A la moda valenciana. La dona als segles XVIII - XX, Salvador Mercado analitza la indumentària femenina al llarg d'aquest ample període, dels tres darrers segles. Una anàlisi que té en compte la divisió en classes socials del nostre país, tot assenyalant que la moda és una qüestió de classe social.

Tapa dura

Ole Liibros

A la moda valenciana

Libro para coleccionistas de Moda y para interesados sobre los Blue Jeans«Solo tenemos relatos orales, después transcritos, de la invención de los jeans. Y algunos documentos. De todos ellos habrá que partir para ofrecer una mínima información, aunque las leyendas sobrevolarán el relato. La historiadora de la ciudad de San Francisco Irena Narell lo recopiló todo, señalando qué cambia según las fuentes, pero no las puso en duda. A Ed Cray ni le interesó contarla y tomó, «educadamente, distancias con el mito fundacional de la firma sin aclararlo, para no comprometer la versión oficial». La firma era Levi Strauss &amp; Co. Pero una afirmación genérica parece indiscutible: los jeans nacieron en el siglo xix en Estados Unidos de América de la mano de un empresario alemán y de un sastre de Riga, de origen judío, con la complicidad de un buscador de oro o de la mujer de un leñador enfermo. Levi Strauss, Jacob Davis y Alkali Ike. El nombre de ella no lo sabemos. Los trabajos de Ed Cray y Lynn Downey son imprescindibles para saber algo sobre Strauss y Davis.»

Tapa blanda

Español

Anaya Multimedia

Blue jeans 1873 - 2017

La ropa define a las personas. La indumentaria de una persona, ya sea un sari, un kimono o un traje, es la clave esencial de su cultura, clase, personalidad o incluso religión. Fundado en 1978, el Instituto de la Indumentaria de Kioto (KCI) reconoce la importancia del significado de la ropa desde el punto de vista sociológico, histórico y artístico. Actualmente, el KCI, que alberga una de las colecciones de indumentaria más extensas del planeta, ha acumulado una amplia gama de prendas de vestir, ropa interior, calzado y accesorios históricos que van del siglo XVIII a la actualidad.Historia de la moda, que muestra la vasta colección del instituto, supone un viaje fascinante a través de la moda de los tres últimos siglos. Incluye fotografías impecables de la ropa organizada y expuesta con destreza en maniquíes hechos a medida. Este libro da fe de que la ropa es «una manifestación esencial de nuestra forma de ser» y de la pasión del instituto por la moda como una compleja e intrincada forma de arte. Entre las autoras del libro se cuentan algunas de las mentes más brillantes y los ojos más aguzados de los estudiosos de la moda: Akiko Fukai (conservadora jefe del KCI), Tamami Suoh (conservadora del KCI), Miki Iwagami (profesora de historia de la moda en el Sugino Fashion College de Tokio), Reiko Koga (profesora de historia de la moda en la Universidad Femenina de Bunka) y Rie Nii (asistente de conservación del KCI).

Francés

Taschen

Moda una historia desde el siglo XVIII al siglo XX (fr)

Ricardo Barroso es conocido por sus grandes y lujosos proyectos de casas, comercios, yates, jets, restaurantes y discotecas alrededor del mundo. Ricardo Barroso. Interiors nos muestra una visión personal del carácter artístico del diseñador a través de más de 190 fotografías a color de sus proyectos, inspirados por sus numerosos viajes y por experiencias a lo largo de su vida.

Inglés

Ediciones El Viso, S.a.

Ricardo barroso. Interiors

La ropa define a las personas. La indumentaria de una persona, ya sea un sari, un kimono o un traje, es la clave esencial de su cultura, clase, personalidad o incluso religión. Fundado en 1978, el Instituto de la Indumentaria de Kioto (KCI) reconoce la importancia del significado de la ropa desde el punto de vista sociológico, histórico y artístico. Actualmente, el KCI, que alberga una de las colecciones de indumentaria más extensas del planeta, ha acumulado una amplia gama de prendas de vestir, ropa interior, calzado y accesorios históricos que van del siglo XVIII a la actualidad.Historia de la moda, que muestra la vasta colección del instituto, supone un viaje fascinante a través de las tendencias en moda del siglo XVIII al XX. Incluye fotografías impecables de la ropa organizada y expuesta con destreza en maniquíes hechos a medida. Este libro da fe de que la ropa es ?una manifestación esencial de nuestra forma de ser y de la pasión del instituto por la moda como una compleja e intrincada forma de arte?.Las autoras son algunas de las mentes más brillantes y los ojos más aguzados de los estudiosos de la moda: Akiko Fukai (directora y conservadora emérita del Instituto de la Indumentaria de Kioto), Tamami Suoh (conservadora del Instituto de la Indumentaria de Kioto), Miki Iwagami (profesora de historia de la moda en la Universidad Bunka Gakuen de Tokio), Reiko Koga (exprofesora de historia de la moda en la Universidad Bunka Gakuen de Tokio) y Rie Nii (conservadora del Instituto de la Indumentaria de Kioto).

Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX

Fashion History From The 18Th To The 20Th Century

Promopress

Printed textile design

La moda es uno de los rasgos distintivos de la evolución humana y de la cultura. Su extraordinario desarrollo a través de las distintas civilizaciones y períodos de nuestra historia está generando en la actualidad un interés asombroso, no solo dentro del ámbito de la moda y la comunidad académica, sino también entre el público a gran escala, a través de los soportes tradicionales y plataformas digitales. Desde las primeras expresiones culturales a las tendencias más actuales, este libro analiza la importancia y el significado de este fascinante aspecto del proceder humano. Ilustrado con una riquísima muestra de fichas, fotos e ilustraciones, Historia de la moda es una guía imprescindible para comprender este fenómeno. Sus poderosos elementos visuales, de los que muchos otros libros carecen, contribuyen a iluminar los distintos aspectos de este universo. A través de este libro el lector descubrirá la belleza y el misterio que encierra el mundo de la moda y los roles que ha jugado en la sociedad: desde una función meramente práctica hasta sus expresiones más libres y transgresoras, la moda refleja la realida

Hoaki

Historia de la moda

Este libro es una guía completa de patronaje que ofrece ejemplos de todas las prendas infantiles para niños de 0 a 12 años. El manual contiene una introducción excelentemente documentada sobre la historia del vestuario infantil hasta la actualidad, incl

Tcnicas de patronaje de prendas infantiles de moda

Conocer las complejas dinámicas relacionadas con las tendencias de moda es una habilidad esencial para todos los profesionales del sector. Predecir las tendencias de moda analiza los mecanismos relacionados con este fenómeno, y revela las claves para pro

Predecir las tendencias de moda

Fashion: The Ultimate History Of Costume

Desde la matrilinealidad originaria hasta la subyugación heteropatriarcal a la que se vieron sometidas en los siglos posteriores, la situación de las mujeres en Euskal Herria ha variado cualitativamente sin que haya un estudio riguroso que recoja el pensamiento, la situación, las esperanzas y los miedos de las vascas de siglos pasados.   A partir de un minucioso trabajo de archivo y documentación, en el que las autoras han recogido los pocos testimonios que han llegado hasta nuestros días, esta monumental obra viene a llenar un hueco en la historiografía de nuestro país repasando, pormenorizadamente, los oficios a los que se dedicaban las mujeres medievales, la brujería y su represión, el sexo y las relaciones afectivas, la opresión femenina cotidiana y la misoginia inherente a todos los estratos de la sociedad... Completado con múltiples fotografías y una selección de cuadros, grabados e ilustraciones, este libro ofrece un completo y original análisis, desde una perspectiva de género, de lo que supusieron las leyes, los reglamentos y los fueros navarros para toda sociedad y, en especial, para las mujeres de la época.

Txalaparta, S.l.

Historia de las mujeres en euskal herria I

El 1 de octubre de 1963 sale a la luz el primer número de la revista Telva. Ideada por un equipo de redacción joven y abierto a lo nuevo, enseguida obtuvo dentro de la industria de la moda el mismo reconocimiento que sus homólogas extranjeras HarperÆs Bazaar, Vogue, Marie Claire, o Elle. Telva se consolida como la primera revista femenina de alta gama española. Sus páginas inspiran nuevos estilos de vida y contribuyen a consolidar el prestigio internacional de la industria española del prêt-à-porter.V Premio Ernestina de Champourcín, esta monografía muestra cómo entre 1963 y 1975, Telva se convierte en vector de transmisión de los relevantes cambios sociales que sobrevienen a la mujer dentro de la cultura occidental, influyendo en el desarrollo de la mujer española en una época de grandes transformaciones. La información de moda publicada por la revista permite hacer una reflexión crítica sobre los factores que influyeron en la configuración dela identidad femenina y la transformación de los estilos de vida de la mujer contemporánea.

Ediciones Universidad De Navarra, S.a.

La democratización de la moda en España

Este libro hace un repaso por la vida y obra de los diseñadores de moda más importantes del siglo XX, trazando las líneas de su estilo más personal y ofreciendo las mejores fotografías de sus diseños.

Susaeta

Grandes diseñadores de moda

«No tenía miedo de mezclar el mal gusto, lo popular con lo burgués.Esa genialidad permanecerá durante décadas»AlvarnoNemolato desentraña los éxitos y los fracasos del Yves Saint Laurent hasta el día de su muerte, el 1 de julio de 2008. Es el relato de su vida, un recorrido que empieza en su natal Orán y termina en París, además de un repaso por las prendas icónicas del diseñador: desde la sahariana hasta el vestido Mondrian. Ahonda en sus inspiraciones lejanas, artísticas y vitales. La infancia de Yves en Argelia marcó definitivamente su estilo, aunque el diseñador también introdujo otros orientalismos de influencia china, india y japonesa en sus colecciones. Y no solo eso, sino que creó un nuevo lenguaje, un nuevo alfabeto, que creadores de todo el mundo han seguido hasta el día de hoy.Su innegable talento provocó enemistades con otros grandes, como Christian Dior o Karl Lagerfeld, y le llevó a una vida convulsa. Pese a sus adicciones, consiguió convertirse en uno de los diseñadores de moda más relevantes del siglo xx. También lo acercó a otros nombres que marcaron su época: Elizabeth Taylor, Diana Ross, Brooke Shields, Ryan OÆNeal, Diana Vreeland, Halston, Lauren Bacall, Marisa Berenson, Warren Beatty, Virna Lisià Su eterno amor, Pierre Bergé, lo acompañó prácticamente toda su vida. Fue una relación muy consciente, dolorosa y a veces destructiva, pero que sin duda determinó la historia de Yves Saint Lauren, como persona y como marca.«Cambió la forma de vestir de las mujeres. Las empoderó y las hizo sexies»Palomo Spain

Pinolia

Yves saint laurent

Entre en un templo dedicado a las telas. El Musée de l?Impression sur Etoffes es desde hace mucho un lugar de peregrinación para cualquier diseñador de moda que se precie. En esta publicación sin precedentes accedemos a los fondos de su asombrosa colección de diseños textiles, que abarca desde el siglo XVII hasta hoy. Alrededor de 900 piezas que dan forma a un catálogo exquisito e indispensable de tejidos, artesanía e historia.

The Book Of Printed Fabrics

El cine español y la moda ofrece un análisis crítico de las intersecciones entre la moda, el diseño de vestuario y el cine español. El libro examina las conexiones entre el análisis del vestuario y otros campos y marcos teóricos como los estudios de la moda, la historia del vestido, los estudios del estrellato, y los estudios de género y feministas. El libro se centra en un aspecto crucial pero frecuentemente ignorado de una película -el diseño de vestuario- y fomenta una apreciación de cómo el cine y la moda se enriquecen mutuamente. Se analiza el uso de la ropa y la moda como vestuario en el cine español y, en particular, la importancia de este vestuario en relación a los estilos visuales y las narrativas de los filmes seleccionados. El libro incluye estudios de caso de múltiples periodos (desde el franquismo hasta filmes de directores contemporáneos como Pedro Almodóvar, Fernando León de Aranoa e Icíar Bollaín) y géneros. El cine español y la moda se enfoca en ejemplos en los que el vestuario adquiere autonomía discursiva; en el que el vestuario es esencial para moldear la imagen pública de estrellas c

Editorial Comares

El cine español y la moda

El manual fundamental para elegir y utilizar la máquina de coser más adecuada a sus necesidades. Aprenda su mantenimiento básico, los primeros pasos y la resolución de problemas. Con las técnicas, paso a paso y bien ilustradas aprenderá a hacer costuras, dobladillos, insertar cremalleras, coser ojales, pliegues y plisado s, ribetear, técnicas decorativas, patchwork, acolchados y mucho más

Ediciones Omega, S.a.

Cómo utilizar la máquina de coser

El libro que tienes entre las manos es un fascinante recorrido por los hitos que han marcado la historia de la ilustración de moda. Arranca en los grabados renacentistas, primera herramienta para representar gráficamente la indumentaria, continúa con las láminas de moda de los periódicos y revistas que tanta influencia tuvieron en los siglos xviii y xix, y acaba con un recorrido por los nombres que, a lo largo del xx, elevaron esta disciplina a categoría de arte: George Barbier, Georges Lepape, René Gruau, Kenneth Paul Block, Antonio Lopez y Tony Viramontes, entre muchos otros. La segunda parte de Sketching Fashion nos invita a conocer la trayectoria de 21 artistas contemporáneos: Cecilia Carlstedt, David Downton, Malika Favre, Jordi Labanda, Gladys Perint Palmer? A través de sus técnicas, procesos de trabajo e influencias comprenderás la riqueza y la diversidad de la ilustración de moda actual. Una oportunidad única para sumergirse en una de las disciplinas artísticas más poderosas, que exalta tanto la belleza como las extravagancias de nuestra sociedad.

Editorial Gg, Sl

Sketching fashion

Las memorias reflejan bien el carácter alegre y expansivo de su protagonista, una mujer cuyo motor vital era la diversión y el baile. Se dedicó a la moda por casualidad. En la década de los sesenta fichó por "Vogue". Habla con conocimiento de primera mano sobre el funcionamiento de la revista, sus opiniones sobre la moda y su manera de idealizar lo que mostraba al público.

Editorial Superflua

D. V.

Chanel Nº 5 es el perfume más famoso y mediático del mundo. Su nombre va ligado a una de las grandes modistas y a una marca omnipresente en los medios. El libro es una investigación periodística sobre la historia del perfume y sus creadores. Se remonta desde la Rusia de los zares hasta la actualidad, pero se detiene en el papel que Coco Chanel tuvo durante la II Guerra Mundial al lado de los colaboracionistas.

El n 5 de chanel

Un irresistible libro "pop up" dirigido a los fans de la moda y la belleza de todas las edades. Incluye nueve desplegables con maravillosas escenas 3D creadas por Jordi Labanda. Tras una introducción al mundo de la alta costura, cada doble página se dedica a un diseñador. En los textos, la experta en moda Estel Vilaseca nos descubre no solo el valor de las aportaciones de cada diseñador sino también la persona detrás del genio.

Lupita Books

Escenas de alta costura

Ajuntament De Barcelona

Balenciaga. La elegancia del sombrero

Le mouvement des modes est comme celui des vagues. L¿agitation tumultueuse de la surface des eaux se communique lentement à la masse liquide, et s?affaiblit en descendant au fond du gouffre. Ainsi les modes, nées parmi les riches, pénètrent insensiblement jusqu¿aux derniers rangs, mais leur éclat se perd à mesure qu¿elles se généralisent.

A la moda valenciana (2024)

Blue jeans 1873 - 2017 (2024)

Moda una historia desde el siglo XVIII al siglo XX (fr) (2018)

Ricardo barroso. Interiors (2018)

Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX (2019)

Fashion History From The 18Th To The 20Th Century (2021)

Printed textile design (2021)

Historia de la moda (2021)

Tcnicas de patronaje de prendas infantiles de moda (2018)

Predecir las tendencias de moda (2018)

Fashion: The Ultimate History Of Costume (2016)

Historia de las mujeres en euskal herria I (2016)

La democratización de la moda en España (2020)

Grandes diseñadores de moda (2013)

Yves saint laurent (2022)

The Book Of Printed Fabrics (2024)

El cine español y la moda (2024)

Cómo utilizar la máquina de coser (2015)

Sketching fashion (2023)

D. V. (2019)

El n 5 de chanel (2020)

Escenas de alta costura (2022)

Balenciaga. La elegancia del sombrero (2021)

Histoire de la mode en france (2012)