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Publicaciones De La Universidad De Valencia

Publicacions De La Universitat De València

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This book presents the way in which African American women writers (Hannah Crafts, Zora Neale Hurston and Toni Morrison) have followed the spiritual endeavor of black Christianity as created by early nineteenth-century spiritual narratives to construct a sacred reading of the black female self. The sacred femininity that puts the ethics and aesthetics of African American women at the center of a certain mode of (African) Americanness relies on a view of spirituality that joins women ontologically and validates affective modes of representation as an innovative means to obtain social and personal empowerment. Este libro presenta la manera en que las escritoras afroamericanas (Hannah Crafts, Zora Neale Hurston y Toni Morrison) han seguido el esfuerzo espiritual del cristianismo negro creado por las narrativas espirituales de principios del siglo xix para construir una lectura sagrada del yo negro femenino. La feminidad sagrada que pone la ética y la estética de las mujeres afroamericanas en el centro de un cierto modo de ser americano (afro-americano) se basa en una visión de la espiritualidad que une ontológicamente a las mujeres y valida los modos afectivos de representación como un medio innovador para obtener empoderamiento social y personal.

Publicacions Universitat De València

Sacred Femininity And The Politics Of Affect In African American Women''S Fiction

Jorge Majfud reflects once again on the economic, political, and cultural realities of recent years, with «an outsider''s view from the center»: the culture of masks of the United States'' cultural industries and national unconscious, the hyper-fragmentation of the contemporary individual, the construction of reality through social narratives, the narrative dictated by the major social powers of money and the social castes who have taken us steadily toward a new form of feudalism, one no longer based on ownership of the land but of finance capital. In all of the essays that comprise this book, one can see the urgency of responding to the historical moment, to the specific events that have occurred over the past two decades, but with an unflinching effort to contextualize events within their greater historical framework. Because, as the author asserts, forgetting is one of the principal weapons of moral, social, and, ultimately, military violence. Jorge Majfud reflexiona una vez más sobre las realidades económicas, políticas y culturales de los últimos años, con "una mirada desde fuera del centro": la cultura de las máscaras de las industrias culturales y el inconsciente nacional de los Estados Unidos, la hiper-fragmentación del individuo contemporáneo, la construcción de la realidad a través de narrativas sociales, la narrativa dictada por las grandes potencias sociales del dinero y las castas sociales que nos han llevado firmemente hacia una nueva forma de feudalismo, que ya no se basa en la propiedad de la tierra, sino en el capital financiero. En todos los ensayos que componen este libro se aprecia la urgencia de responder al momento histórico, a los acontecimientos específicos que se han producido en las dos últimas décadas, pero con un esfuerzo inquebrantable por contextualizar los acontecimientos dentro de su marco histórico más amplio. Porque, como afirma el autor, el olvido es una de las principales armas de la violencia moral, social y militar.

Neomedievalism

Selección de ensayos críticos sobre la realidad económica, cultural y política de Estados Unidos y sus vastas implicaciones internacionales. Entre los temas centrales sobre los cuales el autor ha reflexionado en las últimas dos décadas se cuentan la cultura de las máscaras en el arte popular y en el inconsciente nacional, la hiperfragmentación del individuo, la construcción de la realidad a través de narrativas sociales, el dictado narrativo de los mayores poderes sociales, como lo son el dinero y las castas sociales que nos han llevado progresivamente a una nueva forma de feudalismo, ya no asentado en la propiedad de la tierra sino del capital y las finanzas. En todos los ensayos se puede ver la urgencia de responder al momento histórico, a sus eventos particulares con un permanente esfuerzo por contextualizarlos en un marco histórico mayor, entendiendo que el olvido es una de las principales armas de la violencia moral, social y, finalmente, militar.

U. S. A. ¿confía dios en nosotros?

This volume aims to show how southerners have faced their post and constructed a self. The essays in this volume explore the different personal narratives and strategies southern authors have employed to channel the autobiographical impulse and give artistic expression to their anxieties, traumas and revelations, as well as their relationship with the region. With the discussion of different types of memoirs, this volume reflects not only the transformation that this sub-genre has undergone since the 1990s boom but also its flexibility as a popular form of life-writing.

Constructing The Self

Nephtalí De León is a USA born and raised Chicano former migrant worker that became a Poet/Painter/Author/and Playwright. He has been published in several countries with his poetry translated into twelve languages. Growing up in the cauldron of borderland conflicts between USA and Mexico, by the edge of the river that divides both countries, the Rio Grande, he is no stranger to the myths, legends, and stories that form the world view of his multicultural native people. Present day native American migrants have been labeled and treated as strangers in their ancient homelands. Those who appropriated their lands now call them illegals, undocumented invaders. They administer their presence with such legal definitions in the courts of their own invention. It is in this arena that the author presents a timeless legend of a tortured and maligned spirit that refuses to die. The legend begins 500 years ago, when invaders first came to the American continent. Reality went beyond surreal, and the Victim became the Culprit, was punished and condemned to wander unto eternity in hopeless pain for her crime, the worst any one can be accused of the drowning of her own children! This centuries old legend is very much alive. Everybody knows her name  La Llorona.

La llorona

Este libro examina la problemática combinación de autorreferencialidad literaria, revisionismo histórico y pensamiento utópico en varias novelas producidas en Hispanoamérica y los Estados Unidos durante la primera mitad de los años setenta. Los cuatro autores incluidos (Carlos Fuentes, Ishmael Reed, Julio Cortázar y E. L. Doctorow) ejemplifican la forma autoconsciente y amalgamante en que el postmodernismo se vale de la documentación histórica. Aunque se describe aquí la evolución de sus carreras desde el punto de vista de la metaficción y la historiografía, el énfasis recae en aquellas obras que tratan con mayor extensión el conocimiento histórico y su representación: ''Terra Nostra'' (Fuentes), ''Mumbo Jumbo'' (Reed), ''Libro de Manuel'' (Cortázar) y ''The Book of Daniel'' (Doctorow). Estas novelas, contemporáneas entre sí (1972-1975), son paradigmáticas de las paradojas con que se enfrenta la narrativa de las Américas en la transición del modernismo al postmodernismo literarios: por un lado, ponen en primer plano su naturaleza literaria, mientras que, por el otro, afirman su ineludible condición histórica. En último término este libro aspira a establecer los rasgos distintivos de la narrativa histórica postmodernista en las literaturas del Nuevo Mundo, que podrían resumirse en cuatro puntos principales: la visión de las Américas como un espacio utópico en el que el escritor es llamado a desempeñar el papel de líder cultural y político; la apropiación de las formas de representación hegemónicas, aunque con fines oposicionales; la celebración de la hibridez y el multiculturalismo por medio de obras igualmente híbridas y aglutinantes, y la recontextualización del modo narrativo de la metaficción dentro de una visión revisionista de la historia.

Postmodernismo y metaficción historiográfica

Francisco Collado s''ocupa en aquest llibre de la difícil tasca de trobar un ordre subjacent darrere de l''aparent caos i la paranoia de l''univers literari de Pynchon. Independentment del posmodernismo de Pynchon, l''estudi s''embarca obertament en la recerca de la crítica literària, una recerca que en paraules del crític es tracta de "una comprensió totalitzadora de l''univers literari de Thomas Pynchon". Una aproximació a Pynchon d''una manera molt sistemàtica, emprant una àmplia gamma de perspectives en la cerca de l''ordre ocult. Es tracta sens dubte d''un valuós estudi sobre les estratègies narratives de Pyncho.

El orden del caos

Este volumen analiza la vida y obra de Thomas Merton a partir de la relación entre los conceptos de soledad y sociedad desde una memoria iluminada. Se establecen correspondencias entre aspectos cruciales que se abordan dentro de las categorías amplias de soledad y sociedad desde la perspectiva de los estudios norteamericanos. La estructura monástica sería transformada en un proceso religioso dinámico, al igual que un tiempo de silencio habría de acompañar una necesidad de anunciar las buenas noticias halladas en el corazón de la contemplación y de denunciar los males de su tiempo. El crecimiento de Merton ilustra cómo iluminación y compasión acompañan indisociablemente el sendero de descenso al deshacer la caída de Adán. Se exploran las consecuencias éticas y políticas de una reconstrucción de la propia identidad con Cristo en su contexto estadounidense.

La encendida memoria

La presente obra analiza la evolución de la lucha y la resistencia de los afro-norteamericanos a lo largo de las décadas de 1970 y 1980 desde una perspectiva que incorpora las categorías de racismo, raza y clase. Desde la centralidad de las elaboraciones discursivas e institucionales de las nociones de raza y racismo, así como desde el papel fundamental que ha adquirido la ideología de la supremacía de la raza blanca en el devenir histórico estadounidense, la población negra ha entendido su lucha desde la noción de raza como lugar de resistencia, lo que ha delimitado sus acciones a la hora de perfilar estrategias de lucha colectiva. El estudio de determinados movimientos significativos de cada región del territorio (centro-oeste, el sur profundo, noreste, este) evidencia cómo estos permiten establecer conexiones y continuidades en cuanto a problemas, tácticas y estrategias, formas de organización, retóricas discursivas y tipos de participación, que dieron forma a un complejo, heterogéneo y versátil proceso de incesante movilización nacional mediante el cual la comunidad negra desafió al racismo institucional estadounidense bajo las consignas de raza y clase.

Una historia del movimiento negro estadounidense en la era post derechos civiles (1968-1988)

El poeta, crítico literario, narrador y ensayista Toni Montesinos reúne todo lo que ha escrito sobre autores norteamericanos, lo que hace de este libro un complemento de "La pasión incontenible. Éxito y rabia en la narrativa norteamericana" (2013). "El fruto de la vida diversa" recoge, con el estilo ameno y apasionado que caracteriza al escritor barcelonés, a un centenar de autores norteamericanos que abarcan doscientos años de literatura estadounidense y que aparecen ordenados alfabéticamente. El autor ofrece, de esta manera, textos que responden a más de veinte años de lecturas y que constituyen un enorme y diverso caudal artístico, visto, además, con conciencia desmitificadora. Y es que, por el simple hecho de venir del país de donde vienen, muchos autores estadounidenses ya traen desde los medios de comunicación y el mundo editorial un halo de sofisticación, alabanzas hiperbólicas y mercadotecnia que Montesinos trata de cuestionar en pos de ofrecer una mirada honesta, justa y cercana tanto al lector de a pie como al especializado.

El fruto de la vida diversa

This collection of essays by the historian and activist Aviva Chomsky includes work on topics ranging from immigration, to labor history, to popular culture. Chomsky''s incisive prose brings the perspective of a historian to bear on current events in a way that adds depth and nuance to topics that are of the utmost importance at this moment in world history. Unwanted People fits into Chomsky''s larger project to debunk the mythical history of the United States as a nation of immigrants or a melting pot. Her work uncovers centuries of racially motivated immigration policies that inform the current rhetoric surrounding immigration and displaced peoples. Her essays build on that foundation and expand into new territory. Exploring history as a discipline that works from the ground up rather than from the top down, Chomsky challenges the dominant narratives and gives voice to disenfranchised and unwanted people. Touching on topics from revolutionary violence and race to colonialism and its aftermath, this collection of lucid thoughts reveals the hidden histories of the people who shape our modern political and economic landscape. Aquest recull d''assajos de la historiadora i activista Aviva Chomsky inclou treballs sobre temes que van des de la immigració, passant per la història laboral, fins a la cultura popular. La prosa incisiva de Chomsky aporta una perspectiva històrica als esdeveniments actuals de manera que afegeix profunditat i matisos a temes del tot rellevants en aquest moment de la història mundial. ''Unwanted people'' és el projecte més gran de Chomsky per a desacreditar la història mítica dels Estats Units com una nació d''immigrants o un cresol de races. El seu treball revela segles de polítiques d''immigració racialment motivades que conformen la retòrica actual entorn de la immigració i les persones desplaçades. L''autora desafia les narratives dominants i dóna veu a les persones marginades i no desitjades. Tocant temes que van des de la violència revolucionària i la raça fins al colonialisme i les seues seqüeles, aquesta col·lecció de pensaments lúcids revela les històries ocultes de les persones que donen forma al nostre paisatge polític i econòmic modern.

Unwanted people

Vint-i-un poemes d''amor -en realitat, vint-i-dos-, en edició bilingüe, és la segona traducció a la nostra llengua d''un llibre d''Adrienne Rich que inclou una introducció molt completa a la persona i l''obra de l''autora, i dos assaigs, inèdits així mateix en català, que complementen tant els poemes com l''ideari i l''activisme lèsbics d''una escriptora imprescindible. Malgrat els més de quaranta anys transcorreguts des de la publicació en anglés del recull i del primer dels dos assaigs, l''obra en conjunt interessa, i força. I no només per la indubtable qualitat literària dels poemes i de llur traducció, sinó també per les seues aportacions a un vertader debat sobre la (in)visibilitat d''expressions i sexualitats no-normatives en la nostra societat i en l''acadèmia. Justificar més la urgència d''aquesta publicació, així com la necessitat de continuar traduint Adrienne Rich, és, tal com diu Sant-Celoni en la introducció, «gratuït i resumible en dues paraules: perquè cal».

Adrienne rich

This study examines the fiction of contemporary American author George Saunders in terms of how it presents situations applicable to the chief notions of posthumanist ethics and how these conceptions concern nonhuman animals, which are prevalent in his writing. Posthumanist ethics can help us understand what is at play in Saunders''s fiction. Meanwhile, his texts can help us understand what is at stake in posthumanist ethics. This interdisciplinary project may be beneficial both to conceiving new notions of ethics that are more inclusive and, more implicitly, to understanding the relevance of Saunders''s fiction to the current American sociocultural climate. Este estudio examina la ficción del autor estadounidense contemporáneo George Saunders: cómo presenta situaciones aplicables a las principales nociones de la ética posthumanista y cómo estas concepciones conciernen a los animales no humanos, que prevalecen en sus escritos. La ética posthumanista puede ayudarnos a entender lo que está en juego en la ficción de Saunders, mientras que sus textos pueden ayudarnos a entender lo que está en juego en la ética posthumanista. Este proyecto interdisciplinario puede ser beneficioso tanto para concebir nuevas nociones de ética que sean más inclusivas como, más implícitamente, para comprender la relevancia de la ficción de Saunders en el actual clima sociocultural estadounidense.

An ethics beyond

El presente volumen cifra su interés en el análisis riguroso de la poesía completa de Thomas Merton, famoso en todo el mundo por su autobiografía ''La montaña de los siete círculos''. Merton fue autor fecundo de numerosos libros en prosa y en verso que han sido traducidos a más de veinte idiomas y que tuvieron una gran repercusión en el ámbito de los estudios norteamericanos, así como en la sociedad de su tiempo. Entre otros aspectos, cabe destacar su doble condición de ciudadano europeo y norteamericano, su relevancia histórica en el contexto de la revolución de los derechos civiles en USA y de la intervención del gigante americano en Vietnam, su vinculación poética con Nicanor Parra o su papel como mentor de Ernesto Cardenal. Su obra sigue conservando un mensaje crucial para la humanidad, la necesidad de una revolución lingüística y espiritual en el mundo de hoy, sometido a la tiranía planetaria de la tecnociencia y despojado del ''mundus imaginalis''. El gran móvil de todo su planteamiento ontológico y religioso será precisamente su aspiración a la Palabra y su gran misterio del Amor. En ella proyecta y administra su propia imagen literaria y humana.

Thomas merton

Agents of sedition who are heedlessly destroying Spain''s "consolidated democracy"? Xenophobes simply interested in protecting their own wealth who are, behind the rhetoric, not that different from the tribal authoritarians coming to the fore in Hungary and northern Italy? These are but two of the many narrative tropes the Spanish government and the establishment press in Europe and the US are rolling out to counter the rise of separatist sentiment in Catalonia. In this book, Thomas S. Harrington, an American with a deep familiarity with Catalan culture and history, argues that, far from being a threat to democracy in Europe, the scrupulously peaceful and people-driven movement for independence in Catalonia is, perhaps, the best hope we have for spurring its much hoped-for renewal. ¿Agentes de sedición que están destruyendo despreocupadamente la "democracia consolidada" de España? ¿Xenófobos simplemente interesados en proteger su propia riqueza que, detrás de la retórica, no son tan diferentes de los autoritarios tribales que surgen en Hungría y el norte de Italia? Estos son sólo dos de los muchos tropos narrativos que el gobierno español y la prensa del "establishment" en Europa y los EE.UU. están desplegando para contrarrestar el auge del sentimiento separatista en Cataluña. En este libro, Thomas S. Harrington, un estadounidense con un profundo conocimiento de la cultura y la historia catalanas, argumenta que, lejos de ser una amenaza para la democracia en Europa, el movimiento independentista, escrupulosamente pacífico e impulsado por el pueblo, en Cataluña es, quizás, la mejor esperanza que tenemos para impulsar su tan esperada renovación.

A citizen''s democracy in authoritarian times

En 1919 Vicente Blasco Ibáñez viajó a Estados Unidos, laureado por un éxito espectacular. ¿Fue acaso un inesperado golpe de fortuna lo que convirtió "The Four Horsemen of the Apocalypse" en todo un fenómeno editorial que iba a permitir a Blasco sumar un interesante nuevo capítulo a su hasta entonces novelesca biografía? Sea cual sea la respuesta, el triunfo del escritor en Norteamérica repercutió decisivamente en su trayectoria artística y personal, y al mismo tiempo contribuyó a despertar el interés hacia la literatura española al otro lado del Atlántico. Desde el estudio de la prensa de la época, este volumen se propone un reencuentro con el Blasco convertido en figura mediática, e incluso reclamo publicitario, en la república estadounidense, allí donde las traducciones y adaptaciones cinematográficas de sus libros o sus colaboraciones periodísticas fueron cotizadísimas. La reconstrucción de un itinerario que también tuvo escalas en México y Cuba se acompaña de diversos textos que afianzaron la imagen cosmopolita del novelista, y que, por haber sido redactados en inglés, fueron y siguen siendo desconocidos para muchos de los lectores en castellano.

Blasco ibáñez en norteamérica

"Ex-Centric Souths: (Re)Imagining Southern Centers and Peripheries" adds a voice in ongoing attempts to chart new routes and to decenter the South in many ways in the hope of exploring Southern identity and multiple Souths. The articles collected in this volume bring to the forefront the translocal and transnational connections and relationships between the South and the circum-Caribbean region; they address the changing nature of Southernness, and especially its sense of place, and finally they investigate the potential of various texts to narrate and revisit regional concerns. Some contributions hold up to view topics ignored and marginalized, while other decontextualize themes and issues central to Southern studies by telling alternative histories. Ex-Centric Souths: (Re)Imagining Southern Centers and Peripheries" añade una voz a los continuos intentos de trazar nuevas rutas y descentrar el Sur de muchas maneras con la esperanza de explorar la identidad del Sur y de los múltiples hemisferios. Los artículos recogidos en este volumen se centran en las conexiones y relaciones translocales y transnacionales entre el Sur y la región del Caribe, abordan la naturaleza cambiante de la identidad sureña, especialmente su sentido del lugar, y, finalmente, investigan el potencial de varios textos para narrar y revisar las preocupaciones regionales. Algunas contribuciones muestran temas ignorados y marginados, mientras que otras descontextualizan cuestiones centrales de los estudios del Sur al narrar historias alternativas.

Ex-centric souths

El pintor estadounidense George Catlin fue un pionero de la etnografía norteamericana de principios del siglo XIX que viajó entre 1832 y 1839 al conocido como Lejano Oeste con el propósito de plasmar al óleo la vida de los indios. Este estudio presenta una revisión crítica de su obra teniendo en cuenta el contexto social, político, literario y artístico en el que la desarrolló, con el fin de desvelar las lógicas que subyacen a sus descripciones etnográficas, los supuestos que permiten entender su visión romántica a la par que enciclopédica de los nativos de Norteamérica y las reacciones contemporáneas a su etnocentrismo cultural. Personaje fundamental de la cultura estadounidense, su producción es muy relevante no solo para la antropología social y filosófica, sino también para los estudios artísticos, literarios y culturales norteamericanos en torno a la construcción del Otro indígena.

La pintura de frontera de george catlin

Este estudio constituye el primer acercamiento crítico, en el mundo académico hispano, a las poetas y artistas de la generación Beat que, junto con los componentes masculinos bien conocidos del grupo (Kerouac, Ginsberg, Burroughs) revolucionaron la escena literaria urbana en la década de los cincuenta en los Estados Unidos, adelantándose así al cambio de mentalidad que colonizó el mundo en los sesenta y los setenta. Female Beatness ubica en el canon literario y el devenir histórico a las mujeres que participaron de la efervescencia del excepcional momento creativo Beat y rompieron las barreras, con sus vivencias y sus obras, del papel subsidiario para el que a priori habían sido educadas. Dentro de un enfoque amplio que aúna contexto socio-histórico, teorías de género y análisis textual, el libro pone en el punto de mira a las poetas Elise Cowen, Diane di Prima, Ruth Eeiss y Denise Levertov, explorando de este modo todas las formas posibles, muy diferentes entre sí, de ser Beat... en femenino. Hoy día, más de medio siglo después, su influencia y predicamento siguen absolutamente vigentes.

Female beatness

Reflexión sobre el problema del imperialismo norteamericano y las relaciones que este estableció con América Latina, desde final del siglo XIX hasta principios del XXI. La primera parte reúne artículos que giran en torno la exploración de los orígenes del expansionismo territorial estadounidense, y el análisis de algunas de las respuestas que surgieron en América Latina al avance del coloso yanqui dando lugar a los movimientos críticos del llamado antimperialismo latinoamericano. La segunda parte reúne una serie de estudios centrados en la complejidad que adoptó el imperialismo norteamericano en la segunda mitad del siglo XX. Se analiza la actuación imperialista de los Estados Unidos en Centroamérica y Sudamérica antes y después de la Segunda Guerra Mundial, y se arroja luz sobre la compleja dinámica existente entre el refuerzo de la hegemonía estadounidense y la resistencia antimperialista de distintos actores regionales.

Anatomía de un imperio

Hace dos décadas, en plena euforia del pensamiento único de las sociedades consumistas, el autor advirtió sobre la nueva cultura del tribalismo en los países desarrollados como reacción primitiva a la uniformización que esas mismas potencias habían impuesto con el nombre de globalización y a la progresiva pérdida de privilegios imperiales. Este libro, en busca de las causas y las consecuencias históricas de la violencia circular del poder -el clasismo, el racismo y el nacionalismo-, recupera momentos clave, olvidados o distorsionados, del pasado estadounidense y varios episodios de su historia más reciente en los que el racismo y el nacionalismo se expresan con pasión ciega y al servicio de razones ajenas, y lo hace proyectando una mirada exterior desde el interior de una realidad crecientemente conflictiva, de decadencia económica, social e intelectual, pero también de esperanza de cambios hacia una sociedad más justa y humana.

Perros sí, negros no

Este volumen desentraña las claves del vínculo entre poesía y nostalgia, al tiempo que identifica los tipos de discurso y la retórica de innumerables poemas impulsados por este sentimiento a lo largo de los últimos cien años en la poesía anglo-norteamericana de Canadá y Estados Unidos. El campo de estudio es lo suficientemente amplio como para alumbrar resultados esclarecedores en torno a varias cuestiones de relevancia: los modos en que la nostalgia gestiona la ausencia y la pérdida, así como su capacidad para construir relatos consistentes sobre la memoria, la identidad y el pasado, sobre el territorio y el sentimiento de pertenencia. En su conjunto, esta obra descubre la poesía de nostalgia como un corpus esencial de reflexión sobre la percepción de la ausencia, la pérdida y lo imposible, y acerca de las posibilidades del lenguaje al enfrentarse a cuestiones que se le resisten, bien por ser muy difíciles de concretar dentro de los límites de lo conceptual o bien porque expresarlas mediante la palabra se percibe como insatisfactorio.

Las heridas de la ausencia

James Fenimore Cooper (1789-1851) se considera el primer gran novelista norteamericano de fama internacional gracias a sus historias de aventuras, en especial 'El último de los mohicanos'. Antes de consolidarse como tal, sin embargo, probó suerte con la narrativa breve y acometió la redacción de algunos relatos de índole sentimental e intimista, de los que solo acabó dos: «Imaginación» y «Corazón». Nada más publicarlos, bajo un pseudónimo femenino y con el título de 'Cuentos para quinceañeras', se desentendió de ellos, por lo que han pasado desapercibidos para gran parte de la crítica. Con el propósito de enriquecer el estudio de la etapa inaugural de la literatura estadounidense, presentamos la primera versión en español y la edición crítica de estos textos olvidados que constituyen un eslabón perdido en la historia del cuento norteamericano.

Cuentos para quinceañeras

Thomas y Beulah, de la laureada Rita Dove, es un libro de poesía que, a diferencia de la mayoría de los poemarios contemporáneos, exige una lectura «en secuencia», como una narración en verso. Los poemas relatan en sendas partes las vidas de una pareja afroestadounidense de 1900 a 1969 y constituyen una muestra del interés de Dove por «el individuo atrapado en la telaraña de la Historia», es decir, por las cuestiones de género, raza y clase vistas desde la perspectiva específica de cada persona. Todo se cuenta dos veces, una vez desde los ojos de Thomas y otra desde los de Beulah: el mismo momento histórico, la misma sociedad fracturada y en movimiento, desde mentes y experiencias absolutamente distintas; un fresco del fragor imposible de esos años en un país dividido.

Sacred Femininity And The Politics Of Affect In African American Women''S Fiction (2018)

Neomedievalism (2018)

U. S. A. ¿confía dios en nosotros? (2017)

Constructing The Self (2017)

La llorona (2020)

Postmodernismo y metaficción historiográfica (2020)

El orden del caos (2020)

La encendida memoria (2020)

Una historia del movimiento negro estadounidense en la era post derechos civiles (1968-1988) (2020)

El fruto de la vida diversa (2020)

Unwanted people (2019)

Adrienne rich (2019)

An ethics beyond (2019)

Thomas merton (2018)

A citizen''s democracy in authoritarian times (2018)

Blasco ibáñez en norteamérica (2019)

Ex-centric souths (2019)

La pintura de frontera de george catlin (2019)

Female beatness (2019)

Anatomía de un imperio (2019)

Perros sí, negros no (2020)

Las heridas de la ausencia (2020)

Cuentos para quinceañeras (2020)

Rita dove (2020)