Censura, quema de ejemplares, volúmenes únicos, raros o soñados, bibliomanía y crimen, el poder del libro y la lucha entre el libro y el poder, la lectura como obsesión incontrolable, las bibliotecas como espejo de sus poseedores, de quienes las diseñan o de aquellos que las imaginan, el ardiente furor por atesorar un catálogo infinito o la docta ignorancia del bibliotecario profesional... El siempre inteligente y apasionado helenista Luciano Canfora nos ofrece una serie de amenas y eruditas reflexiones sobre el inagotable mundo de ese objeto que, como escribió Umberto Eco, «es igual que la cuchara, el martillo, la rueda o las tijeras. Una vez se han inventado, no puede hacerse nada mejor».

Tapa blanda

Español

Siruela

Biblioteca De Ensayo - Serie Menor

Libro y libertad

Rafael Argullol y Mercedes Monmany atraviesan siglos de cultura occidental para dar con algunos de los problemas esenciales a los que se enfrentan el intelectual y el artista contemporáneos. Dialogan sobre sus responsabilidades como guías de la sociedad, sobre la dificultad de esa labor en la época de la posverdad, la pérdida de la espiritualidad y el valor de la palabra. Exhortan a prescindir de cánones envejecidos, a renunciar a una cultura no comprometida con las generaciones venideras: piden crítica y autocrítica. Demuestran confiar en la liberación que supone el verdadero arte, el del artista siempre crítico de sí mismo, vivo y valiente, para garantizar y elevar la vida.

Gedisa

Humanismo cosmopolita

Ediciones De La Isla De Siltolá, S.l.

La ISLA De Siltolá

¡A los libros! 25 entrevistas a profesionales del sector del libro

Hay quienes ven pasar personas delante de su ventana como si se tratara de un paisaje y hay quieres, a partir del examen detenido de esas personas, se percatan de que nada en la marcha de esos individuos es gratuito. También hay quienes pasan la vista por miles de páginas sin sentir ese compromiso, esa gracia que libera. Leen para acumular, para trepar. Otros más bien pocos, disfrutan al leer personas, lugares, estadísticas, mapas, versos, ideas. Y van más allá: son congruentes entre lo que leen y lo que hacen. Buscan la claridad, y si la encuentran, la transmiten. Para ellos Gabriel Zaid es un maestro de la lectura. Este libro es un homenaje a ese lector.  Gabriel Zaid es uno de los autores más sugerentes y difíciles de clasificar en la literatura iberoamericana de la actualidad. Estudió ingeniería mecánica, y desde su tesis sobre la industria del libro ha demostrado una singular habilidad para leer textos, acontecimientos y procesos desde una perspectiva única que elude dicotomías fáciles.

Oceano Travesía

Leer

La colección Diálogos con Miguel Hernández es un proyecto impulsado por el Instituto Cervantes, la Diputación de Jaén y la Fundación Legado Literario Miguel Hernández. Esta colección quiere conmemorar en 2022 el 80 aniversario de la muerte del poeta y seguir difundiendo su obra en conversación con otros grandes poetas del mundo a través de ediciones bilingües que proporcionarán un diálogo de vidas, de poéticas y de idiomas.César Vallejo y Miguel Hernández son poetas hermanados por el dolor y la esperanza. Sus respectivas obras poéticas son el mejor testimonio de la defensa de valores esenciales como la libertad y la solidaridad humana. Tanto Vallejo como Hernández fueron protagonistas de aventuras vitales duras e intensas en las que las muchas vicisitudes que enfrentaron no fueron un obstáculo para escribir una poesía que trasciende el tiempo y que destaca por una voz propia para representar el mundo. Diríase que, a pesar de sus muchas tribulaciones, todo aquello que fue motivo de dolor (el amor, el mundo familiar perdido, el exilio, la cárcel, el hambre, la guerra) acabó transmutado en la alquimia de la poesía. Los poemas incluidos en este libro son un pequeño muestrario de su inmenso talento con la palabra escrita. Al mismo tiempo, son una suerte de espejo de las convicciones más íntimas que alimentaron en ellos la esperanza de un mundo más justo y solidario.

Instituto Cervantes

Del Autor

Miguel hernández. César vallejo

?La saga del Infinito? de Marvel Studios es ya un hito de la cultura popular, con ese inolvidable despliegue de portales y gemas que levantó a generaciones de espectadores de sus butacas al grito de ?Vengadores?, ¡reuníos!?. Sin embargo, muchos años antes de este éxtasis del celuloide, las viñetas de los cómics Marvel ya regalaron a los aficionados incontables aventuras en la parcela cósmica de la Casa de las Ideas. Este libro devuelve la mirada a ese escenario infinito, analizando los acercamientos primigenios de la editorial a la inmensidad del universo, profundizando en la vida, obra e imaginación de Jim Starlin (artífice de La Muerte del Capitán Marvel, creador de Thanos, Gamora, Drax? y del chasquido más famoso de la historia) y explorando la popularidad de esta franquicia durante el siglo XXI. Vida, muerte y resurrección en una gran aventura de dioses, alienígenas, heraldos, guardianes? y Titanes.

Editorial Base (Es)

Base

Consciencia cosmica

Chile, años setenta. Una joven se educa en un colegio inglés que recalca el principio de que sin esfuerzo y sin dolor no hay recompensa. Se esmera por ser una alumna ejemplar, por demostrar que merece estar en esa institución privilegiada. Fuera, la Junta Militar de Pinochet tortura cuerpos, exilia personas, incinera cadáveres a la vez que intenta ocultar la violencia económica y política. Dentro, el colegio procura que nadie sepa nada. Que nadie se entere, a pesar de las sospechas, los indicios. En Señales de nosotros, acaso su libro más urgente, Lina Meruane repiensa el silencio y las mentiras entre los que creció toda una generación de chilenos, y las fisuras que permitieron el inexorable descubrimiento del horror. Una poderosa meditación sobre el Chile del pasado que es el Chile del presente.

Altamarea Edicion De Libros Sl

Altamarea

Señales de nosotros

España

Hay bellezas que residen en lo visible: un cuadro, un amanecer, la arquitectura de una ciudad antigua. Otras, en lo efímero: la música que desaparece en el aire, el aroma de una flor, la voz que declama un poema. Pero la belleza de la lectura es distinta. No se exhibe ni se consume en un instante. Es una belleza interior, silenciosa y paciente, que transforma a quien la experimenta y lo introduce en la danza secreta del pensamiento.Este libro celebra la felicidad de leer, no como un deber o un hábito impuesto, sino como un regalo. Porque en la lectura se descubre una forma de estar en el mundo con plenitud, con pausa, con intensidad. Leer es habitar otras vidas sin abandonar la propia, encontrar respuestas donde solo había preguntas y, sobre todo, sentir que el universo entero se despliega en cada página, esperando a ser leído.

Eolas Ediciones

Eolas

La Belleza De La Lectura

9 _ Prólogo. En la frontera misma de todas las cosas. Jorge Carrión13 _ Gratulabundus15 _ Introducción47 _ I. La desmuerte del autor: David Markson (1927-2010) 69 _ II. Desapropiadamente: escribir entre/para los muertos125 _ III. Los usos del archivo: de la novela histórica a la escritura documental153 _ IV. Mi paso por tránscrito: planetarios, esporádicos, exofónicos203 _ V. Breves mensajes desde Pompeya: producir presente en 140 caracteres231 _ VI. ¿Sueñan las máquinas con el lenguaje del nosotros?: una curaduría251 _ VII. Prácticas de comunalidad contra la violencia 279 _ VIII. Contra la devastación

Consonni Ediciones S.coop. Pequeña

Consonni

Los muertos indóciles

Veintitrés cuentos memorables con veintitrés comentarios sobre ellos, realizados por escritores actuales de renombre, componen este libro de Antonio Pereira, autor sobresaliente en la literatura española contemporánea. En sus más de veinte colecciones de relatos, evidencia su dominio de este género, caracterizado por la brevedad, la insinuación, la intensidad y la elusión.Narrador agudo y lector cómplice son los dos ejes fundamentales de las figuraciones de Antonio Pereira. Es concienzudo al escribir, demuestra ser arquitecto de estructuras, maestro de la digresión, relator ni ingenuo ni maleado y, además, dueño de la palabra. Con esos elementos convierte sus cuentos en auténticas metáforas de la vida y de un mundo donde la fabulación se impone sobre la realidad. Y hay que añadir el humor presente en todas las narraciones, a veces tierno, a veces socarrón, y fruto de agudezas, dobles sentidos e ironías finas y amables.  Invitamos a todos a disfrutar del placer de la lectura de unas historias inolvidables y a convertirse en los lectores cómplices de este extraordinario autor.

Antonio pereira y 23 lectores cómplices

Tuya… epistolarios femeninos en el mundo literario hispánico

Dos nombres parecen indiscutibles cuando se habla del origen de la lírica contemporánea, Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro; el ámbito de aquel, si más intenso, es más reducido, limitado básicamente al amor y la muerte; en cambio, Rosalía de Castro, inserta en la tierra que la vio nacer y en el momento histórico que le tocó vivir, poetizó tanto sus angustias, transferibles al ser humano en general, como la pobreza, la emigración y otras miserias de las gentes que la rodeaban, además de la vivencia de la naturaleza. Las páginas de este libro no pretenden ser un estudio académico, técnico o crítico, sino un acercamiento desde la lectura directa, sin prejuicios, y mirando hacia el horizonte, hacia el cielo y la tierra que Rosalía contempló con los ojos o con el alma, la naturaleza que dio cauce o impregnó muchos de sus versos y que expresó como Verde intemperie, título afortunado de este libro, pues en él, en el título, se conjuga una doble mirada, hacia fuera ?el horizonte, el medio ambiente, la naturaleza? y hacia dentro, el interior de cada uno, pues la intemperie alude también a las inclemencias del alma y, a la vez, hacia las dos fuerzas que obran en el ánimo de la poeta y quizá de cualquiera: la esperanza y el desamparo. La naturaleza fue la verdadera interlocutora de Rosalía, pero sobre todo la naturaleza gallega, de modo que el paisaje que se refleja en sus escritos es esencialmente el de su tierra, el paisaje gallego, el del mar y la vega, el de la montaña y el bosque; si alude a otros espacios naturales es para contrastarlos con el gallego o para dejarlos a un lado en favor del genuinamente suyo. Y eso ocurre no solo en la autora de poemarios cardinales como Cantares gallegos, Follas novas y En las orillas del Sar, sino también en sus narraciones y otros escritos en prosa que se tiene en cuenta en este libro, como La hija del mar, Flavio y la novela de mayor calidad literaria, El caballero de las botas azules (1867).

Verde intemperie

?La verdad es que escribir es el placer profundo, y el que te lean, solo superficial? confiesa Virginia Woolf en la primavera de 1925, año en el que arrancan las páginas de este diario. Resume esta frase a la perfección la lucha de una escritora que conoce o intuye la fuerza que hay en su interior con la ansiedad e inquietud que le generaba la recepción de sus libros. 1925 es el año en el que publica La Sra. Dalloway y con él comienza a crecer su reputación, lo que ella llamaba su ?fama'. El reconocimiento impulsó su creatividad y le permitió sentirse más libre para escribir obedeciendo a su intuición. Apenas podía reprimir su impaciencia por empezar a escribir To the Lighthouse, que llevaba muchos meses bullendo en su cabeza. La fama también trajo consigo una mayor demanda de sus libros, de sus opiniones y de su compañía, por lo que mantener el equilibrio entre los placeres y recompensas de la vida social y los de la soledad se convirtió en una tarea cada vez más difícil. Aunque para nosotros, lectores, la vida cotidiana, gracias a la pluma de Virgina, llena estas páginas de belleza y las convierte en una delicia.

Tres Hermanas

El diario de virginia woolf vol. III

El ensayo que acuñó una de las dicotomías más populares de la historia de las ideas«Entre los fragmentos conservados del poeta griego Arquíloco, uno dice: ?Muchas cosas sabe el zorro, pero el erizo sabe una sola y grande?. La fórmula, según Isaiah Berlin, puede servir para diferenciar a dos clases de pensadores, de artistas, de seres humanos en general: aquellos que poseen una visión central, sistematizada, de la vida, un principio ordenador en función del cual tienen sentido y se ensamblan los acontecimientos históricos y los menudos sucesos individuales, la persona y la sociedad, y aquellos que tienen una visión dispersa y múltiple de la realidad y de los hombres, que no integran lo que existe en una explicación y orden coherente, pues perciben el mundo como una compleja diversidad. Berlin, luego de formularla, se apresura a prevenirnos contra los peligros de cualquier clasificación de esa naturaleza. En efecto, ellas pueden ser artificiales y hasta absurdas. Pero la suya no lo es. Todo lo contrario: muerde en carne viva y resulta iluminadora para entender dos actitudes ante la vida que se proyectan en todos los campos de la cultura.» Mario Vargas Llosa

Austral

Austral Humanidades

El erizo y el zorro

El arte de la ficción reúne un ciclo de artículos de crítica literaria en los que David Lodge analiza, partiendo siempre de uno o dos fragmentos de novelas clásicas o modernas, los principales aspectos y posibilidades del arte de la ficción: el narrador omnisciente, la novela epistolar, el tiempo, el realismo mágico, el simbolismo, la ironía? Escritores tan diversos como Henry James o Martin Amis, Jane Austen o Fay Weldon, Henry Fielding o James Joyce dan pie a un completo esclarecimiento de los resortes de la obra narrativa y a la explicación de términos técnicos como el punto de vista, el monólogo interior, la intertextualidad? Con la amenidad y el humor característicos de todas sus novelas, David Lodge ofrece un libro agradable y altamente instructivo que está destinado a convertirse en una obra imprescindible para estudiantes de literatura, escritores en ciernes y todos aquellos que deseen averiguar y comprender los mecanismos internos de la ficción.

Editorial Peninsula

El arte de la ficción

Leemos sin prestar atención, pendientes de mil cosas. A menudo nos quedamos únicamente con el argumento y dejamos de lado la forma, el modo como se explica ese argumento, que es lo que ?sostiene Eagleton? confi ere a un texto su carácter literario, su naturaleza de creación retórica. Víctimas de esa lectura superficial, ¿cómo aprender a distinguir el grano de la paja, cómo saber si un texto es bueno, malo o solo intrascendente? En este manual de literatura para principiantes Eagleton enseña que la clave está en conocer las herramientas básicas de la crítica literaria, en fijarse en el tono, el ritmo, la textura, la sintaxis, las alusiones, la ambigüedad y otros aspectos formales de las obras literarias. A partir de un amplio espectro de autores ?desde Shakespeare y Jane Austen a Samuel Beckett y J. K. Rowling?, examina la narratividad, la imaginación creativa, el significado de la ficcionalidad y la tensión entre lo que la obra literaria dice y lo que muestra. En resumidas cuentas, ilustra, con frecuencia de manera hilarante, sobre las líneas básicas del oficio de crítico literario y contradice letra a letra el mito de que el análisis es enemigo del placer de la lectura.

Cómo leer literatura

Elvira Natalia Leoni es la gran olvidada en casi todas las biografías de Gabriele dÆAnnunzio, donde figura como un personaje de escasa relevancia, pese a la importancia que realmente tuvo en la vida y la obra del poeta y novelista italiano. Cuando se conocieron el poeta y la «bella romana» estaban ambos en la flor de la vida y durante cinco años mantuvieron una relación amorosa extraconyugal, romántica, apasionada e intensa, que marcó sus vidas. Testigo fiel de la relación es este millar de cartas que dÆAnnunzio escribió a Barbara -Barbarella- el apelativo cariñoso para la mujer que se convirtió en la verdadera musa del poeta, y que fue determinante en la construcción del hombre, del literato y del mito. Considerada la más intensa correspondencia amorosa de la lengua italiana, estas cartas están llenas de pasión, fogosidad y ternura, pero también de una tensión erótica y sicalíptica rayana en lo pornográfico, a la altura de la mejor literatura universal, desde los clásicos grecolatinos hasta el Marqués de Sade.

Fórcola Ediciones

Forcola

No dejaría nunca de escribirte

En busca de la Isla Esmeralda no es un libro más de consulta sobre Irlanda, sino el testimonio personal de una prolongada pasión.

En busca de la isla esmeralda

Protagonista indiscutible de la Modernidad, leído y traducido en todo el mundo, la vida de Ettore Schmitz, más conocido como Italo Svevo (1861-1928), sigue siendo un misterio. Comerciante prudente, industrial próspero en la fábrica de pinturas de sus suegros, a Ettore le asfixiaba la mediocridad, y como a alguno de los personajes de sus novelas, sus días se veían marcados por la implacable monotonía. Cosmopolita, nacido en Trieste, vivió el dominio del Imperio Austrohúngaro durante tres cuartas partes de su existencia; fue judío converso al catolicismo cuando se casó, aunque siguió siendo agnóstico. Esposo y padre impecable, se interesó por el tabaco, las botas femeninas y el inconsciente. Apolítico, se sentía italiano de corazón y por convicción, y se dio cuenta pronto de que los disturbios posteriores a la Gran Guerra conducirían a la era fascista. Para Italo Svevo su pasión fue la literatura y logró escribir, en italiano -aunque su dominio del alemán era perfecto-, una obra esquiva, sinuosa y breve, tras la que se esconde una antivida que quería olvidar y es aún más reveladora, la de alguien que hizo de la escritura un arma de fabulación y clandestinidad. Con La conciencia de Zeno (1923) -la primera novela psicoanalítica-, Svevo se convirtió en un clásico moderno y uno de los autores del siglo xx más traducidos. Descubierto por las élites europeas, gracias a la amistad de James Joyce y Valéry Larbaud, apenas tuvo tiempo para disfrutar de este reconocimiento tardío, y murió dejando sin terminar su última obra maestra, Confesiones de un anciano. Maurizio Serra, tras dedicar años a la vida y la obra de otra de las referencias fundamentales de la literatura italiana del siglo xx, Curzio Malaparte, afronta en esta única y monumental biografía el reto de descubrir la antivida -condición de su obra- de Italo Svevo, un escritor que no soporta la exposición a plena luz, y siempre nos oculta algo, quizá lo esencial.

La antivida de italo svevo

Eduardo Martínez de Pisón nos propone en este nuevo ensayo gozar y amar la Tierra inculcándonos el sentimiento de la naturaleza, constantemente amenazada por la codicia del hombre, para alcanzar así una geografía «cordial», mediante la cual logremos descubrir el alma del paisaje. Este libro nos desvela el arte de contar esos paisajes; nos revela su esencia emotiva, simbólica y educadora; y comparte con el lector diversas expresiones literarias sobre piedras, aguas, plantas, terrazgos y villas? Todo ello sobre el principio fundamental que vertebra el saber geográfico del autor: que el paisaje es más que territorio; es territorio más cultura.

Forcola Ediciones

Atlas literario de la tierra

Desde la Antigüedad clásica hasta nuestros días, este singular libro cuenta la historia y las curiosidades de un objeto querido por los amantes de la lectura y los libros de todos los tiempos: el marcapáginas. Si para san Agustín el dedo índice era la mejor manera para ello ¿qué utilizamos desde entonces para señalar dónde dejamos de leer un libro momentáneamente? ¿Alguna vez prestamos atención a ese objeto ?un billete de metro, una flor seca, una postal o una cinta de seda? que nos permite encontrar el punto donde detuvimos la lectura? Entre el marcador de emergencia ?como el clásico y vilipendiado dobladillo de una esquina de la página? y algunas preciosas obras de arte, los marcapáginas son para muchos lectores objeto de colección.

Breve historia del marcapáginas

Julio Camba fue un genial y prolífico periodista. A lo largo de su dilatada trayectoria profesional, llegó a publicar más de cuatro mil artículos que, en palabras de Josep Pla, «no tienen precedentes en la literatura castellana». Caricaturas y retratos es una antología de textos de Camba creada ex novo, seleccionada y prologada por el investigador Francisco Fuster, que reúne treinta semblanzas de escritores (Gorki, Rubén Darío, Baroja, DÆAnnunzio, Balzac, Dickens, Goethe, Kiplingà) y pensadores (Nietzsche, Bergson, Marxà). Los retratos que integran esta curiosa galería son una especie de siluetas, de escorzos que nos revelan esa faceta oculta y desconocida de treinta personalidades célebres sobre las que creíamos conocerlo todo.

Caricaturas y retratos

La sociedad española, heredera del prejuicio que no admite disidencia o heterodoxia alguna en autores consagrados, sigue percibiendo a escritores como Josep Pla, Joan Oliver, Gaziel, José Ferrater Mora, Josep Maria Castellet, los hermanos Ferrater, Joan Margarit o Pere Gimferrer como si de veras hubiesen sido siempre canónicos: personas dóciles y obedientes, atadas a sus intereses egoístas o adaptados siempre al mejor postor o al interés más rentable. Para Jordi Gracia, en cambio, las mejores páginas de todos ellos contienen una rebeldía intraburguesa estimulante y transgresora al margen de su ubicación política a derecha o izquierda. Han sido burgueses, sí, exigentes con su clase, más irónicos que dogmáticos, más ecuánimes que sectarios, y por tanto «burgueses imperfectos».

Libro y libertad (2017)

Humanismo cosmopolita (2020)

¡A los libros! 25 entrevistas a profesionales del sector del libro (2015)

Leer (2012)

Miguel hernández. César vallejo (2023)

Consciencia cosmica (2022)

Señales de nosotros (2025)

La Belleza De La Lectura (2025)

Los muertos indóciles (2021)

Antonio pereira y 23 lectores cómplices (2019)

Tuya… epistolarios femeninos en el mundo literario hispánico (2025)

Verde intemperie (2022)

El diario de virginia woolf vol. III (2020)

El erizo y el zorro (2024)

El arte de la ficción (2017)

Cómo leer literatura (2017)

No dejaría nunca de escribirte (2015)

En busca de la isla esmeralda (2017)

La antivida de italo svevo (2017)

Atlas literario de la tierra (2023)

Breve historia del marcapáginas (2020)

Caricaturas y retratos (2013)

Burgueses imperfectos (2015)

Historia de mi higado y otros ensayos (2018)