¿Por qué era Platón enemigo de los poetas? ¿Qué entendía por imitación y por qué le resultaba tan temible? En estos y otros muchos temas inaugurales de nuestra historia, Havelock vio el colosal enfrentamiento de una cultura de tradición oral y de otra que la escritura empezaba a hacer posible. Hoy nuevas técnicas para transmitir la información nos obligan a examinar el modo como categorizamos el mundo. Tanto por saber de dónde venimos como para atisbar adónde vamos, debemos sin falta examinar las cuestiones planteadas en este libro, que conserva una incitante frescura.

Tapa blanda

Español

A. Machado Libros S. A.

Visor Dist.

Antonio Machado Libros

Prefacio a platón

Un recorrido magistral y fascinante por la historia de la novela.Debemos a la novela la fundación de un espacio nuevo en la historia de la cultura; no en vano es el único género del discurso que se plantea el universo como totalidad. Desde sus orígenes griegos, la visión novelesca del mundo implica un "pensamiento", una actitud sobre las relaciones, siempre conflictivas, siempre cambiantes, entre el individuo -con sus ideales- y la realidad. Thomas Pavel, catedrático de la Universidad de Chicago y una de las mayores autoridades mundiales en Literatura Comparada, ha trazado un recorrido magistral y fascinante por la historia de la novela, desde Heliodoro a Italo Calvino, sin olvidar ninguna de las grandes etapas (la novella italiana, los libros de caballerías, la picaresca, el conte philosophique, la novela realista, la modernista, la posmoderna) ni ninguno de los nombres fundamentales del género (Chrétien de Troyes, Cervantes, Madame de Lafayette, Fielding, Rousseau, Balzac, Joyce, Pynchon), para explicar los modos en que éste ha pensado la realidad y, con ello, contribuido a definir nuestra manera de imaginar, comprender y habitar el mundo.

Editorial Critica

Critica

Letras De Crítica

Representar la existencia

Aline Davidoff (1957-2017). Vivió entre las artes escénicas y la escritura, siempre rodeada de jardines y bosques. Bajo los grandes árboles caminaba, escribía en sus libretas, leía y meditaba, compartiendo la sombra con esculturas y poesía. Estudió literatura en The New School de Nueva York. Como presidenta del PEN México, denunció la persecución y asesinato de periodistas mexicanos en los foros internacionales. De su extenso corpus de obra se ha publicado el libro de cuentos Sólo un Cerro, las novelas Pelusas de Invierno, El sueño Correcto y ensayos en revistas y suplementos literarios.  Georgina Quintana (1956). Nació, vive y trabaja en Ciudad de México. Empezó estudiando Letras Hispánicas en la UNAM y luego en la Escuela de Pintura y Escultura la Esmeralda; recibió clases del Maestro Héctor Xavier, con quien inició su gusto por dibujar. Ha expuesto en más de cien exposiciones colectivas y más de veinte individuales en México y otros países. Ha sido becaria tres veces del Sistema Nacional de Creadores FONCA.

Tapa dura

Turner

Memorias de la especie

En otoño de 1993, el semanario Der Spiegel dedicó por primera vez en su historia el artículo de portada a un crítico: Marcel Reich-Ranicki, «el señor de los libros», «el primer crítico literario» de Alemania. La crítica, pasión y profesionalidad de Reich- Ranicki son también el tema de Los abogados de la literatura, donde el autor nos ofrece una serie de retratos ensayísticos, tanto de críticos importantes como de grandes poetas y escritores alemanes en cuya obra la crítica tiene un papel sustancial. Lessing, el padre de la crítica alemana, Friedrich Nicolai, fundador de la vida literaria del país, y Goethe, adversario de la crítica, dan paso a autores como Schlegel y Ludwig B"rne, Heine y Fontane. Pero Reich-Ranicki se detiene especialmente en quienes dejaron su huella en la crítica literaria alemana lo largo de los últimos cien años: Alfred Kerr y Alfred Polgar, Thomas Mann y Kurt Tucholsky, Walter Benjamin, Friedrich Sieburg oHilde Spiel, entre otros, además de contemporáneos como Martin Walser y Joachim Kaiser. Reich-Ranicki escribe sobre todos ellos con amor y expresividad, per. también con una actitud escéptica y polémica. Es el cronista, la memoria de la crítica alemana, el verdadero abogado de la literatura que consciente e inconscientemente , oculto entre los retratos ajenos, dibuja aquí su propio autorretrato al tiempo que se confiesa ante sus lectores.

Galaxia Gutenberg, S.l.

Galaxia Gutenberg

Los abogados de la literatura

'Tzvetan Todorov, a diferencia de muchos otros autores más famosos que él, no era ni un presuntuoso ni un charlatán. Era un suave intransigente, un intelectual lúcido (desgraciadamente, la expresión no es un pleonasmo), un erudito humilde, un investigador enciclopedista y pedagogo (un 'contrabandista', decía él), un humanista sin ilusiones y un ciudadano del mundo, moderado y exigente. Por eso es tan importante leerlo: nos hace más inteligentes, más humildes y más críticos, más conscientes de la complejidad del mundo y de nuestra condición trágica.' André Comte-Sponville La obra del historiador y pensador Tzvetan Todorov (1939-2017) ha sido publicada y elogiada en todo el mundo. Esta colección de artículos, en cuya composición trabajó el autor hasta sus últimos días, atestigua la variedad de sus centros de interés y la inmensidad de su cultura: ya sea sobre identidad nacional o Europa, sobre la 'guerra justa' o el 'deber de memoria', Romain Gary y Claude Lévi-Strauss, Goya o Verdi, Tzvetan Todorov habla siempre con claridad, sencillez y profundidad.

Leer y vivir

Nunca en la historia ha existido un momento más importante para la creación y la transmisión de conocimiento. Por un lado, las tecnologías de la comunicación posibilitan transformaciones antes inimaginables, que el mundo del libro y la edición aprovechan para hacer lo que mejor saben: situarse a la cabeza de las innovaciones. Por otro lado, jamás ha habido una proliferación equiparable de estudios y análisis sobre la edición y el libro en todas sus formas, lo que nos permite reflexionar sobre el modo en que se produce esta revolución para la que no existen precedentes.Esta obra es el mejor ejemplo de dicha reflexión. Desde distintos puntos de vista, desde diversas disciplinas y con la mayor riqueza y capacidad de disección se explica qué hacen los hoy editores, qué valor supone su actividad, y cuál es la dimensión cultural y social que hace que el mundo del libro y la edición tenga un perfil propio y una capacidad real de esclarecer y transformar la realidad en que vivimos.Los fundamentos del libro y la edición es una obra colaborativa de académicos y representantes de la industria editorial y librera, que aborda cuestiones urgentes como las complejidades de la industria, los desafíos de la lectura y la educación, los mercados globales y las grandes diferencias regionales, la propiedad intelectual y los derechos de autor, la responsabilidad social de las editoriales o las relaciones de la industria de la edición con otros medios de comunicación y entretenimiento, y las siempre cambiantes tecnologías. Los libros nunca están solos. Forman parte de colecciones, conviven en los estantes de las librerías y bibliotecas, y conversan con otras obras a través de sus lectores y lectoras. En este caso, Los fundamentos del libro y la edición está en buena compañía: la colección Tipos Móviles es el entorno natural para que este volumen dialogue con otros textos que también hablan de libros, editores y librerías.

Trama Editorial, S.l.

Trama Editorial

Los fundamentos del libro y la edición

La obra literaria se ha ido transformando poco a poco en un objeto obsoleto, con un contenido predecible y un lenguaje dócil, manejable; en un academicismo de la trivialidad. Para captar a un público cada vez más disperso, las industrias culturalesimponen sus formatos. Lo que ahora se conoce como «ficción» integra la novela, el cuento, la película, las series? En la cadena de producción de «contenidos», el libro solo es un elemento más.Hace años que los saturados estantes de las librerías están ocupados por novelas destinadas al éxito: firmadas por nombres conocidos o envueltas con la faja de algún premio literario. Estos títulos que tanto espacio ocupan no son solo un síntoma de la sobreproducción editorial. Su marcado aire de familia evidencia la uniformización encurso. La práctica de la escritura está cada vez más codificada, responde a una lógica de marketing, es intercambiable. ¿De dónde procede esta estandarización y esta uniformización? ¿Es culpa del público lector? ¿De la supuesta «democratización de la literatura»? ¿De las políticas editoriales?Hiperconcentración editorial, mayor proletarización de los implicados en el libro, depreciación simbólica del escritor, formato comercial del estilo literario, influencia de las redes sociales en la crítica: todos estos fenómenos, analizados aquí, participan de la disolución de la idea misma de escritura en «la temporalidad del producto cultural».

Trama

El fetiche y la pluma

"Simpatía por el traidor" no es un tratado académico. Es un manifiesto. Mark Polizzotti lleva casi medio siglo traduciendo: no cree en teorías globales, ni en respuestas infalibles. Su objetivo es mucho más ambicioso: plantearnos qué es una traducción, para qué sirve, cómo leerla. Para conseguirlo, nos cuenta la historia de cómo llegamos a usar las distintas lenguas en nuestro beneficio, y qué sucede cuando no es así.Es una historia salpicada de fanatismo, traiciones, santos, filósofos, espías, poetas y herejes. Y todos formamos parte de ella. Precisamente por eso, este libro está llamado a convertirse en un clásico contemporáneo.

Simpatía por el traidor

La Gotham Book Mart no era una librería al uso. Era un refugio literario, una casa de acogida, un oasis en el corazón de Nueva York. Un espacio de referencia que, gracias al sello inconfundible de Frances Steloff, su promotora, reunió bajo el mismo techo a los autores más representativos del pasado siglo. Algunos de los clientes más asiduos de la librería fueron John Steinbeck, William Faulkner, Gertrude Stein, e. e. cummings, Arthur Miller, John Updike, Charlie Chaplin, Allen Gisberg, Saul Bellow o Woody Allen. «La librera y los genios» cuenta su historia. La de una mujer admirable, resuelta y nada ñoña: una librera siempre dispuesta a reunir pequeñas sumas para ayudar a un amigo (Henry Miller), o ayudar a otra (Anaïs Nin) a publicar los diarios que le han rechazado todas las editoriales. Aprendemos cómo lograba burlar la censura de la época trayendo de contrabando ejemplares de libros prohibidos (Ulises, Trópico de Cáncer, El amante de Lady Chatterley) o por qué no dudó en enfrentarse a la ley para vender la autobiografía de André Gide, ni en despedir a Tennessee Williams por no saberatar correctamente un paquete. El resultado es un libro único de una época irrepetible, cuyos personajes aún nos inspiran.

La librera y los genios

España

En este número de Texturas se pueden encontrar textos de Lewis Carroll, Josep Mengual, Richard Charkin, Enric Faura, Mike Shatzkin, Ana G. Lartitegui, Camilo Ayala Ochoa, Marina Garone Gravier, José Ovejero, Enrique Pascual Pons, Michael Tamblyn y Ricardo Ramírez Requena.

Texturas 39: El ecosistema del libro

Este libro es una apología de la lectura y una alabanza del lector, entendiendo por lector a aquella persona vehemente y excéntrica que entabla con los libros la misma relación que un gato con una pantufla vieja.A diferencia de otros adictos ?léase: coleccionistas, escritores, bibliotecarios?, quien se define como «lector» es una persona distinta de aquella que colecciona, escribe o trabaja con libros? incluso si ambas comparten un mismo rostro en el carnet de identidad.Las autoras y los autores de los textos que reunimos en estas páginas fueron muchas cosas a lo largo de sus vidas. Pero aquí solo son, por convicción y decisión propia, lectores. Como Borges, están tan satisfechos con sus lecturas que dejan que los demás se enorgullezcan de lo que han hecho o escrito.

Puro vicio

Aunque figura repudiable para muchos, William Burroughs también ha sido un referente para varias generaciones de la contracultura más contestataria, gran parte de la cual contribuyó a inspirar mediante sus pioneras, escandalosas y experimentales exploraciones de los abismos del terror y la degradación de la existencia humana en obras como "El almuerzo desnudo" y "Yonqui". Ted Morgan, ganador del premio Pulitzer, retrata en esta biografía todas las facetas de uno de los artistas más ensalzados y polémicos del siglo XX, un genio excéntrico, contradictorio y temerario cuya historia es por momentos tan extraña como su ficción. De hecho, en muchos aspectos, es posible que su mejor obra fuera su propia vida. Y "Forajido literario" es un viaje alucinante al corazón de la misma.

Es Pop Ediciones

Forajido literario

Este libro no es una guía más llena de preceptos sobre cómo establecer la trama, desarrollar los personajes, crear empatía. Aquí no se dan reglas, ni se prometen atajos para escribir bien. Vanni Santoni es muy honesto con el lector, o más bien con el aspirante a escritor al que va dirigido este agudo y cariñoso panfleto: no se enseña a escribir. Y 'la razón es una, simple y perentoria: la infinita inmensidad de las posibilidades de un texto narrativo implica que infinitas cosas se pueden escribir de infinitas formas'. No hay reglas absolutas. La gran literatura no es una secuencia de movimientos que se suceden de forma predeterminada para obtener un efecto, no es un algoritmo frío, sino un campo de posibilidades, tensiones e incluso contradicciones.

Para escribir hay que leer

«Confesarse públicamente es como perder tu propia alma. Hay que guardar algo para uno. No puede derrocharse todo.» A Wislawa Szymborska nunca le gustó hablar de sí misma, pues consideraba que todo lo que tenía que decir sobre ella estaba en sus poemas. Esta biografía es un compendio de los detalles biográficos que las autoras extrajeron a raíz de una búsqueda profunda en los textos poéticos y las columnas literarias que la poeta redactó a lo largo de su vida, los relatos de sus amigos y conocidos, así como las conversaciones que Szymborska, finalmente y muy a su pesar, accedió a mantener con ellas: «Es una sensación terrible leer acerca de una misma: pero dado que ustedes han trabajado tanto, de acuerdo, "precisemos"». Discreta, tímida, bastante reacia a los grandes tumultos, alegre y con un magnífico sentido del humor, Wislawa fue una poeta excepcional y una mejor persona como dan cuenta estas páginas que reconstruyen su vida desde su primera infancia en Kórnik hasta sus últimos días en Cracovia, lugar donde falleció a la edad de ochenta y ocho años dejándonos «por suerte para nosotros, bastante para leer y bastante para pensar».  Anna Bikont (Varsovia, 1954) es periodista y escritora polaca. Autora y coautora de varios libros de reportajes, entre los que destaca Nosotros los de Jedwabne, que obtuvo el European Book Prize en 2012 y que más adelante se publicó en Francia, Suecia, EE. UU. e Israel. Joanna Szczesna (Lodz, Polonia, 1949) es periodista y escritora. Entre los años setenta y noventa colaboró con los círculos de la oposición al régimen prosoviético (KOR). Además del libro que hoy presentamos, publicado originalmente en 1997 y reeditado en 2012, ambas son autoras de La avalancha y las piedras. Los escritores frente al comunismo (2006), galardonado con el Gran Premio de la Fundación de Cultura, y son colaboradoras desde 1989 de la Gazeta Wyborcza, uno de los periódicos más importantes e influyentes de Polonia.

Editorial Pre-Textos

Pre-textos

Narrativa Contemporánea (Pre-textos)

Trastos, recuerdos

Pre-Textos

El museo en sí

Ápessoa revisitado (lectura estructurante del ¿¿drama en gente¿¿)

Querido sobrino. Cartas a francisco rabal de luis buñuel

Ernesto Grassi aborda en esta obra el problema de la relación entre filosofía y poesía como presupuesto necesario para poder afirmar su tesis principal: la preeminencia de la palabra metafórica sobre la palabra racional ùen base al carácter metamórfico de la realidadù y los problemas teóricos que implica. «De ahí la tesis de la identidad y diferencia que implica la superación de los límites del lenguaje racional y a su vez obliga a trasladar el problema de la metáfora más allá de su tradicional ámbito "literario"». Grassi analiza los vínculos que autores como Heidegger, el Maestro Eckhart, Novalis o el poeta italiano Ungaretti han establecido entre la filosofía y la poesía para afirmar el poder patético de la palabra.

Anthropos Editorial

Anthropos

La preeminencia de la palabra metafórica

Otro

La traducción de la poesía

Este libro ofrece una elaborada guía de lecturas para niños y adolescentes. Incluye grandes libros de todos los tiempos, y también otros que contribuyen a que el amor a la lectura no naufrague ante las primeras olas.Hay en él hadas y maravillas, disparates y fantasía épica, imaginación asombrosa y viejas leyendas sobre el coraje heroico. Hay relatos de viajes extraordinarios, y de lucha generosa por ideales grandes. Y hay también sitio para historias sobre el valor de la familia, la maduración y el amor y entrega a los demás.La crítica ha dicho:«Una educación basada en los grandes y buenos libros y asentada en la imaginación y el asombro es una necesidad de hoy. Pero antes es preciso despertar en los niños la pasión por la lectura. A estas dos grandes cuestiones he dedicado mi libro, nacido de mi experiencia como padre y lector, y de la sabiduría de otros que han reflexionado también sobre ello. Mi propósito es acompañar a padres y educadores en esa aventura de ofrecer a niños y jóvenes, a través de los libros, las bases de una educación estética y moral que les acompañe siempre, como pilar firme al que asirse durante toda la vida.»Miguel Sanmartin Fenollera, autor.La crítica ha dicho:«Miguel Sanmartín Fenollera recoge, estructura y vertebra en un libro necesario toda la teoría de la literatura infantil y juvenil que da contenido a su blog del mismo nombre»Ana Rodríguez de Agüero, El Debate.

Ediciones Rialp, S.a.

De libros, padres e hijos

«Sobre algunos enamorados de los libros a quienes fascinaba la literatura y que aspiraban a convertirse en escritores pero no lo consiguieron por diversas causas relacionadas con las circunstancias, con el siglo en que nacieron, con su carácter, debilidad, orgullo, cobardía, molicie, bravura, o incluso con el azar, que hace de la vida un juguete y de nosotros, en sus manos, tan solo diminutas criaturas, vulnerables y taciturnas.» Philippe Claudel dedica su libro más irónico y audaz a aquellos que, empeñados en querer escribir, se convirtieron en desafortunadas, patéticas y delirantemente entrañables víctimas de la literatura.

Prefacio a platón

Representar la existencia (2024)

Memorias de la especie (2018)

Los abogados de la literatura

Leer y vivir (2018)

Los fundamentos del libro y la edición (2021)

El fetiche y la pluma (2024)

Simpatía por el traidor (2020)

La librera y los genios (2020)

Texturas 39: El ecosistema del libro (2019)

Puro vicio (2023)

Forajido literario (2022)

Para escribir hay que leer (2021)

Trastos, recuerdos (2015)

El museo en sí

Ápessoa revisitado (lectura estructurante del ¿¿drama en gente¿¿)

Querido sobrino. Cartas a francisco rabal de luis buñuel

La preeminencia de la palabra metafórica (2019)

La traducción de la poesía

De libros, padres e hijos (2022)

Sobre algunos enamorados de los libros (2018)

Poemas escogidos (2005)

Á111 cuartetos de bai juyi (2003)

Antología poética