Tapa blanda

Tapa dura

Catalán

Español

Inglés

Abada Editores

Acantilado

Ajuntament De Barcelona

Anaya Multimedia

Aranzadi

Art Blume, S.l.

Catapulta Editores

Cauac Editorial Nativa

Ediciones El Viso

Ediciones Paraninfo, S.a

Editorial El Drac, S.l.

Editorial Gustavo Gili, Sl

Editorial Superflua

El Viso

Espasa

Eunsa. Ediciones Universidad De Navarra, S.a.

G. Gili

Gustavo Gilli, S.a.

Hachette Importacion

Hoaki

IC Editorial

La Fábrica

La Fabrica Editorial

Los Libros De La Catarata

Lunwerg

Parramón

Phaidon Ingles

Plankton Press

Promopress

Propia

Rba Libros

Taschen

Desde los orígenes de la moda, prácticamente coincidentes con los orígenes del hombre, el figurín ha servido de base para representar gráficamente ideas y diseñar futuras prendas de vestir. El figurín debe ser elegante, práctico y versátil; combinar el estilo personal de su creador, con la pose adecuada para facilitar la interpretación de las prendas y las colecciones diseñadas.  Aunque el figurín de moda ha sido utilizado durante siglos, sólo ahora alcanza su verdadero esplendor, el protagonismo que merece. A todo color y repleto de ejemplos, este libro es resultado de esta tendencia; se trata de la primera publicación dedicada por entero al figurín de moda, con las principales técnicas y estilos para el dibujo. En él se incorpora el novedoso figurín digital, creado con las últimas herramientas de diseño por ordenador, optimizado para su difusión y distribución a través de los medios digitales.  Aquí podrá encontrar más de 250 figurines estilizados, realizados por destacados profesionales del diseño y la ilustración internacional, de moda mujer, hombre, niño, alta costura y novias. Incorpora también ejemplos y plantillas base, del denominado figurín técnico profesional optimizado para los tiempos de producción de la industria de la moda, pero en especial, para el diseño de moda por ordenador. En exclusiva, podrá contar con un capítulo Galería, con todos los diseños ganadores del Concurso Internacional de Ilustración de Moda y Figurines.

Ediciones Anaya Multimedia

Anaya

Figurines de moda. Técnicas y estilos

Esta segunda edición del superventas 4000 detalles de moda, de la renombrada autora Elisabetta Kuky Drudi, resulta de gran ayuda para la adquisición o el perfeccionamiento de las habilidades necesarias cuando se hacen ilustraciones de cuellos, volantes, plisados, fruncidos, ... entre otros detalles de moda. Sus 384 páginas reúnen 4000 ilustraciones con incontables y originales variaciones que estimulan la inspiración. Este libro consigue que los lectores se diviertan mezclando formas, detalles y acabados cuyos materiales y combinaciones de colores son inusuales. Este ejemplar demuestra la importancia de una interpretación correcta ya que el resultado puede variar mucho según el material y las proporciones. Este título rebosa de información y atención a los detalles por lo que se ha convertido en un superventas en el ámbito internacional. Se trata de una fuente de inspiración y punto de referencia imprescindible para diseñadores de moda, artistas, ilustradores, estudiantes y todos aquellos interesados en el diseño de moda.

Detalles de moda vol. 2

En el nuevo entorno digital, las fronteras entre negocio y comunicación en la moda parecen haberse diluido. La plataforma de e-commerce de una marca es su mejor vehículo de comunicación online, y la publicidad online se fusiona con las ventas directamente. ¿Es este un fenómeno nuevo para la moda? ¿Cómo gestionarlo? ¿Cómo plantear nuestro negocio online? ¿Cómo lo entiende el consumidor? ¿Es el fin de las tiendas físicas conocidas hasta ahora? ¿Qué sucede específicamente en el mundo del lujo?

Ediciones Universidad De Navarra, S.a.

Moda en el entorno digital

Esta obra enseña a los diseñadores de moda como dibujar sus figurines y cómo presentarlos. Trata sobre los materiales que se deben conocer y emplear ; el estudio de la figura humana, sus proporciones y todos lo s rasgos esenciales que se han de tener en cuenta al diseñar una prend a. Este libro es una recopilación exhaustiva de técnicas y conoc imientos sobre el dibujo aplicada al diseño de moda mediante procedimi entos clásicos y también con el empleo del ordenador.

Parramon Ediciones S.a.

Dibujo para diseñadores de moda

Los tratamientos y programas hidrotermales se realizan sobre la base de protocolos elaborados por los profesionales en hidroestética; en este texto se estudian todos los aspectos a tener en cuenta para la confección de protocolos normalizados (o estándar). Por otra parte, se desarrollan los criterios para personalizar dicho s protocolos ante las necesidades, circunstancias o peticiones de los clientes: nunca debe olvidarse que un servicio de calidad es aquel que proporciona una atención individualizada. Seguridad e Higiene son conceptos de análisis obligado, y más aún su observación durante la aplicación de las técnicas hidrotermales, así como en todas y cada una de las fases que conforman el protocolo. Esto mismo ocurre con la calidad, valor que debe regir todas las actuaciones profesionales, desde la acogida a la despedida del cliente. Es por este motivo que también se contemplan estos temas en el presentante volumen. El grado de satisfacción del cliente es lo que califica la calidad del servicio: en este libro se precisan los parámetros y registros necesarios para la constante evaluación de las cualidades técnicas, materiales y humanas que un centro spa tiene que ofrecer para que las personas que acudan a él encuentren satisfechas sus expectativas, sin olvidar que no es menos importante el bienestar que produce en el profesional la certeza del trabajo bien realizado. La obra responde al contenido curricular que define el RD 1373/2008 de 1 de agosto, modificado por el RD 716/2011 de 20 de mayo que regula el certificado de profesionalidad denominado Hidrotermal, dentro del cual se incluye la UF 0090 que da título a este libro y que a su vez forma parte del Módulo Formativo MF 1260_3 titulado Diagnóstico y organización de servicios hidrotermales, todo ello dentro de la familia profesional de Imagen Personal.

Protocolos de servicios hidrotermales estéticos uf0090

Este libro es una herramienta indispensable que proporciona consejos esenciales y útiles a los estudiantes, diseñadores y a cualquiera interesado en el vasto mundo de la moda. Las ilustraciones emplean el humor, la estadística o ejemplos sacados directamente de la vida real para enfatizar y arrojar luz sobre cada tema. Un libro para detenerse en cada una de sus páginas, para dejar que surjan las lecciones ocultas tras cada lección. ¡Una licenciatura en moda en 202 páginas!

Abada

101 Cosas que aprendí en la escuela de moda

Desde tiempos inmemoriales, el drapeado - el procedimiento consistente en crear pliegues en la tela para dar mayor volumen y caída a una prenda- ha formado parte esencial de las técnicas de patronaje y costura. El drapeado aporta un notable grado de libertad al diseño: una libertad controlada, puesto que el tejido debe envolver la silueta y el diseño debe ser comprensible y convertible en un patrón. Sin embargo, lejos de ser un procedimiento difícil y tedioso del patronaje, se trata en realidad de uno de los aspectos más creativos del proceso de diseño. En la actualidad es innegable el auge de esta técnica, de dominio imprescindible para todo diseñador. De la mano de las especialistas Annette Duburg y Rixt van der Tol, este libro es la llave acceso a una materia que representa en realidad un amplio sector dentro del diseño de moda contemporáneo. El drapeado presenta el contexto histórico de esta técnica e incluye ejemplos actuales de diseños contemporáneos de moda y una amplia sección dedicada a todos los aspectos del drapeado (de todos los componentes de la indumentaria en las variaciones más comunes) y su uso por parte de célebres diseñadores de moda desde 1900 hasta el presente. Con sus bellísimas a la vez que prácticas fotografías, claras explicaciones y textos sencillos, este libro es ya un clásico, una guía esencial e inmejorable para comprender y dominar el arte del drapeado.

Drapeado

Los tejidos en el diseño de moda es una enciclopedia de información textil que contiene todo lo que hay que saber sobre el uso de los tejidos en el diseño de moda, desde la historia de su fabricación hasta su terminología pasando por la información sobre su comportamiento, tacto y apariencia. Es una obra indispensable como fuente y herramienta de selección de tejidos para la moda, una guía para elegir el tejido perfecto para cada diseño que nos ayuda a encontrar el material ideal para el efecto deseado y nos recomienda distintas maneras de emplearlo. Con una selección revisada y actualizada de fotografías de desfiles de moda que muestra ejemplos de las tendencias actuales en las colecciones de diseñadores tan destacados como Givenchy, Stella McCarthy, Vuitton, Vivian Westwood, van Herpen, Ralph Lauren y Calvin Klein, el libro muestra cómo utilizan los tejidos algunos de los nombres más emblemáticos de la moda actual para llevar su creatividad a la máxima expresión. Esta edición actualizada y ampliada incluye también una detallada introducción técnica e histórica a los tipos de tejidos y su clasificación, la

Los tejidos y el diseño de moda 3 edición

La Fabrica

Miguel mila.

LO2 es un estudio de interiorismo fundado en el año 2004 que abarca proyectos de arquitectura (residencial privada, corporativa y hospitality), interiorismo y paisajismo ?estos últimos a través de Locus Landscape Architecture?, tanto en España como en el extranjero.Luisa Olazábal y Luis Ojeda, así como sus socios, han conformado un equipo multidisciplinar que aborda los proyectos con un enfoque integral y los encajaóptimamente en el entorno en el que se ubican, tal y como se puede comprobar en la exquisita selección publicada en esta obra.

Luisa olazabal

Este catálogo de la exposición temporal CAPRILE LORENZO incluye una amplia selección de las prendas más icónicas del modista, así como magníficas obras pictóricas y piezas de artes decorativas seleccionadas por los comisarios Eloy Martínez de la Pera y José Luis Massó Guirao, para descubrir el imaginario creativo del modista.

Caprile lorenzo

La alta costura es un área muy especial dentro del mundo de la moda y, por ello, el patronaje de alta costura es una actividad que requiere una maestría indiscutible: la magia, el uso de materiales insólitos y exclusivos, la libertad creadora de los grandes diseñadores exigen, como contrapartida, rigor, habilidad e instinto por parte del patronista. Técnicas del patronaje de moda - Alta costura recoge todos los detalles que un patronista especializado en alta costura debe conocer y dominar, y presta especial atención a las técnicas de creación de plisados, frunces, volantes y demás adornos que alcanzan la máxima complejidad y sofisticación en la alta costura. El libro también dedica secciones a las diversas técnicas de patronaje y confección de tejidos transparentes, seda, encaje y lentejuelas y a otras áreas íntimamente ligadas a este tipo de patrones como el drapeado sobre maniquí o la pintura en tela. El manual incluye con un apartado de técnicas contemporáneas que presenta los fundamentos del patronaje con CAD 3D y la toma de medidas virtual. Un manual completo e imprescindible para quienes deseen profundizar en todos los aspectos de una actividad que hunde sus raíces en la tradición artesanal más exclusiva, pero que tiene su mirada puesta en el futuro.

Tecnicas de patronaje de alta costura vol. 1 - modelos de alta co

Tecnicas de patronaje para accesorios de moda - zapatos, bolsos,

Después del éxito de ventas de Maestros de la costura, la nueva temporada del programa prescribirá también el segundo libro. Encontraremos nuevos patrones de las prendas que se realizaron en el programa, como el vestido base, la falda tableada, la camisa, el pantalón tejano, un mono de señora y una camisa y bermuda para niño o un vestido de niña. Además, se explicarán las técnicas base, los materiales y medios necesarios para hacer cualquier prenda y cómo realizar cortes o una costura.

Maestros de la costura. Manual imprescindible para confeccionar tu propia ropa

En Maestros de la Costura descubrirás todo lo necesario para iniciarte en este apasionante mundo: desde lo que has de tener en tu costurero básico hasta entender patrones, pasando por conocer las principales puntadas a mano y a máquina. Basado en el programa de TVE del mismo nombre, el libro te muestra las fotografías del paso a paso y los patrones elementales para que seas capaz de hacer tu propio proyecto.

Temas De Hoy

Maestros de la costura

Tecnicas de patronaje de moda 1

Manual diseñado como acompañamiento de módulos universitarios de artes visuales especializados. Este libro contempla el patronaje desde la perspectiva del diseñador, impulsando una comprensión de la estética en todos los ámbitos.

Fundamentos del patronaje creativo

Hoaki Books

Dibujo de figurines para el diseño de moda vol. 1

A lo largo de los siglos, en todas las culturas, desde Babilonia, Grecia, Persia, China o Japón, los seres humanos han creado, con paciencia y a veces con enormes esfuerzos, monumentos de verdor y acequias labradas en piedra para evocar un mítico lugar ideal, frondoso, donde siempre es primavera, los animales son serenos, los hombres pocos y pacíficos, y el alimento abundante. En breves e intensos capítulos, Mario Satz ahonda en la construcción de esas obras de arte vegetal que aún hoy nos sorprenden y admiran. Un jardín es, sin embargo, algo más que una forma delicada de nostalgia, pues no sólo buscamos el Paraíso en el pasado sino que lo proyectamos en el futuro con la esperanza de que perdure, para quien sabe ver, en nuestro entorno: tal vez el paraíso jamás haya desaparecido de la Tierra y tan sólo debamos aprender a verlo.

El Acantilado

Cuadernos del Acantilado

Pequeños paraísos

Responsable de extender la moda italiana por todo el mundo, Giorgio Armani es el visionario que se lanzó a vender ropa de marca a escala industrial, en unas colecciones que mezclan la elegancia del cine clásico con el aire informal de la ropa de fin de semana. Tras el impulso que le dio el éxito de la película American Gigolo, cuyo vestuario firmaba, las mujeres se rindieron a la elegante masculinidad de su ropa. Su inconfundible mezcla de minimalismo japonés, glamour hollywoodiense y limpísima modernidad se ha ampliado además al mundo de los perfumes, los vaqueros, la ropa para niños e incluso los muebles y objetos de decoración, sin olvidar su fructífera colaboración con la industria del cine y sus estrellas.

Giorgio armani

Desde hace casi dos décadas, Sneaker Freaker ha liderado la escena mundial de las zapatillas de deporte. Con más de 650 páginas rediseñadas, fotografías recientes, detalles históricos pormenorizados y una minuciosidad obsesiva propia de un otaku, esta monumental antología es una oda a las zapatillas deportivas. Reúne lo mejor de la revista junto a contenido creado exclusivamente para TASCHEN.

Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book

Elige tus estampados (denim, lentejuelas, animal print), recorta y pega las muestras siguiendo la guía que está debajo del patrón, da vuelta la página... ¡y revela tu diseño terminado! incluye 60 páginas con instrucciones y consejos para inspirarte, 21 patrones, 30 papeles de doble vista, 1 lámina de cinta adhesiva de doble vista y 1 lámina de stickers dorados y plateados.

Catapulta Junior

SBS CUSCO

SBS AREQUIPA

SBS MIRAFLORES(PARDO)

SBS TRUJILLO

SBS CHICLAYO

SBS ESAN

SBS PIURA

SBS ENCALADA

SBS SAN.ISIDRO

SBS SAN.MIGUEL

SBS LOS OLIVOS

Mi book de moda

Lunwerg Editores

Nueva york a través de la moda

¿Recuerdas aquellas maravillosas prendas hechas a mano que llevabas cuando eras pequeño? ¿Te apetece hacer con tus propias manos la ropa que más te gusta para tus hijos y que no encuentras en las tiendas? íAhora puedes hacerlo! Crea en un abrir y cerrar de ojos un guardarropa de estilo moderno e informal para los más pequeños ahorrando tiempo y dinero.  20 divertidos diseños > Tops, pantalones cortos, camisas, vestidos y otras piezas fáciles de confeccionar pensadas para dar libertad de movimiento con un estilo de lo más chic.  Patrones > Patrones completos en cuatro tallas para cada modelo que podrás modificar con facilidad para adaptarlos a niños de entre 3 y 9 años de edad.  Instrucciones paso a paso > Diagramas e instrucciones fáciles de seguir gracias a las explicaciones paso a paso y a los consejos y técnicas básicas que nos revela la autora.  Incluye 20 patrones

Editorial Gustavo Gili, S.l.

Editorial Gustavo Gili S.a

Costura chic para niños. 20 diseños infantiles únicos y divertidos

Figurines de moda. Técnicas y estilos (2014)

Detalles de moda vol. 2 (2020)

Moda en el entorno digital (2015)

Dibujo para diseñadores de moda

Protocolos de servicios hidrotermales estéticos uf0090 (2014)

101 Cosas que aprendí en la escuela de moda (2014)

Drapeado (2016)

Los tejidos y el diseño de moda 3 edición (2023)

Miguel mila. (2025)

Luisa olazabal (2024)

Caprile lorenzo (2024)

Tecnicas de patronaje de alta costura vol. 1 - modelos de alta co (2017)

Tecnicas de patronaje para accesorios de moda - zapatos, bolsos, (2019)

Maestros de la costura. Manual imprescindible para confeccionar tu propia ropa (2019)

Maestros de la costura (2018)

Tecnicas de patronaje de moda 1 (2014)

Fundamentos del patronaje creativo (2015)

Dibujo de figurines para el diseño de moda vol. 1 (2022)

Pequeños paraísos (2017)

Giorgio armani (2020)

Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book (2018)

Mi book de moda

Nueva york a través de la moda (9999)

Costura chic para niños. 20 diseños infantiles únicos y divertidos (2017)