Otro

Tapa blanda

Tapa dura

Catalán

Español

Inglés

Abada

Abada Editores

Abada Editores, S.l.

Acantilado

Agencia Española De Cooperación Internacional Para

Anagrama

Arpa

Azkuna Zentroa Alhondiga Bilbao

Blatt & Rios

Caja Negra

Centre Cultura Contemporania Barna

Centro De Estudios Europa Hispánica

Círculo De Bellas Artes

Circulo De Bellas Artes De Madrid

Ed Libros

Ediciones Atalanta, S.l.

Ediciones El Viso

Ediciones El Viso, S.a.

Ediciones La Bahía

Ediciones Trea

Ediciones Universidad De Navarra, S.a.

Edicions 62

Editorial Comanegra S.l.

Editorial Pre-Textos

Editorial Reverte

Editorial Rm

Editorial Universidad De Granada

El Acantilado

El Viso

El Viso Ediciones

Exit

Exit Publicaciones

Forcola

Fundacio Joan Miro

Fundación Colección-Thyssen Bornemisza

Fundación Telefónica

Galaxia Gutenberg

Galaxia Gutenberg, S.l.

Gecesa. Gestion De Centros Culturales S.

Gestión Cultural Y Comunicación, S.l.

La Casa Encendida

La Fábrica

La Fabrica Editorial

Malpaso Ediciones

Marcial Pons

Matadero Madrid

Miño Y Davila Editores

Montesinos

Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofia

Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofía/ Siruela

Publicacions Labadia De Montserrat Catal

Puente Editores

Rm Verlag

Rm Verlag, S.l

Sílex Ediciones, S.l.

Siruela

Taschen

Tea Tenerife Espacio De Las Artes

Turner

Turner Publicaciones S.l.

Turner/mad

Valyunque

Conocida como performer y artista conceptual, Esther Ferrer desarrolla una amplia producción de instalaciones desde la década de los 70. En este libro se documenta y recopila por primera vez toda su producción.

Maquetas y dibujos de instalaciones1970-2011

Escucha, por favor. 13 textos sobre sonido para el arte reciente es una invitación a descubrir parte de la resonancia propia del arte contemporáneo. Este libro evita definiciones concretas y se ordena según una cronología tentativa, teniendo en cuenta acontecimientos y contextos históricos específicos. Es, sobre todo, una selección de textos que permite a personas interesadas por el arte, el sonido o la música, tomar referencias para acercarse a los últimos cien años de su historia a través de exposiciones, publicaciones y unos pocos nombres importantes que no siempre han tenido el calado necesario. Selección de textos de:Susan Campos Fonseca, José Manuel Costa, David Crowley, Douglas Kahn, Brian Morton, Helga de la Motte-Haber, Pauline Oliveros, John Oswald, Carmen Cecilia Piñero Gil, Andrey Smirnov, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, David Toop y Hildegard Westerkamp.

Escucha, por favor

A bridge becomes a mountain. Paper turns into rock. Paris discovers a hidden cave in the middle of the Seine.Trace the conception and creation of JR's monumental installation La Caverne du Pont Neuf, a transformative work that reimagines the historic bridge as a vast rocky grotto. Freely accessible to the city's citizens and visitors alike, but only fleetingly. Conceived as a tribute to Christo and Jeanne-Claude on the 40th anniversary of The Pont Neuf Wrapped, the project continues JR's exploration of public art as a shared, democratic experience.Through preparatory sketches, collages, installation photography, and behind-the-scenes documentation, the book reveals how the landmark was transformed into an uncanny geological fantasy. The inclusion of earlier works featuring caves, trompe l'oeil, and architectural illusion situates this latest endeavor within JR's headline-grabbing career. An interview conducted by Hans Ulrich Obrist with JR, Christo's nephew and project director Vladimir Yavachev, and Thomas Bangalter of Daft Punk explores artistic freedom, ambition, and the challenge of realizing large-scale public works outside traditional systems of sponsorship and control.Ephemeral by nature, La Caverne du Pont Neuf is destined to disappear. This volume preserves the intertwined traces of its making while capturing the larger idea at the heart of JR's work: that art can interrupt the day-to-day, reshape collective memory, and momentarily alter the way we see the world.

En 1961, tres años después de conocer a Jeanne-Claude en París, Christo hizo un estudio para un proyecto gigantesco: envolver uno de los monumentos más emblemáticos de la ciudad. 60 años, 25.000 metros cuadrados de tejido reciclable y 3.000 metros de cuerda después, la visión de los artistas finalmente se ha hecho realidad. Descubra su instalación póstuma en este libro que incluye fotografías, dibujos y la historia de la realización del proyecto.

Christo and jeanne-claude. L'arc de triomphe, wrapped

Kiko Veneno es la nueva cara del Archivo de Creadores, una serie que recoge el testimonio de los grandes nombres de la cultura española en primera persona. En esta larga conversación con el periodista y crítico musical Pablo Gil, Kiko Veneno repasa su trayectoria, sus momentos gloriosos y también sus penas, así como la importancia de algunos amigos en su vida, como Santiago Auserón, y las circunstancias que le han llevado a ser, hoy en día, el músico honesto, rebelde y popular que es. Un hombre en paz y un enorme músico.

La Fabrica

Diez horas con kiko veneno.

'Lora Bat. Nora Aurrekoetxea Etxebarría' es la monografía que ofrece una visión amplia de la trayectoria de la artista, articulando los ejes centrales de su práctica. El libro se aproxima a una obra que parte de una forma escultórica de construir instalaciones como espacios relacionales, sistemas en los que se producen diálogos imprevistos de interdependencia entre objetos, espacio y cuerpos, creando capas de significado. Su trabajo explora las tensiones entre lenguaje, emoción y acción, y utiliza la inestabilidad de las narrativas como estructura.La publicación incluye una conversación y correspondencia con Sonia Fernández Pan (Carta a Nora Aurrekoetxea), así como notas de la propia artista. Completan la edición los ensayos Textura continua de Leire Vergara y Porque no quiero molestar de Susana González, que ofrecen distintas aproximaciones críticas y poéticas a su práctica.

Lora Bat. Nora Aurrekoetxea Etxebarria

Somos raices

Sonia navarro.

La mujer es la gran protagonista de esta exposición organizada por el Museo Sorolla y la FundaciónBancaja, en la que se presenta una muestra de las innumerables obras de Joaquín Sorolla que reflejansu vida cotidiana y los estereotipos en torno a ella con la intención de plantear una reflexión en torno alas diferentes imágenes que el pintor nos ofrece : la mujer mítica, la femme fatale, la inocente, la trabajadora,la madre, la aristocrática y burguesa, la moderna...Todo ese recorrido, en el que queda patente la particular mirada del artista, se acompaña en estecatálogo de cuatro ensayos que nos permiten profundizar en esos aspectos de la obra de Sorolla dentrodel contexto de la época de finales del siglo XIX y principios del XX, en la que se fue configurando laidentidad femenina con la aparición de nuevos modelos de mujer.

Sorolla femenino plural

Monografía del artista gallego Rubén Grilo, con textos de Melanie Bühler y Zoey Lubitz, y una conversación entre el artista y Anna Mikkola.

Worn not

Las obras de Christo y Jeanne-Claude son monumentos de la transitoriedad. Realizados a escala gigantesca, siempre son temporales, concebidos para existir durante un tiempo limitado y provocar impresiones únicas e irrepetibles. ?Desde el más pequeño de los Packages hechos en París a principios de la década de 1960, hasta el delicado patrón formado por cientos de ramas cubiertas con un velo translúcido de tela... en las obras de Christo y Jeanne-Claude no hay nada abstracto, nada imaginado; todo está allí: corpóreo y tangible.? (Lorenza Giovanelli) A medio camino entre la biografía, el análisis crítico y el catálogo, esta edición actualizada recupera la exitosa Edición de Coleccionista de TASCHEN. El volumen abarca la obra completa de Christo y Jeanne-Claude, desde sus primeros dibujos y fotos de familia hasta sus planes para futuros proyectos. Cientos de fotografías y dibujos repasan la obra de los dos artistas a lo largo de los últimos diez años, entre ellos The Floating Piers y La mastaba de Londres, y trabajos todavía en curso como La mastaba de Abu Dhabi y L'Arc de Triomphe Wrapped en París. Junto a la exhaustiva documentación fotográfica de Wolfgang Volz, este libro es un homenaje a la obra de dos artistas cuya imaginación ha influido en el paisaje de todos los continentes.Sobre la serie¡TASCHEN cumple 40! Desde que iniciáramos nuestra labor de arqueólogos culturales en 1980, TASCHEN se ha convertido en sinónimo de ediciones accesibles, y ayuda a devoradores de libros de todo el mundo a crear su propia biblioteca de arte, antropología y erotismo a un precio inmejorable. Hoy celebramos 40 años de libros magníficos manteniéndonos fieles al credo de nuestra empresa. La serie 40th Anniversary Edition reúne a algunas de las estrellas de nuestro catálogo en ediciones accesibles: más compactas y a mejor precio pero con el mismo compromiso con una producción impecable.

Christo And Jeanne-Claude. 40Th Anniversary Edition

Catálogo de la exposición ôdecrecerö de la artista Bene Bergado, comisariada por Juan Luis Moraza y producida por Azkuna Zentroa û Alhóndiga Bilbao entre 2023 y 2024. Bene Bergado propone el infinitivo ôdecrecerö "frente al crecimiento exponencial e ilimitado de la producción y el consumo de nuestras ûasí llamadasû sociedades desarrolladas". Y es que "vivimos derrochando sin ninguna consideración los recursos que la naturaleza conservó durante millones de años, lo que nos ha conducido a una crisis global en la que nos encontramos con un agotamiento de los recursos naturales", advierte. Un libro-catálogo que es, además del registro visual de la exposición, un ensayo sobre la cuestión del decrecimiento. Escrito por Bene Bergado y Juan Luis Moraza, artista y correlator del proyecto, incluye una conversación de la escultora con Margarita Mediavilla, doctora en Ciencias Físicas y profesora del Departamento de Ingeniería de Sistemas y Automática de la Universidad de Valladolid, cuyo trabajo de investigación se centra en la energía, la dinámica de Sistemas y los modelos de evaluación integrada, orientados a l

Decrecer

Gestion Cultural Y Comunicacion, S.l.

Michelangelo pistoletto

Virtual PlaygroundTM propone una instalación que explora la construcción del espacio virtual desde la dimensión física, es decir, cómo los robots interpretan y recrean la realidad tangible que les circunda a través de sistemas de reconocimiento. A modo de sala de pruebas, este proyecto pretende generar un espacio de entrenamiento para entidades no humanas, como máquinas dotadas de inteligencia artificial. Un escenario donde las personas son relegadas a meros espectadores de los avances tecnológicos que acontecen.

Virtual playground tm

Paloma o Soledad nace de la colaboración entre el pintor Ramón Gaya y el escritor y crítico literario Antonio Sánchez Barbudo a raíz de la amistad que entablan en el seno de las Misiones Pedagógicas, como se sabe, una de las empresas culturales más entusiastas de la II República. Se trata de un texto breve que explora, con una buena mezcla de humor farsesco y espíritu decadente, las posibilidades dramáticas de uno de los iconos finiseculares y del arranque del siglo XX: Pierrot. En esta edición no sólo perfilamos las condiciones en que el texto se fraguó, sino también el diálogo que establece con otras fuentes europeas y españolas, en especial, con Picasso.

Paloma o soledad

Catálogo de la exposición del artista madrileño Isidro Blasco, escultor y fotográfo, en el Espacio Uno del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, en la que nos invita a entrar en la reconstrucción de su apartamento de la Calle 181 de Nueva York. Su obra es el resultado de un proceso de reflexión con el espacio arquitectónico vacío, del que sale una instalación reflejo de la energía y dinámica del sitio.

Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofía

Isidro blasco. Thinking about that place

Georges Braque publicó en diciembre de 1917 unas notas sobre su pintura en la revista de vanguardia "Nord-Sud", propiciada por el poeta Pierre Reverdy. En ellas pretendía mostrar «la orientación de un arte», el cubismo, que había dado lugar «a tan diversas interpretaciones». Años más tarde reescribió esas notas y añadió otras nuevas, agrupándolas en el opúsculo "El día y la noche", que hoy presentamos conjuntamente con aquellas primeras que están en su germen. El lector encontrará en este libro un documento de primera mano para comprender una de las tendencias más creativas del arte del siglo xx, en especial en sus aspectos clasicizantes y esencialistas, así como el testimonio de la evolución intelectual de uno de sus grandes pintores.

El día y la noche

Una voz para erauso

Los cursos ôPerspectivas feministas en las producciones artísticas y las teorías del arteö se celebraron en Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao entre 2012 y 2018. Este tercer volumen recoge las ponencias presentadas en los cursos realizados del 28 al 30 de octubre de 2016 y del 27 al 29 de octubre del 2017. Autoras: Geneviève Fraisse, June Crespo, Angela Dimitrakaki, Tal Dekel, María Laura Rosa, Alexandra Kokoli, Gabriele Schor, Ulrike Rosenbach, Lynne Segal, Erlea Maneros Zabala, Christine Battersby, Teresa Stejskalova, Andrea Giunta, Stefanie Seibold, Eliza Gluckman, ORLAN. ôIkuspegi feministak produkzio artistikoan eta arte teorietanö ikastaroak Azkuna Zentroan - Alhóndiga Bilbaon egin ziren 2012 eta 2018 artean. Hirugarren liburuki honetan 2016ko urriaren 28etik 30ra eta 2017ko urriaren 27etik 29ra egindako ikastaroetan aurkeztutako ponentziak biltzen dira. Egileak: Geneviève Fraisse, June Crespo, Angela Dimitrakaki, Tal Dekel, María Laura Rosa, Alexandra Kokoli, Gabriele Schor, Ulrike Rosenbach, Lynne Segal, Erlea Maneros Zabala, Christine Battersby, Teresa Stejskalova, Andrea Giunta, Stefanie

Perspectivas feministas en las producciones artisticas y las teorias del arte 20

Los cursos ôPerspectivas feministas en las producciones artísticas y las teorías del arteö se celebraron en Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao entre 2012 y 2018. Este primer volumen recoge las ponencias presentadas en los cursos realizados del 5 al 7 de octubre de 2012 y del 25 al 27 de octubre del 2013. Autoras: Amelia Valcárcel, Guerrilla Girls, Yvonne P. Doderer, Maite Garbayo Maeztu, Brigid Doherty, Helena Reckitt, Mónica Mayer, Julia Varela, Maryam Jafri, Bojana Pejic, Fabienne Dumont, Mignon Nixon y Whitney Chadwick. ôIkuspegi feministak produkzio artistikoan eta arte teorietanö ikastaroak Azkuna Zentroan - Alhóndiga Bilbaon egin ziren 2012 eta 2018 artean. Lehenengo liburuki honetan 2012ko urriaren 5etik 7ra eta 2013ko urriaren 25etik 27ra egindako ikastaroetan aurkeztutako ponentziak biltzen dira. Egileak: Amelia Valcárcel, Guerrilla Girls, Yvonne P. Doderer, Maite Garbayo Maeztu, Brigid Doherty, Helena Reckitt, Mónica Mayer, Julia Varela, Maryam Jafri, Bojana Pejic, Fabienne Dumont, Mignon Nixon y Whitney Chadwick. The courses ôFeminist Perspectives in Artistic Productions and Art Theoryö w

Nunca real / siempre verdadero

Acromatica. Una partida inmortal

Azkuna zentroa alhondiga bilbao

Boom. Antoni miralda

Maquetas y dibujos de instalaciones1970-2011 (1)

Escucha, por favor (2023)

Jr (2026)

Christo and jeanne-claude. L'arc de triomphe, wrapped (2021)

Diez horas con kiko veneno. (2024)

Lora Bat. Nora Aurrekoetxea Etxebarria (2026)

Somos raices (2025)

Sonia navarro. (2025)

Sorolla femenino plural (2020)

Worn not (2024)

Christo And Jeanne-Claude. 40Th Anniversary Edition (2020)

Decrecer (2024)

Michelangelo pistoletto (2021)

Virtual playground tm (2021)

Paloma o soledad (2015)

Isidro blasco. Thinking about that place (2004)

El día y la noche (2014)

Una voz para erauso (2022)

Perspectivas feministas en las producciones artisticas y las teorias del arte 20 (2025)

Perspectivas feministas en las producciones artisticas y las teorias del arte 20 (2025)

Nunca real / siempre verdadero (2019)

Acromatica. Una partida inmortal (2021)

Azkuna zentroa alhondiga bilbao (2021)

Boom. Antoni miralda (2025)