Otro

Tapa blanda

Tapa dura

Español

Inglés

Portugués

Aache Ediciones De Guadalajara S.l.

Abada Editores

Acantilado

Alba Editorial

Alianza Editorial

Amv Ediciones

Anaya Multimedia

Arcadia Mediática

Austral

Bartlebooth

Booket

Capitan Swing S.l

Círculo De Tiza

Coco Books, S.l.

Consejo Superior De Investigaciones Cientificas

Consultora Metropolis S.a.c.

Delta Publicaciones

Desperta Ferro Ediciones

Diseño Editorial

Dpr-Barcelona

Ecoe Ediciones

Ediciones Akal

Ediciones Anaya Multimedia

Ediciones Asimetricas,S.l

Ediciones Bellaterra

Ediciones Cátedra

Ediciones De La u Ltda

Ediciones INFINITO

Ediciones Mundi-Prensa

Ediciones Paraninfo, S.a

Ediciones Peninsula

Ediciones Rialp, S.a.

Ediciones Sígueme, S. A.

Ediciones Universidad De Navarra, S.a.

Editorial Adarve

Editorial Ariel

Editorial Comares

Editorial Gg, Sl

Editorial Gustavo Gili

Editorial Gustavo Gili, Sl

Editorial Melusina S.l

Editorial Popular

Editorial Reverte

Editorial Reverte Sa

Editorial Sargantana

Editorial Tébar Flores

Editorial Tebar Flores S.l.

Editorial Universidad De Alcalá

Editorial Universidad De Granada

Editorial Universidad De Sevilla-Secretariado De P

Educacion

Eolas Ediciones

Experimenta

Fondo Cultura Economica

Fórcola Ediciones

Fundacio Joan Miro

Fundación Arquia

Galaxia Gutenberg, S.l.

Gedisa

Hoaki

ICARIA Editorial

Infinito

Instituto Monsa De Ediciones, S.a.

Kailas Editorial, S.l.

Khaf (Edelvives)

La Caja Books

Libros De La Catarata

Los Libros De La Catarata

Lumen

Lunwerg Editores

Marcombo

Melusina

Monacelli

Montesinos

Nobuko

Nobuko Editorial

Phaidon

Pontificia Universidad Católica Del Perù

Publicaciones INAPH

Pucp - INST. Riva-agüero

Puente Editores

Ra-Ma S.a. Editorial Y Publicaciones

Recolectores Urbanos Editorial

Rm Verlag, S.l

Satori Ediciones C.b.

Sdòedicions

Siglo Xxi De España Editores, S.a.

Siruela

Taschen

Tibidabo Ediciones, S.a.

Tikal

Turner Publicaciones S.l.

Uni Universidad Nacional De INGENIERÍA

Universidad Continental

Universidad De Lima

Universidad De San Martín De Porres

Universidad Ricardo Palma

Universitat Politècnica De València

Esta obra nace con el objetivo de proporcionar a la comunidad universi taria un manual de referencia que recoja los contenidos más importante s de la Trigonometría plana y esférica. Es, por lo tanto, útil tanto p ara profesores como para alumnos de muy variadas disciplinas universit arias, desde Matemáticas hasta Navegación Marítima, sin olvidar otras como Astronomía, Topografía, Física, Arquitectura, Aeronáutica, Óptica , etc. Se incluyen contenidos específicos para los estudiantes de los centros de enseñanzas náuticas, en los que se aplica la Trigonometría plana y esférica para la resolución de problemas prácticos de Navegaci ón. El texto cuenta con medios de autoevaluación, abundantes ejemplos y material gráfico de apoyo.

Trigonometria plana y esferica con aplicaciones a la navegacion

No hay proyecto sin estética, pero a menudo contemplamos cómo la arquitectura contemporánea surfea sobre ella de forma superficial y aprovechada. Teorizar sobre las formas concierne también a nuestro oficio. El propio título de esta colección sugiere que para construir hace falta una «cimbra» mental que estructure nuestro actuar. Siempre fue así. Las páginas de las revistas de arquitectura solían tener más texto que imágenes, más opiniones que ilustraciones. Hoy la valoración de la arquitectura es más inmediata y en general recela de una crítica razonada que la pueda justificar. En la nueva cultura de la imagen, la palabra escrita tiene poca cabida y solo interesa la especulación formal libre de contenido, la prioridad de lo visual como instrumento fundamental del proyecto. Es entonces cuando las propuestas vacías de contenido, si bien ocurrentes y prodigiosas, vienen a ocupar un campo previamente abandonado por las diferentes culturas colectivas, hoy en claro proceso de disgregación y pérdida de identidad. Ante este panorama histórico resulta complicado pedir a la arquitectura que subvierta esta situación y sea capaz de proponer alternativas más allá del individualismo narcisista que hoy la caracteriza. Pero, a pesar de todo, hay que seguir intentándolo. Probar a expandir el campo del proyecto más allá de los límites de la simple composición arquitectónica. Explorar qué hay más allá de la obsesión por la forma y la belleza para adentrarnos en el mundo de las cosas tal como son. Ventilar nuestra profesión, a menudo hermética y taciturna, para abrirla a la realidad y a la evidencia de que el proyecto arquitectónico no concierne solo a sus autores, sino a la colectividad a la que estos pertenecen.

Fundacion Arquia

La fatiga de las formas

El objetivo de este libro es dotar al lector de una visión genérica de los principales sellos y conceptos en materia de edificación sostenible. Se encuentra estructurado en cuatro partes que abarcan los siguientes aspectos: (i) la primera parte es una introducción genérica a la sostenibilidad, la construcción sostenible y los sistemas de certificación, (ii) la segunda parte aúna una serie de conceptos básicos relacionados con la sostenibilidad, tales como la economía circular, las ecoetiquetas, la construcción resiliente o el "Greenwashing" que es bueno que el lector tenga en mente para entender posteriormente el alcance de los sellos que se presentan en las secciones posteriores, (iii) la tercera parte presenta los principales sellos en materia de edificación sostenible, casos de estudio de certificaciones múltiples, así como las sinergias y diferencias entre los distintos tipos de sellos, (iv) para finalizar, la cuarta parte se centra en la gestión sostenible y presenta las principales herramientas de benchmarking.;Pilar Guzmán Pulido MRICS (miembro de la Royal Institution of Chartered Surveyors) forma parte actualmente de la Junta Directiva de RICS en España. Ha dedicado 18 años a la financiación inmobiliaria, siempre desde el lado de la banca internacional, principalmente en banca alemana. Es Licenciada en Administración y Dirección de Empresas por la Universidad Complutense de Madrid y antigua alumna del Máster en Ciencias Inmobiliarias de la Universidad Politécnica de Valencia. En los últimos años se ha especializado en Edificación Sostenible. Es BREEAM Asociado y colabora con el Centro de Ingeniería Económica (INECO) de la Universidad Politécnica de Valencia (UPV) en su labor por la difusión de la Sostenibilidad, a través de la docencia y concienciación social mediante la participación en foros y ponencias. El presente libro forma parte de los contenidos que se imparten en el mencionado Máster que lleva impartiéndose con éxito desde el año 2000. Este Máster ha sido, por tanto, el punto de partida para la elaboración del presente libro.

Mundi Prensa Libros S.a.

Introducción a la edificación sostenible

Inspirándose en la restauración de su propio jardín, Olivia Laing se embarca en una estimulante investigación del paraíso. En 2020, comenzó a restaurar un jardín amurallado del siglo XVIII en Suffolk, un edén cubierto de plantas insólitas. Este ensayo saca a la luz una cuestión crucial para nuestra época: ¿quién puede vivir en el paraíso y cómo podemos compartirlo mientras aún estemos a tiempo? Moviéndose entre jardines reales e imaginarios, desde El paraíso perdido de Milton hasta las elegías sobre los cercamientos de John Clare, desde un santuario en tiempos de guerra en Italia hasta un grotesco campo de recreo aristocrático financiado por la esclavitud, Laing cuestiona el coste, en ocasiones escandaloso, de construir el paraíso en la tierra. Pero la historia del jardín no siempre representa modelos de privilegio y exclusión. También es escenario de avanzadillas rebeldes y sueños comunitarios. Desde la utopía queer conjurada por Derek Jarman en la playa de Dungeness hasta la fértil visión de un Edén común soñada por William Morris, entre los parterres de flores se han intentado nuevos modos de vida, experimentos que podrían resultar vitales en la próxima era del cambio climático. El resultado es un relato bello y exigente de los abundantes placeres y posibilidades de los jardines: no como un lugar donde esconderse del mundo, sino como un sitio de encuentro y descubrimiento.

Capitán Swing

Capitán Swing - Ensayo

El jardin contra el tiempo

Acosados por la privatización, la planificación urbanística obsesiva, la vigilancia policial y la especulación, los espacios que habitamos se vuelven cada vez más inhóspitos, recipientes cerrados que coartan la acción y limitan la experiencia vibrante que constituía la riqueza humana de las grandes ciudades.Cincuenta años después de la publicación de su clásico Los usos del desorden, en el que Richard Sennett alertó por primera vez sobre los efectos nocivos que la proyección de modelos preconcebidos y rígidos sobre el entorno urbano tenía sobre aquellos a los que pretendían cobijar, Sennett vuelve junto con Pablo Sendra a las tesis que guiaron este título fundamental: a saber, que la idea de un espacio urbano ordenado y planificado constituía una trampa que llevaba en su seno la semilla de la corrupción de la vida de las ciudades, y que la existencia de una ciertaforma de desorden era un requisito ineludible para la gestación de una ciudadanía crítica y emancipada.A través de lo que sus autores denominan «infraestructuras para el desorden», estas páginas plantean la urgencia de diseñar nuevas formas de intervenir en el tejido urbano que, combinando la arquitectura, la política, el urbanismo y el activismo comunitario, posibiliten los tipos de desorden que puedan generar una ciudad abierta constituida por individuos autónomos, libres y comprometidos. Espacios, en definitiva, capaces de reunir en lugar de dividir, de generar, en lugar de osificar: espacios abiertos al cambio y a la transformación radical.

Diseñar el desorden

Hace cien años abrió sus puertas en Weimar un proyecto de escuela ideado por Walter Gropius que recibiría el nombre de Staatliche Bauhaus. Este libro se ocupa de lo que aquella escuela fue mientras estuvo abierta, pero también de lo que llegó a ser una vez clausurada. Eugenio Vega nos ofrece una obra diferente, con una mirada nueva sobre un fenómeno que aún hoy sigue vigente. Un libro de enorme valor para investigadores, profesionales y estudiantes, pero también para todo lector interesado por la historia y el legado de Bauhaus.

Kliczkowski Publisher

De weimar a ulm

Argentina

En el momento  que  Ediciones Infinito está cumpliendo 60 años en el mercado editorial es un honor presentar este libro del que fuera uno de sus fundadores.  Carlos A. Méndez Mosquera (1929-2009) fue arquitecto, diseñador, publicitario, pero sobre todo profesor.Amaba enseñar, era un maestro de la vida y de lo que la vida le había enseñado, y lo transmitía con amor y pasión.Este libro es un homenaje y una guía del diseño gráfico del siglo XX. Ilustrado con material de sus clases.La primera parte es un resumen de la gráfica de ese siglo y la segunda, una clase magistral que dictaba en la FADU/UBA Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, en su cátedra la Historia del Diseño Gráfico.Incluye una cronología de los hechos más destacados del Siglo XX Leer este libro es también compartir un sinnúmero de anécdotas de los pioneros del diseño gráfico en la Argentina, que fueron sus colegas y amigos-  

Ediciones Infinito Esp

DISEÑO GRAFICO ARGENTINO EN EL SIGLO XX

La Bauhaus no se ocupó de producir diseños de efímeros objetos comerciales. Era un laboratorio de investigación fundamental de problemas de diseño de todo tipo. Profesores y alumnos lograron dar a su labor una homogeneidad basada no en detalles externos estilísticos, sino en un enfoque ...

Arquitectura y planeamiento

Mensaje A Los Estudiantes De Arquitectura

En el arte, desaparecida la tradición y sus reglas, incapaz el mercado de deslindar el trigo de la paja, y con las críticas y las reflexiones estéticas, cuando resultan inteligibles, bajo sospecha, los artistas andan perdidos a la hora de tasar la calidad de su quehacer y tampoco confían en unos colegas que, como ellos, empeñan la vanidad en el oficio. Algunos no dudarían en calificar a los artistas de necios charlatanes y hasta de sinvergüenzas, sobre todo cuando se enteran de que, ellos y sus críticos, justifican el pago de fortunas por objetos que encontramos en ferreterías. El problema no son los artistas, sino la naturaleza de sus empeños, que propicia el fraude y los malos hábitos. Cuando no hay modo fiable de conocer el valor de cada cual, es fácil que unos acaben enfermos de inseguridad y que otros, conocedores de lo que se negocia, hagan un uso estratégico de loas y críticas, administrando autoestimas y vanidades. ¿No podríamos hacer el camino inverso y ver en la probidad una pista para acercarnos al buen hacer? ¿No será el afán de verdad el único 'compromiso de los intelectuales'? La experiencia de la intelectualidad parisina, durante tanto tiempo protagonista del manoseado asunto, no invita al optimismo. Un moralismo estrechamente politiquero acabó por ensuciar la idea de compromiso. Pero hay otras maneras de defender que el punto de vista moral no es enemigo del punto de vista estético. Una integridad moral inseparable de una integridad intelectual, que, entre otras cosas, lleva a evitarnos las anteojeras, a desconfiar de aquellas ideas que nos puede convenir creer. Ese es el trayecto que propone este libro: el que conduce la virtud de los creadores a la calidad de sus realizaciones, y las especulaciones ociosas y los brindis al Sol a las opiniones meditadas y a las obligaciones realmente políticas.

Galaxia Gutenberg

El compromiso del creador

Cabe pensar en la fachada como un elemento intermediador, un elemento que actúa poniendo en relación dos entidades; la arquitectura y el contexto. Este texto explora la capacidad de la fachada para establecer esa relación, construyendo una clasificación ordenada de los procesos que permiten esa mediación, poniendo el foco en la materia y en su tratamiento. Esos procesos han sido tachados a menudo de decorativos. En no pocas ocasiones la ornamentación de la fachada, ha sido calificada de elemento superficial, cuya única posible función era adornar o engalanar la arquitectura. Pero por el contrario, cabe pensar y por lo tanto estudiar, esos mecanismos adoptados por la materia para vincular el proyecto con su contexto. Un contexto entendido, tal y como define el diccionario, como el conjunto de circunstancias que rodean una situación y sin las cuales no se puede comprender aquella correctamente, un contexto por tanto necesario para comprender la arquitectura. La identidad última de la piel del edificio está supeditada a su realidad física, a su materia. Este libro pretende esclarecer las lógicas de los sist

La piel mediadora

España

En la frontera de la arquitectura y la existencia humana, se erige una obra que redefine los límites de nuestro hábitat: El límite arquitectónico, habitante del límite por Sergio Walter Martínez Nieto. Este libro es un viaje intelectual que despliega ante nosotros un universo donde los confines del espacio y la vida se entrelazan en un diálogo constante.Nos invita a explorar la esencia de los espacios que habitamos, desafiando la convención y proponiendo una simbiosis revolucionaria entre el ser y su entorno. A través de un análisis meticuloso de proyectos vanguardistas, esta obra maestra académica revela cómo los límites pueden ser no solo constructivos, sino también conceptuales, emocionales y existenciales.La arquitectura es un testimonio de la capacidad humana para reinventar su realidad. La arquitectura cautiva y educa, El límite arquitectónico, habitante del límite es más que un estudio; es una invitación a repensar nuestra relación con el mundo construido y a imaginar nuevas posibilidades de vida a través del prisma de la arquitectura.Sé parte de la conversación que está moldeando el futuro de la arqu

El limite arquitectonico. Habitante del limite

La ingeniosa colaboración entre Koolhaas y el diseñador Bruce Mau es una obertura gráfica que entrelaza proyectos arquitectónicos, fotografías y bocetos, extractos de diarios, relatos de viajes personales, cuentos de hadas y fábulas, así como ensayos críticos sobre la arquitectura y la sociedad contemporáneas. El título del libro es también su marco: los proyectos y ensayos están ordenados según la escala. Mientras que Small y Medium abordan temas que van desde lo doméstico hasta lo público, Large se enfoca en lo que Koolhaas llama la arquitectura de Bigness. Extra-Large presenta proyectos a escala urbana, junto con el importante ensayo +Qué pasó con el urbanismo? y otros estudios de la ciudad contemporánea. A lo largo del libro hay un diccionario de un nuevo y aventurero idioma koolhaasiano: definiciones, comentarios y citas de cientos de fuentes literarias, culturales, artísticas y arquitectónicas.o de un loco.El payaso bélico resultó ser una caótica y sorprendente travesía. En este poemario visual y auditivo habita una extraña, una inquietante voz.Quedan todos invitados (bajo su propio riesgo) a escucharla.Oscar ôPukyö Gutiérrez

The Monacelli Press

S, M, L, XL rem koolhaas

En el quinto centenario de la muerte del Bosco, Siruela publica este ensayo profusamente ilustrado del escritor e hispanista Cees Nooteboom.    En plena polémica por la autoría de algunas de las obras catalogadas del pintor, Cees Nooteboom nos invita a repasar las pinturas del genial neerlandés a través de los recuerdos que el escritor ha ido atesorando en los últimos sesenta años. La importancia del pintor en la memoria de Nooteboom es notable, como demuestran los viajes que realizó para conocer y estudiar siete de sus pinturas en Lisboa, Madrid, Gante, Róterdam y Bolduque, la ciudad holandesa donde El Bosco vivió y trabajó. Esta obra literaria está profusamente ilustrada con detalles tomados de las pinturas del Bosco e incluye también siete obras completas.

El bosco

El presente volumen incluye veintiséis estudios de otros tantos especialistas que abordan la historia de este movimiento, sus orígenes, continuidades y el rastro de su presencia en nuestra época. Tratando de dar respuesta a sus rastros plurales, los trabajos reunidos aquí abordan expresiones y proyectos surrealistas en el campo de las revistas literarias y artísticas, en literatura, antropología, pintura, arquitectura, cine y fotografía.  De la lectura de estos textos se desprende una conclusión rotunda: el surrealismo dibujó con nitidez y exploró en profundidad los territorios del deseo humano, enriqueciendo el imaginario de esa subjetividad deseante con visiones cuya fuerza aún perdura. Por ello, aunque nunca tendrá lugar, siempre vuelve.

El surrealismo y sus derivas: Visiones, declives y retornos

Este libro ofrece ejemplos de las múltiples maneras que se pueden adoptar para conseguir unas viviendas cómodas y modernas, pero respetuosas con el entorno. Cada una de estas casas es singular, pero todas tienen un denominador común: su sensibilidad por la ecología. Se muestra lo que algunos ya han hecho para respetar la naturaleza: emplazamientos, materiales, sistemas de construcción, formas de resolver unos u otros problemas, eliminación de los residuos, aprovechamiento del agua...

Casas ecológicas

Perú

El Catálogo de Arquitectura del Movimiento Moderno del Perú (CAMMP) es el resultado de la investigación del mismo nombre que, con el auspicio del Instituto deInvestigación Científica de la Universidad de Lima, desarrollamos entre los años 2013 y 2015. Se trata de la primera iniciativa que se propuso inventariar y documentar los edificios más importantes de la producción nacional comprendida en el período moderno. Así, recopila y sistematiza información y documentos de arquitectura originales planos, descripciones, fotografías, perspectivas encontrados en diversas publicaciones de la época y en archivos de los propios autores. No obstante la cantidad de documentación recogida, consideramos que el trabajo no ha concluido, pues se seguirá enriqueciendo a medida que recibamos información y accedamos a otros archivos de arquitectura.  El libro del Catálogo recoge sesenta de las obras más representativas; sin embargo, con la intención de que este acervo de la arquitectura moderna se difunda entre un público más amplio, se idearon otros tres productos complementarios: un catálogo web de búsqueda interactiva que se puede consultar en el enlace www.cammp.ulima.edu.pe, un aplicativo para dispositivos móviles y las fichas arquitectónicas para el reconocimiento del patrimonio moderno. Desde hoy, el catálogo queda abierto a la comunidad para que, con sus aportes, alcance el fin más esperado: la protección de la obra del Movimiento Moderno del Perú.

Fondo Editorial De La Universidad De Lima

CATÁLOGO ARQUITECTURA MOVIMIENTO MODERNO PERÚ

Este libro es una herramienta indispensable que proporciona consejos esenciales y útiles a los estudiantes, diseñadores y a cualquiera interesado en el vasto mundo de la moda. Las ilustraciones emplean el humor, la estadística o ejemplos sacados directamente de la vida real para enfatizar y arrojar luz sobre cada tema. Un libro para detenerse en cada una de sus páginas, para dejar que surjan las lecciones ocultas tras cada lección. ¡Una licenciatura en moda en 202 páginas!

Abada

101 Cosas que aprendí en la escuela de moda

áEl autor de Pasión india nos descubre la increíble vida del arquitecto español que diseñó algunos de los edificios más emblemáticos de Nueva York.«Se ha hablado tanto de lo que ha hecho mi padre, de cómo dejó su impronta en la ciudad de Nueva York, de su genio como emprendedor y su talento como artista, que no se ha dicho nada de su vida personal. Su obra ha eclipsado a su persona».Contada por su hijo, esta es la historia del arquitecto Rafael Guastavino, que es también la de una familia desgarrada entre dos continentes, y la epopeya de una época convulsa que vio nacer el mundo moderno. Abandonado por la familia, arruinado, sin hablar inglés, Rafael Guastavino desembarcó en Nueva York en 1881, a los 39 años, una edad tardía para emigrar. Lo animaba el éxito que había conocido en Barcelona y una fe inquebrantable en su propia visión de la arquitectura y de la construcción. Padre e hijo ?inseparables compañeros y también rivales?, diseñaron y levantaron algunos de los edificios y monumentos más bellos de Norteamérica.En el estilo ágil y ameno que le caracteriza, Javier Moro reconstruye la aventura de los Guastavino, desde la dura infancia en Valencia, la juventud en la Barcelona de la fiebre del oro, hasta la conquista de Nueva York. Gracias a una minuciosa documentación, en concreto unas cartas inéditas, el autor desvela los secretos inconfesables de una vida familiar tumultuosa que la ficción más descabellada no hubiera podido inventar. Y surge un poderoso relato sobre las complejas relaciones entre un hombre y las mujeres de su vida, entre un padre y su hijo, entre la pulsión creativa y la necesidad de supervivencia, entre la lealtad y la infidelidad, entre la ambición y la belleza.

A prueba de fuego

Con la euforia consumista de la década de 1950 aún intacta y la carrera espacial hacia la Luna en su momento álgido, la publicidad de la década de 1960 era alegre, optimista y en ocasiones revolucionaria. Los anuncios de la década ensalzaban el progreso ? como el refresco Tang y las tortillas instantáneas... ?¡simplemente añada agua!? ? a la vez que intentaban cimentar los valores tradicionales estadounidenses.Estrellas como Woody Allen, Sean Connery, Salvador Dalí y Sammy Davis Jr. anunciaban todo tipo de productos, desde bourbon hasta trajes hechos a mano en un intento de Madison Avenue de alentar a los americanos a abrir sus carteras y participar del gigantesco festín consumista. El cambio social al final de la década trajo consigo remolinos psicodélicos y acercaron la causa de las mujeres liberadas y las minorías a un público súbitamente concienciado. Preste atención a algunos de los anuncios más sorprendentes y controvertidos, como el de Tupperware que califica a sus productos de ?salvaesposas?.Desde coches hasta cigarrillos, comida y mucho más, esta colorida colección de anuncios impresos explora el amplio y maravilloso mundo de la cultura estadounidense de la década de 1960.

All-American Ads Of The 60S

Eclipsados e influidos por la televisión, en Estados Unidos los anuncios impresos de la década de 1970 se alejaron de las formas gráficas atrevidas y de los mensajes sutiles típicos de los sesenta. Los anuncios de los setenta, más literales y directos, buscaban captar la atención de un público acostumbrado a la estridente publicidad de la televisión.Pero no todo estaba perdido. Los anuncios son un signo de los tiempos, y la conciencia racial y ecológica se infiltró en todo, desde los cigarrillos hasta los anuncios de automóviles, para recordar a los estadounidenses que los productos cotidianos propios de la era moderna. En un intento por descubrir la mejor manera de comunicarse con las masas, los especialistas en marketing estudiaron los grupos de público objetivo con furiosa determinación, lo que dio pie a joyas del humor involuntarias como ?las hermanas son diferentes de los hermanos?, lema utilizado en un producto para el cabello afroamericano. Sin embargo, a finales de la década, la publicidad impresa había empezado a recuperarse y a ganar en originalidad y creatividad a medida que se enfocaba en los públicos objetivo con una presencia cuidadosamente elegida en publicaciones más pequeñas.Este contundente volumen, un estudio fascinante de la difusión de la cultura de masas en una nación post hippie obsesionada con la televisión, ofrece una visión exhaustiva y nostálgica de la publicidad de la década de 1970.

All-American Ads Of The 70S

Con en inicio del fin de la guerra fría, la tasa de crímenes y la inflación en niveles récord, y el actor de cine convertido en presidente Ronald Reagan lanzando su propia guerra de las galaxias, la década de 1980 no parecía destinada a convertirse en una de las más extravagantes y prósperas del siglo XX. El mantra de Wall Street ?la codicia es buena? dio lugar a la ?generación del Yo? de los yuppies, obsesionada con el ejercicio, la ropa como signo de estatus. El capital desembarcó en el mundo del arte, los ordenadores y los videojuegos eran los reyes de las oficinas y los hogares, y la nación enloqueció con el cubo de Rubik. Los calentadores de piernas eran grandes, las hombreras más grandes y el pelo lo más grande entre lo grande.Si le invade la nostalgia con el recuerdo de "E.T." y las sesiones maratonianas de Trivial Pursuit, si piensa que no hay nada como ?Los cazafantasmas? y el break dance, este libro es para usted. A todos los que todavía escuchan los ecos de ?I want my MTV?: All-American Ads of the 80s les devolverá la chispa de la vida. Así que, just do it!

All-American Ads Of The 80S

¿Quién no conoce el hormigón? Es esa sustancia anodina con la que se construyen aparcamientos o bloques de pisos comunistas, ¿no? Pues... sí y no. El hormigón es en realidad el nombre genérico que se aplica a una amplia gama de materiales de construcción y, adecuadamente usado, es uno de los elementos nobles de la arquitectura contemporánea, una especie de «piedra líquida», maleable y robusta que permite la construcción de verdaderas maravillas de ingeniería.Esta edición resalta lo mejor de cuanto se ha construido en hormigón durante los últimos años. En este libro aparecen «estrellas» como Zaha Hadid, Herzog & de Meuron y Steven Holl, pero también nuevos y sorprendentes arquitectos como los rusos SPEECH, e incluso artistas como James Turrell, que ha convertido la famosa espiral de hormigón del neoyorquino centro Guggenheim (obra de Frank Lloyd Wright) en el escenario de una de sus piezas más destacadas.Sobre la serieBibliotheca Universalis ? Compañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo ecléctico de TASCHEN.

Contemporary concrete buildings

Un enfoque alternativo visto desde la perspectiva de la arquitectura, para la presentación de los contenidos del área de estructuras para los estudiantes de la carrera.Se plantea un lenguaje simple coloquial, pero crítico; un diálogo entre el docente y el estudiante; una comunicación en 2 direcciones: Preguntas, respuestas, intercambio de opiniones a tono con la pedagogía que sugiere no solo  el proceso de enseñanza, sino el de Enseñanza-Aprendizaje.

Fondo Editorial De La Universidad Ricardo Palma

¿Por qué estudiar estructuras... Si yo quiero ser arquitecto?

Trigonometria plana y esferica con aplicaciones a la navegacion (2012)

La fatiga de las formas (2024)

Introducción a la edificación sostenible (2020)

El jardin contra el tiempo (2024)

Diseñar el desorden (2021)

De weimar a ulm (2019)

DISEÑO GRAFICO ARGENTINO EN EL SIGLO XX (2015)

Arquitectura y planeamiento (2019)

Mensaje A Los Estudiantes De Arquitectura

El compromiso del creador (2014)

La piel mediadora (2024)

El limite arquitectonico. Habitante del limite (2024)

S, M, L, XL rem koolhaas (2022)

El bosco (2016)

El surrealismo y sus derivas: Visiones, declives y retornos (2013)

Casas ecológicas (2016)

CATÁLOGO ARQUITECTURA MOVIMIENTO MODERNO PERÚ (2019)

101 Cosas que aprendí en la escuela de moda (2014)

A prueba de fuego (2021)

All-American Ads Of The 60S (2021)

All-American Ads Of The 70S (2021)

All-American Ads Of The 80S (2021)

Contemporary concrete buildings (2021)

¿Por qué estudiar estructuras... Si yo quiero ser arquitecto? (2023)