Licenciado Verdad narra la historia de una generación de artistas y curadores que modificaron sustancialmente la escena del arte contemporáneo en México al final de la década de los ochenta y principios de los noventa. El título hace referencia al icónico edificio, ubicado en la calle Licenciado Verdad del Centro Histórico de la Ciudad de México, que durante aproximadamente diez años fue la cuna del movimiento, convirtiendo este espacio en un referente de la producción y circulación del arte contemporáneo de la ciudad.

Tapa dura

Español

Licenciado verdad

Las ideas de Gamboa, compilado por Mauricio Marcín, es el resultado de una extensa labor de investigación del archivo de Fernando Gamboa (1909-1990);  Fernando Gamboa, museógrafo, pintor, promotor cultural, diplomático y director de museos mexicanos, fue uno de los principales creadores de la museografía en México y uno de los especialistas más reconocidos nacional e internacionalmente. También fue el principal impulsor de la política de asilo del Presidente mexicano Lázaro Cárdenas del Río a los republicanos españoles durante la guerra civil.   A partir del estudio de cuatro casos específicos en la carrera de Gamboa, el libro nos muestra la innegable influencia del promotor cultural y nos habla de su labor profesional y de algunas de las operaciones culturales más relevantes por él ejecutadas: exposiciones, gestiones para incrementar los acervos públicos de México, labores burocráticas para profesionalizar la práctica de la museografía, y viajes de investigación.   Las ideas de Gamboa incluye textos de Alfonso Reyes, Michel Onfray y Carlos Molina, entre otros.  El libro se enmarca dentro de labor editorial llevada a cabo por la Fundación Jumex. Fundación Jumex Arte Contemporáneo fue creada para promover la producción, la reflexión y el conocimiento del arte contemporáneo, así como para generar nuevas propuestas de apoyo a la cultura.

Tapa blanda

Rm+Jumex

Las ideas de gamboa

Ofrece una narrativa de la obra más reciente de Kader Attia, con un arte multidisciplinar basado en una perspectiva teológica y política sobre la modernización. Una exploración de las complejidades de la experiencia poscolonial que exige un cambio en nuestra forma de relacionarnos con las culturas, las tradiciones y los objetos.

Rm Verlag

Kader attia: Un descenso al paraisoua descent into paradise

El libro combina fotografía, poesía, testimonios y ensayos. En sus páginas resuenan las voces de mujeres que, a pesar de la desposesión, nutren la vida, sanan, cantan y recuerdan. Maya Goded Colichio es una reconocida fotógrafa mexicana que explora las complejidades y los retos a los que se enfrentan las mujeres en la sociedad mexicana.

El rastro de la serpiente / the serpent's trail

Presentamos un fascinante catálogo de exposición del Espacio Fundación Telefónica en Madrid.La selección profundiza en los temas recurrentes del universo artístico de Jaume Plensa, como la identidad, la fragilidad de la condición humana, lo efímero, la espiritualidad, el silencio, la comunicación y el lenguaje.Jaume Plensa es conocido por sus esculturas monumentales en espacios públicos y por su uso innovador de materiales. Es reconocido como una de las voces más importantes del panorama artístico actual.La exposición abarca más de 30 años de la carrera de Plensa, desde principios de los años noventa hasta la actualidad, explorando desde diferentes perspectivas la profunda reflexión sobre la condición humana que atraviesa toda su obra. Desde expresiones abstractas y conceptuales en sus primeras creaciones, hasta representaciones más recientes de carácter figurativo y sensual.Plensa elige materiales distintivos e innovadores como el hierro, el vidrio, el acero inoxidable, el alabastro y la resina. Su obra forma parte de prestigiosas colecciones internacionales y se expone en museos y espacios públicos de todo el mundo, incluyendo el Nasher Sculpture Center en Dallas, el Rockefeller Center en Nueva York, el University of Michigan Museum of Art, el Yorkshire Sculpture Park en Reino Unido, la Crown Fountain en el Millennium Park de Chicago y Water's Soul en Newport, EE. UU., entre otros. Ha recibido numerosos galardones, entre ellos la Medalla de Caballero de las Artes y las Letras y el prestigioso Premio Velázquez de las Artes.

Materia interior/ interior matter

Esta obra explora los traumas de las experiencias de China y México en un relato que apela a la obligación de construir memoria social. El libro sirve de catálogo del programa expositivo de Ai Weiwei llevado a cabo por los museos mexicanos MUAC/UNAM y MARCO en el periodo 2019-2020.

Rm Verlag, S.l.

Ai weiwei

Este libro hace una revisión del polifacético trabajo de este artista de origen polaco -llegado a México en la segunda mitad de los años sesenta-, quien se desarrolló en distintas plataformas como diseñador gráfico, impresor, pintor, escultor y accionista. Kurtycz recorrió un camino propio e imprimió un sentido activo que afectó la totalidad de sus búsquedas experimentales. A través de una gran cantidad de materiales como libros, carteles, postales, cartas y libros de artista, la exhaustiva investigación del curador Francisco Reyes Palma, nos brinda la oportunidad de adentrarnos en su producción , su pensamiento y sus acciones de protesta contra la institucionalización del arte.

Marcos kurtycz

El presente libro conforma, junto con La arquitectura del patio (2005) y La arquitectura compuesta por partes (2009), una trilogía en la que se analizan los tres grandes sistemas de hacer arquitectura, vigentes durante muchos siglos, incluido el XX, y que cobijaron distintos modos de entender la arquitectura, aunque fieles siempre a determinados principios. Son dichos principios los que nos permiten comprender estos sistemas como tales, haciéndonos ver que la arquitectura, aunque no cuenta con métodos completamente exactos y que estos cambian con el tiempo, no ha de verse como una disciplina azarosa, sino presidida por la razón, el buen sentido y una notable continuidad.

Abada Editores

La arquitectura de la forma compacta

Este libro reúne doce textos compuestos por otros tantos jóvenes europeos de distinta condición, nacionalidad y formación, arropados por dos voces de experiencia privilegiada en la tarea de pensar Europa: Javier Solana y Félix Duque. El libro nace de la constatación de que el proyecto -¿o acaso fue promesa?- de Europa muestra síntomas de un agotamiento tan inesperado como indeseable. Los ideales comunes de la identidad que impulsaron desde su comienzo el proyecto de la Unión parecen desvanecerse en el cruel escenario de una crisis que sólo un ingenuo podría circunscribir al ámbito estrictamente económico. Ante este desafío, en este libro se presenta una respuesta colectiva y plural en la que toman la palabra distintas disciplinas reunidas en torno a una hipótesis decididamente filosófica.

Europa: Tradición o proyecto

La pasión de Rodin por la arquitectura fluye por los dibujos de pórticos, columnas, capiteles, cornisas y molduras, ejecutados todos ellos desde una línea ligera, dinámica, desbordada en cientos de arabescos andantes, que revelan las tensiones y los límites a los que toda obra construida debe enfrentarse: un transitar entre el aire y la materia, entre la idea y su ejecución, entre la palabra y la imagen, entre la armonía del arte clásico y la convulsa belleza presente en la obra de su admirado maestro Miguel Angel.

Abada Editores, S.l.

Las catedrales de francia

Este libro nos conduce a través de diferentes civilizaciones y épocas, demostrando que la creencia en los fantasmas y los muertos sin descanso ha sido una constante a lo largo de la historia. Desde la Antigüedad hasta nuestros días, los fantasmas se han aparecido como seres vengativos, malévolos o amables, revelando las más diversas intenciones: dar una advertencia, atemorizar, realizar alguna petición o incluso hacer daño.

Fantasmas, aparecidos y muertos sin descanso

La doble peripecia del hallazgo de la casulla y del robo del dedo de Ildefonso nos conduce al centro mismo de la historia religiosa española y de la lucha contra la herejía. Desde los momentos de esplendor del reino hispano-visigodo, pasando por la Reconquista, la historia de la recuperación de las reliquias de Ildefonso en el período contrarreformista representa un paradigma de los esfuerzos llevados a cabo para confirmar una serie de tradiciones eclesiásticas que en otras partes de Europa habían sido puestas en entredicho tras la Reforma protestante.

El dedo robado

Este libro parte de la consideración de que el hilo conductor del cuerpo dispensa unidad a toda la combinación de fuerzas vivientes del individuo y en torno a él. También de que el sentimiento de estilo es una sensibilidad de carácter fisiológico que, a su vez, tiene que ver con el deseo de un cierto vagabundaje. La aspiración del arte es que suceda lo que en todo verdadero paseo: que nos devuelva al aprendizaje de la infancia, cuando las cosas se muestran por primera vez, sin las presiones o perversiones que acarrean la rutina y la costumbre.

Cuerpos a la deriva

Este libro debería titularse "Lo pequeño es hermoso". Se ocupa de empequeñecer el mundo para jugar con él, pero también para abarcarlo. Además, si en la imaginación miniaturizante puede encerrarse todo lo bueno y todo lo malo, ¿a cuento de qué dispendios salvajes en otras tan grandes? Un retorno a lo pequeño, ese es el mensaje, y para abrir boca, una buena dosis de placeres menguantes

Micrologías

En la estela de un "Sagrado que se hace Real", este libro hace justicia a la observación de Warburg respecto a que la historia del arte es una historia de fantasmas. Precisamente ha sido cediendo a una "fantasía" como aquí se ha ido tejiendo un relato que ciñe en sus términos generales la historia de cómo Cristo ha podido devenir en un signo de esperanza órfica, y, en segundo lugar, cómo también se pudo recaer en la tentación de representarle en la forma de un "autómata" (bien que divino).

De cristo

En este libro se reúnen las conferencias de la tercera edición de la Cátedra Museo del Prado, dirigida por Jonathan Brown. Al hilo de su biografía y de su experiencia personal en el ámbito de la historia del arte, el autor reflexiona sobre pintores como Ribera, el Greco o Velázquez, ocupándose además de cuestiones relacionadas con la historiografía, la noción de taller, el arte de corte de los Austrias o el contexto artístico de los territorios de Nueva España.

Reflexiones de un hispanista a la sombra de velázquez

Con una indisimulada voluntad especulativa y ensayística, Imágenes sin mundo quisiera ser una propuesta hermenéutica orientada hacia ciertas zonas del arte moderno eclipsadas por los excesos formalistas. Donde se encuentran ?en perpleja disonancia? la conciencia del mundo y las imágenes suplantándolo.

Imágenes sin mundo

Los años de infancia y de primera juventud de Clara han pasado muy deprisa. En 2013, cuando abandona la casa familiar para estudiar biología en Lovaina, su madre, Charo Crego, se da cuenta de que no ha tenido tiempo de compartir con ella sus reflexiones sobre todas esas cosas que, a lo largo de los años, han sido el entramado de su propia vida: aquella exposición sobre Meliès, ese libro recién recibido dedicado al arte español, aquel candelabro de 1900 o aquellas fotos encontradas en la basura de Nueva York.

Lo que no te conté de francis bacon

Una sorprendente leyenda difundida en el siglo XVII que relata cómo la lengua adánica fue salvada por el hijo de Noé al ser llevada a China ha servido para titular la presente recopilación de ensayos. La teoría y la práctica artísticas en el escenario transcultural son el objeto de reflexión que comparten. Entablar un diálogo constructivo entre las distintas culturas del mundo se ha convertido hoy en día en una prioridad de los estudios en los más diversos ámbitos del conocimiento.

Inglés

El arca de babel

El árbol de Guernica es un estudio sobre los ritos que los Señores de Vizcaya, reyes de Castilla desde el año 1379, llevan a cabo para tomar posesión del Señorío. Estos ritos van apareciendo en testimonios escritos bajomedievales o de inicios de la época moderna al mismo tiempo que paulatinamente van perdiendo vigencia práctica.

El árbol de guernica

Durante los últimos treinta años los estudios sobre la literatura artística española del Siglo de Oro han demostrado la peculiaridad de los tratados españoles sobre la pintura y han conseguido desechar el prejuicio que hacía de ellos meras derivaciones de la teoría artística foránea, en particular la italiana. En este libro se recogen algunas de las ponencias que se presentaron en el Museo Nacional del Prado durante los días 14 y 15 de octubre de 2010, en las que se reflexiona sobre los alcances y las limitaciones de la teoría hispánica de la época y de la producción historiográfica que se ha publicado sobre la cuestión.

"Sacar de la sombra lumbre"

La organización y funcionamiento de los museos se ha hecho más profesional, respondiendo a exigencias políticas y sociales, pero también a obligaciones ética y comunicacionales inéditas hasta ahora. El análisis de la institución se inscribe en el cruce entre la antropología de la cultura, la sociología del trabajo o de las organizaciones, y la historia de los objetos.

Museo y museología

Este ensayo trata de una minucia, de un cuadro de pequeño tamaño, El paso de la laguna Estigia, pintado por Joachim Patinir, un artista que ha dejado poca obra y del cual apenas sabemos casi nada sobre su vida. Este cuadro se puede interpretar como un ædocumentoÆ particular de una época que permite tejer a su alrededor una æmicro-historiaÆ desde la que estudiar la actividad de un grupo de artistas, humanistas, comerciantes y personajes públicos, que comparten un momento particularmente interesante para el devenir de Europa, estableciendo relaciones entre una obra particular y un contexto general que se ve reflejado en ella.

Joachim patinir

Este libro postula que es posible analizar los mecanismos, las constantes y los cambios que permitieron a los artistas del siglo XX acceder a la fama. A partir del estudio de las trayectorias individuales de un grupo de creadores, se propone aquí la existencia de dos momentos de reconocimiento en los comienzos del arte moderno.

Licenciado verdad (2017)

Las ideas de gamboa (2014)

Kader attia: Un descenso al paraisoua descent into paradise (2025)

El rastro de la serpiente / the serpent's trail (2025)

Materia interior/ interior matter (2025)

Ai weiwei (2019)

Marcos kurtycz (2019)

La arquitectura de la forma compacta (2016)

Europa: Tradición o proyecto (2013)

Las catedrales de francia (2014)

Fantasmas, aparecidos y muertos sin descanso (2014)

El dedo robado (2013)

Cuerpos a la deriva (2017)

Micrologías (2012)

De cristo (2011)

Reflexiones de un hispanista a la sombra de velázquez (2015)

Imágenes sin mundo (2017)

Lo que no te conté de francis bacon (2015)

El arca de babel (2013)

El árbol de guernica (2013)

"Sacar de la sombra lumbre" (2012)

Museo y museología (2011)

Joachim patinir (2012)

El éxito en el arte moderno (2012)