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Los mitos griegos son clásicos atemporales cuyas historias y protagonistas nos cautivan desde la Antigüedad. Los dioses y héroes de estas leyendas encarnan características y verdades humanas universales sin perder su complejidad: el coraje de Perseo, la codicia de Midas, la ambición de Ícaro, la sed de venganza de Medea o la arrogancia de Níobe. Estos rasgos son la base de dramas e historias inmortales, tan profundos como entretenidos, sobre la que se fundamentan la cultura y literatura de hoy. No han perdido un gramo de su vigencia y siguen fascinando a lectores de todas las edades.Esta edición contiene 47 relatos que recogen las historias más famosas de la mitología griega, desde Prometeo, los argonautas y Teseo, hasta la guerra de Troya y la Odisea de Homero. Los textos han sido seleccionados de la obra de referencia Sagen des klassischen Altertums (Dioses y héroes de la antigua Grecia) de Gustav Schwab (1792-1850). Se presentan acompañados de magníficas ilustraciones de 29 artistas, entre ellos destacados representantes de la edad de oro de la ilustración de libros y del movimiento Arts and Crafts, como Walter Crane (1845-1915), Arthur Rackham (1867-1939), William Russell Flint (1880-1969) y Virginia Frances Sterrett (1900-1930).Además, Clifford Harper ha realizado expresamente para este volumen ilustraciones que acompañan cada historia y un árbol genealógico de dioses y diosas griegos. Para situar las leyendas en su contexto, el libro contiene una introducción histórica del Dr. Michael Siebler y se completa con las biografías de todos los artistas que han colaborado, así como con un extenso glosario de los protagonistas más famosos de la antigua Grecia. El heroísmo, la tragedia y el puro teatro de la mitología griega brillan a través de cada leyenda en esta edición profusamente ilustrada que despierta a los dioses y héroes a una nueva vida.

Mitos griegos

Los libros ilustrados infantiles son los primeros con los que todos entramos en contacto, y suponen un sector importante, dinámico y en constante evolución dentro de la industria editorial. ¿Qué se necesita para que un libro infantil ilustrado tenga buena acogida? En este volumen no sólo se analiza la historia y la evolución del libro ilustrado, sino también todos los aspectos de este tipo de publicaciones: desde la formación hasta la interacción entre palabras e imágenes en una página, desde el uso de viejos y nuevos métodos de impresión hasta el proceso editorial y las exigencias de esta industria en el siglo xxi. 	Actualmente, el libro ilustrado se define por su uso particular de imágenes secuenciales, por lo general asociadas a un pequeño número de palabras, para transmitir un significado. Al contrario que el libro ilustrado tradicional, en el que las imágenes realzan, decoran y amplifican, en el libro ilustrado actual el texto visual asume casi toda la responsabilidad narrativa.

El arte de ilustrar libros infantiles

Juego de Tronos está catalogada como una de las mejores series de televisión, y la crítica la ha elogiado por sus actuaciones, guiones, efectos especiales, secuencias de batallas y música. Su argumento está inspirado en las novelas de ?Canción de hielo y fuego?, escritas por el estadounidense George R. R. Martin.Este es un libro tributo a esta maravillosa serie que durante sus ocho temporadas nos ha dejado en más de una ocasión sin respiración, a través de sus escenas y personajes inolvidables. En este libro encontraréis trabajos de fan art de algunos de los mejores artistas internacionales, auténticas obras de arte, acompañadas de frases y datos del universo GOT!

Game Of Thrones -Tribute-

TODAS LAS AVENTURAS DE UN PERSONAJE ICÓNICO EN UNA DOBLE EDICIÓN DEFINITIVA Noviembre de 1913, algún lugar del Pacífico. La tripulación del catamarán del pirata Rasputín rescata a una pareja de adolescentes, únicos supervivientes del naufragio de la gol

Norma

Corto maltés: La balada del mar salado (edición definitiva, a color)

Sweet & Bizarre, es una forma de describir las obras del movimiento Lowbrow, también llamado Pop Surrealism.  El movimiento "Lowbrow" surgió en 1979 de la mano del artista Robert Williams, después de que diferentes analistas de arte no supieran donde encajar sus obras. Surgió entonces este nuevo concepto, con el que ahora se identifican muchos artistas como Mark Ryden, Nicoletta Ceccoli, Gary Baseman, Takashi Murakami, Xue Wang, Sara Sanzà  En las siguientes páginas encontraréis fantásticas obras que os harán sentir algo dulce y bizarro al mismo tiempo, artistas como Kazuhiro Hori, Xue Wang, Nicoletta Ceccoli, Marion Peck, Brandi Milne y Dilka Bear.  Cada artista nos habla de su trayectoria, y sus estilos más personales.

Sweet & bizarre

El mundo no es solo hetero y blanco. Es negro, asiático, hindú, gay, lésbico, trans, intersexual, bisexual, rico, complejo, maravilloso, terrible?, humano. Un manifesto que nos descubre la contribución del colectivo LGTBQ+ al mundo de la cultura de las últimas cinco décadas: un movimiento complejo y vanguardista cuya huella en nuestra historia colectiva se ha mantenido oculta durante demasiado tiempo. Un libro que apela al orgullo de ser uno mismo y que reivindica una sociedad diversa, plural e auténticamente igualitaria, más allá de las diferencias de género.

We can be heroes

Este libro escrito y presentado por dos especialistas, explica cómo utilizar los programas informáticos  más comunes de creación de arte digital diseñados específicamente para artistas e ilustradores. Con él aprenderá a usar imágenes y aplicaciones digitales con creatividad, para impresión y pantalla. Siguiendo las lecciones paso a paso, aprenderá a usar Photoshop, Illustrator y otros programas que trabajan con píxeles y gráficos vectoriales. Mejorará su rendimiento personalizando los programas de manera que se adapten a su propio estilo y a sus rutinas de trabajo. Encontrará inspiración en las contundentes imágenes de ejemplo, obras de ilustradores de éxito que trabajan con una gran variedad de estilos. Llegará a dominar las técnicas esenciales disponibles para el usuario de software digital y podrá aprovechar sus nuevos conocimientos para crear un excelente porfolio de arte digital.

Acanto Editorial

Técnicas de arte digital para ilustradores y artistas

This superbly illustrated series brings together the best work from some of the world's finest illustrators. Each portfolio includes an interview in which they discuss their careers, their inspirations, and their passions, as well as full contact details and a selection of their favourite work.

American illustrators. This is illustration!

Behind Illustrations 3 es el tercer volumen del original Behind Illustrations. Behind Ilustrations muestra el trabajo de 34ilustradores de todo el mundo con distintos estilos y técnicas. Cada artista tiene 8 páginas donde se expone parte de su obra y

Behind illustrations 3

El libro de arte conmemorativo del 25º aniversario de Sonic The Hedgehog honra a este icono del videojuego con una atractiva edición de lujo ilustrada. Contiene el arte del universo Sonic, ilustraciones, arte promocional y material raro de la época de 1991 a 2016. También hay lugar para contar la historia completa de los orígenes y la evolución de Sonic, con testimonios clave de miembros del equipo como son Yuji Naka, Yakashi Iizuka, Kazuyuki Hoshino y Yuji Uekawa, quienes explican las decisiones clave a nivel de diseño que configuraron a Sonic y su universo a lo largo de los años.

Minotauro Games

Sonic The Hedgehog

La idea de invencibilidad de Estados Unidos se vio zarandeada por los atentados del 11-S. La burbuja de las puntocom había estallado, Estados Unidos había declarado la guerra a Irak y la ecoansiedad empezaba a generalizarse, prueba de lo cual daban las impresionantes ventas del Toyota Prius.Y para evadirse, expresarse e incluso establecer relaciones románticas, Estados Unidos se volcó en la tecnología. Los frikis de la informática se convirtieron en los nuevos superhéroes y el iPod y el iPhone se encumbraron como los reyes supremos, tanto en términos comerciales como de creatividad. Las redes sociales iniciaron su ascenso imparable, con MySpace y Facebook alentando a las marcas comerciales a apostar por la interacción con sus clientes. Series de prestigio como Los Soprano, Mad Men y Breaking Bad se apoderaron de la pequeña pantalla, Netflix cambió los DVD por correo por la emisión de contenido en streaming y nació la telerrealidad con sus nuevas estrellas al tiempo que Paris Hilton decretaba: «Es el último grito».Amazon e eBay amenazaron la centralidad cultural del centro comercial y los famosos, desde Michael Jordan hasta Madonna, prestaron su nombre a whiskies, zapatillas deportivas y perfumes. La salud y el bienestar alimentaron el crecimiento de marcas como Whole Foods y Lululemon, con unos consumidores que valoraban cada vez más las experiencias, la ética y la personalización.Con diez capítulos que cubren todo el espectro publicitario, desde la alimentación y la moda hasta el entretenimiento, los negocios, los viajes y los automóviles, y con menciones especiales tanto a los mejores como a los peores anuncios, All-American Ads of the 2000s refleja una época en la que la publicidad aún tenía el poder de vender productos y sueños a millones de personas pero también reflejaba a unos Estados Unidos sumidos en una profunda transición.

All-American Ads Of The 2000S

En la búsqueda del placer por el conocimiento y la belleza, el arte de la ilustración botánica siempre ha requerido una meticulosa técnica de delineado y una rigurosa comprensión científica. Esta nueva edición, que incluye nuevas imágenes, repasa toda la tradición botánica y sus talentos, con una selección de las mejores obras de la Biblioteca Nacional de Viena.Desde manuscritos bizantinos hasta obras maestras del siglo XIX, a través de peonías, lirios y crisantemos, estas exquisitas reproducciones deslumbran por su precisión y su estética. Sea con hojas cuidadosamente enrolladas, texturas de frutas dibujadas con precisión o la belleza pura y la variedad de los colores, esta forma de arte es tan delicada como precisa, e incluso despierta nuestra conciencia sobre el entorno ecológico y sobre la preciosa flora natural tan amenazada.

A Garden Eden. Masterpieces Of Botanical Illustration

'Independientemente de la etapa de su carrera en que se encuentren, los artistas deben mirar al futuro deseosos de aprender y ser mejores cada día', afirma en este libro Marcos Mateu-Mestre, también autor del superventas 'Tinta', publicado por Anaya Multimedia. En 'Técnicas de dibujo', cuarto volumen de una instructiva y prestigiosa serie, este narrador visual explica con reflexivos y sutiles detalles cuatro caminos para dibujar: con el bolígrafo, el lápiz de grafito, el modo digital y la escala de grises, así como los respectivos beneficios y desafíos de cada uno; además de sugerir técnicas específicas de edición digital aplicables a todos los medios. Junto a las importantes enseñanzas técnicas -desde cómo representar la luz reflejada en el cabello de un personaje hasta cómo agregar lluvia para dramatizar una escena-, se halla la impresionante obra creativa de Mateu-Mestre, que por sí misma constituye una fuente de educación y motivación, capaz de descubrirnos cuántas historias se pueden contar con apenas un bolígrafo, un lápiz, o una tableta digital. Excelente libro para narradores visuales, artistas gráficos y quienes deseen mejorar sus habilidades de dibujo

Espacio De Diseño

Técnicas de dibujo

¿Alguna vez te has tropezado con un huevo de dragón y te has preguntado qué tipo de bestia con escamas saldrá de esa cáscara delicadamente moteada? Pues ya no tienes que hacerte esa pregunta nunca más. Esta fantasiosa guía de campo es de obligada lectura para todos los entusiastas de los dragones, ya seas un principiante o un experto. Y no debes olvidar llevarla durante tus expediciones.Este exhaustivo y clarificador manual identifica los dragones del mundo, desde los anfípteros a los guivernos. Cada género de dragón es meticulosamente inventariado, desde las sierpes aladas y orcos marinos pasando por el minúsculo Dragón Hada hasta los Grandes Dragones escupidores de fuego. Con esta minuciosa guía podrás distinguir los diferentes subgéneros de estas magníficas creaturas, al tiempo que descubrirás su biología, su historia, su comportamiento y su hábitat con la ayuda de descripciones e ilustraciones.Para facilitar la rápida identificación de cada especie de dragón se incluyen los siguientes parámetros:TallaPesoSeñas visuales como color, marcas distintivas, alas, cuernos, picos, etc.HábitatDietaEstado de conservaciónNombres comunesíLa Dracopedia es indiscutiblemente la mejor guía para los entusiastas de dragones en todo el mundo!

Dracopedia

El diseño tipográfico es una obsesión ancestral para los diseñadores gráficos. Hoy por hoy, hay más gente que nunca con plena consciencia de la tipografía (seleccionamos la fuente que queremos para nuestros correos electrónicos, rótulos, folletos, sitios web y blogs). Aun así, cuando encontrar la fuente adecuada significa tener que diseñarla, hasta muchos profesionales se quedan sin saber qué hacer.¿Por qué las letras son como son? ¿De dónde vienen los diferentes estilos de fuentes? ¿Qué características comparten? ¿De qué atributos consta una tipografía que se considera bien hecha? ¿Y cómo se crea una tipografía bien hecha? Los programas informáticos hacen que el diseño de fuentes nuevas sea accesible como nunca hasta hace poco. Pero lo que dichas herramientas no nos aportan es el conocimiento de los aspectos esenciales del diseño de letras en sí -la estructura, la proporción y el estilo-, que son cruciales para el diseño de fuentes.En 'Las formas de las letras', el reconocido diseñador y educador, Timothy Samara, familiariza a los lectores con la rica historia del diseño de tipos y presenta las habilidades necesarias para desarrollar fuentes y lettering con integridad estilística. A través de multitud de diagramas detallados y de imágenes de apoyo, organizados con claridad en diseños dinámicos y atractivos, se facilita la apreciación de un tema que a menudo supone un reto que abordar. Estudiantes de diseño y profesionales de todo tipo -y también calígrafos, rotulistas y aquellos que no son diseñadores con interés, en mejorar sus proyectos personales- encontrarán formas de aplicar a su trabajo los conocimientos presentados en 'Las formas de las letras'.

Ediciones Anaya Multimedia

Las formas de las letras. Diseño tipográfico. Pasado, presente y futuro

500 Greetings. Invitations, greeting cards, postcards & self-promotion material

Patrones decorativos. Decora cualquier superficie con fantásticos diseños creados por ti

Las ilustraciones para novela gráfica y cuentos nos transportan a un mundo mágico, en el que los objetos viven, los animales se visten como humanos y las personas pueden hacer de todo. Es un mundo inocuo y agradable, en el que incluso los monstruos más terroríficos son derrotados al final. No es de extrañar que muchos dibujantes se sientan atraídos por este tipo de ilustraciones. Las posibilidades estilísticas son inagotables, y pueden ir desde lo más abstracto hasta lo más intrincado, desde el monocromo al multicolor, desde el collage experimental a la acuarela tradicional.

Handmade illustrators

Las competencias adquiridas con el módulo de Trabajo de campo en la investigación comercial son aplicables a todos los sectores productivos y pueden desarrollarse en empresas, organizaciones e institutos de investigación de mercado y opinión pública, en departamentos de encuestación e investigación y en departamentos o empresas de marketing apoyando la realización de encuestas y estudios de mercado y opinión.El libro se ha planteado desde una perspectiva que integra la teoría con la práctica, ofreciendo al lector actividades y recursos que le permitan manejar o conocer las herramientas utilizadas en el sector productivo para recoger información a través de las diferentes técnicas de investigación comercial. Aunque la metodología básica en torno a la que gira el libro es la encuesta, se ha planteado un enfoque más integrador, incluyendo diferentes técnicas, tanto de tipo cuantitativo como cualitativo, con el fin de reflejar con más claridad la situación del sector en la actualidad.

Editorial Sintesis

Trabajo de campo en la investigacion comercial

REÚNE A TUS AMIGOS EN TU SOFÁ FAVORITO Y PREPARA MÁS DE 75 RECETAS INSPIRADAS EN LA ICÓNICA CAFETERÍA CENTRAL PERK, DE LA POPULAR SERIE DE TV FRIENDS. Este exclusivo libro de cocina presenta una gran variedad de recetas para cocineros de todos los niveles, desde bebidas y batidos con té o café a ideas para el desayuno, bocadillos y tentempiés para media mañana, almuerzos ligeros y postres. Cada capítulo incluye recetas deliciosas inspiradas en la serie, como por ejemplo: Madalenas 'achís' de plátano y café: las estornudadas de Joey para clientes groseros Té tailandés helado Odio a Rachel Bolas de pasta con queso 'pájaro en la jaula' de Gunther Friends: el libro de cocina oficial del Central Perk incluye maravillosas fotografías a todo color, fotogramas inolvidables y frases célebres de Ross, Monica, Chandler, Joey y Phoebe, así como de otros de sus amigos tan queridos. Un regalo perfecto para cualquier fan de la serie.

Friends: Central perk

El diseño desempeña un papel clave a la hora de dar forma al mundo y de generar nuevos productos, sistemas y servicios. La gestión del diseño puede ser una función de liderazgo estratégico que promueva y muestre el impacto positivo del diseño en diferentes ámbitos de una organización. Combinando la teoría y la práctica en una visión general y accesible sobre el tema, Management del diseño describe el papel del diseño en los negocios y en su contexto más amplio, además de la importancia del diseño para crear valor en cualquier organización. Con ejemplos procedentes de varios ámbitos, desde la arquitectura y los interiores hasta las agencias de marcas, el diseño de productos y minorista, y entrevistas con directores de diseño de todo el mundo, Management del diseño es una guía para estudiantes de diseño, de gestión del diseño, de marketing, de comunicación y de empresariales, así como para cualquier persona que se dedique a la gestión del diseño y a la creatividad. Este libro le guiará por las disciplinas clave del conocimiento, las prácticas y las habilidades de la gestión del diseño, centrándose en las estrategias, el proceso y las técnicas de implantación. La segunda edición incluye nuevos ejercicios de habilidades fundamentales y nuevas entrevistas con líderes internacionales y directores de diseño que ofrecen consejos e ideas sobre el liderazgo eficaz y la gestión del diseño.

Parramon Ediciones S.a.

Management del diseno. Estrategial, proceso y practica de la gestion del diseño

Se explican tanto el cómo dibujar para uso preparatorio de la publicid ad como el para qué dibujar en publicidad, es decir el destino final. Por ello se exponen las formas usuales de dibujo en el mundo publicita rio y las distintas formas de presentación de los trabajos, tanto los previos como los que se exponen al público en cualquiera de los medios impresos o audiovisuales.

El dibujo publicitario

" Draplin Design Co.: Prácticamente todo " , abarca casos de estudio, inspiración, historias de camino, listas, mapas, técnicas y consejos.  Ford Motors, Burton Snowboards, la administración Obama, etc.; aunque estas marcas sean muy diferentes, tienen algo en común: un pequeño aporte de Aaron James Draplin. Él es uno de los diseñadores gráficos más influyentes de la nueva escuela, que combina el poder del diseño con las redes sociales, el emprendimiento y la filosofía de «hazlo tú mismo», para crear una vida y un negocio exitosos. Un libro que incluye consejos de gran valor y comentarios graciosos y en el cual el autor describe con un tono coloquial el proceso detrás de sus diseños de las libretas Notas de Campo y los pósteres denominados Cosas que amamos, con los que demuestra cuánto diseño cabe en una sola página. Usando su peculiar sentido del humor, Draplin expresa su opinión y hace agudas observaciones sobre el panorama actual. Prácticamente Todo es el regalo perfecto para la nueva generación de diseñadores.  íAaron ha lanzado hace poco la web DDCBOOK.com para promocionar su libro entre sus seguidores, con increíbles resultados!

Draplin design co.: Prácticamente todo

Piensa, escribe, dibuja, crea...   A diferencia de la mayoría de los libros sobre lettering y diseño de tipografías, esta obra aborda el cómo y el porqué de una manera accesible, desde modelos formales de construcción de letras y estructuras de serifas hasta propuestas de software, dibujos vectoriales y sombreado decorativo. Es la puerta de entrada perfecta al mundo del arte tipográfico, y constituye una base sólida para que el lector cree sus propios proyectos.  La autora nos presenta sus cuadernos de bocetos como herramienta inspiradora: sus caprichosos e ingeniosos proyectos personales, sus fascinantes portadas de revistas y libros, su entretenido trabajo editorial, sus mágicos títulos de películas o incluso sus primeros bocetos a lápiz.  Este libro, sin duda, cambiará tu manera de abordar el lettering y los proyectos de diseño tipográfico. A través de sus instrucciones paso a paso, aprenderás a dibujar diversas tipografías y a convertir esos bocetos en una obra de arte vectorial finalizada que complacerá incluso a los " freaks " de la tipografía más juiciosos.  Prologado por Louise Fili, icono del diseño gráfico del siglo XX.

Inspiracion & lettering

Mitos griegos (2021)

El arte de ilustrar libros infantiles (2018)

Game Of Thrones -Tribute- (2019)

Corto maltés: La balada del mar salado (edición definitiva, a color) (2019)

Sweet & bizarre (2017)

We can be heroes (2018)

Técnicas de arte digital para ilustradores y artistas (2012)

American illustrators. This is illustration!

Behind illustrations 3 (2015)

Sonic The Hedgehog (2018)

All-American Ads Of The 2000S (2025)

A Garden Eden. Masterpieces Of Botanical Illustration (2021)

Técnicas de dibujo (2020)

Dracopedia (2019)

Las formas de las letras. Diseño tipográfico. Pasado, presente y futuro (2019)

500 Greetings. Invitations, greeting cards, postcards & self-promotion material (2016)

Patrones decorativos. Decora cualquier superficie con fantásticos diseños creados por ti (2016)

Handmade illustrators

Trabajo de campo en la investigacion comercial (2019)

Friends: Central perk (2022)

Management del diseno. Estrategial, proceso y practica de la gestion del diseño (2016)

El dibujo publicitario

Draplin design co.: Prácticamente todo (2018)

Inspiracion & lettering (2018)