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El libro recoge el trabajo del gran fotógrafo brasileño Mario Cravo Neto.

Mario cravo neto

Graciela Iturbide nació en Ciudad de México en 1942. Quería ser escritora, pero su conservadora familia tenía otros planes para ella. Al principio acató su destino, pero cada vez se sentía más incómoda en él. Cuando la tragedia la golpeó, se centró en la fotografía para comprender mejor el mundo. El viaje fotográfico en el que se embarcó la llevaría por todo México y por el globo, haciéndole conocer pueblos y culturas fascinantes, proporcionándole con el tiempo éxito y fama. Iguana Lady, que contiene más de dos docenas de fotografías de Graciela Iturbide, explora lo que significa ser artista.

Iguana lady. La vida de graciela iturbide.

José Cendón( 1974) es uno de los fotoperiodistas ganador del World Press Photo. Su reportaje sobre somalia fue reconocido con el premio Ortega y Gasset de fotoperiodismo.

La Fábrica Editorial

La Fabrica

José cendón

Retrospectiva de uno de los fotógrafos españoles más importantes. El fotógrafo catalán más representativo de la década de los 60 y a la altura de grandes fotógrafos como Catalá-Roca o Xavier Miserachs.

Yo hago la calle fotografías 1957-2010

De las series que conforman este volumen, la más reconocida es Barcelona blanco y negro. Retrata la ciudad de Barcelona en la década de 1960: niños jugando, tenderos en el barrio del Born, vendedores de flores, familias...

Xavier miserachs

Basílico fotografía lugares suspendidos en el tiempo, sin historia ni futuro. Sus imágenes reflexionan sobre el fín del ciclo industrial y sobre la ruina física e ideológica de la modernidad.

Entropía y espacio urubano

Un compilación necesaria de una de las fotógrafas españolas del momento y colaboradora habitual de El País, Vanity Fair o Vogue.

Sofía moro

Vari caramés

Un recorrido organizado en capítulos cronológicos de lso autores de la agencia Magnum en Paris( 1932-2012)

París magnum

El fotógrafo estadounidense William Eggleston es conocido por capturar la vida cotidiana en los suburbios de Memphis y por su uso pionero de color. Este libro, cuya edición inglesa acompaña a la primera exposición dedicada enteramente al retrato de Eggleston en la National Portrait Gallery de Londres, cuenta con una variedad de imágenes de las personas que encontró durante su larga carrera. Muchas de ellas inéditas hasta hoy. Un delicioso retrato del sur de los Estados Unidos durante los años 50.

Retratos william eggleston

La colección Anna Gamazo de fotografía Latinoamericana es quizá la más extensa y cuidada de todas las existentes. Con ella podemos recrearnos con los grandes fotógrafos latinoamericanos de todos los tiempos.

Latín fire

Primer diccionario exhaustivo de fotógrafos españoles que se publica en este pais. Ilustrado con las imágenes más representativas de más de 600 autores qeu recorren el espectro de la fotografía de este pais.

Diccionario de fotógrafos españoles del siglo XIX al XXI

Estas son las memorias de uno de los grandes fotoperiodistas del mundo. Sebastiao Salgado no ofrece un retrato de nuestra tierra inmenso y se convierte en el más grande fotoperiodista en activo, tanto por la calidad de su obra, como por su compromiso con los más desfavorecidos.

De mi tierra a la tierra. Sebastiao salgado. Memorias

Chema madoz. 2008-2014.

Los iconos de la moda española y los mejores fotógrafos internacionales unidos en un volumen irrepetible.

Moda.

Monográfico sobre el fotógrafo Carlos Spottorno.

Carlos spottorno

Un desaforado diario fotográfico en torno a 11 encuentros con 11 hombres.

Every night temo ser la dinner.

Turista activo que ha aprendido a perderse en la ciudad para poder encontrarla, y de paso encontrarse, Ricardo Jiménez es un observador cuidadoso y discreto. Nunca llama la atención y es capaz de encontrar imágenes poéticas como un zahorí descubre agua: con gestos modestos, pocas palabras y apenas una herramienta a mano que solo usa cuando no puede evitarlo.

Ricardo jiménez

Una edicción completamente renovada y con fotografías nuevas del flamante premio Hasselbad de fotografía. Un recorrido por la obra de uno de los más originales creadores contemporáneos.

Joan fontcuberta. Imágenes germinales, 1972-1987

NOPHOTO asume una nueva mirada fotográfica, que incluye una actitud frente a la realidad, que va más allá del documental y el fotoperiodismo. De manera independiente, los fotógrafos del colectivo comparten una visión conjunta de lo estético y lo conceptual. Jorquera, Paco Gómez, Eva Sala, Juan Santos, Juan Valbuena, Juan Millás, Jonás Bel, Rafael Trapiello, Carlos Luján y Eduardo Nave

Nophoto

Olvidados entre parámetros técnicos y un montón de capas de Photoshop, yacen conceptos que marcan la realización de una fotografía. En un tiempo donde todos se centran en cómo conseguir la técnica de este o aquel autor, a veces nos olvidamos de empezar la casa por los cimientos, de dotar al fotógrafo de las herramientas necesarias para crear una obra que a él le satisfaga. Y las herramientas no son solo conocimientos técnicos, cachivaches o habilidades de edición. La fotografía es una modalidad artística y debe reflejar a su autor. El fotógrafo es atractivo cuando es interesante. Debe preocuparse por crecer como persona para que su arte crezca con él. Este libro tiene como objetivo que busques tu propia voz y venzas todos los frenos creativos que se te presenten. Es una oportunidad para reflexionar sobre ti mismo y sobre qué quieres decir con tu fotografía.

Anaya

Photo Club

La aventura de la fotografía de paisaje

Son muchos los libros que abordan la fotografía desde un punto de vista técnico que nos enseña a mejorar ciertos aspectos de nuestras imágenes. Sin embargo, en pocas ocasiones nos acercamos a la esencia que subyace en el propio fotógrafo, sus relaciones con el equipo, con las decisiones que toma en cada situación. A partir de un cierto nivel, es necesario reflexionar sobre los motivos que nos acercan a una cámara, sobre por qué hacemos las cosas de un cierto modo. Es preciso entender cómo influyen en nosotros otros tipos de fotógrafos.Una buena imagen siempre tiene buenos elementos compositivos, pero hemos de considerar que están muy relacionados con nuestra forma de ser y de sentir. Los elegimos en función de nuestras prioridades vitales. Se habla mucho de los sentimientos que transmite una fotografía, pero muy poco de los que sentía el autor, de sus decisiones vitales mientras realizaba la toma. En este libro te cuento cómo ha influido la fotografía en mi desarrollo como persona y cómo sacarle el máximo partido para ser mejor fotógrafo.

Ediciones Anaya Multimedia

A vuelapluma crecer con la fotografia

Esta edición completamente revisada y actualizada del clásico sobre composición cinematográfica brinda a los lectores las habilidades y los conocimientos técnicos necesarios para crear imágenes pulidas y elocuentes, utilizando un enfoque único que combina la comprensión analítica, técnica y estética de la esencia visual de cada plano. Esta edición se ha ampliado con más de cien estudios de casos a todo color para incluir nuevos tipos de tomas y se ha actualizado por completo para reflejar los avances de la tecnología y las prácticas cinematográficas, incluida la revolución DSLR, el advenimiento de las cámaras de cine compactas y sin espejo, las mejoras en el rendimiento del sensor CMOS, la introducción de la resolución de vídeo 4K y superiores, y la cinematografía con drones. La visión del cineasta. Las reglas de la composición cinematográfica y cómo romperlas es una lectura esencial para cualquier persona interesada en los medios y la narración cinematográficos, incluidos cineastas independientes, directores, productores, directores de fotografía, editores, así como estudiantes de cine, estética de los medios y estudios cinematográficos.

La visión del cineasta. Las reglas de la composición cinematográfica y cómo romperlas

Publicada por primera vez en 1985, la colección de retratos realizados por Helmut Newton de las figuras del mundo del cine, la moda, la política y la cultura constituye un panteón de personajes VIP. Sus creaciones, con sus brillantes puestas en escena, ponen de relieve tanto el atractivo y la categoría de sus modelos como su vanidad y sus imperfecciones.

Mario cravo neto (2015)

Iguana lady. La vida de graciela iturbide. (2017)

José cendón (2013)

Yo hago la calle fotografías 1957-2010 (2014)

Xavier miserachs (2017)

Entropía y espacio urubano (2017)

Sofía moro (2012)

Vari caramés (2014)

París magnum (2014)

Retratos william eggleston (2016)

Latín fire (2015)

Diccionario de fotógrafos españoles del siglo XIX al XXI (2013)

De mi tierra a la tierra. Sebastiao salgado. Memorias (2014)

Chema madoz. 2008-2014. (2015)

Moda. (2018)

Carlos spottorno (2015)

Every night temo ser la dinner. (2016)

Ricardo jiménez (2017)

Joan fontcuberta. Imágenes germinales, 1972-1987 (2014)

Nophoto (2016)

La aventura de la fotografía de paisaje (2022)

A vuelapluma crecer con la fotografia (2024)

La visión del cineasta. Las reglas de la composición cinematográfica y cómo romperlas (2023)

Retratos (2017)