El alargamiento de los miembros, la frontalidad de los volúmenes, el desdibujamiento del modelado y lo descarnado de las figuras son, entre otros, rasgos del arte bizantino, cuya fuente descubre el gran historiador André Grabar en las corrientes neoplatónicas del siglo III d. C. Grabar muestra que en la imagen actúa una concepción espiritualizada de la materia. El artista debe, valiéndose de medios puramente estéticos, llevar al espectador a despegarse de lo sensible, a «abrir los ojos del espíritu», a contemplar lo divino en el cosmos. El célebre texto sobre «Plotino y los orígenes de la estética medieval» se completa con una conferencia sobre «La representación de lo Inteligible en el arte bizantino de la Edad Media» y con «El mensaje del arte bizantino», una revisión más general de las relaciones entre la Edad Media y la Antigüedad.

Español

Siruela

Los orígenes de la estética medieval

áIdea: Pintura Fuerza. En el gozne de los años 70 y 80 es una exposición ensayo que aborda una situación específica de la escena artística española de ese momento centrándose para ello en el trabajo de cinco artistas: Alfonso Albacete, Miguel Angel Campano, Ferran Garcia Sevilla, Juan Navarro Baldeweg y Manolo Quejido. Todos ellos provienen, de un modo u otro, de una relación con las prácticas conceptuales de los primeros años 70, y encauzan sus investigaciones a través del lenguaje pictórico en los años que cubre la exposición. Las obras reunidas, fechadas entre 1978 y 1984, ejemplifican la toma de posición artística y estética de sus autores, quienes asumen la práctica pictórica como territorio de pensamiento y de producción de estrategias creativas.  El catálogo, además de la reproducción de las obras expuestas, contiene un ensayo del comisario de la exposición, Armando Montesinos, y un texto de Mariano Navarro en el que se analizan pormenorizadamente los cuadros y el contexto histórico-artístico en el que se crearon.

Tapa blanda

Otro

Inglés

Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofía/ Siruela

Idea: Pintura fuerza. En el gozne de los años 70 y 80. Idea: Painting-force. The hinge between the 1

España

¿Qué es el lujo? ¿Qué es lo superfluo? Es evidente que el límite entre lo necesario para sobrevivir y aquello que va más allá, ha cambiado sustancialmente a lo largo de la historia. Este volumen recoge veinticuatro artículos que, desde distintos puntos de vista, analizan el fenómeno del lujo en todas sus expresiones y con sus múltiples implicaciones: desde los clientes y promotores a los ejecutores de las obras; desde los espacios arquitectónicos a los libros o los pequeños objetos, sin olvidar la preocupación de las autoridades políticas por los gastos superfluos de sus vecinos. Este estudio es el resultado de un proyecto de investigación centrado en el análisis del consumo suntuario en la Baja Edad Media en el espacio geográfico que abarca de Aviñón a Valencia, fruto de dos congresos celebrados en 2010 en la Universitat de València y en la Université de Toulouse.

Publicaciones De La Universidad De Valencia

Publicacions De La Universitat De València

Mercados del lujo, mercados del arte

Tapa dura

Una historia de las imágenes

Uno de los proyectos más osados y geniales de todos los tiempos consistió en transformar la mente humana en un organismo artificial infinito haciendo de él un teatro poblado de palabras, imágenes e ideas posibles, una enciclopedia de todos los saberes, una biblioteca capaz de producir mediante una combinatoria relaciones ordenadas y visibles entre aquellas ideas, aquellas imágenes y aquellas palabras. Así, en los primeros años del Cinquecento, en la civilización de un Américo Vespúcio, Copérnico, Ariosto, Miguel Ángel, Erasmo de Róterdam e Ignacio de Loyola, un humanista italiano, amigo de poetas y de médicos, de pintores y de monarcas, Giulio Camillo, soñaba con mutar la propia mente y la de cualquier ser humano en un edificio interior, en una estupenda máquina de memoria y creatividad, capaz de realizar una metamorfosis de sí mismo y del mundo por medio de la concentración, el ejercicio espiritual y el dominio de la abisal red de la Sabiduría.    A principios del siglo XX, estudiando también las obras de Camillo, Aby Warburg, historiador del arte, formidable erudito y antropólogo, inventó una extraordinaria ;ciencia sin nombre;, que hoy se ha convertido en un método de investigación acerca de las relaciones de imágenes y textos. Warburg buscaba en los textos e imágenes de cualquier época las huellas dinámicas (dinamogramas) del imaginario, según un modelo no muy distante del de Jung, reconociendo en cada gesto cultural un síntoma colectivo, revivido por los individuos.

El teatro de la mente

el libro, "juan uslé. pasos y palabras" es una exhaustiva monografía que recoge en cuatro apartados que estructuran el libro, las ideas del artista sobre el arte en general, y sobre su obra en particular.

La Fabrica

Juan uslé. Pasos y palabras.

Este libro muestra, a través de la visión de una de las más importantes mujeres fotógrafas, los cambios que experimentaron la sociedad y el estilo de vida a mediados del siglo XX

La Fábrica

Louise dahl-wolfe

La propuesta del pabellón de España en la Bienal Internacional de Arte de Venecia es un proyecto rico en matices y referencias que une video, escultura y arquitectura.

¡Únete!/ join us!

Monográfico sobre uno de los artistas más influyentes, experimentales y controvertidos de las primeras décadas del siglo XX

El lissitzky:

Catálogo de Exposición el libro recorre aspectos fundamentales de la obra de gran pintor.

La Fábrica Editorial

Paul klee. Maestro de la bauhaus

Desde 1983, el estudio de arquitectura Arquitectoma ha desarrollado varios de los complejos habitacionalesy comerciales más exitosos de México. En este libro, que celebra sus más de treinta años de consolidado liderazgo en la rama de la construcción, la empresa comparte con el lector las historias detrás de sus inmuebles. Una publicación muy ilustrada con fotografías, infografías, reproducciones de maquetas y planos que permitirá conocer las técnicas, las texturas y los detalles que hicieron realidad algunos de los proyectos inmobiliarios de mayor calidad en México, entre las que se encuentra el reciente centro comercial Garden Santa Fe, uno de los más ambiciosos proyectos comercialesel pujante distrito financiero residencial de la capital mexicana.

Ediciones El Viso

Ediciones El Viso, S.a.

Arquitectoma. 30 años de arquitectura en méxico

El Viso Ediciones

Gebac

México en el louvre

El griego de Toledo es el catálogo que acompaña a la exposición que tendrá lugar en el Museo de Santa Cruz de Toledo (desde el 14 de marzo al 14 de junio de 2014) para conmemorar el cuatrocientos aniversario de la muerte del Greco. Además de las obras en la exposición, este catálogo incluye una comprensiva selección de obras maestras del artista que nos permitirán un mayor conocimiento y entendimiento de su trabajo. Con ensayos escritos por Fernando Marías, Nicos Hadjinicolau, Richard L. Kagan y Joaquín Bérchez, este libro se convertirá en una referencia base para este artista.

El griego de toledo

Nadia Scit desvela en este libro las claves alquímicas para poder entender las metáforas de cada una de las escenas de este cuadro del Bosco. El jardín alquímico de las delicias es un libro basado en los principios alquímicos que el Bosco conocía muy bien, cuya interpretación ha dado lugar a controversias que han perdurado más de quinientos años

El bosco. El jardín alquímico de las delicias

Paisaje en las Américas es un intercambio extraordinariamente rico de arte e ideas, resultado de una asociación dinámica entre la Art Gallery of Ontanario, La Terra Foundation for Art y La Pinaccoteca do Estado de Sao Paulo. La convicción de que el arte tiene el potencial tanto para diferenciar culturas como para unirlas queda implícita en este libro. Paisaje en las Américas, constituye un logro único. Es una exhibición largamente esperada, con un marco panamericano que integra las muchas percepciones, perspectivas y expresiones que constituyen América del Norte y del Sur. El proyecto reúne más de cien años de imaginarios locales diversos y prácticas artísticas, y examina de cerca las nociones mismas de estética, identidad y pertenencia. Paisaje en las Américas es el resultado de un profundo compromiso de las instituciones involucradas para producir conocimiento académico y al mismo tiempo accesible, con el objeto de cultivar una mejor comprensión del arte y la cultura panamericanos.

El Viso

Paisaje en las américas - pintura desde la tierra del fue

El Acantilado

Acantilado

El camino hacia el cubismo

Un libro que se adentra por primera vez en la relación de Picasso con la cocina.

La cocina de picasso

Catedra

Ediciones Cátedra

Introducción al arte medieval en occidente

¿Reconocerías a los personajes de la iconografía cristiana que aparecen representados en las obras de arte? Esta guía, organizada alfabéticamente, te ayudará a reconocer a los personajes y conocer las peripecias de su vida. Cada entrada incluye datos básicos, una ilustración y un texto que nos informa de su historia, los posibles atributos y las variantes iconográficas más representativas. Para ayudar en la búsqueda se incluye un índice de atributos donde se puede consultar a qué seres corresponden los diferentes elementos. También un índice de patronazgos y otro de posibles elementos de protección y cura frente a enfermedades y problemas. Finalmente, un vocabulario de términos relacionados con la iconografía cristiana completa este diccionario.

Cuadernos Arte Cátedra

Guía para identificar los santos de la iconografía cristiana

Cátedra

Arquitectura mudéjar

Arte y arquitectura en España 500-1250

La Fabrica Editorial

Instantes en la arquitectura

Cuando se publicó Kunstwerke und Geräthschaften des Mittelalters und der Renaissance (1852-1863), lo que adquirieron los compradores fue un pequeño museo impreso de tesoros insólitos. Con 216 grabados en láminas de cobre coloreados a mano, esta obra ofrece un completo panorama de las artes aplicadas en Europa desde el siglo IX hasta el XVI. Los objetos presentados comprenden muebles, trabajos en metal, joyas, tapices y obras de encuadernación.El editor principal del libro disfrutaba de una posición privilegiada que le permitió seleccionar obras maestras de la Edad Media y el Renacimiento, tanto de colecciones privadas como públicas. Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck (1811-1903) encabezó el Real Gabinete de Grabados y Dibujos de Múnich y posteriormente fue director del Museo Nacional Bávaro. Las firmas en las láminas muestran que él fue, además, el principal dibujante de la obra.Este exquisito catálogo, una obra de arte en sí mismo que plasma ocho siglos de artes aplicadas, es de referencia para el lector contemporáneo, una prueba tangible de lo mucho que se puede conseguir con artesanía y creatividad.

Los orígenes de la estética medieval

Idea: Pintura fuerza. En el gozne de los años 70 y 80. Idea: Painting-force. The hinge between the 1 (2013)

Mercados del lujo, mercados del arte (2015)

Una historia de las imágenes (2018)

El teatro de la mente (2017)

Juan uslé. Pasos y palabras. (2018)

Louise dahl-wolfe (2016)

¡Únete!/ join us! (2017)

El lissitzky: (2014)

Paul klee. Maestro de la bauhaus (2013)

Arquitectoma. 30 años de arquitectura en méxico (2014)

México en el louvre (2013)

El griego de toledo (2014)

El bosco. El jardín alquímico de las delicias (2025)

Paisaje en las américas - pintura desde la tierra del fue

El camino hacia el cubismo (2013)

La cocina de picasso (2018)

Introducción al arte medieval en occidente (2004)

Guía para identificar los santos de la iconografía cristiana (2018)

Arquitectura mudéjar (2005)

Arte y arquitectura en España 500-1250 (2007)

Instantes en la arquitectura (2024)

Medieval & renaissance art (2017)

El románico (2017)