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Tursen S.a. - H. Blume

* Piérdase en un derroche de color y de dibujo al dar vida a las exóticas criaturas y plantas de este libro.* El intrincado estilo de ilustración de la autora le desafiará a crear su propia marca, ya se trate de añadir textura a una colección de cactáceas como de dar color a las plumas de un papagayo tropical.* Explore la selva aún más a fondo y encontrará flores, aves, mariposas y reptiles extraordinarios, a la espera de recibir el vibrante color tropical.Este libro resultará divertido para cualquiera que busque salidas creativas o una actividad relajante para la mente. Reúne una fascinante colección de fauna y flora tropical y, además, se incluyen algunos textos para guiarle, sugerencias sobre qué puede añadir y cómo hacerlo.Al final del libro encontrará algunas páginas en blanco para crear su propio paraíso tropical. Puede intentar copiar algunas de las ilustraciones del libro, o bien dibujar sus propias creaciones.

Maravilloso mundo tropical

Arte Robado presenta una colección de 50 obras de autores pilares de la historia del arte que fueron robadas. Ocultas, de este modo, a los ojos de los visitantes de museos alrededor del mundo. Entre ellas se encuentran obras de reconocidos artistas como Miguel Ángel, Caravaggio, Rembrandt, Van Gogh, Monet, Picasso y Warhol. A lo largo de sus páginas, la autora desvela, con todo lujo de detalles y una escritura cautivadora, todos los detalles de cada robo: ¿Por qué y cómo fueron robadas? ¿Se han recuperado con éxito? ¿Qué pistas, líneas de investigación y sospechosos hay en cada caso? Este libro, es una propuesta única tanto en el género ûy fenómeno editorialû del true crime, como en los libros de divulgación de historia del arte. Cuenta con una narración de cada caso precisa y profunda, sin renunciar a una lectura amena. Abarca desde el saqueo orquestado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial, hasta los asaltos más atrevidos y misteriosos del siglo XX.

Hoaki Books S.l.

Arte robado

La acuarela vive un auge sin precedentes. De ser una técnica plástica entre muchas, en los últimos años y probablemente gracias al fenómeno del "urban sketching", se ha convertido en el lenguaje con el que cada vez más gente documenta su entorno cotidiano. El azar y la sorpresa son parte del atractivo de la acuarela, pero tan o más importante es conocer su técnica y sus principios fundamentales. ¿Qué papel escoger para pintar con acuarela?  ¿Qué tipo de pigmento? ¿Cuáles son los trazos y manchas básicos? ¿Cómo trabajar la luz del sol? ¿Dónde ubicar los elementos cruciales de una composición? Esta introducción práctica a la acuarela presenta, a través de sencillas fichas, los aspectos fundamentales de esta técnica y de algunos principios básicos de la composición visual.  Un pequeño gran libro que te ayudará a sacar el acuarelista que hay dentro de ti.

Editorial Gustavo Gili S.a

Acuarela práctica

Los pasteles, esas pequeñas barras de pigmento en polvo mezclado con arcilla o tiza, son una de las técnicas artísticas más cómodas e intuitivas: un medio táctil que funciona como una prolongación de nuestro cuerpo. Pero ¿sabrías explotar realmente todo el potencial del pastel? ¿Cómo elaborarías un degradado? ¿Y un mezclado, un plumeado o una veladura opaca? ¿Cómo reflejarías la luz cambiante? ¿Sabrías jugar con una composición? Esta introducción práctica a la pintura al pastel expone a través de breves fichas las claves de esta técnica artística y de algunos principios básicos de la composición visual.  Un pequeño gran libro que te ayudará a sacar el pintor que hay dentro de ti.

Pintura al pastel práctica. Materiales, técnicas y proyectos

Un zentangle al día para relajarse, desarrollar la creatividad y practicar la concentración meditativa.  Los zentangles son una vía creativa para la práctica de la relajación y la atención consciente mediante el trazado de patrones repetitivos ìùlíneas, signos, círculos y formasù denominados Ñ«tangles», que al ser combinados entre sí forman «azulejos» o pequeños dibujos de forma cuadrada.  El zentangle permite crear hermosas obras de arte, además de ayudarnos a sobrellevar el ajetreado ritmo de vida actual. Diversos estudios demuestran que este tipo de actividad aumenta la retención mental, estimula la creatividad mejora el estado de ánimo y calma las situaciones de estrés.  Esta obra es un curso detallado y completo de seis semanas. Los 42 ejercicios propuestos ilustran la manera de crear zentangles y explican minuciosamente las técnicas específicas con las que es posible producir delicados azulejos de gran belleza.  Asimismo, el último capítulo enseña a combinar los zentangles con otras formas artísticas y artesanales para crear obras de arte de técnicas mixtas, ya sea en joyas, textiles u ornamentos, entre otras posibilidades.

Maia

Zentangle

¿Te apetece empezar a dibujar pero nunca encuentras el momento? El dibujo es una magnífica herramienta para relacionarte con el mundo y al mismo tiempo para abstraerte de él, pero no siempre es fácil encontrar tiempo para aprender y sumergirte en su magia. Mike Daikubara lo sabe bien y precisamente por ello ha creado esta guía práctica que conseguirá que incorpores el dibujo en tu día a día sin que apenas te des cuenta. Dibuja primero, piensa después te ofrece los consejos, técnicas y recursos que necesitas para dibujar a diario. Desde sugerencias sobre los útiles o las técnicas de trazado y coloreado, hasta cómo crear dibujos interesantes y atractivos con pocos materiales y, sobre todo, con poco tiempo libre, aquí encontrarás todas las claves para lanzarte de una vez a dibujar. íTodos los días hay tiempo para practicar! Solo tienes que aprender a incorporar el dibujo a las rutinas de la vida cotidiana y con este pequeño libro te enseñamos por dónde empezar.

Dibuja primero, piensa después. Lánzate a dibujar aunque te falte tiempo, técnica o herramientas

Tecnicas de pintura al acrílico

* El tema de los animales siempre ha tenido un gran atractivo para los artistas. Sin embargo, crear bocetos convincentes de animales puede resultar desalentador y llevarle a preguntarse: ¿por dónde empiezo? * Olvídese del miedo y déjese guiar por expertos con este cuaderno de bocetos. Descubrirá habilidades de dibujo que nunca pensó que podría tener. * Cada capítulo cuenta con espacio suficiente para que practique los bocetos Empiece con técnicas sencillas de trazado y esbozo, y continúe después con la estructura, la textura y la expresión (los elementos fundamentales que harán que sus dibujos de animales pasen de buenos a magníficos). Cada capítulo cuenta con espacio suficiente para que practique los bocetos directamente sobre la página. ¡Tome un lápiz y descubra el placer de dibujar animales!

Cuando haya leido este libro sabra dibujar animales

* Este libro va dirigido a cualquiera que quiera mejorar en el dibujo del rostro humano, ya sea si empieza desde cero o es un artista más experimentado. * Desde las estructuras faciales básicas hasta los rasgos más detallados, aprenderá los fundamentos del retrato; además, le proporcionará el espacio necesario para practicar en sus páginas. * Aprenda a comprender la anatomía y la forma, emplear la luz y la sombra, realizar bocetos de perfil y de frente, dibujar detalles como el cabello y las arrugas y captar el parecido y las expresiones.Cada capítulo cuenta con espacio suficiente para que practique los bocetos directamente sobre la página. ¡Tome un lápiz y descubra el placer de dibujar caras!

Cuando haya leido este libro sabra dibujar caras

Cuando los espacios interiores se vuelven demasiado pequeños para dar lugar a nuestras ideas, cuando sentimos los ojos cansados por la exposición a luz de las pantallas, que el aire se agota y que cambia nuestro estado de ánimo, ha llegado el momento de coger lápiz y cuaderno y salir a descubrir el mundo exterior. Dibujar un paisaje nos permitirá observar la naturaleza con una nueva mirada. Los cambios de horizonte y las nuevas formas y colores, sea en un entorno natural o urbano, estimularán nuestra creatividad y renovarán sin duda nuestra pasión por dibujar. A partir de su larga experiencia como profesor de dibujo, en este libro Tilo Schneider pone a nuestro alcance todo lo necesario para adentrarnos en el mundo del dibujo al aire libre, un manual tan profundo y práctico como entusiasta y fundamental.

Sketching outside

Aprende a dibujar personajes siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Michel Lauricella: las proporciones del cuerpo, el esqueleto, la musculatura, las líneas de fuerza, la perspectiva, el valor, los pliegues de la ropa? Mediante numerosas ilustraciones y algunas instrucciones paso a paso, esta pequeña guía ofrece un inestimable apoyo para comprender y aplicar los conceptos fundamentales del dibujo de personajes.

G. Gili

Dibujar personajes

Todos podemos dibujar, y con este libro... ¡lo dibujaremos absolutamente todo!En esta extensa y simpática guía, la ilustradora japonesa Kamo te enseña a dibujar de forma fácily divertida todo tipo de motivos de la vida cotidiana: desde animales, personas, insectos y flores hastaalimentos, muebles, vehículos y todo tipo de edificios (¡también los más famosos del mundo!).Con breves y facilísimas instrucciones paso a paso, consejos sobre la práctica del dibujo y un sinfín de trucos de valor inestimable, esta enciclopedia de dibujo es una herramienta ideal para ponerte manos a la obra y empezar a crear todo aquello que se te pase por la cabeza.

Gran enciclopedia de dibujo kamo

Escuela de dibujo manga te guía paso a paso: aprende a dibujar desde rostros y peinados sencillos hasta sorprendentes escenas de fantasía. Más de 50 lecciones que te ayudarán a dominar las habilidades que necesitas para crear personajes y escenas de manga increíbles.
Desde dibujar líneas correctas y superponer colores hasta crear viñetas y usar bocadillos de diálogo, desarrolla tus habilidades capítulo tras capítulo con lecciones sobre expresiones, manos, pies, prendas e incluso personajes de fantasía. Prueba diferentes estilos de manga, incluidos chibi y shonen, y lleva tu técnica al siguiente nivel con los consejos y las clases magistrales de Mei Yu.
Sea cual sea tu edad o nivel, con la ayuda de este magnífico libro crearás personajes únicos. ¡Empecemos!

Dorling Kindersley Dk

SBS CUSCO

SBS AREQUIPA

SBS MIRAFLORES(PARDO)

SBS TRUJILLO

SBS CHICLAYO

SBS ESAN

SBS PIURA

SBS ENCALADA

SBS SAN.ISIDRO

SBS SAN.MIGUEL

SBS LOS OLIVOS

Escuela de dibujo manga

Un libro inspirador para todos los creadores, artistas y soñadores, ya estén comenzando su camino o buscando una nueva perspectiva.A través de su experiencia como novelista y mentora creativa, Amie McNee (@inspiredtowrite)ácomparte por qué el mundo necesita tu arte y cómo puedes hacerlo realidad. Propone un plan de dos semanas para recuperar el hábito y conectar con tu propósito. No se trata de escribir una novela en un mes ni de pintar una obra maestra de la noche a la mañana, sino de dar pequeños pasos constantes cada díaáque te permitan construir una práctica sólida.La autoraáaborda los grandes retos de cualquiera que se enfrente a su obra (el síndrome del impostor, el perfeccionismo, la procrastinación o la autocrítica) y nos invita a realizarnos como artistasáy a reivindicar el derecho a crear con orgullo, sin miedo y sin pedir permiso.

Editorial Planeta

Lunwerg

Necesitamos Tu Arte

El best seller del crítico de arte más importante del mundo: un manual que todos los artistas, expertos y aficionados deberían leer.Ingenioso, apasionado y ganador del Premio Pulitzer, Jerry Saltzá -crítico de arte de New York Magazine-,á es contactado a menudo por artistas, comisarios, galeristas, profesionales y todo tipo de aficionados al arte para pedirle consejos.Basándose en su experiencia durante décadas de inmersión en el mundo del arte, Jerry Saltz ha logrado reunir todas las respuestas y las ha ordenado en un manual imprescindible para defenderse en el mundo del arte.Cómo ser un artista está repleto de consejos, reglas y ejercicios diseñados para dejar atrás los bloqueos creativos, incentivar la motivación y saber cómo defender una voz y lenguaje propios. Este libroáayudará a cualquier persona creativa a trabajar sus rutinas, mejorar los procesos, entender cómo funciona el mundo del arte y lograr sus sueños.

Cómo ser un artista

Una accesible e informativa guía sobre el arte pictórico desde el siglo XV al XXI que le permitirá desarrollar las habilidades y conocimientos necesarios para disfrutar de los diferentes estilos pictóricos. Toda la dilatada experiencia de Liz Rideal transmitida, de una manera sencilla y amena, en el detallado análisis de 50 obras de la pintura universal.

Otro

Editorial Akal

H. Blume

Cómo leer pinturas

* Repleto de ejercicios bien estructurados que le enseñarán las diversas técnicas de dibujo desde cero, muy fáciles de seguir. * Con plantillas que le proporcionan el espacio suficiente para hacer sus propios dibujos. Tómese su tiempo y siga las lecciones paso a paso, para asegurar el éxito en el aprendizaje.* Mejore sistemáticamente sus habilidades, desde ejercicios simples hasta actividades de dibujo magistrales. La gama de temas abarca desde flores, árboles, animales, paisajes y arquitectura hasta retratos y bodegones.Una obra cuidadosamente recopilada desde un punto de vista didáctico. El único requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guía de dibujo paso a paso.

Blume Ediciones

Guía completa de dibujo. Dibujo (ejercicios)

Tras el éxito de Dibujar, Helen Birch nos sorprende con una nueva guía dedicada, esta vez, a la infinidad de trucos y técnicas que esconde la acuarela. Y lo hace con la misma y exitosa fórmula de su libro anterior: recopilando más de 80 recursos plásticos, realizados con acuarelas y técnicas mixtas como gouache, tintas y pinturas acrílicas, y explicándolos a través de los magníficos ejemplos de algunos de los artistas más reconocidos de la ilustración contemporánea.  Este pequeño manual, accesible e innovador, no solo nos revelará la gran cantidad de estilos y procedimientos que tenemos a nuestro alcance sino que nos retará a explorar el infinito potencial creativo de una de las técnicas más lúdicas y fascinantes que existen.

Acuarela. Inspiración y técnicas de artistas contemporáneos

¡Acabas de encontrar el cuaderno perfecto para practicar caligrafía creativa y lettering! Letras e ilustraciones se dan la mano en esta serie y te invitan a descubrir nuevos estilos de lettering y técnicas decorativas para dibujar con tus brush pens y rotuladores de punta redonda. Sus páginas están llenas de ejercicios creativos con palabras, frases y composiciones, que van subiendo de nivel progresivamente.En este cuaderno darás un paseo por las aulas para tomar las mejores ideas para tus apuntes: nombres de asignaturas, material de clase o actividades extraescolares, junto con mensajes para concienciar contra el acoso escolar, son algunas de las temáticas para practicar y aplicar luego en tus propias creaciones.Los cuadernos de la colección Caligrafía Creativa y Lettering RUBIO son la manera más entretenida de afianzar las habilidades grafomotrices, mejorar la concentración y despertar la imaginación y la creatividad.

Taschen

Caligrafia creativa lettering apuntes bonitos para clase

* El recurso perfecto para aquellos artistas que busquen pulir el estilo y la técnica: una guía completa para aprender a dibujar de forma rápida y segura.* Un sistema paso a paso para crear esbozos y dibujos llenos de encanto. * Incluye dibujos de hombres, mujeres, niños, ancianos, dibujos anatómicos, personas en reposo o en movimiento, desnudos y consejos prácticos para detalles como la nariz, la boca, los ojos o el cabello. Ser capaz de dibujar la figura humana de manera realista es divertido para uno mismo y para las personas a las que se retrata: con este libro, ¡aprenderá a hacerlo!La introducción explica los materiales, la perspectiva y las sombras correctas, el trabajo con líneas auxiliares y la estructura correcta de la imagen. ¡Además de eso! Cualquiera que pueda dibujar la figura humana con destreza querrá probar nuevos ámbitos, tales como motivos sofisticados, técnicas inusuales, manga, dibujos animados y fantasía.

Plume

Guía completa de dibujo. Figura humana

Guía completa de pintura al acrílico

Jaicu, Sine, Oni y Pop acompañarán a los pequeños artistas a descubrir las infinitas posibilidades de la pintura. Bastará con elegir, deslizar y combinar los materiales para pintar diferentes escenarios, desde la cima de una montaña hasta un laberinto subterráneo.

Catapulta Junior

Taller de arte infinito - pintura

Manual de Lettering para niños y niñas es una guía paso a paso para introducirte en el fascinante mundo del lettering. Un libro para que lo aprendas de forma progresiva mientras te diviertes. Con este manual, además de descubrir tu superpoder, aprenderás

Editorial Sirio

Sirio

Manual de lettering para niños y niñas

* Aprenda a dibujar el cuerpo humano sin miedo con Jake Spicer, profesor y autor.* Informativa e instructiva, esta guía completa ofrece todas las herramientas necesarias para dibujar la figura humana, del natural o reproducida en una pantalla. * Reúne la enseñanza de las habilidades de observación, expresión y comprensión, con una amplia sección de referencias anatómicas, y las trata desde un enfoque coherente. Comenzando con los principios clave de la observación, este libro le ayudará a construir una base sólida de habilidades para realizar dibujos bien observados y con proporciones precisas. A medida que progresa, analizará procesos y hará ejercicios que van más allá de lo puramente observado para expresar el gesto, la forma y la esencia de su modelo.Incluye ejemplos fotográficos e ilustrativos a lo largo del libro que apoyarán su aprendizaje a cada paso. La claridad de los tutoriales que describen paso a paso todos los procedimientos aporta una comprensión práctica de los materiales, habilidades e ideas clave en el dibujo de la figura humana. Una amplia sección de referencias anatómicas, dividida en zonas manejables, ampliará su conocimiento de la fisiología humana.

Dibujar la figura humana

Maravilloso mundo tropical (2022)

Arte robado (2025)

Acuarela práctica (2016)

Pintura al pastel práctica. Materiales, técnicas y proyectos (2016)

Zentangle (2015)

Dibuja primero, piensa después. Lánzate a dibujar aunque te falte tiempo, técnica o herramientas (2018)

Tecnicas de pintura al acrílico (2018)

Cuando haya leido este libro sabra dibujar animales (2024)

Cuando haya leido este libro sabra dibujar caras (2024)

Sketching outside (2024)

Dibujar personajes (2025)

Gran enciclopedia de dibujo kamo (2025)

Escuela de dibujo manga

Necesitamos Tu Arte (2026)

Cómo ser un artista (2024)

Cómo leer pinturas (2015)

Guía completa de dibujo. Dibujo (ejercicios) (2021)

Acuarela. Inspiración y técnicas de artistas contemporáneos (2015)

Caligrafia creativa lettering apuntes bonitos para clase (2023)

Guía completa de dibujo. Figura humana (2021)

Guía completa de pintura al acrílico (2017)

Taller de arte infinito - pintura

Manual de lettering para niños y niñas

Dibujar la figura humana (2021)