Tapa blanda

Tapa dura

Alemán

Chino

Español

Inglés

Latín

Ruso

A. Machado Libros S. A.

Acantilado

Aguilar

Alba Editorial

Alfaguara

Alianza Editorial

Alquimia Ediciones

Anaya Infantil Y Juvenil

Ars Poetica

Asociación Cultural Y Científica Iberoamericana (A

Austral

Avant Editorial

Avenauta

Calambur

Calambur Editorial, S.l.

Carambuco Ediciones

Circe Ediciones, S.l.u.

Compbee Editions

Debols!llo

Debolsillo

Ediciones Cátedra

Ediciones Hiperión, S. L.

Ediciones Ruser

Editorial Adarve

Editorial Bruño

Editorial Luis Vives (Edelvives)

Editorial Pre-Textos

Editorial Renacimiento

Editorial Sapere Aude

Editorial Trotta, S.a.

Editorial Verbo Divino

Editorial Verbum, S.l.

Errata Naturae Editores

Frida Ediciones

Fulgencio Pimentel

Fulgencio Pimentel S.l.

Gadir Editorial, S.l.

Galaxia Gutenberg, S.l.

Hiperion

Krk Ediciones

La Oficina

La Siniestra Ensayos

Letrame S.l.

Literatura Random House

Losada

Mandala Ediciones

Me Cayo El Veinte

Media Vaca

Muevetulengua

Nordica Libros

Pepitas De Calabaza

Pigmalion

Pluton Ediciones

Pre-textos

Random House

Ril Editores

Satori Ediciones

Satori Ediciones C.b.

Seix Barral

Sial Ediciones

Siruela

Terra Ignota Ediciones

Tusquets Editores S.a.

Valparaiso Ediciones

Verbum

Vision Libros

Visor Libros, S.l.

La luna brilla. Tres viejos se cogen de la mano. Tres hombres de edad madura les suben a los hombros. Llegan cuatro adolescentes y van formando torres, de dos en dos. Sube un chiquillo a lo más alto. 'La luna'

Galaxia Gutenberg

Me hizo joan brossa

Hiperión

No despertéis a la serpiente

El "Romancero gitano" (1928) es, con justicia, uno de los libros más célebres de la poesía en lengua española. Esta edición se enriquece, además, con los «Romances del teatro» de Federico García Lorca (1898-1936) y con el valioso complemento de todos los escritos del poeta -cartas, declaraciones, conferencias- en torno a esta obra. La cronología razonada que incluye puede seguirse como un diario de la creación del libro, que añade circunstancias de su edición y de su propagación hasta 1936.

Romancero gitano (1924-1927). Otros romances del teatro (1924-1935)

WALLACE STEVENS (Pennsylvania, 1879-Hartford 1955) es uno de los poetas más reconocidos de los Estados Unidos y «uno de los talentos más originales y refinados que haya dado la poesía escrita en lengua inglesa en nuestro siglo» en palabras de A. Girri. Las Auroras de Otoño es, esencialmente, una constante interrogación sobre el ser, la función y la utilidad de la poesía.

Otro

Visor

Las auroras de otoño y otros poemas

«La zapatera prodigiosa es una farsa simple, de puro tono clásico, donde se describe un espíritu de mujer... y se hace, al mismo tiempo y de manera tierna, un apólogo del alma humana... Yo quise expresar en mi Zapatera... la lucha de la realidad con la fantasía (entendiendo por fantasía todo lo que es irrealizable) que existe en toda criatura... No hay más personaje que ella y la masa del pueblo que la circunda con un cinturón de espinas y carcajadas... Lo más característico de esta simple farsa es el ritmo de la escena, ligado y vivo, y la intervención de la música que me sirve para desrealizar la escena y quitar a la gente la idea de que 'aquello está pasando de veras', así como también para elevar el plano poético con el mismo sentido que lo hacían nuestros clásicos», Federico García Lorca. Joaquín Forradellas ofrece en esta edición un texto crítico, enriquecido con documentos que lo contextualizan y analizado desde varias perspectivas que permiten una lectura de La zapatera prodigiosa sobre el trasfondo de todo el teatro lorquiano.

Espasa Calpe

La zapatera prodigiosa

Cuaderno de nueva york

La vida, la vida y nada más que la vida, eso es lo que encontrará el lector en este libro. El amor, la amistad, el alcohol, las fiestas, las calles, la exaltación, la alegría, los cuerpos, la belleza que sólo aparece a los ojos del poeta... y también, por supuesto, la guerra, la política, la enfermedad, el interés, el dinero, la vejez y la muerte que lo iguala a todos los hombres. En este volumen, inédito hasta la fecha en castellano, aparece por primera vez un Whitman absolutamente desconocido, íntimo, revelador, del que ninguna biografía ha dado cuenta y que resulta tan conmovedor y apasionante como, por momentos, desconcertante. Lo propio de un Hombre, escrito con mayúsculas, de una de las grandes personalidades de la cultura contemporánea. Un recorrido a través de cincuenta años y más de cien cartas dirigidas a amigos, amantes, familiares, editores, incluso al presidente de los Estados Unidos: en todas ellas, el poeta se desentiende de la literatura y la posteridad para expresarse con una franqueza extrema, generosa, acogedora, a veces dulce, a veces brutal. Pues para Whitman, las cartas eran, ante todo, sutiles mecanismos de relación, a través de los cuales amar y ser amado, cuidar y ser cuidado, y de este modo, en su correspondencia encontramos a un hombre plenamente inmerso en los vaivenes de la existencia y en la cotidianidad del corazón. Una autobiografía en toda regla, desde los días de juventud hasta la semana previa a su muerte, cuya lectura, qué duda cabe, nos llevará a releer una vez más sus poemas. Que se nos presentarán quizás ahora bajo una luz nueva.

Errata Naturae

La Muchacha De Dos Cabezas

Crónica de mí mismo

Las Cartas y Poesías mediterráneas (1809-1811) de Lord Byron es una recopilación nunca antes efectuada y una traducción al español, con introducción, notas e índices, de todos los escritos, en prosa y verso, que el joven Byron comenzó y concluyó durante el transcurso de un grand tour muy especial, que le llevó hace ahora doscientos años por destinos tan exóticos entonces como la Península Ibérica, Malta y, sobre todo, unas naciones como Albania, Grecia y Turquía que formaban parte del Imperio Otomano.   Se trata de poesías de circunstancias llenas de frescura y de fascinantes cartas a familiares, amigos y conocidos que nos hablan tanto de los lugares visitados y las gentes encontradas como del propio Byron, su vida sentimental y sus problemas financieros, sus filias y fobias, sus grandezas y miserias. Porque a través de su lectura se trasluce que el suyo era también un viaje de maduración personal y formación de una conciencia cosmopolita, sin las que nunca habría exisitido Las peregrinaciones del joven Harold que le valdría el éxito instantáneo a poco de concluir su periplo ni, de hecho, gran parte de la transgresora y personalísima obra posterior al mismo que hoy conocemos y admiramos.

Cartas y poesías mediterráneas

Cuando la poesía atraviesa las tempestades del alma, los versos brotan como sangre de una herida.Tempestades es un poemario que pretende indagar en la agonía desde el arte y mostrar las distintas etapas de una lucha entre el dolor y la vida desde una escritura cruda y desgarrada.

Letrame

Tempestades

Lope de Vega es el máximo talento dramático del XVII español, pero su fuerza lírica destaca poderosamente, incluso en una época poblada de excepcionales valores poéticos.  La trayectoria lírica de Lope sigue estrechamente sus vaivenes vitales: de la exaltación y el desasosiego amoroso al arrepentimiento, el dolor por la muerte del hijo, el desengaño literario y personal. La presente selección desarrolla orgánicamente este movimiento, a través de las composiciones más representativas de cada etapa. Toda la estatura poética y vital de Lope, desplegada en una inmensa variedad métrica y temática, es, así, restituida al lector actual.

Cátedra

Poesía selecta

Eduardo Chirinos nació en Lima (Perú) en 1960. Es autor de los poemarios El equilibrista de Bayard Street (Lima, 1998), Recuerda, cuerpo? (Madrid, 1991), Canciones del Herrero del Arca (Lima, 1989), El libro de los encuentros (Lima, 1988), Rituales del conocimiento y del sueño (Madrid, 1987), Sermón sobre la muerte (Madrid, 1986), Archivo de huellas digitales (Lima, 1985), Crónicas de un ocioso (Lima, 1983) y Cuadernos de Horacio Morell (Lima, 1981). Como ensayista y crítico literario ha publicado La morada del silencio (Lima, 1988), Infame turba (Lima, 1992 y 1997) y El techo de la ballena (Lima, 1991), y en colaboración con Jorge Eslava la selección Loco amor, poesía peruana contemporánea (Lima, 1991). Sus poemas han aparecido en varias antologías de poesía hispanoamericana contemporánea, como Diez de Ultramar (Visor, Madrid, 1992), L?epreuve des mots. Poètes hispano-américains 1960-1995 (París, Stock, 1996) o El turno y la transición. Antología de la poesía latinoamericana del siglo XXI (México, Siglo XXI, 1997), y la Universidad Autónoma Metropolitana de México ha publicado Raritan Blues. Antología personal 1978-1996 (1997). Ha sido profesor en la Universidad Católica de Lima (Perú) y Rutgers University (USA). Actualmente es profesor de Literatura Hispanoamericana de Binghamton University (USA).

Naufragio de los días

«Desde que estuve en Rusia nada me había conmovido tanto ni me había comportado un crecimiento interior tan inmediato como este país inaprensible o, mejor dicho, un lugar concreto de él en el que, según mi impresión, su esencia se da a conocer mejor que en cualquier otra parte: Toledo.»  Esto escribía desde Ronda el gran poeta checo Rainer Maria Rilke en 1912. Había llegado a Toledo un mes antes y allí quedó fascinado por la ciudad y por la obra de El Greco.  Algo similar le ocurrió a Eva Vázquez. Estuvo trabajando durante un año en las ilustraciones de este libro, recorriendo las calles y las plazas de Toledo, y su visión de la ciudad ha quedado plasmada en fantásticas imágenes.  Dos miradas diferentes y complementarias de Toledo. Dos lenguajes para descubrir o reencontrarse con esta maravillosa ciudad.  «[...] Porque hemos de quedarnos en donde tú te has ido, cada enclave en la tierra quiere que lo consuelen. Inclina aquí tu gracia, confórtanos igual que con el vino, pues comprenderlo nos está vedado.» Rainer Maria Rilke

Nórdica Libros

Toledo ilustrado

Viva mi pueblo

Con el fin de facilitar una inmersión en la obra del poeta y filósofo Giacomo Leopardi (1798-1837), del que se nutrirán, entre otros, Schopenhauer, Nietzsche y Benjamin, esta antología se compone de textos de la primera etapa de su monumental diario Zibaldone, una selección poética de sus Cantos y algunos de sus relatos y diálogos filosóficos conocidos como Opúsculos morales. Se trata, en suma, de un acercamiento a las principales líneas de pensamiento del gran autor italiano: su teoría del placer; su concepción de lo infinito, la nada o el recuerdo; sus análisis comparados entre el mundo antiguo y el moderno, entre naturaleza, razón y arte, poesía y filosofía o ilusión y realidad; y a su figuración poética, a la que se accede a través de los símbolos que dan título a la antología.Edición e introducción de Cristina Coriasso Martín-Posadillo

El desierto la retama y el volcan antología

Desde el frágil puente entre la poesía y la existencia, Paul Montjoy Forti traslada a las letras el móvil quiebre de After Requiem, donde las sombras y los recuerdos desmiembran cada línea de los espacios urbanos, como las casas, las plazas, los parques o las avenidas, lugares dinámicos en los que los cuerpos se juntan o deambulan en medio del torbellino delirante de la escritura.CLAUDIA CAVALLI

After requiem

Un inspirador volumen de ejercicios guiados para escribir poemas con los que explorar temas como el trauma, la pérdida, la angustia, el amor, la familia, la sanación y la celebración de uno mismo.rupi kaur nos introduce en su mundo de escritura y creatividad a través de su cuarta obra, sanar con palabras, en la que revela el poder curativo de las palabras y explica cómo el acto de escribir ha sido una experiencia catártica que la ayudó a sanar. En este viaje hacia una misma, nos propone una autoexploración consciente y liberadora a través de la escritura.á Esta colección de ejercicios de escritura guiada ideados por la autora invita a explorar temas como el trauma, la pérdida, la angustia, el amor o la sanación convirtiéndose en una poderosa herramienta de creatividad y autoconocimiento. Solo te pide que no tengas miedo a mostrarte vulnerable y honesta, tanto contigo misma como con la página. No necesitas ser escritora para emprender este camino; solo necesitas comenzar a escribir, eso es todo.

Palabras para sanar

Charles Bukowski (Andernach, 1920- Los Ángeles, 1994) dejó a su muerte un inmenso legado de poemas inéditos; en palabras de la crítica Jennifer Schuessler: «El testimonio de una feroz ética del trabajo invertido, la fe en la autosuficiencia por medio de la atención infinita a uno mismo, el rechazo a desperdiciar siquiera la migaja más ínfima de mundo o de tiempo». Estos poemas escritos entre 1980 y 1994 abordan los temas que hicieron de Bukowski un escritor tan venerado e imitado: la nostalgia por antiguos amores malogrados, las trifulcas en bares de mala muerte, el alcohol como combustible y condena, la euforia de la escritura cuando uno está en racha, la extraña belleza de los marginados de la sociedad, la enfermedad y el deterioro, todo ello dotado de una visceralidad más intensa a medida que el poeta barrunta la cercanía de su propia desaparición. Así, Abierto toda la noche constituye tanto una magnífica carta de presentación para quienes no se hayan adentrado todavía en el universo de Bukowski como un volumen imprescindible para los fieles seguidores del poeta.

Visor Libros

Abierto toda la noche

Pocos libros, y menos aún tratándose de poesía, han alcanzado la difusión de Veinte poemas de amor y una canción desesperada. Expresión de sentimientos universales y siempre vivos, de una diversidad de manifestaciones amorosas, esta obra de Pablo Neruda, pese a haberse convertido con el paso del tiempo en una obra clásica, conserva intacta, como afirma certeramente Jorge Edwards en el prólogo que la antecede, «su magia secreta, contagiosa y peligrosa».

Veinte poemas de amor y una canción desesperada

Reunido virtualmente el día 20 de julio de 2020 un jurado presidido por Maria Josep Amigó y formado por los poetas Lola Mascarell, Carlos Pardo, Ana Rosseti y Jesús Munárriz, decidió por mayoría otorgar el Premio València de Poesía en Castellano al libro titulado Teoría de la justicia, cuyo autor, una vez abierta la plica correspondiente, ha resultado ser francisco josé chamorro, natural de Fregenal de la Sierra (Badajoz), de 26 años de edad. Francisco José CHAMORRO CAMISÓN (Fregenal de la Sierra, Badajoz, 1993). Estudió Grado en Filosofía en la Universidad de Sevilla, con estancias en la Universitat de Valencia y la Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. En 2017, ganó el XX Premio de Poesía Joven Antonio Carvajal con su poemario Liberalismo político (poesía Hiperión, 726).

Ediciones Hiperion, S. L.

Teoria de la justicia

De la finitud es el libro póstumo, la despedida del Premio Nobel de Literatura y Premio Príncipe de Asturias, Günter Grass. «Günt er Grass nos ha dejado un conmovedor regalo de despedida. Creo que una vez más consiguió algo grande. Ha creado con su última obra de arte un impresionante juego de poesía, prosa e ilustración.»Gerhard Steidl (editor de Günter Grass) Entre diario, ensayo y poesía, y profusamente ilustrado por él mismo, De la finitud es el libro que Günter Grass escribió durante sus últimos años. En él hallamos la lúcida mirada, alejada de toda melancolía, de un hombre que se enfrenta a la muerte con ironía, en poemas como «Autorretrato» o «Adiós a la carne», al tiempo que sigue analizando el mundo que le rodea. Desfilan bajo su pluma llena de sabiduría, lirismo y humor los hechos y personajes más diversos, desde la crisis griega («La luz al final del túnel») a la canciller Angela Merkel («Mamá»). Un delicado regalo de despedida, un libro imprescindible. Reseñas:«Es un libro para la reflexión serena y el placer por las cosas profundas y bien hechas (...). No todo el mundo sabe irse de la vida sin amargura, dejando a sus congéneres, a modo de propina literaria, un obsequio como este De la finitud.»Fernando Aramburu, El Mundo «De la finitud es un hilo de poemas, breves recuerdos en prosa y dibujos en los que Grass se van despidiendo de los amores, de los placeres, de los terrores. Del tabaco, del sexo, de los enemigos, de Portugal, de Polonia, de Angela Merkel, de los dientes, del sentido del gusto y de los lectores. Que nadie se asuste: el resultado es tierno y chistoso.»Luis Alemany, El Mundo «Un texto póstumo a modo de despedida preparado con mimo por el autor hasta sus últimos detalles... La constatación de la decadencia física se da la mano con una fuerte dosis de humor negro.»Elena Hevia, El Periódico de Catalunya «De las palabras de despedida se levanta de nuevo su voz, lista para propinar golpes. Contra la hipocresía y la doble moral, contra el comercio y los políticos. Escribió un largo y bello poema con estos fragmentos.»Jan Ehlert, NDR.de «De la finitud es el mejor libro de Grass en años. Su muerte deja una obra distinta a todas las demás.»Jens Dirksen, Hamburger Abendblatt «Es una obra conmovedora y por momentos encantadora.»Heinrich Detering, Presidente de la Academia Alemana de Lengua y Literatura «De la finitud es una sólida obra póstuma de poesía, prosa y dibujos. Melancólico pero nunca sentimental. La franqueza de Günter Grass es admirable.»Friedmar Apel, Frankfurter Allgemeine «Una despedida llena de humor. El libro como una obra de arte, el libro como un libro, el último de Grass. Se ve el rastro de un hombre viejo que ha luchado

De la finitud

Los versos siempre salvan es una colección poética que ofrece consuelo, esperanza y una profunda reflexión sobre la vida. Con una prosa lírica cautivadora, la autora teje palabras que penetran en el alma del lector, celebrando la belleza en las pequeñas cosas y encontrando consuelo en los momentos de oscuridad. Este libro es una invitación a saborear la poesía y a reconocer el poder redentor de las palabras.

Los versos siempre salvan

En 1895 Oscar Wilde (1854-1900) está en la cumbre de su fama y de su popularidad. Todo lo que hace parece tocado por la varita del triunfo. Sin embargo, el proceso que ese mismo año entabla por difamación contra el marqués de Queensberry a instancias del hijo de éste, Lord Alfred Douglas, Bosie -su joven amante-, se volverá en pocas semanas en su contra, de forma que acabará condenado a prisión por homosexualidad, arruinado y repudiado por la misma sociedad que meses antes lo aclamaba. Poco antes de salir de la cárcel, en 1897, escribió "De profundis" -larga carta dirigida a Bosie en la que rememora su relación y, aunque desengañado, se reafirma en sus sentimientos y en sus actos- y poco después, ya en libertad, la "Balada de la cárcel de Reading", poema que sobrevuela la relación entre el amor y las convenciones sociales, entre la vida y la muerte.  Traducción de Arturo Agüero Herranz

El Libro De Bolsillo

De profundis / balada de la cárcel de reading

Cuando apareció en 1997, Artistas sin obra se reveló como un ensayo deslumbrante. En él, Jouannais nos presenta trayectorias desconocidas, virtuales, inacabadas o abandonadas (algunas de ellas, como la de Félicien Marboeuf, creaciones a su vez de Jouannais), cuyas sombras se hacen presentes en los márgenes de la literatura. Este libro nos dibuja un panorama que pone en entredicho, insidiosamente, nuestras más arraigadas certidumbres estéticas.

El Acantilado

Artistas sin obra

Marina Tsvietáieva nació durante la hambruna que azotó a Rusia en 1892, y vivió las revoluciones de 1905 y 1917. Ella no conoció la paz, ni siquiera en sus casi veinte años de exilio. Regresó a Rusia en el peor momento, en la época del gran terror: el marido fue fusilado, su hija y su hermana deportadas a un campo de concnetración. Se suicidó a los 48 años. Empezó a escribir poemas a los 6 años pese a la oposición de su madre, que quería dedicarla a la música. A los dieciocho, publicó Album vespertino. Siguieron Linterna mágica, Extractos de dos libros...hasta Después de Rusia, último libro que publicó en vida. Pero lo fundamental de su obra quedó inédito y no ha visto la luz hasta nuestros días.

Antología poética

Me hizo joan brossa (2019)

No despertéis a la serpiente (1997)

Romancero gitano (1924-1927). Otros romances del teatro (1924-1935) (2012)

Las auroras de otoño y otros poemas (2012)

La zapatera prodigiosa

Cuaderno de nueva york

Crónica de mí mismo (2015)

Cartas y poesías mediterráneas (2010)

Tempestades (2024)

Poesía selecta (2013)

Naufragio de los días

Toledo ilustrado (2014)

Viva mi pueblo (2010)

El desierto la retama y el volcan antología (2025)

After requiem (2024)

Palabras para sanar (2023)

Abierto toda la noche (2022)

Veinte poemas de amor y una canción desesperada (2010)

Teoria de la justicia (2020)

De la finitud (2016)

Los versos siempre salvan (2024)

De profundis / balada de la cárcel de reading (2011)

Artistas sin obra (2014)

Antología poética (2005)