"Fenómeno fotolibro" rinde homenaje a los fotógrafos que han considerado el libro como el lugar ideal para que sus fotografías adquieran sentido. En sus páginas se recoge la influencia de publicaciones esenciales como New York de William Klein, los fotolibros de protesta, la fotografía vernacular, la óptica del coleccionista, las bibliotecas de grandes maestros y una muestra de la producción más creativa de los autores contemporáneos. Los autores de la selección de obras son precisamente algunos de los principales protagonistas de este movimiento. Así destacan nombres de la talla de Martín Parr, Gerry Badger, Horacio Fernández, Ryuichi Kaneko y Markus Schaden. Desde la diversidad de temáticas que abordan y con sus comprometidas propuestas, las páginas de este libro conforman una poliédrica e indispensable aproximación al universo del fotolibro.

Español

Rm Verlag, S.l

Editorial Rm

Fenónemo fotolibro

Tapa dura

México ilustrado

Pobre niña rica, coleccionista de maridos y de cuadros, fundadora de la galería y de la colección que dieron entidad al arte del siglo xx, viajera, amante de la noche y de la vida social, gran lectora, divertida, manipuladora, complicada... el perfil humano y profesional de Peggy Guggenheim se desvela por fin en esta biografía breve pero completa, basada en el propio relato de su protagonista y el de quienes la conocieron. Y de fondo, todo el mundo cultural europeo y estadounidense del último siglo.

Tapa blanda

Turner

Peggy guggenheim

Siruela

Una historia de las imágenes

Un fascinante relato de los desastres arquitectónicos e ingenieriles a lo largo de la historia. Empezando por las pirámides de Egipto, pasando por la basílica de Santa Sofía o el Campanile de san Marcos en Venecia, hasta el Empire State Building o las Torres Gemelas, los autores nos llevan a un maravilloso viaje a través de la técnica, el genio, la mala suerte y por supuesto la tragedia que ha rodeado la historia de la arquitectura.

Por qué se caen los edificios

Con motivo de la gran retrospectiva de Marcel Duchamp que el pasado año acogió el Centro Pompidou de París, el artista revisita su obra a lo largo de un recorrido ligero y divertido a través de las ilustraciones de François Olislaeger y al hilo de sus propios escritos autobiográficos.En forma de historieta, se narran las anécdotas y obsesiones que persiguieron a Duchamp, artista flaneur y dandy impasible, que hizo de su vida una obra de arte en sí misma. Editado en un curioso formato que al desplegarse se convierte en un friso ilustrado de seis metros de longitud, esta publicación es, más que un libro, un objeto de coleccionista.

Turner Publicaciones S.l.

El Cuarto De Las Maravillas

Marcel duchamp

áIdea: Pintura Fuerza. En el gozne de los años 70 y 80 es una exposición ensayo que aborda una situación específica de la escena artística española de ese momento centrándose para ello en el trabajo de cinco artistas: Alfonso Albacete, Miguel Angel Campano, Ferran Garcia Sevilla, Juan Navarro Baldeweg y Manolo Quejido. Todos ellos provienen, de un modo u otro, de una relación con las prácticas conceptuales de los primeros años 70, y encauzan sus investigaciones a través del lenguaje pictórico en los años que cubre la exposición. Las obras reunidas, fechadas entre 1978 y 1984, ejemplifican la toma de posición artística y estética de sus autores, quienes asumen la práctica pictórica como territorio de pensamiento y de producción de estrategias creativas.  El catálogo, además de la reproducción de las obras expuestas, contiene un ensayo del comisario de la exposición, Armando Montesinos, y un texto de Mariano Navarro en el que se analizan pormenorizadamente los cuadros y el contexto histórico-artístico en el que se crearon.

Otro

Inglés

Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofía/ Siruela

Idea: Pintura fuerza. En el gozne de los años 70 y 80. Idea: Painting-force. The hinge between the 1

La Fabrica Editorial

Instantes en la arquitectura

Un libro que se adentra por primera vez en la relación de Picasso con la cocina.

La Fabrica

La cocina de picasso

Este libro reúne una selección de publicaciones ?fotolibros y revistas, junto con otros documentos relacionados? que dan muestra de la gran eclosión de la tipografía, el fotomontaje y el fotolibro en la Unión Soviética durante el periodo comprendido entre 1913 y 1941. El arte aplicado a la producción de libros y revistas alcanzó su máximo esplendor con las vanguardias de comienzos del siglo XX y cobró especial relevancia en la Unión Soviética, como queda patente en este espectacular volumen. Todo ello, gracias al auge de corrientes artísticas como el suprematismo y el constructivismo, y también por la alianza entre artistas y diseñadores gráficos rusos, y sus estrechas conexiones con el ámbito poético-literario. El volumen, que reproduce primorosamente una ingente cantidad de documentos, coincide con la exposición homónima que acoge el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Todo el material que se incluye en la exposición y el catálogo Vanguardia y propaganda procede del Archivo Lafuente, cuya amplia colección de vanguardia rusa y realismo soviético cuenta con más de 1.300 piezas.

Vanguardia y propaganda.

Situado en el barrio rojo de Hamburgo, el Café Lehmitz era un lugar de encuentro de prostitutas, proxenetas, travestis, matones y delincuentes. Anders Petersen (Estocolmo, 1944) tenía dieciocho años cuando llegó a Hamburgo y encontró el Café Lehmitz casi por azar. En 1968 regresó al Lehmitz, conoció a nuevos clientes, entabló contactos y comenzó a hacer fotografías, turbadoras en su franqueza y autenticidad, desprovistas de voyerismo y falsa compasión.

Café lehmitz

El Acantilado

Acantilado

El camino hacia el cubismo

Paisaje en las Américas es un intercambio extraordinariamente rico de arte e ideas, resultado de una asociación dinámica entre la Art Gallery of Ontanario, La Terra Foundation for Art y La Pinaccoteca do Estado de Sao Paulo. La convicción de que el arte tiene el potencial tanto para diferenciar culturas como para unirlas queda implícita en este libro. Paisaje en las Américas, constituye un logro único. Es una exhibición largamente esperada, con un marco panamericano que integra las muchas percepciones, perspectivas y expresiones que constituyen América del Norte y del Sur. El proyecto reúne más de cien años de imaginarios locales diversos y prácticas artísticas, y examina de cerca las nociones mismas de estética, identidad y pertenencia. Paisaje en las Américas es el resultado de un profundo compromiso de las instituciones involucradas para producir conocimiento académico y al mismo tiempo accesible, con el objeto de cultivar una mejor comprensión del arte y la cultura panamericanos.

El Viso

El Viso Ediciones

Paisaje en las américas - pintura desde la tierra del fue

Gebac

México en el louvre

Ediciones El Viso

Goya en tiempos de guerra

Nadia Scit desvela en este libro las claves alquímicas para poder entender las metáforas de cada una de las escenas de este cuadro del Bosco. El jardín alquímico de las delicias es un libro basado en los principios alquímicos que el Bosco conocía muy bien, cuya interpretación ha dado lugar a controversias que han perdurado más de quinientos años

El bosco. El jardín alquímico de las delicias

Las "Dosis diarias" de Alberto Montt llevan provocando las sonrisas y las reflexiones cotidianas de muchos de sus seguidores desde hace ya varios años. Publicadas originalmente en su blog, que lleva el mismo nombre, este libro es una complicación de las mismas, cargadas de un humor cuya negrura penetra todos los ámbitos de la vida, desde los más simples a los más elaborados, de ahí que nos resulten tan cercanas. Las viñetas reflejan, además, toda una cosmovisión en la que el devenir del mundo parecer ser enteramente una broma jugada por alquien más -Dios o el Diablo-, ante lo cual no nos queda más que reír y reír, inmersos en ese universo lleno de animales exóticos y personas de narices alargadas que cobran vida en la creación de este gran artista chileno.  "Montt mezcla peras con manzanas, y no pide que escojamos entre unas y otras. Sus libros son un espacio insólito donde los contrarios despachan juntos. Ahí, el oso polar y el pingüino, procedentes de hielos opuestos de la Tierra, descubren lo excitante de compartir la misma cama" Juan Villoro  "Montt entiende que el humor necesita de la sorpresa y sus ideas suelen tomarte desprevenido. EL dibujo es un signo de interrogación y el texto que lo acompaña es el gatillo de la carcajada" Liniers  Alberto Montt es un artista plástico chileno, conocido especialmente por su blog "En dosis diarias", en el que desde 2006 publica sus hilarantes viñetas. Estudió Diseño Gráfico y Artes Plásticas en Quito, en donde nació y vivió hasta 1998, año en que se mudó a Santiago de Chile. Ha sido colaborador de los periódicos El Comercio de Ecuador y El Mercurio de Chile. En 2012, el servicio de radiodifusión alemán Deutsche Welle le otorgó el galardón The BOBs al "Mejor weblog en español" por "En dosis diarias".

Sexto Piso Editorial

Editorial Sexto Piso

Sexto Piso

En dosis diarias

Más que una mera recopilación de embalajes antiguos, Antique Packaging es un curioso compendio de cajas de épocas pasadas que han dejado huella en el presente, principalmente por el tipo de imágenes y recursos gráficos aplicados en cada una de ellas.       Una iniciativa nacida del romanticismo de unos pocos coleccionistas particulares, llamada a convertirse en obra de consulta para diseñadores y creativos de nuestro tiempo que busquen inspiración lanzando una mirada a los clásicos.

Index Book

Index

Antique packaging

El presente libro contiene un gran número de plantillas de fácil uso que te ayudarán a diseñar packagings creativos y originales, e incluso podrás personalizar los diseños según tus necesidades.      Como un envase bien diseñado siempre consigue un equilibrio entre logística y coste, Punto de venta: listo para usar será una fuente de incalculable valor para cualquiera que necesite diseños e ideas prácticos para crear espacios de ventas que destaquen de verdad.

INDEX Book, Sl

Punto de venta con CD

DVD-ROM contains: Films, credit sequences, and the work of designers are showcased and analyzed to illustrate the power of successful film graphics.

Uncredited

Reimpresión del catálogo de la exposición, celebrada en el Museo Nacional de Artes Decorativas en marzo-mayo de 1999, que recoge una colección de xilografías japonesas del periodo Edo y de la era Meiji.

Fenónemo fotolibro (2017)

México ilustrado (2010)

Peggy guggenheim (2016)

Una historia de las imágenes (2018)

Por qué se caen los edificios (2015)

Marcel duchamp (2015)

Idea: Pintura fuerza. En el gozne de los años 70 y 80. Idea: Painting-force. The hinge between the 1 (2013)

Instantes en la arquitectura (2024)

La cocina de picasso (2018)

Vanguardia y propaganda. (2019)

Café lehmitz (2017)

El camino hacia el cubismo (2013)

Paisaje en las américas - pintura desde la tierra del fue

México en el louvre (2013)

Goya en tiempos de guerra (2008)

El bosco. El jardín alquímico de las delicias (2025)

En dosis diarias (2010)

Antique packaging (2008)

Punto de venta con CD (2008)

Uncredited (2007)

Hanga. Imágenes del mundo flotante (2005)

Grabados. Flamencos y holandeses del siglo XVI (2004)

Rembrandt. La luz de la sombra (2006)

Edvard munch. Arquetipos (2015)