Tapa blanda

Español

Editorial Verbum (Pa)

Editorial Verbum, S.l.

Verbum

La Relatione del Reame di Congo et delle circonvicine contrade de Filippo Pigafetta y Duarte Lopez (1591) es un tesoro de información sobre rutas marítimas, religión, mitología, tribus, indumentaria, artes de guerra, armas, instrumentos musicales, costumbres, medicina, flora y fauna, clima, relaciones de los monarcas congoleses con los portugueses y con otros reyes africanos, minas, comercio Se trata, en fin, de una obra testimonial, por informar acerca de la naturaleza, la historia y la vida del Congo a fines del XVI, y propagandística, por pretender dar respuesta a los intereses principales de la época: el conocimiento del mundo, la búsqueda de metales preciosos, la expansión del comercio, la extensión del cristianismo y, a la vez, el freno del islam. Fue tal su éxito que inmediatamente aparecieron traducciones: holandesa (1596), inglesa (1597), alemana (1597) y latina (1598). Desde el s. XVIII hasta nuestros días se han publicado otras: holandesa (1706), inglesa (1881), francesa (1883), portuguesa (1951), francesa (1963) e incluso húngara (1997), pero, inexplicablemente, no se ha traducido hasta ahora al

Relación del reino del Congo y los territorios circunvecinos

España

Editorial Verbum

El mokorero del okavango

"Olvidos está dividido en dos partes: "Aurora" y "Despertar". En ambas, encontramos una voz que duda, que oscila entre un pasado revivido y un futuro no visible desde el presente. Esta mirada atrás parece ser consagrada al amor; así se afirma en la dedic

Olvidos. Poemas

La palabra y la memoria.

África y escrituras periféricas es un conjunto de ensayos que ilustra un fecundo espacio de creación, de reafirmación de una desconocida para el continente africano que se expresa en español: cuestiona una idea y una forma de hacer los estudios literario

África y escrituras periféricas. Horizontes comparativos

"Recaredo Silebo Boturu, lleva escribiendo poesía desde que tiene recuerdos. Recibió su primer galardón antes de cumplir los veinte años, en 1998. Y desde entonces hasta ahora, ha conseguido otros cuatro premios [à] Pero su cara más pública, su lado notorio y conocido es el teatro. Boturu es un animal de escenario. Y se mueve bien tanto entre bambalinas, animando a "los chicos", como dirigiéndose de frente al público, mirándolo a la cara [à] Boturu dirige la compañía (BOCAMANDJA), pero además escribe guiones, prepara la escena y él mismo es protagonista de la mayoría de las obras de teatro que ponen en escena. Nuestro autor nos presenta ahora su primer libro, que reúne veinticinco poemas (de temas sociales, de denuncia y resistencia, poemas íntimos y cantos a la naturaleza) y dos obras de teatro: É Bilabba (Los asuntos), una muestra de costumbrismo malabense con moraleja y final feliz y Ö Börukku (La nostalgia) una obra africanista, combativa y muy poética, con poemas intertextuales y de ambientación más internacionalà que tendrá un final lamentable y desolador." GLORIA NISTAL (Prólogo) "Querido Boturu: Me gustan tus poemas porque me recuerdan que la muerte que teme nuestra carne es la muerte de cada noche [à]. Tus poemas, mi querido amigo, descubren superficies que no siempre es agradable tocar, arañan el æcorazón de la vidaÆ: Y esa es, ni falta que hace repetirlo, la tarea del poeta: inflamar ælas hogueras que iluminan los rostros eternos de los viejos ídolosÆ." CÉSAR A. MBA (Epílogo)

Luz en la noche. Poesía y teatro

Crónicas de lágrimas anuladas

Este volumen recoge una amplia muestra de la obra de Juan Tomás Ávila Laurel, una de las figura literaria más sobresalientes de Guinea Ecuatorial y una de las voces africanas más transgresoras e independientes. "Las estrategias del humor, el realismo, el onirismo y, en algunos casos, la aparente sencillez en las obras de Ávila Laurel son la prueba de haber sido concebidas para que los guineanos de a pie encontraran en ellas su reflejo. Al mismo tiempo, la literatura de Ávila brinda renovados mapas del conocimiento en los que la representación de la oralidad y la corporalidad cumple la función de transgredir los territorios de lo imaginado como límite (los territorios de la subjetividad de los que somos presas y de los que podemos escapar transversalmente). En fin, sus obras son instrumentos que exigen del lector atento de cualquier sitio, no sólo de los africanos, la participación en esta introspección de categorías, de discursos identitarios en crisis, ya sean lingüísticos, nacionales, regionales o étnicos. Entre un límite y otro, con las características de la literatura de frontera, la estética transversal de Ávila Laurel se muestra como resultado de "una lógica de pasajes, de potencialidades" que mediante una técnica de encrucijada transmite un sentido más comprensivo de justicia, de posibilidad de cambio, de liberación." (ELISA RIZO)  Juan Tomás Ávila Laurel (Malabo, 1966) comenzó a escribir en 1988 y a partir de entonces ha desarrollado una extensa obra literaria, pronto reconocida por los diversos premios que ha merecido y por la atención que ha recibido de la crítica internacional. Ávila Laurel cultiva tanto la poesía, como el teatro, la narración y el ensayo. Su escritura revela siempre un compromiso social con su país, al tiempo que la intensidad poética y el rigor de su escritura manifiestan un hondo respeto por su lector natural: su compatriota ecuatoguineano.  Elisa Rizo es Profesora Asistente de Estudios Hispánicos en Iowa State University, Estados Unidos. Sus investigaciones examinan procesos transnacionales y de descolonización en las literaturas y culturas de Guinea Ecuatorial y de la diáspora africana en Latinoamérica. Sus artículos de investigación y entrevistas a escritores aparecen en diversas revistas especializadas de los Estados Unidos, Europa y Latinoamérica, así como en numerosos volúmenes colectivos.

Letras transversales: Obras escogidas

Este libro presenta nuevas facetas en vigor de las identidades actuales en Guinea Ecuatorial, articuladas por una cartografía transcontinental. La obra está intencionadamente focalizada en mujeres-bisagras, afrodescendientes, de nacionalidad española, con origen ecuatoguineano, por dos motivos. En primer lugar, por responsabilidad histórica y política de visibilización a personas con ascendencia africana en el marco del decenio que las celebra, según estipula la O.N.U de 2015 a 2024. Y en segundo lugar porque se pretende aportar así una contribución al banquete del cincuentenario del único país hispanohablante del Continente. Antes que todo, el trabajo analiza las identidades racializadas en España a partir de testimonios personales.

Las españolas afrodescendientes hablan sobre identidad y empoderamiento

En relación con las orientaciones sociocríticas del profesor Edmond Cros, este ensayo propone unos principios estéticos complementarios de construcción y/o explicación de la producción novelística guineoecuatoriana, rechazando los elementos predecibles sobre las narrativas de Leoncio Evita Enoy, María Nsué Angue, Maximiliano Nkogo Esono y Guillermina Mekuy Mba Obono. El autor considera como pautas valoradoras de estas novelas los escasos apuntes que ofrecen sobre la identidad de los personajes construidos siempre como seres insustanciales, ambiguos en su pensamiento e indefinidos en sus actividades.

Elementos de morfogénesis en la narrativa guineoecuatoriana

El fuerte impulso que la literatura guineoecuatoriana ha sufrido desde la década de los 90 del pasado siglo, la presencia cada vez mayor de la literatura saharaui y de la del norte de Marruecos, ambas en español, así como la emergencia de una serie de autores de origen africano que, sin contacto colonial con nuestras lenguas, optan por utilizarlas como herramienta de creación, han determinado, sin duda, la formación de un corpus heterogéneo, en su consolidación, producción y calidad, que requiere atención y difusión.  En este volumen, con la participación de especialistas en la materia, se aborda la escritura de autores y autoras que por motivos históricos derivados de la colonización, por razones de exilio, político u económico, o por elección comunicativa, han asumido el castellano, el catalán o el gallego como lenguas de creación literaria.  Partiendo de esta realidad, se analiza en qué medida estas escrituras hispanoafricanas acercan un nuevo panorama literario y social a un lectorado aún no familiarizado con él. En esta misma línea y como ampliación de ella, parece igualmente importante y necesaria una aproximación al lugar que ocupa la recepción y traducción de las literaturas africanas escritas en otras lenguas en el contexto español. A todo ello se dedica el presente volumen.

Literaturas hispanoafricanas: Realidades y contextos

Agnès Agboton emprende el hecho de contarse en este libro de memorias, siguiendo el ritual de la oralidad: en primer lugar se dirige a su público (sus hijos), les muestra la utilidad de lo que les contará (parte de sus orígenes) e inicia su relato, el relato de su vida por donde lo hacen los griot, por la genealogía. ¿Quiénes son los agasuvi, los hijos del leopardo? ¿De dónde vienen? ¿Qué lugar y situación ocupan en la historia del pasado Dahomey? Estamos, en definitiva, en presencia de un acto híbrido: el de contarse a través de contar.Su escritura parece querer reflejar las condiciones de la oralidad, de tal manera que todo tipo de géneros se dan cita en ella: los cuentos para ejemplificar, los poemas para fijar, y hasta alguna que otra receta africana que devuelve a la narradora a sus olores ancestrales. Y no sólo los géneros son heredados de la oralidad; también lo son las técnicas que utiliza: desde dirigirse a sus hijos, como si de su auditorio se tratase, hasta la reproducción de onomatopeyas que aligeran las descripciones, pasando por la inserción de otros géneros, se diría que es una obra para ser escuchada. Esto que formaría parte relevante de la interlengua como elemento propio a una escritura poscolonial, quizás sea esa la clave de esta escritora: se sabe, ante todo, narradora y, en sus presentaciones orales, se sumerge en el otro lado del mar de arena del que nunca se ha arrancado.Inmaculada Díaz Narbona (de la Presentación)

Más allá del mar de arena

El contexto colonial y poscolonial en la narrativa hispano-guineana es un tratado de literatura comparada que busca la conversación y el contraste entre dos novelas de autores españoles (La selva humillada, 1951, de Bartolomé Soler, y La tribu, 1980, de Manuel Leguineche) y dos novelas de autores guineoecuatorianos (Las tinieblas de tu memoria negra, 1987, de Donato Ndongo Bidyogo, y El párroco de Niefang, 1996, de Joaquín Mbomio Bacheng). El prejuicio colonial y la reacción poscolonial, frente a frente. Sobre un territorio desdichado, cubierto por nubes igual de negras, ya que el devenir de la Guinea Ecuatorial independiente ha acabado en fracaso por culpa de políticas y de políticos nativos que imitan y exageran los modos dictatoriales de la época anterior y que fueron y son tan corruptos como los de la colonia. Mientras Bartolomé Soler glorifica la colonia como una gesta civilizatoria, Donato Ndongo Bidyogo enfatiza la explotación y la alienación, hoy como ayer, de las gentes del país. Mientras Manuel Leguineche evoca con pesimismo la dictadura de Francisco Macías Nguema y lo que vino después, Mbomio Bacheng busca a tientas alguna esperanza en la religión católica. Un país martirizado y cuatro voces disonantes, que se unen en un concierto tan desconcertante como sincero y expresivo.

El contexto colonial y poscolonial en la narrativa hispano-guineana

Aunque muchos no hayamos tenido ocasión de visitar algunos países del África subsahariana, gracias a los textos literarios y otras expresiones artísticas y culturales realizadas por artistas negroafricanos podemos imaginar y compartir olores, fragancias, sabores, sonidos, canciones o narraciones extraídas de sus tradiciones orales que de otra forma nunca llegaríamos a conocer. Lamentablemente, aunque también reflejan momentos de alegría, estas experiencias van teñidas habitualmente de un profundo desgarro y sufrimiento, causados especialmente por las consecuencias del colonialismo y los efectos del neocolonialismo y de la globalización actual. Tras la obtención de la independencia de sus países a partir de finales de los años cincuenta, los intelectuales y artistas negroafricanos han utilizado su palabra y su arte como instrumentos para denunciar los perniciosos efectos del colonialismo sobre el continente negro, así como la corrupción y la crueldad de un gran número de gobernantes africanos (impuestos en muchos casos por gobiernos occidentales para seguir manteniendo su poder). Todos ellos son autores comprometidos que continúan sosteniendo el principio tradicional por el que toda contribución individual artística o no debe mantener una importante función social en su comunidad, y sólo cuando esta contribución es recibida y utilizada por la suma de individuos que componen esa sociedad ésta adquiere su pleno significado.Esta colección multidisciplinar de ensayos sobre temas tan diversos como historia, filosofía, derechos humanos y conflictos armados, literatura, teatro, danza y artes plásticas pretende contribuir a acercarnos a las múltiples y diversas culturas negroafricanas existentes, y combatir así los cada vez más altos muros erigidos por el racismo y los estereotipos con los que la mayoría de inmigrantes o solicitantes de asilo subsaharianos son recibidos en nuestro país. Este libro pretende igualmente servir de estímulo a otras investigadoras e investigadores para continuar ampliando el conocimiento de los múltiples aspectos de las culturas negroafricanas. Impartir alguna asignatura optativa, organizar congresos internacionales, realizar exposiciones de arte o conciertos de música africana una vez al año no son suficientes para que nuestra sociedad alcance un conocimiento suficiente sobre la gran diversidad de culturas que pueblan nuestro planeta. Con esta obra se quiere invitar a una seria reflexión sobre la carencia existente en nuestras aulas de asignaturas de historia, arte, sociología, filosofía, y otras disciplinas relativas al continente africano, y realizar un llamamiento para que se amplíe la oferta de las mismas en nuestros centros de estudio. La educación desde la escuela y la universidad debe ser la base principal desde donde poder adquirir el crecimiento y la madurez de una sociedad, cuyos valores humanos excluyan el racismo y la xenofobia en favor del aprendizaje y del encuentro con nuevas culturas.

Africaníssimo: Una aproximación multidisciplinar a las culturas negroafricanas\n\n\n\n impresión bajo demanda

Para el África de hoy y de mañana, la poesía podría servir de defensa en favor de un nuevo humanismo liberado de cualquier veleidad fundamentalista en esta búsqueda inacabada de la travesía, entendida como camino e impulso creador para una nueva fundación africana. Más allá de su vocación de resistencia o de su tentación de subversión esencialista, la poesía recobraría en esta travesía una memoria real y soñada inmensa y contendría el destino escindido de mujeres y hombres con identidades múltiples.Para el África de hoy y de mañana, el poeta, enriquecido con su parte de sueño y de visión, invoca el eco de una esperanza para millones de almas a la espera de verdadera emancipación en una África Una, Múltiple y Plural. La presencia del poeta y la preeminencia de su voz, lejana y próxima a la vez, en la Ciudad supondría haber optado una esperanza sagrada. Su palabra fecunda se convertiría en estelas para el futuro en un mundo en el que la connivencia y la conjunción de identidades variables, fragmentadas, más allá de culturas, etnias e Historias, constituyen, cada vez más, una imperiosa necesidad.Las voces recogidas en la presente antología invocan, evocan y transfiguran África de ayer, de hoy y de mañana como una eterna tierra de poesía, es decir, de humanidad.L.-W. M.

Voces africanas. Voix africaines

Raquel Ilombe del Pozo Epita (isla de Corisco 1931-Madrid 1992) es autora del poemario Ceiba (1978) y de la colección de cuentos Leyendas guineanas (1981), además de un disco para el que compuso letra y música, Quise saber de ti y Santiago (1973). Con Ceiba II (poesía inédita) sale a la luz una gran parte de la obra poética de la autora que hasta ahora desconocíamos y compuesta a lo largo de tres décadas, entre los años sesenta y su muerte.Esta poética, situada entre dos épocas y dos geografías (la de la España franquista y la postfranquista, la de la Guinea colonial y la de la postindependencia), documenta de forma contundente la manera en que el colonialismo y las dictaduras se cruzan con narrativas de poder y de resistencia.

Ceiba II

De Guinea Ecuatorial a las literaturas hispaanoafricanas recoge un conjunto de ensayos de investigadores y estudiosos de diferentes procedencias, que trabajan y consolidan con empeño las literaturas africanas escritas en español, para su legitimación como campo literario y crítico. Estos ensayos hacen un nutrido balance de contextos y textos, límites y prioridades estéticas, tendencias, tensiones entre tradición y renovación en las literaturas hispanoafricanas: ahondan en una variedad de temáticas, entre otras, las interconexiones entre creaciones literarias hispanoafricanas y otras tradiciones literarias (hispanoamericanas), su singularidad frente a las literaturas africanas escritas en otras lenguas (francés, inglés, portugués), las peculiaridades de las voces hispanocamerunesas, las conjunciones y disyunciones en la narrativa de Donato Ndongo, las estrategias en la construcción de la identidad literaria, las interrelaciones entre lengua-identidad-literatura, la apropiación y la elaboración de una lengua propia de escritura, la representación de una alteridad lingüística y cultural. En fin, de manera general, los diferentes trabajos de críticos, filólogos, lingüistas, abren amplias perspectivas y muestran la inédita vigencia de una literatura africana en lengua española, desde un acercamiento de autores, textos individualizados, colocados en su tiempo, en la historia literaria nacional y continental, en su espacio de producción, sin obviar sus relaciones con los procedimientos y las formas orales, la interdependencia entre creación, edición, difusión y recepción.De Guinea Ecuatorial a las literaturas hispanoafricanas refuerza una red productiva de estudiosos, desde un hispanismo alternativo, que contribuyen en la irradiación de las literaturas africanas en lengua española y en la inscripción de los estudios literarios hispanoafricanos en la investigación científica, en la enseñanza universitaria y en el ámbito editorial en el marco global actual de inevitables confluencias culturales e interacciones literarias.

De guinea ecuatorial a las literaturas hispanoafricanas

Reflexionar sobre el concepto de violencia es un gesto intelectualmente inabarcable. La ingente producción académica desde las Ciencias Sociales sobre el concepto de violencia convierte este campo de análisis y teorización en uno de infinitas tipologías y debates. Sin embargo, la violencia política extrema rara vez se ha abordado desde las heridas impuestas sobre la palabra narrativa, que en contextos de excepción convertirá al discurso en praxis rehabilitadora. En este sentido, la literatura se posiciona como una forma compleja y heterodoxa de producción de conocimiento: este desafío epistemológico supone una de las apuestas clave de esta obra. África indócil estudia y analiza una categoría sin apenas precedentes teóricos: una poética de la violencia en la literatura africana contemporánea (1980-2010), excediendo un estudio puramente filológico o literario para adentrarse en los aspectos más antropológicos y políticos de una imaginación in extremis. Así, esta obra propone que la literatura africana actual ha sabido desplegar de manera privilegiada, unas estrategias, propiedades, preocupaciones, respuestas, dilemas y especificidades que, por su cualidad extrema, se alzan sobre particularismos e individualismos de voz y de época. África indócil introduce un estudio abarcativo y pormenorizado de este corpus transautorial que se configura como una poética autónoma e independiente. Así, los lectores de África indócil podrán elegir emprender un proceso de indagación no necesariamente literaria sobre el funcionamiento, el impacto y las secuelas del conflicto extremo, priorizando siempre el interrogante frente a la imposición vertical de respuestas oficiales.

África indócil\n\n\n\n impresión bajo demanda

Recorrido morfogenético de la obra novelística de José Fernando Siale Djangany debe verse desde tres realidades: en primer lugar, la realidad multilingüe y multicultural de la Guinea Ecuatorial; en segundo lugar, la realidad sociopolítica del espacio colonial y post-colonial, y en la que existía (y existe) una estratificación definida (la colonial) y arbitraria (la post-colonial) de las sociedades de cada uno de los momentos referidos; en tercer lugar, la misma realidad multilingüe de José Fernando Siale Djangany, quien demuestra que la presencia obligada de la cultura invasora española en las culturas receptoras guineoecuatorianas (bubi, fang, combe, ámbö, etc.) está en el origen de las indefiniciones lingüísticas y socioculturales de sus personajes.

Recorrido morfogenético de la obra novelística de josé fernando siale djangany

Palabra abierta, como el título sugiere, es un libro de entrevistas o de conversaciones con autores africanos que escriben en castellano. Insistimos en el gentilicio "africano" porque uno de los objetivos de este libro es recoger la voz de otros creadores culturales africanos que no son de un área geográfica hispanohablante y han estado hasta ahora ausentes del debate entorno a la literatura africana de expresión en español. Nuestro propósito es dar la palabra a esos y otros autores, también protagonistas importantes de esa literatura, para que tengan la oportunidad de Decir su(s) experiencia(s) cultural(es) y vivencial(es) desde la perspectiva de sus prácticas discursivas y estéticas respectivas. MÆbare NÆgom, doctor en Estudios Ibéricos e Iberoamericanos y titular de un DEA, ambos por la Universidad de París IV-Sorbona. Es catedrático en la Morgan State University, donde es Jefe del Departamento de Lenguas y del Programa de Posgrado en Estudios Internacionales, Director del Programa de Estudios Africanos y del Programa de Estudios Latinoamericanos y Caribeños. En el área latinoamericana se especializa en la investigación cultural y literaria de los afrodescendientes. Ha investigado también la literatura africana francófona, la española y el cine africano. Ha publicado, entre otros, Diálogos con Guinea (1996), coautor (con Donato Ndongo-Bidyogo) de Literatura de Guinea Ecuatorial. Antología (2000) y compilado La reconstrucción de la memoria y de la identidad nacional en la literatura hispanonegroafricana (2004).

Palabra abierta: Conversaciones con escritores africanos de expresión en español

Este volumen reúne por primera vez los seis relatos escritos hasta la fecha por Donato Ndongo, figura mayor de las letras guineoecuatorianas. EDITORA: INMACULADA DÍAZ NARBONA

Relación del reino del Congo y los territorios circunvecinos (2024)

El mokorero del okavango (2018)

Olvidos. Poemas (2016)

La palabra y la memoria. (2010)

África y escrituras periféricas. Horizontes comparativos (2016)

Luz en la noche. Poesía y teatro (2010)

Crónicas de lágrimas anuladas (2015)

Letras transversales: Obras escogidas (2012)

Las españolas afrodescendientes hablan sobre identidad y empoderamiento (2018)

Elementos de morfogénesis en la narrativa guineoecuatoriana (2019)

Literaturas hispanoafricanas: Realidades y contextos (2015)

Más allá del mar de arena (2018)

El contexto colonial y poscolonial en la narrativa hispano-guineana (2023)

Africaníssimo: Una aproximación multidisciplinar a las culturas negroafricanas\n\n\n\n impresión bajo demanda (2013)

Voces africanas. Voix africaines (2000)

Ceiba II (2015)

De guinea ecuatorial a las literaturas hispanoafricanas (2010)

África indócil\n\n\n\n impresión bajo demanda (2017)

Recorrido morfogenético de la obra novelística de josé fernando siale djangany (2015)

Palabra abierta: Conversaciones con escritores africanos de expresión en español (2013)

El sueño y otros relatos (2017)