zimerman, Sokolov, Maria Joao Pires o el conocimiento profundo de fenómenos como el sistema de orquestas venezolano de José Antonio Abreu, la orquesta de israelíes y palestinos, West-Eastern Divan o la eclosión de pianistas chinos ayudan a comprender el fascinante panorama creativo de la música clásica actualmente

Otro

Contar la música

· Tan divertido de criticar como de citar, Yeah! explora las raíces de la música pop a través del nacimiento del rock, soul, R&B, punk, hip hop, indie, house y techno, englobando canciones, grupos, escenarios y estilos desde "Rock around the Clock" de Bill Haley y The Comets, hasta el primer megahit de Beyoncé. · Trabajando con una definición amplia de pop (que incluye country, metal, disco, Dylan, skyffle y glam), separa las conexiones y las tensiones que dan vida a los rankings y defiende que son una parte vital de nuestra historia. · Yeah! es la mayor y más ecléctica de las gramolas hecha libro, una guía para la banda sonora de nuestras vidas, y un regalo para cualquiera que haya alucinado con las primeras notas de una canción pop.

Noema

Yeah! Yeah! Yeah!

· Las canciones de amor son eternas, y desde siempre han estado asociadas a bohemios, renegados, marginados y oprimidos. · Este es un recorrido por una historia inexplorada. Basándose en dos décadas de investigación, Gioia presenta el catálogo completo de las canciones de amor, desde los ritos de fertilidad de las culturas antiguas hasta los videoclips actuales. · Un ensayo revelador que nos muestra cómo la más dulce de las músicas ha jugado un papel clave en la expansión del individualismo y la autonomía personal.

Canciones de amor

«A mitad de los años sesenta ùafirmaría Keith Richards en 1971 ù, colocabas el single de éxito junto a diez temas de mierda en un disco, y lo sacabas al mercado. Ahora, es el álbum en sí lo importante». Sticky Fingers rezuma calidad por los cuatro costados y se ha ganado, por méritos propios, constituir uno de los pilares que sustentan la reputación de los Rolling Stones. Para muchos es su mejor discoà pero, lo que sí es seguro, es que la época en la que se forjó ùla misma en la que también nacieron algunas de las canciones de su otro trabajo estrella, Exile On Main Street ù, supuso un cambio vital para el grupo británico, y es ahí donde reside su importancia. Es un fiel reflejo de la madurez que, como banda de rock, llegaron a alcanzar. La intención de este libro no es otra que trasladar al lector al marco de la creación de una gran obra, para que pueda entenderla y, llegado el caso, disfrutarla en su total magnitud. Siempre desde el sentido común y alejado de la subjetividad del fanatismo mal entendido porque, como dijo Keith Richards: «No puedes tomarte un disco como otras personas consideran la Biblia. Es solo un puto disco, tío».

T&B Editores

Rolling stone

La música es un cosmos multidimensional al que el etnomusicólogo Timothy Rice, a la hora de reformular los principios de su disciplina, intenta acercarse a través de la pregunta: «¿Cómo construyen históricamente, mantienen socialmente y experimentan individualmente la música los seres humanos?». El autor, Javier María López Rodríguez, profesor de música y compositor, expone los principales hechos que han constituido la historia de la música occidental de concierto a lo largo del siglo pasado, haciendo especial hincapié en las corrientes más significativas y en el diálogo entre la música de concierto y las músicas populares. También aborda con profundidad propuestas más recientes y desconocidas a nivel de divulgación como el espectralismo, el poliestilismo, la nueva complejidad, el neorromanticismo, el quehacer de los grandes nombres del siglo en su última etapa y el panorama actual que ofrece una amplia variedad de opciones estéticas en muchas ocasiones de difícil observación.

Punto De Vista Editores

Del colapso tonal al arte sonoro

Música de mierda

Siendo como fueron dos de los primeros punks en la muy inglesa y provinciana ciudad de Crawley, Lol Tolhurst y Robert Smith no lo tuvieron fácil. Por su condición de forasteros, la suya fue una amistad basada inicialmente en la proximidad y en su compartida pasión por la música, pero concretamente por el punk que hervía en Londres y por otras iniciativas artísiticas que entroncaban con ese movimiento rupturista. Atendiendo al principio al nombre de The Easy Cure, comenzaron a tocar en pubs y pronto desarrollaron un estilo y enfoque propios para componer canciones, que cristalizarían, con el tiempo, en canciones atemporales que despertaron un profundo sentido de identificación y empatía en los oyentes.

Malpaso

Cured

Biblioteca Brautigan

Mierda de música

James Rhodes es autor del bestseller «Instrumental» y uno de los concertistas de piano más reconocidos. Ahora te enseña a tocar el Preludio nº1 en Do Mayor de Bach en seis semanas.  Solo necesitas dos manos. Un simple teclado o un piano Steinway. Unos 45 minutos al día durante seis semanas. Y ganas. Ganas de lograrlo. Olvida el móvil, cierra el ordenador, apaga la televisión. Silencio.  Toca el piano.  «Rhodes es la prueba de que el arte y la belleza ayudan. De que la vida se conquista día a día.» ROSA MONTERO

Toca el piano

Un catálogo fotográfico extraordinario de más de 200 guitarras fundamentales, seleccionadas entre todos los estilos fabricados: un cautivador viaje a través del mundo de este instrumento, desde los modelos acústicos del siglo xix hasta los de tecnología punta del siglo xxi. Los árboles genealógicos detallados y exclusivos, así como cinco desplegables, ilustran gráficamente la evolución a lo largo de los años de 500 modelos de 12 fabricantes. Cada guitarra va acompañada de un texto informativo, una lista completa de especificaciones, el retrato de un usuario célebre y la carátula de un álbum recomendado. La guitarra existe como tal desde hace más de 500 años y, sin embargo, hasta el siglo pasado no se empezó a sentir y reconocer el enorme impacto de este instrumento en la cultura popular. La mayor parte del pop, el rock, el jazz y el country de los últimos 50 años deben su existencia a la invención de la guitarra eléctrica. á Este libro recoge la historia de los fabricantes más respetados y la evolución de sus guitarras con un grado de detalle nunca visto hasta ahora. Cada una de las guitarras destacadas cuenta con una fotografía acompañada de un texto sobre sus orígenes, las características clave de su diseño y su sonido, así como una completa lista con sus especificaciones. Asimismo, se revela qué guitarristas famososo eligen cada modelo y las canciones en que pueden escucharse. á

La guitarra

Este cancionero incluye algunas de las más conocidas y recordadas canciones de hoy y de siempre con los acordes para piano y guitarra. No es fácilrealizar una antología como esta, ya que el acervo musical en español no solo es rico en calidad sino también en cantidad.«Qué difícil es hacer el amor en un Sinca 1000» ? Los Inhumanos«Pacto entre caballeros» ? Joaquín Sabina«Amada mía» ? José Luis Perales«Testimonio» ? Juan Luis Guerra«Cielo del sur» ? La Frontera«Bestia Bestia» ? Los Ilegales«Mediterráneo» ? Los Rebeldes«Sin documentos» ? Los Rodríguez«Pero a tu lado» ? Los Secretos«Parece que fue ayer» ? Los Suaves«Clandestino» ? Manu Chao«Carolina» ? M-Clan«En el parque» ? Miguel Ríos«Amor de hombre» ? Mocedades«Proposicione s» ? Pablo Milanés«El aire en que no estás» ? Pedro Guerra«Veneno en la piel» ? Radio Futura«Estoy aquí» ? Shakira«Bailaré sobre tu tumba» ? Siniestro total«Salta» ? TequilaRelacionados:«Quiero abrazarte tanto» ? Víctor Manuel«No me importa nada» ? Luz Casal«Yolanda» ? Pablo Milanés«Te doy una canción» ? Silvio Rodríguez«Hijo de la Luna» ? Mecano«Calle melancolía» ? Joaquín Sabina«Sin ti no soy nada» ? Amaral«Lobo López» ? Kiko Veneno«En el muelle de San Blas» ? Maná«Los ejes de mi carreta» ? Atahualpa Yupanqui«Despeinada» ? Palito Ortega«Dos gardenias» ? Antonio Machín«Mi árbol y yo» ? Alberto Cortez«Yo te amo» ? Sandro«Amigo» ? Roberto Carlos«Gwendolyne» ? Julio Iglesias«Himno a la alegría» ? Miguel Ríos«Jinetes en el cielo» ? Pedro Vargas«Cuando calienta el sol» ? Hermanos Rigual«A mi manera» ? Raphael«Vivir así es morir de amor» ? Camilo Sesto«Burbujas de amor» ? Juan Luis GuerraPVP: 14,90 / 15,50 ? PVP: 16,25 / 16,90 ?«Palabras de libertad» ? Medina Azahara«A gritos de esperanza» ? Alex Ubago«Devórame otra vez» ? Azúcar Moreno«Me quedaré solo» ? Amistades peligrosas«El amor no es querer» ? Antonio Orozco«Ante todo» ? Café Quijano«Esos ojos negros» ? Duncan Dhu«Hasta siempre comandante» ? Carlos Puebla«La gota fría» ? Carlos Vives«Atrévete» ? Chenoa«Ave María» ? David Bisbal«Amo tanto la vida» ? Ismael Serrano«Cuerpo con cuerpo» ? Efecto Mariposa«Amores de barra» ? Ella Baila Sola«Amores en contra» ? Eros Ramazzotti«Barra americana» ? Fito & Fitipaldis«Al calor de un amor en un bar» ? Gabinete Caligari«Si de amor ya no se muere» ? Gianni Bella«Marta tiene un marcapasos» ? Hombres G«Mentiras» ? Jaime Urrutia

Canciones inmortales

Sonido y palabra. Ensayos y discursos (1918-1954)

«Hace muchos años mi padre, conociendo mi afición a escribir, me sugirió que escribiera una biografía de Isaac Albéniz. Echaba de menos alguna que resaltara el lado humano de su abuelo, que a él le resultaba fascinante. Le dije que no, sobre todo porque mis conocimientos musicales eran muy limitados y me parecían imprescindibles para afrontar un reto de esta naturaleza.  Hace dos años realicé un mural de cuatro metros de altura en el Museo Isaac Albéniz de Camprodón, que consistía en un collage fotográfico con 56 imágenes de la vida y el entorno del compositor. Y a partir de ese trabajo surgió de manera natural este relato, de palabra y de imagen, a través de los recuerdos de la familia».

Suite albéniz

El esperadísimo manifiesto del líder del mejor grupo de rap de la historia.Estructurado a partir de varios pasajes fundamentales de su vida, vamos entendiendo lo que aprendió el rapero de sus aciertos y sus errores, todos ellos siempre salpicados por sus diversos intereses: el ajedrez, la religión, la música y las artes marciales. Desde las peores zonas de New York en los años ochenta y noventa hasta las más elevadas cumbres del templo de Shaolin, las lecciones de RZA deslumbran, divierten e inspiran a partes iguales. Una guía filosófica que ilumina e inspira. Un libro fundamental para los amantes del rap.Filosofía oriental, creatividad, estoicismo, artes marciales, espiritualidad, sabiduría callejera y rap. Toda la sabiduría de RZA ?líder del más increíble grupo de rap de todos los tiempos: Wu-Tang Clan? en un solo libro.«So rprendente, profundo y provocador: un Siddharta para el siglo XXI.»THE NEW YORK TIMES

El tao de wu

España

La carrera de Adolfo Rodríguez está marcada por su pertenencia a dos bandas puntales de la historia de la música popular española, Los Íberos y Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán. Transitando por el camino púrpura, la música ha marcado el ritmo de su apasionante vida desde que con dieciséis años se echó la guitarra al hombro. Ajeno al mito, Adolfo se considera un trabajador de la música. Adolfo. Por el camino púrpura recorre su infancia en el madrileño barrio de la Ventilla durante la posguerra, sus comienzos musicales en el Madrid pop de los sesenta y en el legendario Torremolinos de la época, la grabación en Londres con Los Íberos de algunas de las mejores canciones del pop español de todos los tiempos y el tortuoso y brillante camino recorrido con Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán. Asistimos a su participación en la versión española de The Rocky Horror Show en los estertores del franquismo, su trabajo en una orquesta o su colaboración en decenas de anuncios y discos de diferentes artistas, así como su presencia en dos de las mejores películas del pop español Un, dos, tres al escondite inglés y Topical Spanish. Acontecimientos que hacen de Adolfo una figura incontestable del pop español y dan forma a una larga carrera en la que la pasión por la vida ha primado por encima de cualquier otra circunstancia.

Silex Ediciones, S.l.

Adolfo por el camino purpura

Un recorrido exhaustivo por los mejores temas del jazz, profundizando en anécdotas, hechos, compositores, interpretaciones, etc. vinculadas a cada tema.  Original, torrencial, imprescindible para aficionados e intérpretes.  Cada tema está acompañado con una lista de sus mejores grabaciones.  Una obra de referencia para estudiantes y profesores.

El canon del jazz. Los 250 temas imprescindibles

Editorial Raices

Guía completa del guitarrista

Manual de instrucciones paso a paso para aprender a tocar la guitarra en diez sesiones de aprendizaje. Incluye el curso completo en un DVD. Siga sesiones ilustradas para aprender a tocar como los profesionales, y aproveche las piezas clave compuestas ex profeso para que pueda comprobar sus progresos. Todo lo que hay que saber para tocar la guitarra, tanto para el principiante a punto de comprar su primera guitarra como para quien desea dominar los trastes. Sin comparación con ningún otro instrumento, la guitarra abre un vasto mundo de posibilidades musicales. Caben desde quienes rasguean sin mayores complicaciones hasta los más aplicados devotos de la técnica. Además, es un instrumento ideal para formar parte de un grupo que acompaña a un cantante, o para lucirse a la luz de los focos como solista. Ofrece opciones expresivas innumerables y sirve para casi cualquier tipo de música. Este libro y el DVD que incluye son una guía práctica del instrumento, con consejos sobre cómo elegir la guitarra adecuada, mantenerla en buen estado y convertirse en músico. En cada una aprenderá y desarrollará nuevas capacidades y técnicas por medio de ejercicios musicales breves y a la medida y se familiarizará con la teoría musical. En este libro se emplea el sistema de notación musical anglosajón (o cifrado americano) por su uso ampliamente extendido.

Aprender a tocar la guitarra paso a paso

"Crónica de la música del Caribe urbano" es el subtítulo de este libro, todo un clásico actualizado para esta edición cuando están a punto de cumplirse 40 años de su publicación original. La salsa, esa música de los barrios latinos de Nueva York, nació en la década de 1950 en los locales donde se reunían los cubanos, los puertorriqueños o los venezolanos emigrados a Estados Unidos. Y siempre fue la voz del barrio, de los amores contrariados, de la vida precaria, de los "malandros" y los desarraigados, una forma de llevar el Caribe al escenario de la gran ciudad. "La calle está durísima", cantaba Joe Cuba, y con esa frase condensó el espíritu de la salsa. Un son para bailar, para evadirse, para unirse a los compatriotas lejos de la tierra natal. Y aquí está su historia, la de la verdadera música popular que no es folclore, sino el sonido de la calle y del pueblo, con el vigor y la fuerza de artistas como Rubén Blades, Celia Cruz, las Estrellas de la Fania, Willie Colón, La Lupe y docenas de grandes personajes más que se analizan y celebran en este libro.

Turner Libros

El libro de la salsa

Parramon Ediciones S.a.

Curso completo de guitarra clásica (1 vol. + 1 CD)

El debut de Morrissey como cantante de los Smiths, a mediados de los ochenta, supuso el descubrimiento de una nueva estrella en el firmamento musical del Reino Unido. Los Smiths destacaban por su originalidad y por la guitarra de Johnny Marr; pero, especialmente, por todo lo que Morrissey transmitía con su actitud, su voz y sus letras. Antes de esa eclosión Morrissey no era más que un joven desempleado, enamorado de la poesía y sin demasiadas expectativas de salir de su Manchester natal. En sus Memorias Morrissey nos cuenta su infancia desgraciada, su adolescencia marcada por colegios donde la ley la dictan la vara y la correa, su juventud sin rumbo y el descubrimiento, agridulce, de la música como vía de escape y, al mismo tiempo, como actividad atribulada.

Malpaso Editorial

Autobiografía

Ted Gioia es compositor, crítico, historiador, profesor, pianista y productor musical. Comenzó a dar clases de jazz en la universidad de Stanford antes incluso de licenciarse. En esta misma colección ha publicado "Historia del jazz" (2002), "Blues. La música del Delta del Mississippi" (2010), "El canon del jazz. Los 250 temas imprescindibles" (2013) y "Canciones de amor. La historia jamás contada" (2016).

Cómo escuchar jazz

Tonos y villancicos

La guitarra paso a paso

Contar la música (2015)

Yeah! Yeah! Yeah! (2015)

Canciones de amor (2015)

Rolling stone (2014)

Del colapso tonal al arte sonoro (2018)

Música de mierda (2016)

Cured (2018)

Mierda de música (2017)

Toca el piano (2016)

La guitarra (2018)

Canciones inmortales (2024)

Sonido y palabra. Ensayos y discursos (1918-1954) (2012)

Suite albéniz (2018)

El tao de wu (2024)

Adolfo por el camino purpura (2024)

El canon del jazz. Los 250 temas imprescindibles (2013)

Guía completa del guitarrista (1994)

Aprender a tocar la guitarra paso a paso (2018)

El libro de la salsa (2017)

Curso completo de guitarra clásica (1 vol. + 1 CD)

Autobiografía (2016)

Cómo escuchar jazz (2017)

Tonos y villancicos (2025)

La guitarra paso a paso (1994)