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Martín Chambi es uno de los Peruanos más universales del siglo xx. Castro Prieto ha querido ponerse en la piel de Chambi para mirar don él miró. Pero no ha querido hacerlo mimetizando su estilo, sino utilizando su propia y particular mirada.

La Fabrica

La Fábrica Editorial

Martín chambi perú castro prieto

Situado en el barrio rojo de Hamburgo, el Café Lehmitz era un lugar de encuentro de prostitutas, proxenetas, travestis, matones y delincuentes. Anders Petersen (Estocolmo, 1944) tenía dieciocho años cuando llegó a Hamburgo y encontró el Café Lehmitz casi por azar. En 1968 regresó al Lehmitz, conoció a nuevos clientes, entabló contactos y comenzó a hacer fotografías, turbadoras en su franqueza y autenticidad, desprovistas de voyerismo y falsa compasión.

Café lehmitz

En Lalibela,García Rodero fotografía las celebraciones coptas de la Epifanía y la Semana Santa retratando a los cristianos coptos de Etiopía, sus rituales y la vehemente religiosidad de sus cuerpos en oración.

Lalibela

El cineasta y el arquitecto comparten una misma mirada. Uno construye películas. El otro edificios. El presente libro estudia la específica mirada que un arquitecto puede arrojar sobre la construcción cinematográfica. Se propone para ello trasladar las pautas específicas del análisis arquitectónico, y sus modelos de representación, a la observación detallada, y el estudio documental, de doce películas francesas realizadas en los años 50'-60'.

La mirada única. Un arquitecto piensa el cine

Un referente ineludible del retrato fotográfico en una nueva edición ampliada y revisada.

Pierre gonnord

Leídas de corrido, estas cartas dan la impresión de que nos hallemos ante una autobiografía, o cuando menos ante un autorretrato. Lo extraño es que esa autobiografía involuntaria (nada más alejado de Gaya que el propósito de contarnos «su» vida, ya que pocas cosas desdeñó tanto como la Historia) esté hecha apenas con un puñado de cartas escritas en diferentes momentos y sin continuidad. Pese a ello, a través de ellas podemos imaginarnos toda su vida, tal y como ocurre con un pequeño fractal. Creo que el lector que no haya conocido a Ramón Gaya en vida, podrá hacerse también una idea bastante aproximada de su personalidad. El conjunto de todo ello nos proporciona una secuencia biográfica (cabría decir «autobiográfica») del pintor y escritor murciano, como no teníamos hasta hoy.

Pre-Textos

Cartas a sus amigos

Arte español contemporáneo 1992-2013

Nueva edicción de la coleción Obras Maestras en esta ocasión dedicada a uno de los periodistas gráficos más importates de España. Chema Conesa es además editor y director de varias coleciones de fotografía y comisario de la algunas de las exposiociones más relevantes de este pais.

Obras maestras chema conesa

El estudio fotográfico más completo sobre la exploración cientifica del espacio realizado nunca. En este libro y por primera vez la Agencia Espacial Europea abre sus puertas y permite a un fotógrafo profesional la entrada a sus instalaciones. Un recorrido sobre algunas de ellas( Holanda, Francia, Kazajistán o Guayana Francesa) y sobre sus instalaciones: centros de prueba, departamentos de robótica, laboratorios de propulsión a chorro, simuladores espaciales, plataformas de lanzamiento, centros de formación de austronautas, satélites, etc. Nada se escapa al objetivo del fotógrafo Edgar Martíns.

The Rehearsal Of Space. And The Poetic Impossibility

Siguiendo la rueda cromática de Goethe podremos organizar los colores con los que teñir. Hablando un poco de cada uno de ellos, incluyendo los efectos que pueden tener sobre nosotros, algo que es reconocido en muchos campos de la ciencia y de la psicología, y por supuesto por Goethe y por los pintores en general. Rudolf Steiner complementa la teoría del color de Goethe con aspectos muy interesantes sobre su esencia y distingue los "colores brillo", frente a los "colores imagen". En cada fórmula se indica la clase de mordiente utilizado, en su caso, y la explicación del procedimiento de tinte. En muchos de estos procesos podrán experimentar el ritmo de polaridad, siempre presente en la naturaleza. Además, los cuadros del pintor Nacho Mur Zubillaga que ilustran este libro harán contagiar el asombro, entusiasmo y placer que se llega a sentir en este oficio. Los dibujos de las plantas son obra de Gavina Ligas.

Sentir el color - tintes naturales

Racinet publicó por primera vez esta obra a finales del S. XIX con la intención de ofrecer una visión de la moda universal de todos los tiempos y, para ello, recogió información de su entorno, de los libros de historia y de los viajeros de la época. Desde la vestimenta utilizada por las antiguas civilizaciones (Egipto, Roma, Japón...)hasta la Europa de su tiempo, este libro es el ejemplo de que, en moda, no hay nada nuevo bajo el sol.

Historia del vestido

La obra clásica del siglo XIX es presentada con un diseño actual en el que se han incluido más de 2.000 ilustraciones. Debido a su calidad y detallismo, sigue siendo una obra de referencia para diseñadores, historiadores y estudiosos de las costumbres del pasado. Una investigación cuidadosa y bellamente ilustrada que no ha perdido ni un ápice de vigencia e interés con el paso del tiempo.

Historia ilustrada del vestido

La presente publicación, Trajes de baño y exposición corporal. Una historia alternativa del siglo XX, recoge la extraordinaria colección de indumentaria de baño de la historiadora de la moda Beverley Birks. La colección se expone en el Museo Cristóbal Bal

Trajes de baño y exposicion corporal. Una historia alternativa del siglo XX

Harpercollins

Harry Potter: The Creature Vault

Fin de partida: Duchamp, el ajedrez y las vanguardias

el libro, "juan uslé. pasos y palabras" es una exhaustiva monografía que recoge en cuatro apartados que estructuran el libro, las ideas del artista sobre el arte en general, y sobre su obra en particular.

Juan uslé. Pasos y palabras.

Este libro muestra, a través de la visión de una de las más importantes mujeres fotógrafas, los cambios que experimentaron la sociedad y el estilo de vida a mediados del siglo XX

Louise dahl-wolfe

Una historia de las imágenes

· Para aproximar el tema universal de la belleza este libro se construye con el fragmento y la cita. Lo integran tres amplios capítulos: «Las construcciones de la belleza», «Las negaciones a la belleza» y «Certeza y enigma», que responden desde diversos enfoques a la pregunta: «¿Qué es para ti la belleza?». Y desde esa interrogante se invita a otro modo de lectura, que no solo interpela a los personajes que a lo largo de la historia y hasta nuestros días han pensado ùy han creadoù la belleza, sino que también se dirige al lector, como pregunta abierta que se deja entre sus manos. · La belleza nos conmueve cada vez como un advenimiento y, para quien sepa encontrarla, puede esperarnos en lugares impensados o puede subsistir como aliento en los momentos trágicos. La belleza aparece, se muestra, insiste. A veces es sojuzgada y destruidaà pero también sabe ser resistente. La amplia variedad de testimonios en esta publicación da fe de las certidumbres que ella genera, pero también deja constancia de su frágil condición.

El libro de la belleza

Este libro constituye la primera monografía sobre la escultura más extraña y más atípica de Giacometti: el Cubo, considerado como el único objeto «abstracto» del artista. Inexplicable, a este respecto, en una obra que parece abocada a la «búsqueda de la realidad». Pero el conjunto de cuestiones, hipótesis y análisis formales con que este libro literalmente rodea al objeto abrirá al lector toda una serie de nuevas perspectivas.

El cubo y el rostro

En muchas ocasiones manifestó Leonardo la voluntad de ordenar sus materiales y escribir un libro del agua, algo que nunca realizó. La presente edición de Patxi Lanceros y Juan Barja no pretende tanto restaurar dicho libro como dar cuenta de un trabajo que se prolongó durante toda la vida de Leonardo. Para ello, rescata y ordena multitud de fragmentos, tramando así una diversidad de argumentos con los que recorre todos los registros -físico, geográfico, geométrico, literarioà-. Al mismo tiempo, acompañando a su escritura torrencial, encontrará el lector en estas páginas la obra gráfica (bocetos, esquemas, dibujos) relativa al líquido elemento: 79 ilustraciones a todo color donde Da Vinci muestra su genio artístico.

Astiberri Ediciones

El libro del agua

Centro De Estudios Europa Hispánica

Estudios sobre indumentaria española en la época de los austrias

áIdea: Pintura Fuerza. En el gozne de los años 70 y 80 es una exposición ensayo que aborda una situación específica de la escena artística española de ese momento centrándose para ello en el trabajo de cinco artistas: Alfonso Albacete, Miguel Angel Campano, Ferran Garcia Sevilla, Juan Navarro Baldeweg y Manolo Quejido. Todos ellos provienen, de un modo u otro, de una relación con las prácticas conceptuales de los primeros años 70, y encauzan sus investigaciones a través del lenguaje pictórico en los años que cubre la exposición. Las obras reunidas, fechadas entre 1978 y 1984, ejemplifican la toma de posición artística y estética de sus autores, quienes asumen la práctica pictórica como territorio de pensamiento y de producción de estrategias creativas.  El catálogo, además de la reproducción de las obras expuestas, contiene un ensayo del comisario de la exposición, Armando Montesinos, y un texto de Mariano Navarro en el que se analizan pormenorizadamente los cuadros y el contexto histórico-artístico en el que se crearon.

Idea: Pintura fuerza. En el gozne de los años 70 y 80. Idea: Painting-force. The hinge between the 1

Luis barragán

Martín chambi perú castro prieto (2011)

Café lehmitz (2017)

Lalibela (2017)

La mirada única. Un arquitecto piensa el cine (2019)

Pierre gonnord (2017)

Cartas a sus amigos (2016)

Arte español contemporáneo 1992-2013 (2013)

Obras maestras chema conesa (2014)

The Rehearsal Of Space. And The Poetic Impossibility (2014)

Sentir el color - tintes naturales (2021)

Historia del vestido (2007)

Historia ilustrada del vestido (2017)

Trajes de baño y exposicion corporal. Una historia alternativa del siglo XX (2012)

Harry Potter: The Creature Vault (2016)

Fin de partida: Duchamp, el ajedrez y las vanguardias (2016)

Juan uslé. Pasos y palabras. (2018)

Louise dahl-wolfe (2016)

Una historia de las imágenes (2018)

El libro de la belleza (2015)

El cubo y el rostro (2017)

El libro del agua (2017)

Estudios sobre indumentaria española en la época de los austrias (2014)

Idea: Pintura fuerza. En el gozne de los años 70 y 80. Idea: Painting-force. The hinge between the 1 (2013)

Luis barragán (2013)