Otro

Tapa blanda

Tapa dura

Catalán

Español

Inglés

Abada

Abada Editores

Abada Editores, S.l.

Acantilado

Akal

Alianza Editorial

Almuzara

Anagrama

Calambur

Capitan Swing S.l

Centro De Estudios Europa Hispánica

Consejo Superior De Investigaciones Cientificas

Ediciones Akal

Ediciones Akal, S.a.

Ediciones Atalanta, S.l.

Ediciones Cátedra

Ediciones Del Serbal

Ediciones Del Serbal, S.a.

Ediciones El Viso

Ediciones El Viso, S.a.

Ediciones Trea

Ediciones Trea, S.l.

Editorial Anagrama

Editorial Ariel

Editorial Círculo De Bellas Artes

Editorial Comares

Editorial Dykinson, S.l.

Editorial Reverte

Editorial Rm

Editorial Sargantana

Editorial Sintesis

Editorial Universidad De Sevilla-Secretariado De P

El Acantilado

El Viso

El Viso Ediciones

Fce - Mexico

Fondo De Cultura Económica

Fórcola Ediciones

Galaxia Gutenberg, S.l.

IBEROAMERICANA

La Fábrica

La Fabrica Editorial

Los Libros De La Catarata

Lunwerg

Malpaso Ediciones

Malpaso Ediciones Sl

Matadero Madrid

Montesinos

Nerea

Oceano Travesia

Prensas Universitarias De Zaragoza

Publicacions De La Universitat De València

Rm Verlag, S.l

Sílex Ediciones, S.l.

Sintesis

Siruela

T.f. Editores

Tecnos

Tirant Humanidades

Trama Editorial

Turner

Turner Publicaciones S.l.

Universidad De Huelva

Universitat De València

Verbum

Visor

En un mundo totalmente interrelacionado, en el que la comunicación nos pone en contacto con nuestros antípodas de forma instantánea, cada día cobra mayor importancia el conjunto de normas y excepciones de escritura a que llamamos ortografía.  El ordenador ha cambiado radicalmente nuestras costumbres comunicativas en el universo de lo gráfico. Poco a poco ha ido desapareciendo la carta personal, manuscrita, íntima, y ha sido sustituida por el mensaje público, con letras de imprenta, despersonalizado, intercambiado con otros en un foro cualquiera de la Internet. Todo ello tendría bien poca importancia si no fuera porque, por un lado, el lenguaje escrito nos sirve para la comunicación gráfica con nuestros semejantes y, por otro, en ese escenario no es fácil disimular nuestra ignorancia en relación con las reglas de escritura de nuestra lengua. Ahí, en esa distancia corta es donde frecuentemente se ponen de manifiesto nuestros escasos conocimientos ortográficos, el dominio deficiente de las reglas y excepciones que conforman el código comunicativo escrito de la lengua española. De alguna manera, ahí se expone también públicamente el estado de salud ortográfica de las sociedades del entorno hispano.  En resumidas cuentas, la experiencia nos dice que los hispanohablantes escribimos con demasiadas faltas de ortografía, esquematizamos deficientemente nuestros mensajes y en consecuencia puntuamos mal. Ello redunda en una comunicación abstrusa, con frecuencia incomprensible. La ortografía, pues, no contribuye como le corresponde al entendimiento entre los seres humanos que escriben en español.  A todo ello podemos añadir en la actualidad la influencia, ya generalizada, de la escritura tipográfica debido a la intervención creciente del ordenador en nuestros modos de expresión. La escritura tipográfica se ha popularizado, se ha convertido en dominio público. Es decir, que a las dificultades de conocimiento del código ortográfico vienen a unírseles las de otro código, el tipográfico, de no fácil adquisición, pese a las facilidades que la informática pone a disposición de todos.  La presente obra se propone introducir al lector en el conocimiento de la ortografía usual y al propio tiempo en el de la ortotipografía, es decir, la forma de expresar nuestros mensajes por medio de los elementos tipográficos.  José Martínez de Sousa, ortógrafo, ortotipógrafo y bibliólogo, es autor de varias obras relacionadas estrechamente con las materias aquí tratadas, especialmente el Diccionario de ortografía de la lengua española y el Diccionario de ortografía técnica, cuyos contenidos quedan ahora actualizados e integrados en este nuevo manual, Ortografía y ortotipografía del español actual.

Trea Ediciones

Ortografia y ortotipografia del español actual ootea 3

En la actualidad la biblioteca, y particularmente sus servicios de referencia, deben evolucionar a la par con los avances tecnológicos. El objetivo es transformar sus prestaciones en un servicio proactivo, adaptado a un entorno informacional dinámico y en constante cambio. Todo ello sin olvidar que en ambos entornos (físico y virtual) los servicios de referencia deben seguir siendo la puerta a través de la cual el usuario recibe «justo en el momento» la solución a medida de sus necesidades de información.  La renovación del actual modelo de servicio de referencia virtual es una necesidad evidente, en el camino hacía un prototipo centrado en un usuario, al que se le debe brindar todas las facilidades que contribuyan a la satisfacción de sus necesidades. Y a ello deben contribuir no solo los bibliotecarios sino también la comunidad en su conjunto.  Para poder comprender y valorar la pertinencia de la implementación de esta modalidad de servicio es necesario conocer el impacto que tienen las TIC en el desarrollo de las bibliotecas virtual y 2.0. Ambos elementos son abordados en esta obra, a partir de la descripción de las principales herramientas tecnológicas que han propiciado estos cambios y de las características y retos necesarios para satisfacer las necesidades de los usuarios, tanto inmigrantes como nativos digitales.  También es objetivo de esta obra reflexionar sobre los aspectos históricos del servicio de referencia, desde sus inicios hasta sus modalidades más actuales. Interesan asimismo las políticas para su creación e implementación, las distintas tipologías de servicio, y los posibles retos y oportunidades que deben afrontar. Se abordan las fuentes y recursos de información más empleados, así como las competencias, habilidades, actitudes y destrezas de los profesionales como un elemento fundamental para lograr una mayor calidad. Se describen los procedimientos para la evaluación de las distintas modalidades de servicio, proponiéndose un conjunto de indicadores, técnicas e instrumentos que pueden servir de utilidad en estas tareas.  Revisados estos postulados teóricos, la obra se completa con un apartado dedicado a reflejar, en forma de manual de procedimientos, los postulados de un modelo de servicio de referencia virtual moderno, que incorpore los avances de las tecnologías de la información, fundamentalmente en lo concerniente a la filosofía de la web 2.0

Servicio de referencia virtual: Realidad y perspectivas

En este trabajo de investigación se estudia el concepto de biblioteca nacional, su evolución y el estado actual de este tipo de bibliotecas. 	Se analizan, así mismo, cuestiones tales como la colección de materia les de una biblioteca nacional, el depósito legal y las bibliografías nacionales, la evolución del edificio e infraestructuras de estos cent ros y su planificación y gestión, para finalizar con un capítulo sobre su previsible futuro.	Se trata, probablemente, del más extenso estudi o de carácter general y global que se pueda encontrar hoy día, de modo que recoge exhaustivamente los autores, temas, tendencias, congresosà más importantes y dignos de ser reseñados aparecidos en torno a estas cuestiones.	No es, sin embargo, una monografía de carácter enciclopéd ico, sino un estudio profundo, serio y riguroso sobre una cuestión, la de las bibliotecas nacionales, de excepcional importancia en el panor ama general de las bibliotecas, ya se trate de un ámbito regional, nac ional o puramente mundial.	Desde la mítica Biblioteca de Alejandría ha sta las mastodónticas bibliotecas nacionales de los países más desarro llados, estos centros han ocupado, y ocupan, un lugar primordial en el quehacer cultural de cada país y, por ende, de toda la humanidad.	Pes e a las tendenciosas dudas sobre el porvenir que le espera a estos cen tros, se defiende aquí que son esenciales para el entendimiento del pa sado y del presente del ser humano y, sin dudas, para poder atisvar la s más o menos previsibles ùo imprevisiblesù líneas del futuro. Se pres enta, en definitiva, una visión global en el espacio, en el tiempo, y en cuanto al tema en sí mismo considerado, del tipo más importante de bibliotecas aparecido a lo largo de la historia de la humanidad.

Las bibliotecas nacionales: Un estado de la cuestión

Diccionario de bibliología y ciencias afines

Todos los interesados en el patrimonio cultural y en su exposición, representado emblemáticamente en el museo, se han preguntado a menudo cuál es su futuro; algunos incluso lo niegan y proponen alternativas diferentes; otros, aun asumiendo la necesidad ineludible de cambios radicales, perciben una posibilidad en su evolución desde dentro, premisa sobre la que se estructura la investigación de este libro. Ante cualquier crisis no cabe, para encontrar nuevos caminos, más que la investigación teórica, la experimentación práctica y su posterior traslado a la realidad si hay indicios de eficacia; lo demás son variaciones superficiales con mayor o menor fortuna. En esta obra se asumen los dos primeros: el estudio de un nuevo plan director, del organigrama y de las nuevas relaciones con la universidad y las empresas privadas, para posteriormente formalizarlo en propuestas realizadas por equipos de diveras entidades especializadas. Dos nuevas concepciones convergen en este trabajo, superando la pacata investigación de las humanidades: el rechazo de la mera especulación teórica, al aportar soluciones formales que faciliten al lector su reflexión y crítica; la promoción de la eficacia colectiva, al haber intervenido mas de cien personas, oponiéndose al obsoleto y limitado personalismo del mundo de nuestra cultura.

La difícil supervivencia de los museos

En 1998 se publica el informe realizado por la IFLA Functional Requeriments Bibliographic Records. Esta obra centrada en el análisis del registro bibliográfico ha supuesto un punto de inflexión, «revolucionando» el ámbito de la catalogación y convirtiéndose en pieza clave para la evolución del mismo. Tomando como hilo conductor este estudio, la presente obra tiene como objetivo hacer un repaso de la historia más reciente, analizar el presente y a través de la situación actual intentar predecir el futuro de los registros y de la normativa catalográfica. La evolución del vigente entorno bibliotecario y su adaptación a las nuevas tecnologías supondrá un ahorro en el tiempo, esfuerzo y dinero que se destina a los trabajos técnicos, pero fundamentalmente todo ello repercutirá en una mejora del servicio.

Nuevos horizontes en el análisis de los registros y la normativa bibliográfica

La presente obra ofrece un cuadro teórico-práctico de las principales cuestiones relacionadas con la calidad del resumen documental. En los primeros dos capítulos, el resumen documental y los criterios de calidad que le corresponden se analizan en el plano teórico con numerosas referencias a la literatura española e internacional, tanto documental como lingüística. Sigue un caso concreto de evaluación de resúmenes de bases de datos de educación y agricultura con datos procedentes de diversas fuentes. En particular, los resúmenes se evalúan desde el punto de vista de los usuarios potenciales y de los modernos medios de comunicación. En las conclusiones, los gestores de los servicios de información encontrarán sugerencias prácticas para mejorar la calidad del resumen documental, y los estudiantes e investigadores de documentación, propuestas para seguir investigando en el área de conocimiento.

Métodos de evaluación y calidad de resúmenes documentales

Esta obra ofrece un panorama muy actualizado de los desafíos a los que, frente a las mutaciones sociales, culturales y tecnológicas, se enfrentan la industria editorial, el mercado del libro y las prácticas de lectura en sus diversas áreas. En este sentido, son analizadas las bases socioeconómicas del mundo de la edición (impresa y digital), las condiciones emergentes de las prácticas de lectura y escritura y las formas de conservar, distribuir y acceder al conocimiento en la llamada sociedad de la información. Su lectura será útil no solo para un público académico, sino para todos los profesionales que ejercen su actividad en sectores en que las nuevas tecnologías han ganado una importancia creciente, tales como escritores, libreros y bibliotecarios, y también para todos los que se interesan por el libro y por los desafíos a los que se enfrenta en la actualidad. El papel y el píxel es una obra fundamental en la bibliografía dedicada al estudio de las transformaciones aportadas por las nuevas tecnologías de lo audiovisual, de la información y de la comunicación.

El papel y el píxel. De lo impreso a lo digital: Continuidades y transformaciones

El planteamiento de la pregunta ¿qué es un archivo? ha supuesto la acotación del objeto de la archivística en su doble perspectiva, institucional y documental, en un mundo cambiante y acelerado en el que los archivos van dejando de ser unidades aisladas y marginales para formar parte esencial de cualquier organización como unidades de gestión. Por otra parte, la sociedad, hoy, tiene nuevas exigencias y reclama nuevos derechos: transparencia y agilidad en la administración y acceso a la información, y son los archivos los que están implicados en esas exigencias y en esos derechos. En este texto de Antonia Heredia teoría y práctica se dan una vez más la mano. Su contenido supone una reflexión profunda y coherente con su trayectoria profesional y bibliográfica. Busca la precisión de viejos conceptos que no han dejado de evolucionar, y para tal propósito se vale del vocabulario archivístico que desempeña un papel importante en su discurso. Este libro, que inicia una colección archivística de Ediciones Trea, juega con dos conceptos esenciales: el archivo como institución y el archivo como contenido documental, es decir, los documentos de archivo y la gestión documental. A partir de ellos la autora hace una revisión de la archivística en la encrucijada, entre el espacio analógico y el espacio digital, que hoy exige un reconocimiento de la identidad de esa disciplina y de sus contenidos, a la hora de la necesaria e inevitable integración.

¿Qué es un archivo?

El deporte, considerado como una actividad específicamente humana, se ha convertido, con el paso de los años, en un hecho tan trascendente que se podría afirmar que es característico del siglo xx y de principios del xxi, puesto que lo deportivo está ejerciendo un gran influjo social, no solo en cuanto al número de las distintas disciplinas deportivas, sino también en cuanto al de sus practicantes y aficionados. Entre las diferentes formas de acceso al estudio científico del fenómeno social del deporte, también es posible abordarlo a través del léxico que genera. Y esta ha sido la vía por la que hemos optado aquí. Esta obra constituye una recopilación de términos de un deporte en particular, el fútbol, en un medio en concreto, la prensa escrita y, dentro de ella, las crónicas periodísticas, en particular las referidas al torneo nacional de la Liga de los equipos de Primera y Segunda División A, durante un periodo de tiempo determinado (1995-2005). En ella, el lector puede encontrar unas notas introductorias que explican y aclaran el vocabulario de fútbol -basado, sobre todo, en la frecuencia de uso y realizado con un gran rigor lexicográfico en las definiciones-, una extensa bibliografía sobre el idioma en general y el deporte en particular para aquella persona que desee ampliar sus conocimientos en esta materia, además de las definiciones de los 2604 términos recopilados. Este vocabulario de fútbol está dirigido a un público muy amplio: aficionados, deportistas, entrenadores, estudiantes y profesores de educación física, lingüistas (lexicógrafos), locutores de radio y televisión, periodistas deportivos., con el fin de prestar atención a un ámbito del idioma tal vez poco relevante e incluso en algunos momentos sentido como algo intrascendente que, sin embargo, consideramos que influye, de forma poco sensible pero eficaz, en la lengua común.

Vocabulario de fútbol

Sistemas cbir. Recuperación de imágenes por rasgos visuales

Esta obra es un recorrido histórico por la fotografía a modo de diccionario. El periodo que comprende queda limitado entre la presentación oficial del daguerrotipo en 1839 y la década de los sesenta del siglo XX, años en que alcanzaron gran popularidad las cámaras Instamatic. El consumo de este modelo de aparatos coincidió con los cambios conceptuales y estéticos que se iniciaron a mediados de los cincuenta. El concepto clásico de fotógrafo callejero, de vocación pictórica o apasionado por el retrato de estudio pasó a un segundo plano, y el desarrollo técnico llevó a los profesionales hacia la especialización e hizo posible que los aficionados, incluso los ocasionales usuarios, se sintieran creadores. Presentamos a gran parte de los autores que han hecho historia en la fotografía, así como las tendencias o corrientes de trabajo, las instituciones públicas y privadas que apoyaron su desarrollo y las publicaciones que contribuyeron a su difusión. Se incluye también la terminología técnica que se corresponde con los aspectos fundamentales (cámaras, procesos de obtención y representación de la imagen, emulsiones, soportes, etcétera). El criterio general, dentro del periodo acotado, ha sido incluir a los autores que desarrollaron su actividad en el siglo XIX y en la primera mitad del siglo XX, con excepciones justificadas por considerar cerrada su obra. Además de los grandes de la fotografía mundial, se ha realizado una amplia selección de autores españoles atendiendo a la zona de actividad, a su aportación en distintos campos, al reconocimiento social y a la valoración y análisis que han realizado los historiadores.

Del daguerrotipo a la instamatic. Autores, tendencias, instituciones

De volcanes llena: Biblioteca y compromiso social

Clásicos Trea

Documentación audiovisual de televisión: La selección del material

Los espacios de la mirada. Historia de la arquitectura de museos

Los documentos de cartografía y arquitectura constituyen una tipología documental presente en la mayoría de archivos y centros de documentación. Mapas y planos son contenedores de una información esencial que define, en términos espaciales, realidades próximas y lejanas, tanto de nuestro tiempo como de épocas más remotas. Sus formatos e iconografía característicos determinan que a menudo sean catalogados de forma similar y sean archivados como un conjunto más o menos homogéneo en las series de mapas y planos de nuestros centros documentales. Este libro tiene como objetivo introducir al lector en el fascinante mundo de la cartografía y la planimetría desde una perspectiva documental, divulgadora, amena y rigurosa al mismo tiempo. Mediante un recorrido por la historia asistiremos al desarrollo de la ciencia cartográfica, desde la mesa de cartógrafos y navegantes a los pupitres de tracistas y arquitectos. Comprenderemos la razón de ser de su aspecto y simbología, captaremos la diversidad de actores que han intervenido en su ejecución y aprenderemos a distinguir tipologías, soportes y técnicas. A través de sus páginas conoceremos las pautas de descripción, conservación y difusión de planos y mapas. Esta primera aproximación nos revelará, a grandes rasgos, los métodos de funcionamiento y las múltiples tareas que desarrollan los centros especializados en arquitectura y cartografía a nivel internacional. En definitiva, los redactores de esta obra han buscado en su planteamiento la utilidad del manual y el interés de la divulgación, con el objetivo de servir en el día a día del trabajo de archivo y en la lectura sosegada del público interesado en la materia.

Los documentos de arquitectura y cartografía. Qué son y cómo se tratan

Este libro está pensado para lectores que desconocen el mundo de los archivos, pero pueden descubrir en sus páginas una profesión. Para aquellos que tienen intención de adentrarse en ella, pero desconocen los detalles de su ejercicio y aprendizaje. Para aquellos que, conociendo la archivística o desde el ejercicio profesional, quieren conocer los avatares, la evolución y la situación de la formación en archivística, las tendencias actuales y futuras, y deseen conocer y reflexionar sobre las oportunidades profesionales en la sociedad actual. Estudiar archivística: dónde y por qué se plantea como una respuesta necesaria a los interrogantes que rodean a uno u otro tipo de lector. En primer lugar, ¿qué es la archivística? ¿Es una disciplina de y para historiadores? ¿Cuando hablamos de archiveros y archivadores, nos referimos a lo mismo? ¿Dónde trabaja un archivero? ¿Qué labores desarrolla en su puesto de trabajo? ¿Qué tipo de profesionales necesitan los archivos y las organizaciones para la gestión de sus documentos? ¿Son comunes a todos los archiveros del mundo las tareas a desarrollar y los métodos de trabajo? ¿Cómo se forma profesionalmente un archivero? ¿Cuáles son los centros que en España ofrecen esa posibilidad? ¿Qué oportunidades ofrece el mercado de trabajo?.

Estudiar archivistica donde y por que

Se habla constantemente de las nuevas tecnologías y de la radical transformación que su aplicación está suponiendo en las distintas actividades humanas, tanto desde el punto de vista del contenido como de la metodología de trabajo, y resulta muy necesario realizar un análisis profundo sobre su relación con el mundo de la exposición. Tres campos específicos son especialmente sensibles a dichos medios: por un lado, su faceta como técnica, que debería, bien aplicada, facilitar y, por tanto, mejorar, el diálogo entre la obra y el espectador (aspecto tratado en la parte «Nuevas tecnologías en los museos, de la contemplación a la experiencia»); en segundo lugar, el hecho de que se los considere como obra creativa en sí mismos, susceptible, pues, de ser «expuesta» al público («Museografía de las colecciones de intangibles»), y, finalmente, las transformaciones que su manejo está provocando tanto en el diseño y comprobación del proyecto expositivo, como en el cambio radical de la enseñanza del montaje de exposiciones («Los medios audiovisuales en la enseñanza de las técnicas expositivas y en la redacción/comprobación del proyecto»), un ámbito que implica personalmente a los autores de esta obra. Para llevar a buen puerto las dos primeras partes de este programa, se ha contado con la colaboración de los equipos profesionales más eficaces en cada caso: VideaLab (Grupo de Visualización Avanzada) de la Universidad de La Coruña, coordinado y dirigido por Luis Hernández, y el Grupo Interfaces Culturales, Arte y Nuevos Medios, de la Universidad de Castilla-La Mancha, adscrito al Mide (Museo Internacional de Electrografía de Cuenca), coordinado y dirigido por José Ramón Alcalá Mellado.

¿Cómo se cuelga un cuadro virtual? Las exposiciones en la era digital

Los museos tendrán que buscar nuevas fórmulas de experimentar el arte, nuevos y arriesgados modos de propiciar el atractivo de sus colecciones. Este es el momento de las ideas, el momento para asumir riesgos por nuevos objetivos, porque existen grandes retos por delante a los que el mundo del arte no es ajeno, no puede ser ajeno. Se necesita tener un buen plan. Como en las buenas películas, es imprescindible planificar las cosas que se van a hacer y cómo hacerlas, idear cada paso, medir los peligros y generar la acción, incluso prever un plan B. Ahora, más que nunca, es imprescindible un posicionamiento. El plan museológico de una colección es su hoja de ruta, lo que le confiere personalidad y entidad. Ese desarrollo debe ser anticipado y tener la suficiente flexibilidad como para transmutarse al ritmo en que cambian su entorno y la propia vida. Las colecciones de arte no son proyectos inamovibles. Esta obra propone acción y aventuras en un mundo hostil como es el entorno del museo, tan poco enamorado de los cambios. Busca en el escenario cambiante de la cultura contemporánea el lado más apasionado de nuestro trabajo para propiciar en los espectadores el interés por el encuentro, por la sorpresa y por la incertidumbre. Si creemos que una colección de arte es un hecho inocuo y restringido, estaremos equivocados.

Tener un buen plan

La historia de los museos ha pasado por numerosas etapas en las que, dependiendo del momento, se ha dado prioridad a la educación, la recolección, la conservación o el ocio. Durante varios siglos los museos desempeñaron un papel esencial en la conservación del patrimonio cultural, pero fue a mediados del siglo xx cuando comenzó a surgir un nuevo tipo de institución centrada en la comunidad. Con la llegada de las nuevas tecnologías de la comunicación y la información, este ha seguido evolucionando y respondiendo a diferentes circunstancias sociales y culturales. La idea de herencia común de la humanidad comienza a madurar en un momento en el que la privatización y la especu¬lación se imponen en todos los ámbitos. En este contexto, el potencial cívico del procomún lo convierte en una herramienta ideal para revitalizar la única institución capaz de proporcionar teorías para la comprensión de los seres humanos como seres sociales, gracias a sus contenidos materiales e inmateriales.

¿De quien es ese rembrandt? Reflexiones en torno a la singularidad del procomun y los museos

En esta obra se abordan dos temas de máxima actualidad y vigencia: el patrimonio cultural y la fotografía. El interés que provocan se manifiesta en los numerosos proyectos europeos y repositorios colectivos que han surgido en los últimos años con el fin de facilitar la difusión de los fondos en Internet.  Sin embargo, en este panorama de impulso e investigación, aún no se han logrado establecer unos instrumentos mínimos de localización y difusión de las fuentes originales, es decir, de las imágenes. Teniendo en cuenta los millones de documentos fotográficos conservados en archivos, bibliotecas, museos, fundaciones y universidades, entre otros, la Red apenas muestra un pequeño porcentaje y la mayor parte de este patrimonio aún permanece invisible e inaccesible.  Con este punto de partida, ofrecemos pautas y herramientas para que las instituciones de gestión y los profesionales a su cargo puedan identificar sus colecciones, realizar un diagnóstico, establecer criterios y aplicar las soluciones más adecuadas en función de los objetivos.  Conocer el patrimonio fotográfico y facilitar su difusión pública exige el abordaje de aspectos fundamentales tales como la conservación, descripción, digitalización, software de gestión, rentabilidad, visibilidad web, exhibición y protección jurídica de la fotografía, todos ellos contemplados en esta publicación.  La interdisciplinariedad de los autores colaboradores ha permitido un tratamiento riguroso de cada uno de los temas por especialistas en la materia: historiadores, documentalistas, comunicadores, juristas, fotógrafos y técnicos informáticos que desarrollan su actividad profesional y docente en diversos centros e instituciones de ámbito nacional e internacional.

Patrimonio fotográfico. De la visibilidad a la gestión

El libro que tienen en sus manos es fruto del V Seminario de Investigación Internacional «El reverso de la Historia del Arte. Conventos, desamortizaciones, exposiciones y coleccionismo en los siglos XIX y XX», celebrado en el Centro Cultural del Carmen de Valencia en junio de 2012. En la línea de trabajos anteriores como La dispersión de objetos de arte fuera de España en los siglos XIX y XX (Universitat de Barcelona, 2011), Nuevas contribuciones en torno al coleccionismo de arte hispánico (Trea, 2013) y El arte hispánico en las exposiciones internacionales. Circulación, valores y representatividad (Hugony Editore, 2014), la presente publicación dibuja el panorama cultural del arte hispánico de los siglos XIX y XX a partir de diversas aportaciones en torno a las desa¬mortizaciones, las colecciones, el comercio, la difusión y el tráfico de obras de arte, tratadas por acreditados investigadores. En conjunto, los diversos estudios aquí recopilados forman un rico entramado de información de gran interés y relevancia para profundizar en el mundo del arte desde esa otra cara no tan tratada por la historiografía del arte. A su vez, permiten crear un espacio de reflexión y debate para avanzar en el conocimiento del universo del coleccionismo y determinar la influencia que este ejerce en los avatares del patrimonio artístico.

El reverso de la historia del arte / el revers de la historia de L'art

La iluminación de las exposiciones temporales se ha convertido en un tema delicado. Por un lado debe potenciar la labor de todas las personas que han intervenido en la preparación y la realización de la exposición, reforzando las intenciones estéticas y asegurando la confortabilidad de la visita. Por otro lado ha de respetar los principios básicos de la conservación preventiva de nuestro patrimonio, ya que somos responsables de la perdurabilidad de la existencia de las obras expuestas. El equilibrio entre estas dos grandes cuestiones será nuestro propósito primordial.  Por todo ello, el objeto de esta publicación es dar a conocer los aspectos básicos que intervienen en la iluminación de las exposiciones temporales: las propiedades de la luz, los tipos de luminarias, las magnitudes lumínicas, los sistemas de control de iluminación y su relación con la conservación preventiva. Para acabar se analizarán algunos casos prácticos

La iluminación de las exposiciones temporales

La guerra civil española dejó tras de sí un paisaje arquitectónico mutilado y la memoria colectiva de todo un país sustancialmente mermada. La imperiosa necesidad de cerrar estas heridas tan tangibles en la vida cotidiana de los españoles, así como de restablecer sus servicios más básicos, impulsó la creación del Servicio de Regiones Devastadas y Reparaciones, futura Dirección General de Regiones Devastadas. Esta reconstrucción siguió las directrices marcadas por la ideología del nuevo poder emergente, aún más evidente a partir de la paternalista adopción de pueblos por el Caudillo. Se trataba de una medida que pretendía favorecer no solo a aquellas localidades que habían sufrido una destrucción de dimensiones excepcionales a causa de la guerra, sino también a las que, por algún motivo, suponían un determinado valor para el régimen.  En el territorio asturiano, siete fueron los pueblos que engrosaron esta lista: Tarna, Pendones, Las Regueras, Nava, Campo de Caso, Cangas de Onís (que incluye el enclave de Covadonga) y Oviedo. Como resultado de estas intervenciones, se produjo una transformación patente en la imagen de estos pueblos que responde a ciertos criterios comunes, y cuyo desconocimiento nos lleva a aceptar como originales trazados y siluetas que, sin embargo, han sido recientemente modificados.  Esta arquitectura impuesta debe ponerse en valor para poder realizar una correcta evaluación de ella a través de un análisis no solo material, sino también contextual, imprescindible para conocer la historia de cada una de estas construcciones que actualmente conforman el pueblo o la ciudad en el que se desarrolla nuestra vida.

La arquitectura de la victoria. La reconstrucción de posguerra en asturias

Ortografia y ortotipografia del español actual ootea 3 (2014)

Servicio de referencia virtual: Realidad y perspectivas (2014)

Las bibliotecas nacionales: Un estado de la cuestión

Diccionario de bibliología y ciencias afines

La difícil supervivencia de los museos

Nuevos horizontes en el análisis de los registros y la normativa bibliográfica (2003)

Métodos de evaluación y calidad de resúmenes documentales

El papel y el píxel. De lo impreso a lo digital: Continuidades y transformaciones

¿Qué es un archivo?

Vocabulario de fútbol

Sistemas cbir. Recuperación de imágenes por rasgos visuales

Del daguerrotipo a la instamatic. Autores, tendencias, instituciones (2007)

De volcanes llena: Biblioteca y compromiso social

Documentación audiovisual de televisión: La selección del material

Los espacios de la mirada. Historia de la arquitectura de museos (2007)

Los documentos de arquitectura y cartografía. Qué son y cómo se tratan

Estudiar archivistica donde y por que

¿Cómo se cuelga un cuadro virtual? Las exposiciones en la era digital (2009)

Tener un buen plan (2010)

¿De quien es ese rembrandt? Reflexiones en torno a la singularidad del procomun y los museos (2015)

Patrimonio fotográfico. De la visibilidad a la gestión (2015)

El reverso de la historia del arte / el revers de la historia de L'art

La iluminación de las exposiciones temporales (2015)

La arquitectura de la victoria. La reconstrucción de posguerra en asturias (2016)