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Editorial Juventud, S.a.

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Editorial Vicens Vives

Novelas literarias en inglés

Un libro de lujo del famoso videojuego.En conmemoración al 15º aniversario de Assassin's Creed se ha llevado a cabo un análisis exhaustivo de la creación de la galardonada franquicia, con magníficas ilustraciones de más de una década y media de desarrollo y entrevistas detalladas con los creadores ?de los juegos.

Minotauro

Cómo se hizo assassin's creed. 15 aniversario

Lopez Albadalejo,Jose

Celeste

Teoría de los colores

After Edouard Manet discovered VelázquezÆs painting to be the precurso r of the impressionist gaze, the public at large expressed its admirat ion for the genius who succeeded as no other had done in capturing the visible world in the colours and forms of his paintings. To avoid an artistically oriented contemplation that may be over enthusiastic at t imes and to shun the ruses of todayÆs contest of riddles that art hist ory amounts to in this field is the arduous task that this new examina tion of the historical Velázquez sets out to perform in order to clari fy for once and for all the painterÆs complex iconographic schemes.áDe parting from an accurate knowledge of the state of research and source s, Martin WarnkeÆs thorough study traces the basic stages in the life of the greatest Spanish painter and, when describing his capital works , appreciates the painterÆs accomplishments for their true worth, writ ing with great soundness and without neglecting the underlying questio n, which it sets out

Centro De Estudios Europa Hispánica

Velásquez

http://www.ceeh.es/coleccion.cfm?idCatPubli=243&idPublicacion=697

Poder y saber. Bibliotecas y bibliofilia en la época del conde-duque de olivares

En ¿Qué es el arte?, el autor de Guerra y paz utiliza un brillante método expositivo en el que, abandonando las estructuras narrativas, señala con claridad las tendencias, conceptos y digresiones más relevantes del arte a lo largo de la historia de l

Eneida Editorial S.l.

Eneida

Biblioteca De Ensayo

¿Que es el arte?

La creatividad es una cualidad humana que viene de fábrica. El arte es la forma de expresión de emociones más antigua del ser humano. Comprender y expresar tus emociones ayuda a instalar el equilibrio en tu vida. Si esa expresión se hace de manera creativa, con sencillos ejercicios artísticos, la sensación de liberación es muy reconfortante.Un mundo naranja es una guía que propone caminar hacia el bienestar a través del pensamiento naranja, o lo que es lo mismo: la combinación de la creatividad, la inteligencia emocional y el arte como herramientas de autoestima y equilibrio.

Ediciones Arcanas, C.b.

Ediciones Arcanas

Un mundo naranja

Un libro inteligente y ágil, que profundiza en las complejas relaciones entre moral y ficción, que vuelven a estar ?o acaso nunca han dejado de estarlo? en el centro del debate. ¿Hay arte moralmente condenable? ¿O es el arte inmune al juicio moral? Las respuestas más socorridas que se ofrecen en la esfera pública a estas cuestiones parecen acorralarnos para que elijamos entre las opciones de un solemne dilema. O bien se reclama la suspensión total del juicio moral acerca de la obra de arte o bien se mimetiza el veredicto propio del derecho penal: culpable o inocente.En este ensayo, Pau Luque sostiene que ese es un falso dilema. El juicio moral es más complejo y desordenado de lo que esas dos posiciones dan a entender. La obra de Nick Cave, la Lolita de Nabokov y El mar, el mar, de Iris Murdoch, hilos conductores de este libro, sugieren que el juicio moral más fecundo es el que se encarama a la imaginación literaria, no aquel que busca la absolución o la condena. Al mismo tiempo, y sobre la base de la comparación entre las escenas clave de Irreversible de Gaspar Noé y La pianista de Michael Haneke, tiene sentido hablar de arte moralmente indecente. La diferencia que mediaría entre el arte imaginativo y el arte indecente es la misma que mediaría entre la narración imaginativa de personajes abyectos y la narración abyecta de personajes imaginados.El ensayo explora también otras cuestiones relacionadas con la imaginación: cuál es el lugar que deberían ocupar los literatos y artistas en los periódicos y magacines; por qué cultivar la imaginación literaria es una manera de impugnar un cliché misógino; cómo podemos entender mejor qué es el poder cuando lo imaginamos; o de qué modo la tan idolatrada e invocada empatía puede esconder intenciones innobles.Un libro inteligente y ágil, que profundiza en las complejas relaciones entre moral y ficción, que vuelven a estar ?o acaso nunca han dejado de estarlo? en el centro del debate.

Editorial Anagrama

Anagrama

Argumentos

Las cosas como son y otras fantasías

Tikal

Arte japonés. Libro para colorear

En esta colosal obra ilustrada se ofrece una exacta y completa reseña tanto de la anatomía como del hábitat de los dinosaurios conocidos, para lectores de cualquier edad, compendiando gran parte de los trabajos que nos han proporcionado el actual conocimiento de los dinosaurios, su vida y su época.

Dinosaurios

Este libro explica, de forma sencilla, al estudiante de diseño y al profesional la práctica del dibujo partiendo del planteamiento conceptual y esquemático:desde los rápidos esbozos hasta los consejos y trucos técnicos para conseguir un elevado nivel de calidad y sofisticación en los acabados finales.El dibujo es la unión de la técnica, práctica, sensibilidad y creatividad, pero para representar una idea también es necesario saber observar, analizar y sintetizar. En el diseño gráfico, la representación técnica de una idea se halla estrechamente vinculada al concepto que se desea comunicar y al conjunto de valores que esta imagen debe transmitir para ser eficaz en su mensaje.Lo que hace de este libro una obra especial en su enfoque. Muestra, mediante estudios de caso con distintos lenguajes gráficos, una perspectiva amplia del dibujo como herramienta o como resultado final. Han colaborado en ella figuras de prestigio y jóvenes diseñadores de distintos lugares del planeta, portadores de estilos y culturas diferentes, que se han agrupado en función de las distintas especialidades del diseño gráfico para mostrar sus procesos y sus técnicas de trabajo particulares.

Parramón

Parramon Ediciones S.a.

Dibujo para diseñadores gráficos

Esta obra enseña a los diseñadores de moda como dibujar sus figurines y cómo presentarlos. Trata sobre los materiales que se deben conocer y emplear ; el estudio de la figura humana, sus proporciones y todos lo s rasgos esenciales que se han de tener en cuenta al diseñar una prend a. Este libro es una recopilación exhaustiva de técnicas y conoc imientos sobre el dibujo aplicada al diseño de moda mediante procedimi entos clásicos y también con el empleo del ordenador.

Dibujo para diseñadores de moda

Colección de libros tamaño bolsillo dirigida a todo tipo de público in teresado en el dibujo y la pintura. Se agrupan en la colección los vol úmenes dedicados a las diferentes técnicas de pintura, los temas y tam bién diferentes movimientos en la historia del arte. Los libros están profusamente ilustrados y estructurados a base de explicaciones cortas y precisas e incorporan gran cantidad de consejos y sugerencias práct icas.

Parramon

Manuales parramon tecnicas lapices de colores

Con EJERCICIOS PARRAMON se ofrece al público una colección abierta de títulos destinados a la práctica del dibujo y la pintura. Cada volumen se dedica a un tema (paisaje, bodegón, figura, etc.) o a una técnica (óleo, acuarela, pastel, etc.), y presenta un conjunto de ejercicios variados, desarrollados por diferentes profesores.La foto del modelo a pintar, una introducción a cada ejercicio, un cuadro de materiales que se necesitan para su desarrollo y una secuencia de fotografías comentadas de todo el proceso constituyen el esquema de cada motivo propuesto.Una introducción sobre el asunto objeto de cada título y unos consejos prácticos sobre la materia que se presenta van a ser, sin duda, una de las mayores ayudas para la persona que quiera dominar el arte y la técnica de la pintura.

Ejercicios parramon dibujo

Con EJERCICIOS PARRAMàN se ofrece al público una colección abierta de títulos destinados a la práctica del dibujo y la pintura. Cada volumen se dedica a un tema (paisaje, bodegón, figura, etc.) o a una técnica (óleo, acuarela, pastel, etc.), y presenta un conjunto de ejercicios variados, desarrollados por diferentes profesores. La foto del modelo para pintar, una introducción a cada ejercicio y una secuencia de fotografías comentadas de todo el proceso constituyen el esquema de cada motivo propuesto.Una introducción sobre el asunto objeto de cada título y unos consejos prácticos sobre la materia que se presenta van a ser, sin duda, una de las mayores ayudas para la persona que quiera dominar el arte y la técnica de la pintura.

Lápices de colores

Este cuaderno, ofrece una serie de ejercicios donde el lector puede ob servar a lo largo de una serie de pasos la evolución del trabajo. A pa rtir de aquí puede ensayarse las diferentes técnicas que en cada ejerc icio se muestran. El presente título, dedicado a los animales salvajes , que son especialmente llamativos por su exotismo, contiene ejercicio s hechos con óleo y acuarela, pero también con rotuladores, pastel, ce ras, guache o acrílico, y cuyos temas se citan a continuación: Cebra, Pingüino, Mandril, Tigre,Oso, Cigüeña, Dromedario, Pavo real, Gac ela, Flamenco, Chimpancés, Serpiente.

Animales salvajes

Con EJERCICIOS PARRAMàN se ofrece al público una colección abierta de títulos destinados a la práctica del dibujo y la pintura. Cada volumen se dedica a un tema (paisaje, bodegón, figura, etc.) o a una técnica (óleo, acuarela, pastel, etc.), y presenta un conjunto de ejercicios variados, desarrollados por diferentes profesores. La foto del modelo para pintar, una introducción a cada ejercicio y una secuencia de fotografías comentadas de todo el proceso constituyen el esquema de cada motivo propuesto. Una introducción sobre el asunto objeto de cada título y unos consejos prácticos sobre la materia que se presenta van a ser, sin duda, una de las mayores ayudas para la persona que quiera dominar el arte y la técnica de la pintura.

Figura en movimiento

Flores y jardines

Ejercicios parramón desnudo

Guache

Luz y sombra, responde a las inquietudes propias del principiante; des de el tema de la iluminación, le ayudará a componer, a encuadrar, punt o de vista, y sobre todo, cómo plantear las mezclas en cada medio y có mo utilizar sus respectivas técnicas para resolverlo.

Conceptos basicos de luz y sombra

Color y armonización, explica la teoría del color, sus gamas, cómo se ordenan, se mezclan y degradan, y cómo se combinan con armonía para qu e la obra realizada sea atractiva.A lo largo de este Cuaderno se puede apreciar en repetidas ocasiones el recuadro "Ficha práctica" que ayud a a aclarar el tema en cuestión o simplemente da pequeños consejos que serán útiles durante el aprendizaje. También se incluye la sección "A prender de los maestros" en la cual se pueden observar obras de difere ntes pintores con una breve descripción de su trabajo que se refiere a l tema del libro. La última página del libro está dedicada a "Concepto s básicos", que contiene definiciones útiles para consultar.

Principios básicos sobre el color y armonización

Esta obra está dedicada al dibujo artístico visto tanto desde el punto de vista de los medios empleados: los monocromos (lápiz, carboncillo, sanguina, etc.) y los polícromos (pasteles, tintas de colores, etc.); pero también desde el punto de vista de los aspectos técnicos como so n el encaje, la perspectiva, el modelado y el sombreado, los apuntes, etc., todo ello con numerosos ejemplos de artistas consagrados. Comple ta el libro una serie de ejercicios fotografiados paso a paso de ejemp los de bodegones, paisaje, animales y figura humana.

El arte del dibujo

Un maestro de la crítica nos guía por el arte del siglo XX En las críticas aquí reunidas se dan cita diversos artistas, personajes y movimientos artísticos. J. F. Yvars prodiga sus amplios conocimientos de historia del arte y ofrece una magnífica retrospectiva del arte moderno en la que nos invita a reflexionar sobre el hedonismo y la sensualidad en la obra de Matisse, la deformación pictórica en la de Bacon, la estética visionaria de Balthus, el genio creador de Picasso o las provocaciones de Duchamp. Además, el discurso de Yvars dialoga con pensadores de la talla de Benjamin, Adorno o Clark. Sobre el autor y su obra:«Yvars lleva más de medio siglo descifrando la experiencia estética en palabras.»ABC «Yvars no habla solo de arte, sino que lo inserta siempre en el mundo cultural contemporáneo.»Josep Maria Castellet, El País

Novelas literarias en inglés

Cómo se hizo assassin's creed. 15 aniversario (2024)

Teoría de los colores (1999)

Velásquez

Poder y saber. Bibliotecas y bibliofilia en la época del conde-duque de olivares

¿Que es el arte? (2013)

Un mundo naranja (2021)

Las cosas como son y otras fantasías (2020)

Arte japonés. Libro para colorear (2016)

Dinosaurios (2011)

Dibujo para diseñadores gráficos (2012)